Seedance 2.5 ya está en CapCut. Escenas de 30 segundos en una sola generación. Hasta 50 referencias. Diálogos reales con sincronización de labios. Control de movimiento que se mantiene.
Aquí tienes 5 vídeos de IA que hice con los prompts para que puedas hacer los tuyos.
La inundación detrás de cámaras que se ha vuelto viral
Has visto este en tu feed: una ciudad en miniatura dentro de un tanque de agua en un estudio de rodaje, se abre la compuerta y todo queda arrasado.
Así es como se hace de verdad.
Sin referencias. Solo el prompt (pero también puedes añadir referencias de entrada si quieres).
Todo depende de la escala: la maqueta tiene que transmitir una sensación enorme, lo que significa que el equipo tiene que leerse como diminuto:
las torres del distrito financiero miden entre cuatro y nueve metros de alto, y los miembros del equipo que caminan por las pasarelas a su lado parecen diminutos
Luego lo defiendes, porque el modelo lo encogerá silenciosamente hasta convertirlo en un diorama de mesa si se lo permites:
El tanque está empotrado en el suelo del estudio: nunca sobre una mesa, caballetes, bancos ni ninguna superficie elevada. Los edificios de la maqueta son más altos que el equipo, siempre.
Prompt completo:
128 segundos. 16:9. Vídeo de móvil amateur detrás de cámaras grabado dentro de un enorme2estudio de cine. Cámara en mano, cinético, una sola toma continua, calidad de cámara de3teléfono — no cinematográfico.45LA MAQUETA: Una miniatura práctica colosal del Bajo Manhattan construida dentro de un largo6tanque de agua de hormigón empotrado a ras del suelo del estudio. Es una construcción a gran7escala, no una maqueta de mesa — las torres del distrito financiero miden entre cuatro y8nueve metros de alto, y los miembros del equipo que caminan por las pasarelas a su lado9parecen diminutos, apenas alcanzando parte de la altura de los edificios más bajos. La10geografía es precisa: la isla se estrecha hasta un punto en Battery Park en el extremo11izquierdo y se ensancha hacia la derecha, el denso grupo del distrito financiero se eleva12justo detrás de la punta, las avenidas corren rectas en una cuadrícula clara, y los puentes13de Brooklyn y Manhattan saltan hacia el este sobre el agua del tanque detrás de la isla14hasta una orilla baja de Brooklyn.1516La construcción está convincentemente envejecida — hormigón con veteado, piedra manchada17por el agua, óxido en las escaleras de incendios, suciedad alrededor de los marcos de las18ventanas. Las azoteas están llenas de elementos: unidades de climatización, depósitos de19agua, respiraderos, antenas, cables. Hay tráfico en miniatura en las calles. Nada es nuevo20ni está limpio.2122POSICIÓN DE CÁMARA: en la barandilla del tanque en el lado oeste de la maqueta, sostenida23por un miembro del equipo, sin trípode. La isla cruza el encuadre de lado — vista de perfil,24de izquierda a derecha, sin desaparecer en profundidad. El equipo en la pasarela cercana25cruza el primer plano en silueta.2627LA COMPUERTA: en la esquina más alejada a la izquierda del tanque, en diagonal opuesta a la28cámara, una compuerta de acero colosal está empotrada en la pared del tanque — de doce29metros de ancho, marcada y con vetas de óxido, conteniendo un embalse lleno. Pistonetes30hidráulicos a cada lado. Balizas de advertencia ámbar arriba.3132EL ESTUDIO: ciclorama azul con cruces de seguimiento naranjas detrás de la maqueta. Una33technocrane en lo alto. Equipo con camisetas grises lisas. Luces de trabajo en trípodes,34cables fijados con cinta.3536SECUENCIA — 28 SEGUNDOS370-6s ESTABLECER LA ESCALA. El estudio está en silencio, la maqueta seca. La cámara38 hace un travelling lento de izquierda a derecha a lo largo de la isla de perfil,39 todo el horizonte visible en el encuadre. Un miembro del equipo camina por la40 pasarela cercana a través del primer plano y es claramente, obviamente más41 pequeño que las torres que tiene detrás. La cámara hace un tilt hacia arriba42 hasta la torre más alta y la cima queda muy por encima de la altura de la cabeza.436-9s LA COMPUERTA. El