Compétences en création de scripts pour courts métrages dévoilées : gagnez vos premiers revenus grâce à l'écriture assistée par IA (mode international inclus)

Le contenu est un peu long, donc si vous n'avez pas la patience de tout lire, laissez simplement un like !

Créer des scripts de micro-dramas en utilisant cette Skill est un élément central de la chaîne métier de notre studio — de l'écriture de romans (longs et courts) à la conversion des romans en scripts, puis des scripts en scènes, et enfin à la génération de prompts professionnels pour Seedance 2.0 !

Parce qu'un script est le manuel d'instructions pour une équipe de tournage, disposer de ce format de script spécifique est crucial si vous soumettez un travail.

Certaines personnes se spécialisent dans l'écriture de scripts pour les soumettre et gagner de l'argent ! Si un script est accepté, le revenu minimum est d'environ 30 000 RMB ! Si le drama devient un succès, il y a aussi des redevances, environ 1,5 % (ceci est négociable et généralement réservé aux auteurs relativement confirmés).

Il n'y a pas longtemps, j'ai publié des Skills pour écrire des romans longs et courts. Si ça vous intéresse, vous pouvez les consulter ici :

https://x.com/binghe/status/2016434536142586157

https://x.com/binghe/status/2014663550258839845

J'ai déjà partagé ces deux Skills dans mes « Abonnements » Twitter. La Skill d'écriture de scripts d'aujourd'hui y sera également ajoutée. Soyez les premiers à sonner ma cloche !

Sinon, vous pouvez rejoindre notre communauté « Qian Lai You Dao » (La Richesse par la Bonne Voie) , où de nombreux prompts et Skills d'écriture sont disponibles gratuitement ! Bon, assez de pub ! Entrons dans le vif du sujet :

Tout d'abord, une introduction : Il s'agit d'une Skill Claude spécialement conçue pour l'écriture de scripts de micro-dramas. Elle couvre l'ensemble du processus, du choix du sujet à la version finale. Avec seulement quelques commandes, vous pouvez produire des scripts de qualité professionnelle adaptés aux marchés nationaux et internationaux ! Cool, non ?

Que peut faire cette Skill pour vous ?

Un flux de travail créatif complet

Beaucoup de gens utilisent l'IA pour écrire des dramas en disant simplement : « Aide-moi à écrire un drama de PDG » — le résultat est généralement un mélange de formatage et de contradictions, complètement inutilisable.

Cette Skill est différente. Elle décompose le flux de travail du scénariste professionnel en 7 commandes pour vous guider étape par étape :

/Start → /Creative Plan → /Character Development → /Catalog → /Episodes → /Self-Check → /Export

Il vous suffit de suivre les invites. Chaque étape comporte des conseils, une confirmation et des ajustements. Le résultat final est un script complet de 50 à 100 épisodes, et non une collection de fragments d'histoire disparates.

Commencez par placer la Skill (le dossier nommé short-drama) dans les compétences globales de Claude. Ensuite, dans un dossier de projet spécifique (cette étape est cruciale car tout le contenu y sera sauvegardé) , ouvrez Claude Code et demandez-lui de trouver la Skill short-drama pour commencer ! Ou dites simplement : « Je veux écrire un script, trouve la compétence pertinente. »

Étapes spécifiques et capacités

Étape 1 : /Start — Choix du sujet et positionnement

La Skill affiche 13 genres de dramas courants parmi lesquels choisir — Romance Urbaine, PDG Autoritaire, Douce Chouchouterie, Renaissance/Voyage dans le Temps, Retour du Dieu de la Guerre, Palais Antique, Contre-attaque Inspirante, Éthique Familiale, Bébé Mignon, Mystère/Policier, Science-Fiction Légère, Renaissance Apocalyptique et Comédie. Chaque genre comprend une analyse du public et des descriptions pour que vous n'ayez pas à deviner.

