Шедевральная фэнтези-манга в жанре исекай «Издалека» (Kanata Kara), которая публиковалась в журнале «LaLa» (издательство Hakusensha) с 1991 по 2002 год, наконец-то получила аниме-адаптацию. Даже спустя примерно 35 лет после начала публикации её по-прежнему любят множество поклонников.
По случаю выхода адаптации мы взяли интервью у четырёх ключевых членов съёмочной группы: режиссёра Норитики Абэ, продюсера Юи Ёсиды, автора сценария Рики Такасуги и дизайнера персонажей Эйдзи Ясухико. Они поделились своими мыслями об оригинальном произведении и рассказали о закулисье создания аниме с самых разных точек зрения.
В этом четвёртом интервью мы углубляемся в производственный процесс, расспросив каждого участника о том, чему они уделяли особое внимание. Особенно впечатлил один момент — сложность баланса между экшен-сценами и романтической линией.
В мире «Издалека» появляется множество обладателей загадочных сил, что приводит к зрелищным битвам с напряжённым экшеном. Однако ядром истории остаются романтические отношения Норико и Идзарка. Успешно передать оба этих элемента — ключевое условие для успеха аниме-адаптации.
Кроме того, на этой встрече мы подробнее обсудили взаимодействие с автором оригинала, Кёко Хикавой. Одной из главных тем стала концепция «света и тьмы». Мир «Издалека» показан как место, где силы света и силы тьмы противостоят друг другу, а Норико и её спутники пытаются найти свой путь посреди этой борьбы.
Как команда аниме получала от госпожи Хикавы объяснения этого масштабного мироустройства? И как они перенесли его в свою работу? Инсайты, которыми они здесь делятся, наверняка станут ключевыми моментами этой адаптации.
О чём рассказал каждый участник команды... Баланс между экшеном и романтикой
-- Далее давайте поговорим о том, что происходило непосредственно на производстве. Было ли что-то, чему вы уделяли особое внимание в процессе работы?
Ёсида: Как планировщик проекта, я надеюсь, что нам удастся создать работу, которая максимально удовлетворит поклонников оригинальной манги. Благодаря усилиям режиссёра Абэ, госпожи Такасуги, господина Ясухико и команды студии мы упорно работаем над этим.
-- А как насчёт вас, госпожа Такасуги?
Такасуги: Из-за ограничений хронометража нам пришлось в какой-то степени сократить историю, но я очень переживала, чтобы это не выглядело как краткий пересказ. Поэтому я особенно тщательно подходила к вопросу о том, что можно вырезать, не разрушая атмосферу оригинала и сохраняя ту же динамику в более сжатом формате. Поскольку на этапе сценария невозможно было всё подогнать, думаю, раскадровка и режиссура помогли довести материал до ума.
Что касается диалогов: если персонажи всегда говорят в одном ключе, зрители могут подумать: «Этот герой только такие вещи и произносит». Поэтому мне хотелось добавить тонкие вариации эмоциональной интенсивности в тех пределах, которые не создавали бы ощущения разрыва с оригиналом.
-- Добавление интенсивности в диалоги — интересный подход. Это показывает, сколько размышлений уходит на то, чтобы зрители не воспринимали реплики героев как однообразные. Теперь вопрос к вам, режиссёр Абэ: поскольку вы руководите всем производством, а не только сценарием, на чём вы сосредоточились больше всего?
Абэ: В плане визуального выражения мы отдаём приоритет «эстетике сёдзё-манги». Особенно в сценах, где сталкиваются эмоции Норико и Идзарка, мы стремимся к мягкому, нежному ощущению, включая цветовую палитру, отражая деликатный стиль рисовки оригинала. Мы всё ещё в процессе производства, поэтому постоянно экспериментируем...