operador hace un paneo hacia la izquierda hasta la esquina44 más alejada. La compuerta de acero llena ese extremo del tanque. Las balizas45 ámbar empiezan a girar. Una bocina suena dos veces. El equipo retrocede. Alguien46 fuera de cámara grita «despejado».479-11s ACCIÓN. Una voz fuera de cámara grita «Acción». Los pistonetes hidráulicos48 elevan la compuerta, el acero chirría contra el acero.4911-14s DESCARGA. El agua sale a chorro bajo la compuerta al elevarse con una presión50 enorme — una pared blanca sólida, no una acumulación gradual. Entra por la parte51 superior izquierda del encuadre e inmediatamente cruza el tanque en diagonal, el52 frente cortando hacia la derecha cercana y ganando altura según avanza.5314-22s IMPACTO, DE PERFIL. La ola golpea la isla a lo largo de su flanco occidental.54 Visto de lado, el frente alcanza aproximadamente dos tercios de la altura de las55 torres más altas — la comparación es directa e inconfundible. Battery Park queda56 sumergido primero en el lado izquierdo del encuadre, y luego el impacto avanza57 hacia la derecha a lo largo de la isla como una mecha. Las torres se cortan en la58 base y caen hacia la cámara con peso real y lentitud real, estructuras de cuatro59 y nueve metros derrumbándose una tras otra. El agua sube por las avenidas entre60 ellas. Ambos tramos de puente se desprenden de sus pilares y se rompen. Escombros61 del tamaño de muebles ruedan en la corriente. El borde delantero llega a la pared62 cercana del tanque y pasa por encima de la barandilla hacia la cámara — el63 operador grita, tropieza hacia atrás, y el encuadre se sacude violentamente antes64 de recuperarse.6522-28s SECUELAS. La marejada amaina. Secciones de torres rotas giran lentamente en el66 tanque. El agua se derrama por el borde del ciclorama y drena por el suelo del67 estudio. Alguien se ríe fuera de cámara. Dos miembros del equipo entran en el68 encuadre con botas de agua. El operador sigue grabando varios segundos de más.6970IMAGEN: profundidad de campo extensa en todo momento — todo, desde la barandilla cercana71hasta el ciclorama lejano, permanece nítido. Sin enfoque selectivo, sin macro, sin72tilt-shift. Ligera neblina atmosférica en el extremo más alejado del estudio.73Características de cámara de teléfono: autoexposición agresiva, recorte de luces en las74luces de trabajo, ruido digital en las sombras.7576AUDIO: solo diegético — zumbido del estudio, la bocina, el «despejado» y la «Acción» fuera77de cámara, el acero rechinando al elevarse la compuerta, la enorme descarga de agua, las78secciones de torres agrietándose y cayendo en secuencia, el agua vertiéndose sobre el79hormigón, el equipo gritando y riendo, el micrófono del teléfono distorsionándose80gravemente en el momento más ruidoso. Sin música, sin narración.8182RESTRICCIONES: la isla se ve de lado, de perfil, nunca de frente y nunca desapareciendo en83profundidad. El tanque está empotrado en el suelo del estudio — nunca sobre una mesa,84caballetes, bancos ni ninguna superficie elevada. Los edificios de la maqueta son más altos85que el equipo, siempre. Sin personas en la maqueta, sin figuras en miniatura, sin víctimas,86sin heridos. Sin señalización legible ni marcas de marca en ningún edificio. Sin marcas de87marca en la ropa del equipo. Una sola toma continua, sin cortes. Sin cámara lenta, sin88tilt-shift.
Un vlog de viajes en selfie que parece increíblemente real
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Callejones de Mykonos, entra en un bar abarrotado, sale a una terraza donde la cámara se queda completamente blanca antes de que el mar vuelva. Una ola golpea el muro, empapa la lente, ella se está riendo.
No se necesitan referencias, pero también puedes añadir tus propias imágenes, o imágenes de avatares de IA si estás creando contenido para una cuenta social de IA.
El truco está en pedir todo lo que normalmente intentarías evitar:
Sujeción inestable, caza de enfoque, encuadres imperfectos, zoom excesivo y correcciones. La autoexposición luchando constantemente contra la luz y perdiendo.
