Estrutura de ilustração de caixa de luz de corte de papel 3D

Gerar uma fotografia artística de uma caixa de luz de papel recortado 3D altamente sonhadora e tridimensional.
O tema do recorte de papel é: {argument name="theme" default="um cervo em uma floresta sob o luar"}.

Estrutura e composição em camadas:
Projete a imagem como uma caixa de luz de papel recortado real e física, composta por 5 a 7 camadas de papel empilhadas. Cada camada deve ter sua própria profundidade de campo e silhueta clara, e você deve ser capaz de ver a espessura do papel e as sombras entre as camadas.

Estrutura principal:
- A imagem deve apresentar claramente um efeito de silhueta multicamadas, com espaçamento físico visível entre as camadas de papel.
- A composição geral é vertical 3:4, com a caixa de luz centralizada, deixando um pouco de espaço nas bordas, como um objeto de arte brilhante colocado sobre uma mesa.

Disposição da profundidade:
- Primeiro plano (camadas 1–2): use silhuetas escuras e intrincadas que formam uma moldura ao redor das bordas da imagem, com elementos que combinam com o tema atual, como galhos e trepadeiras para temas de floresta, janelas e arcos para temas de cidade ou castelo, ou rochas e corais para temas subaquáticos ou de fantasia.
- Plano médio (camadas 3–4): este contém o assunto principal do tema, ligeiramente central na composição e assumindo o peso visual principal. A silhueta do assunto deve ser completa e não excessivamente bloqueada pelo primeiro plano.
- Plano de fundo (camadas 5–6): use silhuetas mais simplificadas e de menor contraste para mostrar o ambiente e as estruturas distantes, adicionando profundidade à cena.

Tridimensionalidade:
- Deve haver espaçamento físico óbvio e sombras entre as camadas. A luz deve passar entre as camadas de papel para criar gradações suaves de luz e escuridão, enfatizando a espessura do papel e a profundidade 3D, para que pareça uma caixa de luz de papel recortado real, e não uma ilustração plana.

Luz e atmosfera (retroiluminação):
Retroiluminação:
- A fonte de luz deve vir da parte de trás da cena, brilhando para frente através de todas as camadas de papel.
- A luz que passa pelos recortes em cada camada deve formar luz volumétrica suave e brilho e contraste gradualmente decrescentes de trás para frente.

Gradientes de cor (adaptação automática ao tema):
Se nenhum esquema de cores específico for fornecido, escolha automaticamente uma paleta principal e um gradiente que se ajustem ao tema, mantendo um visual suave e amigável à luz noturna. Por exemplo, dourado quente para azul-verde frio para temas de floresta, azul-petróleo para azul profundo para temas subaquáticos, azul gelo para azul profundo para cenas de inverno, âmbar para azul elétrico para cidades cibernéticas, dourado de luz de vela para índigo profundo para castelos, ou azul profundo para roxo com brilhos dourados para temas espaciais.
Se o usuário especificar claramente uma direção ou humor de cor (como "sci-fi legal" ou "sonhador rosa-azul"), siga isso como prioridade máxima, mantendo a sensação suave de luz de fundo e calmante de uma luz noturna.

Sensação geral:
A imagem deve parecer tranquila, curativa e como um livro de histórias, como uma lâmpada de história para dormir suavemente brilhante, não um pôster de néon barulhento ou um infográfico.

Materiais e detalhes:
Textura do papel:
- Enfatize a realidade do papel artístico pesado: textura fina, leves fibras visíveis, bordas de corte nítidas e limpas com espessura visível, e luz que se difunde suavemente através do papel como um material fibroso real, não plástico ou metal.

Sensação de fotografia de caixa de luz física:
- Apresente a imagem como uma fotografia de uma caixa de luz real, não uma ilustração plana ou gráfico vetorial. Você pode mostrar levemente a moldura da caixa de luz (branca simples ou madeira clara) e uma mesa ou ambiente ligeiramente desfocado.
- A iluminação deve parecer natural, com profundidade de campo de lente real: primeiro plano ligeiramente desfocado, assunto nítido no plano médio e fundo suave.

Decorações detalhadas:
- Você pode adicionar uma quantidade modesta de pequenos elementos flutuantes entre as camadas de papel para realçar o espaço, como pequenos pontos brilhantes, partículas de poeira, flocos de neve, bolhas ou outras pequenas partículas relevantes para o tema. O número deles deve ser contido para que apenas melhorem a atmosfera e a profundidade sem sobrecarregar ou perturbar a estrutura da silhueta.

Parâmetros técnicos: proporção vertical 3:4, saída de alta resolução.