Elle prend également en charge la combinaison de genres, comme « Dieu de la Guerre + Bébé Mignon » devenant « Le Retour du Père Dieu de la Guerre », ou « PDG + Renaissance » devenant « Je suis devenue l'être aimé du PDG après ma renaissance ». Cela aide à créer des arguments de vente différenciés.

Après avoir choisi le genre, elle confirme le public cible (Hommes/Femmes/Tout âge), le ton de l'histoire (Satisfaisant/Doux-amer/Drôle/Sombre/Chaleureux), le type de fin, le nombre d'épisodes et la langue de sortie.

Définir la direction une fois vous garantit de ne pas dévier par la suite.

Remarque : Il y a aussi un Mode International ici ! J'ai également ajouté la création de scripts pour les dramas internationaux !

Si vous ciblez les marchés internationaux, vous pouvez sélectionner le mode international, qui suit un processus de sortie différent.

Il génère du contenu basé sur ce que le public étranger aime, utilise l'anglais par défaut et bascule automatiquement le format vers les normes de l'industrie hollywoodienne (INT./EXT., CLOSE-UP, etc.).

Il inclut des astuces d'écriture de dialogues en anglais pour éviter le « chinglish » !

Le genre-guide.md pour la partie internationale est passé de 23 lignes à environ 100 lignes ! Il évite les structures narratives de style chinois et ajoute des mécanismes de conflit localisés et des « points de satisfaction » !

Étape 2 : /Creative Plan — Le squelette de l'histoire

Cette étape génère automatiquement un plan créatif complet, comprenant :

1. 3 titres alternatifs
2. Cadre spatio-temporel et paramètres de l'environnement social
3. Une logline en une phrase + conflit central
4. Répartition de la structure narrative en trois actes
5. Courbe de rythme du drama complet

Vous pouvez voir en un coup d'œil où se situent les points culminants, les moments faibles et les cliffhangers payants, ainsi que la conception de la fin et la matrice de satisfaction.

Il y a beaucoup de contenu, je vais juste montrer ça pour l'instant.

Ce n'est pas inventé au hasard ; c'est généré à partir de connaissances professionnelles intégrées dans la Skill, y compris la théorie du rythme, les stratégies de cliffhanger payant et la « Règle d'Or » pour les ouvertures.

Étape 3 : /Character Development — Donner vie aux personnages

Elle génère un profil détaillé pour chaque personnage — nom, âge, apparence, traits de personnalité, identité publique vs réelle, motivation principale, points de conflit et, plus important encore, la « Fonction de Satisfaction » (quel rôle le personnage joue pour satisfaire le public).

Elle génère également automatiquement :

1. Carte des relations des personnages en diagramme de séquence — Voyez qui est qui en un coup d'œil.
2. Conception de l'arc du personnage — Comment chaque personnage évolue du début à la fin.
3. Arc Romantique — Comment les protagonistes passent d'étrangers à amoureux.
4. Préréglages de scènes d'interaction clés — Où se produisent le premier conflit, la révélation d'identité et l'affrontement final.

Vous verrez le reste quand vous l'utiliserez.

Étape 4 : /Catalog — Planification complète pour 50 à 100 épisodes

Une ligne par épisode, indiquant le titre et le conflit central/point de satisfaction. Les épisodes importants sont marqués avec 🔥, et les cliffhangers payants avec 💰. Vous pouvez voir le rythme du drama entier instantanément.

La Skill vous oblige à revoir l'intégralité du catalogue avant de commencer à écrire les épisodes, ce qui évite les situations où vous réalisez à mi-parcours que la configuration était erronée.

Étape 5 : /Episodes — La production réelle du script

C'est la partie la plus difficile.