La vaguedad no funciona. «Metraje amateur» no te da nada. «El encuadre se vuelve completamente blanco, se mantiene alrededor de un segundo y luego recupera lentamente» te da la toma.
La última línea del prompt hace el trabajo pesado:
Esto debería parecer recuperado, no fabricado.
Prompt completo:
128 segundos. 9:16. Metraje de videocámara de consumo en mano, grabado por la propia2protagonista, era de cintas de principios de los 2000.34CÁMARA / ESTÉTICA: Ella sostiene la cámara en todo momento. Sujeción inestable, caza de5enfoque, encuadres imperfectos, zoom excesivo y correcciones. La autoexposición luchando6constantemente contra la luz y perdiendo. Imagen suave tipo cinta, artefactos de7compresión, grano visible, luces recortadas, color a la deriva mientras el balance de8blancos persigue. Le habla a la cámara como se le habla a un amigo que la sostiene, no a9una audiencia.1011PROTAGONISTA: Mujer, veintitantos. Pelo largo y rubio, secado por la sal y apartado de12la cara. Quemadura de sol en la nariz, sin maquillaje. Una camisa fina de algodón blanco13abierta sobre un top de bañador, shorts de mezclilla, sandalias. La misma persona, la misma14ropa, en todo momento.1516UBICACIÓN: Ciudad de Mykonos, tarde avanzada entrando en el atardecer. Callejones17estrechos encalados con buganvillas sobre las paredes y puertas pintadas de azul, que18desembocan en la Pequeña Venecia, donde los bares están directamente sobre el agua y las19olas rompen contra los muros de las terrazas debajo de las mesas. Concurrido — es hora20punta.2122GUION GRÁFICO — 28 SEGUNDOS230-5s Callejón. Ella graba mientras camina, el encuadre balanceándose mientras se24 abre paso entre la gente que viene en dirección contraria. La cal sobreexpuesta,25 sombras aplastadas. Dice algo breve y se ríe de sí misma.265-10s Se detiene para grabar a un gato dormido en un escalón junto a una puerta azul,27 hace zoom de más, retrocede. Su mano entra en el encuadre para señalar. Alguien28 le dice algo fuera de cámara y ella responde sin girar la cámara.2910-15s Entra en el bar. La imagen cae a casi negro y busca durante varios segundos30 antes de encontrar el nivel — cuerpos, una barra llena, botellas con luz31 detrás, luz cálida y tenue. Se abre paso entre la multitud con la cámara por32 encima de su cabeza, grabando el techo y las cabezas tanto como cualquier otra cosa.3315-19s Llega a la puerta del fondo y sale a la terraza. El encuadre se vuelve34 completamente blanco. Se mantiene así durante aproximadamente un segundo, luego35 recupera lentamente, y al recuperarse el mar emerge del blanco — sol bajo sobre36 el agua, el horizonte, mesas justo en el borde, los molinos en el promontorio en37 silueta. Ella dice algo en voz baja.3819-24s Hace un paneo lento a lo largo de la terraza. Gente en mesas a centímetros del39 vacío, un camarero pasando de lado con una bandeja, el agua directamente debajo40 del muro. Destellos de lente cruzando el encuadre cada vez que ella cruza el sol.4124-28s Una ola golpea el muro de abajo y lanza espuma directamente sobre la terraza.42 La gente en la mesa más cercana se sobresalta, grita y se ríe. A ella la pilla —43 el encuadre se sacude con fuerza, gotas caen sobre la lente y se quedan ahí, y44 todo lo demás se graba a través de ellas. Ella se está riendo. Sigue grabando el45 agua unos segundos de más, y luego busca el botón de grabar.4647AUDIO: solo micrófono de cámara. Voces y pasos en el callejón, luego el bar — ruido de48multitud, cristalería, y música baja e indistinta sin melodía discernible, sepultada bajo49el ambiente. Afuera, el viento golpeando fuerte el micrófono, el mar contra la piedra, la50multitud reaccionando a la ola. Su voz sin proyectar, casual, medio tragada al final de51las frases. Sin banda sonora, sin voz en off.5253RESTRICCIONES: sin corrección de color, sin estabilización, sin movimientos de grúa o54dron, sin teléfonos ni coches modernos, sin texto incrustado ni marcas de tiempo, sin55pulido. Sin nombre del bar, señalización, texto de menú, logo ni marca en ningún lugar del56encuadre. Sin canción reconocible. Esto debería parecer recuperado, no fabricado.
