Stilisierte 3D-Karikatur-Porträts

Verwandeln Sie das Motiv in diesem Bild in ein stilisiertes 3D-Karikatur-Porträt mit {argument name="head shape" default="einem länglichen, rechteckigen Kopf"}, {argument name="facial feature" default="einer überdimensionalen Nase"} und makelloser Studiobeleuchtung. Verwenden Sie eine modellierte, hochwertige 3D-CGI-Charakterdarstellung mit starker Identitätswahrung, während Sie die Gesichtsgeometrie zu einer markanten redaktionellen Karikatur verstärken, ohne das vorhandene Haar des Motivs zu verändern.

CHARAKTER:
Gestalten Sie das Motiv als hohe, schmale Karikatur-Büste mit einem gestreckten, rechteckigen Schädel, komprimierten Wangenpartien und einer dominanten, nach vorne ragenden Nase, die das Gesicht verankert. Bewahren Sie das erkennbare Haarvolumen des Motivs, indem Sie es in klare, modellierte Strähnen übersetzen. Halten Sie die Kleidung schlicht, modern und als raffinierte sekundäre Form, die das Gesicht unterstützt.

GESICHT & ANATOMIE:
Verwenden Sie eine streng kantige Gesichtskonstruktion mit planaren Übergängen, schweren Brauen, tief liegenden Augen und einem langen, spitz zulaufenden Untergesicht. Behalten Sie einen ernsten und leicht müden Ausdruck bei, mit einer starren Kieferpartie und übertriebenen vertikalen Proportionen. Der Körper sollte zweitrangig und dezent bleiben, wobei der Kopf die primäre Silhouette bildet.

UMGEBUNG:
Ändern Sie den Hintergrund in einen {argument name="background style" default="minimalistischen 'Dunkler Verlauf'-Studiohintergrund"}, der das Porträt isoliert und seine skulpturale Klarheit unterstreicht. Halten Sie die Szene sauber, kontrolliert und frei von Ablenkungen, ohne Requisiten oder erzählerisches Beiwerk. Fügen Sie einen subtilen Tiefenabfall hinzu, damit der Charakter wie ein erstklassiger Charakterstudien-Render wirkt.

RENDER-PIPELINE:
Verwenden Sie stilisiertes 3D-CGI mit einem polierten, auf Skulptur basierenden Workflow, scharfer Kantendefinition und sauberen Subdivision-Surfaces. Wenden Sie kontrolliertes, zum Toon-Stil neigendes Shading mit weichen Formübergängen und diszipliniertem Glanzverhalten an, ohne fotorealistische Haut-Mikrodetails. Schließen Sie mit einer erstklassigen Charakter-Render-Präsentation, scharfer Silhouetten-Lesbarkeit und ohne fotografische Kamera-Artefakte ab.

FARBE & LICHT:
Verwenden Sie eine zurückhaltende Palette aus 'tiefem Anthrazit', 'kühlen blauen' Schatten, 'warmen Pfirsich'-Hauttönen und 'sanften bernsteinfarbenen' Randakzenten. Beleuchten Sie das Gesicht mit perfektem Studio-Hauptlicht, sanfter Aufhellungskontrolle und einem ausgewogenen Kantenlicht, das die Silhouette sauber herausarbeitet. Bewahren Sie einen hohen Kontrast in den Gesichtsebenen, während die Belichtung elegant und gleichmäßig bleibt.

MATERIALIEN & TEXTUREN:
Rendern Sie die Haut als sauberes, stilisiertes Charaktermaterial mit glattem Oberflächenverhalten und subtiler Formschattierung, nicht mit realistischen Poren. Das Haar sollte als modellierte, gebündelte Strähnen mit kontrolliertem Glanz erscheinen, und der Bart (falls vorhanden) sollte wie geschnitzte, faserartige Rillen mit klarer Trennung wirken. Kleidung und Hintergrundoberflächen müssen matt und vereinfacht bleiben, um den Fokus auf die Karikatur zu unterstützen.

DETAILS:
Betonen Sie die rechteckige Kopfgeometrie durch facettierte Stirnpartien, scharfe Schläfenkanten und eine starke Nasenrückenstruktur. Fügen Sie raffinierte Highlights im Studio-Finish entlang der Wangenpartien, des Brauenbogens und der Haarkonturen hinzu, um den hochwertigen 3D-Look zu verstärken. Verwenden Sie ausschließlich Fachbegriffe aus der stilisierten Charakterbildhauerei, ohne Comic-Halbtöne, ohne malerischen Pinselstrich und ohne l