Entrer /Episodes 1 écrira le script complet de l'épisode 1 selon le formatage de script professionnel :

1. 3 à 5 scènes par épisode
2. Plus de 800 mots par épisode
3. Inclut les en-têtes de scène (Int/Ext, Lieu, Jour/Nuit)
4. Liste des personnages
5. Description des actions △ (avec conseils sur la taille du plan : Large/Moyen/Gros plan/Très gros plan)
6. Dialogues des personnages (avec instructions sur le ton/les actions)
7. Indications musicales, marqueurs d'appels téléphoniques et autres notations spéciales
8. Chaque épisode se termine par un accroche suspense

Quelque chose d'écrit de cette manière peut être filmé immédiatement par un réalisateur. Vous n'avez pas besoin d'ajuster le formatage.

Étape 6 : /Self-Check — Contrôle qualité

Après l'écriture, lancez un auto-contrôle pour noter le script sur 5 dimensions :

1. Vérification du rythme (L'ouverture est-elle assez rapide ? Y a-t-il des longueurs ?)
2. Vérification de la satisfaction (Y a-t-il suffisamment de points « satisfaisants » ? L'intensité est-elle suffisante ?)
3. Vérification des dialogues (Y a-t-il du remplissage ? Les voix sont-elles distinctes ?)
4. Vérification du format (Y a-t-il des en-têtes de scène ou des tailles de plan manquants ?)
5. Vérification de la cohérence (Y a-t-il des contradictions avec les épisodes précédents ?)

Étape 7 : /Export — Livraison directe

Exportez le script terminé dans un fichier .md formaté professionnellement :

• Structure de script standard (scènes, décors, personnages, dialogues)
• Notes de tournage professionnelles (tailles de plan, éclairage, musique)
• Métadonnées complètes (auteur, genre, durée, nombre de mots)
• Marqueurs de points de satisfaction et aperçus du prochain épisode

Vous pouvez utiliser des outils professionnels pour le convertir au format .docx et le soumettre directement aux sociétés de production ou aux plateformes pour examen.

https://markdowntoword.io/fr

D'autres fichiers générés comme les profils de personnages, les catalogues et les cartes de relations sont sauvegardés dans le dossier du projet pour référence future !

Qu'est-ce qui rend cette Skill spéciale ?

1. Méthodologie intégrée pour les drames viraux

Ce n'est pas simplement un prompt « aide-moi à écrire une histoire » basique. Le dossier de références de la Skill contient 7 documents professionnels totalisant plus de 1 500 lignes, couvrant :

1. Règle d'Or des 5 Secondes d'Ouverture — 6 modèles d'ouverture (Gifle Directe, Renversement d'Identité, Dilemme Extrême, Suspense Rétrospectif, Accroche Douce et Romantique, Début par Renaissance) avec des exemples.
2. Conception du Cliffhanger Payant — Où les placer, trois principes de conception et 5 modèles classiques.
3. Conception de la Courbe de Rythme — Micro-structure en trois actes par épisode (accroche de 30s → escalade du conflit sur 1min → relâchement satisfaisant sur 30s) et rythme en quatre étapes pour l'ensemble du drama.
4. Matrice des 5 Principaux Types de Satisfaction — Écrasement d'identité, vengeance par gifle, contre-attaque, explosion émotionnelle et impact visuel.
5. Essentiels de la Conception du Méchant — Système de méchants à 4 niveaux (Petit → Moyen → Grand → Caché), garantissant que le méchant est suffisamment détestable pour que la « gifle » soit satisfaisante.
6. Conception d'Accroche par Épisode — 5 types d'accroches (Suspense, Renversement, Émotionnel, Information, Crise).

Ce sont des éléments distillés à partir de l'expérience réelle de l'industrie du court métrage. Claude Code lit ces documents avant d'écrire, de sorte que la sortie ne semble pas trop « IA » — il comprend le rythme des courts métrages.

2. Prise en charge Internationale — Formats Doubles et Bibliothèques Culturelles Occidentales

C'est un point fort majeur. L'exportation de courts métrages est une énorme tendance ; les revenus mondiaux de ReelShort ont dépassé 130 millions de dollars au premier trimestre 2025.