Un anuncio de producto de 30 segundos para tu propia marca
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Una lata de bebida. Órbita de 110 grados, macro sobre el logotipo, condensación resbalando, un vertido, de vuelta al encuadre inicial.
Genera una ficha de producto para tu propia marca, refiérela en este prompt y ajusta a partir de ahí. Ese es todo el flujo de trabajo.
La razón por la que las tomas de producto con IA suelen fallar es la etiqueta: las letras se caen, el logotipo se curva alrededor de la superficie, y solo consigues salvar cuatro segundos de veinte. Una línea lo arregla:
EL PRODUCTO NO SE GENERA. Trata la referencia subida como una fotografía de un objeto real compuesta en cada toma. Cuando una toma exigiría que la lata cambiara, cambia la toma.
Esa última cláusula lo es todo. Le estás dando una vía de escape: si el ángulo se complica, mueve la cámara, no redibujes el producto.
Luego libera lo que debe moverse:
La condensación NO está fija. Las gotas se forman, corren, se fusionan y caen libremente en todo momento.
Prompt completo:
124 segundos. 9:16. Anuncio de bebida de lujo. Fotorrealismo en 8K, fotografía macro2cinematográfica, materiales físicamente precisos, poca profundidad de campo, movimiento suave.34EL PRODUCTO NO SE GENERA. Trata la referencia subida como una fotografía de un objeto5real que se ha compuesto en cada toma. Sus proporciones, logotipo, posición de la banda,6tipografía y acabado llegan ya fijados y nunca se redibujan. Cuando una toma exigiría que7la lata cambiara, cambia la toma.89La lata es esbelta, mate, verde bosque oscuro, con una banda de cobre cepillado a un10tercio de su altura. Sobre la banda, grande y clara cubriendo aproximadamente el sesenta11por ciento del ancho de la lata, el logotipo HOLM — cuatro letras, H, O, L, M, siempre las12cuatro, siempre completas. Bajo la banda, MANDARINA VERDE en la misma tipografía a un13tercio del tamaño. Nada más aparece en la lata.1415La condensación NO está fija. Las gotas se forman, corren, se fusionan y caen libremente16en todo momento.1718SECUENCIA — 24 SEGUNDOS190-4s Bodegón amplio, empuje lento hacia dentro. La lata está sobre piedra volcánica20 negra mojada, la etiqueta de frente a la cámara. Niebla fría que se desliza a ras21 de suelo. Fondo oscuro, luz ambiental verde suave, bokeh profundo.224-9s Una órbita lenta de 110 grados — y nada más. La etiqueta permanece legible durante23 todo el movimiento y nunca se ve de canto. La luz de contorno de cobre recorre la24 banda. La condensación resbala hacia abajo a velocidad real.259-12s La cámara vuelve de frente a la etiqueta y hace un empuje hasta un macro cerrado.26 HOLM llena el encuadre, las cuatro letras nítidas, bordes limpios, sin distorsión.2712-16s Macro extremo sobre la condensación. Las gotas se fusionan y se desprenden,28 resbalando por la superficie mate con tensión superficial precisa.2916-19s Una mano entra, levanta la lata y la saca limpiamente del encuadre. La cámara se30 queda. La niebla colapsa en el espacio que ocupaba.3119-22s Insert macro: el vertido. El líquido entra en un vaso frío con viscosidad real,32 la espuma se forma y se asienta, la luz se refracta a través de la columna.3322-24s La lata vuelve a estar sobre la piedra junto al vaso lleno, la etiqueta de frente34 a la cámara, la luz de contorno resolviéndose. El encuadre final se mantiene.3536AUDIO: solo diegético — el chasquido del precinto, la carbonatación, el líquido contra37el vidrio, tono ambiente bajo. Sin música, sin voz en off.3839RESTRICCIONES: el logotipo nunca está parcial, nunca recortado, nunca con menos de40cuatro letras; sin rotación más allá de 110 grados; sin superposiciones de texto,41subtítulos ni marcas de agua; sin segunda lata; sin deformación de la etiqueta; sin mano42en el encuadre excepto 16-19s; tiempo real en todo momento.