Кроме того, поскольку экшен-сцен очень много, ключевым становится их баланс. Самое важное, что нужно показать — это отношения между Норико и Идзарком, но доля экшена несоизмеримо выше. Госпожа Хикава прорисовывает хореографию боёв и эффекты невероятно детально, так что схалтурить здесь нельзя. Но если слишком сильно уйти в экшен, начнёт казаться, что это сёнэн-аниме, и тогда работа потеряет свою уникальную идентичность.
-- Действительно, структура «Издалека» такова, что зрелищные боевые сцены со сверхъестественными силами идут параллельно с развитием романтики между Норико и Идзарком. Идеально сбалансировать эти два элемента кажется довольно сложной задачей.
Такасуги: Сначала я думала, что лучше поручить написание сценариев серий женщинам-сценаристкам, ведь оригинал — это сёдзё-манга. Но когда я попробовала писать сценарии сама, то поняла, что нам нужны авторы, которые умеют хорошо прописывать и экшен-сцены.
Мне требовались люди, способные передать как характеры и чувства персонажей, так и динамику боёв. Так что выбор сценаристов стал настоящей головной ломкой, но в итоге, полагаю, мы собрали сбалансированную команду.
Долгие обсуждения... Подробнее о взаимодействии с автором оригинала Кёко Хикавой
-- Что было самым сложным при адаптации этого произведения в аниме?
Ёсида: Если оглянуться назад, опенинг оказался невероятно сложной задачей. То, что плавно читается в манге, требует тщательного продумывания при переносе в аниме. Если мы не покажем чётко взаимоотношения света и тьмы, зрители просто не поймут, что происходит на экране. Кроме того, по поводу «проблемы языкового барьера при перерождении в другом мире» мы консультировались с госпожой Хикавой, и это заняло несколько месяцев. Помню, как тяжело было даже приступить к работе над первой серией.
После обсуждений с госпожой Хикавой мы пришли к решению, которое устроило всех, и теперь производство идёт полным ходом.
-- Не могли бы вы рассказать подробнее о вашем общении с госпожой Хикавой? В частности, по каким вопросам вы консультировались в процессе работы?
Абэ: Например, когда в истории появляется слишком много персонажей, ими становится сложно управлять в формате аниме, поэтому я предложил сократить их число для лучшей читаемости сюжета. Госпожа Хикава ответила: «Я понимаю, о чём вы, но мне правда не хочется убирать персонажей», — и тогда я осознал, насколько сильно она привязана к своему творению.
В отличие от прошлых времён, сегодня важнее всего создать продукт, который понравится фанатам оригинала, поэтому мы стараемся максимально уважать первоисточник. Разумеется, для аниме-адаптации приходится подгонять хронометраж, и у нас есть собственные идеи по улучшению, но мы стремимся сохранить оригинал в максимальной степени.
-- Как уже упоминалось, «концепция света и тьмы» — это фундамент повествования «Издалека». Какие объяснения вы получили от госпожи Хикавы?
Ёсида: Когда госпожа Такасуги попыталась внедрить это в сценарий, она столкнулась с тем, что концепции света и тьмы оказались очень сложными. Поэтому мы спросили госпожу Хикаву: «Какой концептуальный мир вы представляли?» Она дала очень развёрнутый ответ. А затем поиск способов выразить это в аниме вылился примерно в два месяца обсуждений.
Такасуги: Да. Она подробно объясняла нюансы мироустройства, например, что именно получают предсказатели — голос света или голос тьмы?
Ёсида: Сеттинг на стороне света казался особенно запутанным.
Такасуги: Сторона тьмы активно вмешивается в дела людей, а сторона света — почти нет. Мы также услышали много интересного с точки зрения научной фантастики, но если всё слишком усложнить, в аниме этим станет невозможно управлять. Поэтому упростить это так, чтобы зрителям было понятно, стало нашей главной задачей.
Ёсида: Возможно, причина, по которой «Издалека» до сих пор не была экранизирована, несмотря на статус шедевра, кроется именно в том, что адаптировать её было слишком сложно.