La Skill inclut :

1. Formats de Script Doubles Chinois-Anglais — Bascule automatiquement vers les normes hollywoodiennes pour les scripts en anglais.
2. Mappage d'Éléments Culturels — Convertit les tropes chinois comme la Cultivation ou les Intrigues de Palais en équivalents occidentaux, d'Asie du Sud-Est ou du Moyen-Orient.
3. Éléments Viraux Occidentaux Éprouvés — Résumés à partir des données ReelShort et DramaBox (Milliardaire, Loup-garou/Alpha, Mariage Éclair, Bébé Secret...).
4. Référence Rapide Culturelle Occidentale — Scènes sociales (galas de charité, salles d'audience), symboles (cartes noires, trusts familiaux) et différences d'expression émotionnelle.
5. Liste des Pièges Narratifs Chinois — Évite les tropes qui ne se traduisent pas bien (par exemple, la « piété filiale » ou le fait de s'agenouiller pour demander pardon comme conflits centraux).

Tapez /Overseas pour changer de mode instantanément.

3. Checklist de Révision de Conformité

Beaucoup de gens se concentrent uniquement sur la « satisfaction » et oublient la conformité. De nouvelles réglementations pour les micro-dramas sont entrées en vigueur en juin 2024.

La Skill inclut une Checklist de Révision de Conformité :

1. Contenu à ne pas franchir (interdits absolus).
2. Gestion du contenu à haut risque (violence, intensité émotionnelle, sensibilités sociales).
3. Pièges spécifiques aux courts métrages (protagonistes « au-dessus de la loi », thèmes de l'argent-roi).
4. Checklist des valeurs positives.

Tapez /Compliance pour analyser votre script terminé.

4. Un Véritable Outil de Flux de Travail, Pas un « Prompt Unique »

La plupart des prompts de courts métrages sont uniques — vous les lancez, obtenez un résultat désordonné et devez le corriger vous-même.

La conception de cette Skill est différente :

1. Création Progressive : Chaque étape est confirmée avant de passer à la suivante.
2. Ajustable à Tout Moment : Vous pouvez revenir en arrière et modifier n'importe quelle étape.
3. Continuité Contextuelle : Lors de l'écriture de l'épisode 10, Claude sait ce qui s'est passé dans les 9 premiers.
4. Contrôle Qualité : Effectuez des auto-contrôles pour chaque épisode.

5. Format de Script Professionnel, Prêt à l'Emploi

Beaucoup de « scripts » générés par l'IA ne sont que des romans. Cette Skill produit de véritables formats de script littéraire avec des en-têtes de scène, des conseils sur la taille du plan, des descriptions d'actions et des indications musicales. Que vous soumettiez à une entreprise ou que vous filmiez vous-même, c'est prêt à l'emploi.

À qui cela s'adresse-t-il ?

1. Scénaristes de Courts Métrages : Augmentez l'efficacité de la production.
2. Sociétés de Production : Générez rapidement des premières ébauches que les auteurs humains pourront affiner.
3. Équipes Internationales : Produisez des scripts en anglais avec des perspectives du marché occidental.
4. Romanciers en Ligne : Transition vers les courts métrages avec un processus guidé.
5. Entrepreneurs Individuels : Validation à faible coût d'idées dans le domaine des courts métrages.

Dernier Mot

La philosophie centrale de cette Skill est simple : Faire en sorte que l'IA comprenne vraiment les courts métrages.

Il ne s'agit pas de laisser l'IA inventer une histoire ; il s'agit de lui faire comprendre la logique du rythme — pourquoi les 5 premières secondes doivent capter le spectateur, pourquoi chaque épisode a besoin d'une accroche, et pourquoi le méchant doit être arrogant avant sa chute.

Ces « astuces du métier » sont toutes intégrées dans la Skill. Essayez-la, et vous verrez qu'elle connaît les courts métrages mieux que vous ne l'imaginiez.