Hollywood no está preparado para esto
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Dos personas en un aparcamiento de hospital. Seis tomas, cuatro líneas de diálogo, sincronización de labios completa.
El prompt está construido como bloques de tomas: cámara, acción, audio, entorno, separados por compás:
1[CAM] MCU, LOCKOFF, a la altura de los ojos de Mara →2[ACT] La mandíbula de Mara se tensa. Mira al suelo, luego hacia arriba, decidida →3[AUDIO] Mara: «Ya lo sabías cuando me llamaste.»
Dos fichas de referencia de personaje fijan la identidad en las seis tomas. El diálogo vive en las etiquetas [AUDIO]. El lenguaje de cámara permanece en [CAM].
Cambia tus propios personajes y líneas y tendrás una escena para tu próxima película o corto de IA.
Prompt completo:
128 segundos. 16:9. Drama contemporáneo fotorrealista. Interpretación natural, sin2sobreactuación. Luz disponible.3@Image1 — referencia de identidad para MARA. @Image2 — referencia de identidad para DEV.4Ambas identidades fijadas en cada toma. Vestuario sin cambios en todo momento.5UBICACIÓN: Un aparcamiento de hospital al anochecer. Lámparas de sodio encendiéndose,6asfalto mojado, un muro bajo de hormigón, tráfico distante. Cielo azul frío tornándose7naranja en el horizonte.8[CAM] MS, HANDHELD, plano de dos, Mara a la izquierda del encuadre →9[ACT] Están a un metro de distancia, sin mirarse. Mara tiene los brazos cruzados.10Dev da la vuelta a un juego de llaves de coche en su mano, una vez, y otra →11[AUDIO] Tráfico distante, una puerta cerrándose en algún lugar del otro lado del12aparcamiento →13[ENV] Lámparas de sodio parpadeando hasta encenderse del todo.14[CAM] MCU, LOCKOFF, a la altura de los ojos de Mara →15[ACT] La mandíbula de Mara se tensa. Mira al suelo, luego hacia arriba, decidida →16[AUDIO] Mara: «Ya lo sabías cuando me llamaste.»17[CAM] MCU, HANDHELD, OTS sobre el hombro derecho de Mara hacia Dev →18[ACT] La boca de Dev se abre y se cierra. Mira hacia el edificio, y luego de vuelta.19Las llaves dejan de moverse →20[AUDIO] Dev: «No quería decírtelo por teléfono.»21[CAM] CU, empuje lento hacia Mara →22[ACT] Sus ojos se llenan de lágrimas pero no se derraman. Un solo parpadeo mantenido23un poco demasiado tiempo →24[AUDIO] Mara: «Así que condujiste todo este camino para tampoco decirlo aquí.»25[CAM] MS, HANDHELD, plano de dos de perfil, el espacio entre ellos centrado →26[ACT] Dev da medio paso hacia delante. Mara no se aparta, pero tampoco cierra la27distancia. Su mano se levanta y se apoya en el muro en lugar de en ella →28[AUDIO] Dev: «Tercer piso. Habitación once. Está despierta.» → Una pausa larga.29[CAM] WS, STEADICAM, travelling lento hacia fuera, los dos pequeños contra el edificio →30[ACT] Mara descruza los brazos. Empieza a caminar hacia la entrada. Dev se queda un31segundo más, y luego la sigue, medio paso detrás →32[AUDIO] Pasos sobre asfalto mojado, puertas automáticas, tráfico. Sin música.33RESTRICCIONES: exactamente 28 segundos; cortes solo en los límites de las tomas34anteriores; diálogo a ritmo conversacional natural con sincronización de labios precisa;35sin banda sonora, sin subtítulos; no inventar diálogo adicional; interpretaciones36contenidas en todo momento.
Control de movimiento de hasta 30 segundos
Parkour en azotea. Salto kong, voltereta, carrera por pared, salto de precisión, salto felino, flip frontal.
12Toma cualquier vídeo de referencia con el movimiento que quieras e introduce un personaje de tu elección en él, hasta 30 segundos, manteniendo la coherencia.3Tres fuentes, tres trabajos. La coreografía del vídeo de referencia, el cuerpo y el vestuario de una imagen, el rostro y el cabello de otra. Nunca se conocieron.4La instrucción que importa es sobre lo que no se transfiere:5Nada más se transfiere desde @Video1, incluido el sonido. El rostro, el cabello, la complexión, la ropa, el entorno y el AUDIO de su protagonista son irrelevantes.6Tuve que decirlo dos veces, en dos lugares. Las referencias de movimiento se filtran: dale un vídeo y quiere todo lo que hay en el vídeo, incluida la respiración de un hombre en un clip donde la atleta es una mujer.7Prompt completo:820 segundos. 9:16. Fotorrealista.9FUENTES10@Video1 — solo movimiento. Aporta coreografía, tiempo, trayectoria, transferencia de11peso, rotación y los momentos exactos de despegue y aterrizaje.12@Image1 — el cuerpo. Aporta complexión, proporciones y vestuario de la clavícula hacia13abajo.14@Image2 — la cabeza. Aporta rostro, cabello e identidad. El tono de piel continúa sin15interrupción a través del cuello.16Nada más se transfiere desde @Video1 — incluido el sonido. El rostro, el cabello, la17complexión, la ropa, el entorno y el AUDIO de su protagonista son irrelevantes. @Video1 no18aporta ningún tipo de sonido: la voz, la respiración, los gruñidos y el esfuerzo de su19protagonista se descartan por completo y nunca se oyen. Léelo para el movimiento y20descarta todo lo demás.21CALIDAD DE MOVIMIENTO: Ella soporta carga en cada encuadre. El músculo se activa antes22de que la extremidad se mueva. Cuando toca una superficie, la superficie empuja hacia23atrás — los tobillos y las rodillas se flexionan en el aterrizaje, los dedos cargan peso en24un borde, el torso contrarrota para mantener el equilibrio. Nada en ella se desliza, se25queda suspendido o llega con suavidad. Es un cuerpo entrenado bajo carga.26UBICACIÓN: Una azotea en funcionamiento a la hora azul — carcasa de ventilación,27gravilla, un depósito de agua sobre patas, un pretil bajo, un muro de acceso a escaleras28más alto, un hueco entre dos niveles de tejado, edificios de altura media sin nada29destacable más allá. Sin monumentos reconocibles.30SECUENCIA — 20 SEGUNDOS310-5s Plano general, cámara con travelling lateral. Entra corriendo a toda velocidad a32 lo largo del borde del tejado y hace un salto kong sobre la primera carcasa de33 ventilación — las manos se apoyan, las piernas se disparan entre sus brazos. La34 gravilla salta en el aterrizaje. El tiempo ajustado exactamente a @Video1.355-11s La cámara gira baja y en tres cuartos. Ella sale del aterrizaje rodando sobre36 un hombro y vuelve directamente a la carrera, luego corre tres pasos por el muro de37 acceso a escaleras y se impulsa lateralmente, girando 180 grados en el aire y38 aterrizando ya en movimiento. El vestuario de @Image1 se mueve con peso real de tela.3911-16s Travelling cerrado desde detrás y desde un lado — nunca queda oculta por el40 muro. Un salto de precisión sobre el hueco entre niveles del tejado, aterrizando41 en el borde lejano, luego un salto felino a la plataforma del depósito de agua:42 las manos agarran el borde superior, los pies se apoyan en la cara frontal, y un43 impulso fuerte para subir.4416-20s Se deja caer desde la plataforma en un único flip frontal, rotando una vez, y45 aterriza. El impacto se absorbe en profundidad a través de ambas rodillas, una mano46 en el suelo para el equilibrio, la cabeza levantándose al final. La cámara se47 asienta en un plano medio sostenido. Su rostro se ve con claridad y es48 exactamente @Image2.49AUDIO: solo diegético, y cada sonido humano es FEMENINO. La protagonista es una mujer de50unos veintitantos; toda la respiración, las exhalaciones y los sonidos de esfuerzo son51suyos — más ligeros, más agudos, inconfundiblemente una voz de mujer en todo momento.52Exhalaciones bruscas en los saltos, respiración controlada entre ellos, y un gruñido53fuerte en el aterrizaje final, todo femenino. Además, pisadas sobre gravilla y metal,54manos golpeando hormigón, tela, viento en altura, tráfico distante. Ninguna voz masculina55en la mezcla. Sin música.56RESTRICCIONES: sin deriva de identidad; nada del vestuario de @Video1; sin audio de57@Video1; ningún sonido vocal masculino de ningún tipo; sin ingravidez de arneses; sin58rotación más allá de lo que contiene @Video1; el cuerpo nunca se recorta ni se oculta59durante una rotación; sin logotipos.
Lo que todos tienen en común
Los prompts no son descripciones. Son, en su mayoría, restricciones.
Donde quieres libertad, descríbela. Donde no la quieres, prohíbela por su nombre. Aproximadamente la mitad de cada prompt anterior le dice al modelo lo que no debe hacer.
Y cuando apilas referencias, se pelean entre ellas. Así que las ordenas por prioridad:
@Image1 controla la identidad y nunca se anula. @Image2 controla toda la ropa; si @Image1 muestra ropa diferente, @Image2 gana.
Esa es la diferencia entre un rostro que se mantiene en seis tomas y uno que poco a poco se convierte en otra persona.
Cómo hice estos vídeos en CapCut
El ciclo es simple: inventa tu escena → genera tus personajes, entornos y referencias de movimiento → vuelve a introducirlos con etiquetas @ → genera.
Eso es todo. El resto es saber qué ajustes usar.

En Video Studio eliges el modo Estándar o el modo Director. Son dos flujos de trabajo diferentes y la elección importa más de lo que parece.
El modo Estándar es prompt → generar. Rápido, de una sola pasada, con pasos mínimos. Si quieres un clip limpio de 15 a 30 segundos — una toma de producto, un post social, una escena puntual — es suficiente y es más rápido.
El modo Director es el flujo de trabajo de cineasta, y es el que usé para casi todo lo anterior. Trabajas en un lienzo infinito con tarjetas de escena. El agente ayuda a desarrollar el guion, visualizar personajes y accesorios, y mantenerlos coherentes entre tomas. La parte importante: puedes rehacer una escena, un activo o un encuadre sin regenerar todo el proyecto.
Ese último detalle marca la diferencia. Cuando un rostro se desvía en la toma cuatro, arreglas la toma cuatro. No quemas créditos rehaciendo las seis.

La secuencia real:
- Define la escena: qué ocurre, cuánto dura, cuántas tomas
- Genera las piezas que deben mantenerse coherentes: fichas de personaje, vestuario, rotaciones de producto, placas de entorno, vídeo de referencia de movimiento
- Impórtalas y etiquétalas en el prompt: @Image1, @Image2, @Video1
- Configura el modelo en Seedance 2.5, elige tu modo, define la relación de aspecto y la duración
- Escribe el prompt correctamente: aquí es donde está el trabajo
- Refina encuadres o escenas individuales en lugar de regenerar
- Monta y pule
Lo que realmente importa:
La preparación supera al escribir y rezar. Este modelo sigue las instrucciones fielmente, lo que significa que todo lo que no dijiste, lo decide por ti. Cada prompt anterior es largo a propósito.
Pon marcas de tiempo en todo. «0-6s establece la escala, 6-9s la compuerta, 9-11s acción, 11-14s descarga» es la razón por la que 30 segundos se mantienen cohesionados en lugar de desviarse.
Una buena referencia vale más que cinco mediocres. Una sola ficha limpia de personaje o de producto mantiene la consistencia durante 30 segundos completos. Añade más cuando necesites más control, no porque más te resulte más seguro.
Corrige el fotograma, no la película. El mayor ahorro de tiempo en Director Mode. Cambia una expresión, un objeto o una toma sin tocar el resto.
Toques finales: recorta el primer fotograma borroso, coloca tu gancho de texto en los primeros ~0,8 segundos en lugar de depender del texto generado, superpón audio real donde importe, haz la corrección de color para mantener la consistencia y exporta con un bitrate alto.
100% IA.
Nada de esto necesitó un equipo, una cámara o una locación. Solo saber qué pedir.





