@Lovable hat @antonosikadaily am Clippen von Anton.
Ramp kam mit @BBBaumgartner von The Office auf 85 Mio. Aufrufe und setzte dafür fünf dedizierte Kameras ein, um genug Material zu haben.
@Replit hat @amjadmasadclips für das Clipping von @amasad – und erzielt Hunderttausende von Aufrufen.
@WisprFlow hat @tanaykothariclips für das tägliche Clipping von @tankots.
@emergentlabs verteilt Clips über Themenseiten. Diese hier hat 300.000 Follower.
Das ist die erste Welle. Einige GTM-Teams haben erkannt, dass Clipping ein junger, aber mächtiger Hebel für Tech-Medien ist – und sie werden die Nase vorn haben, während der Rest der Branche mit Brand Marketing auf Nummer sicher geht.
Ich habe bereits im Oktober einen Artikel dazu geschrieben. Dass Tech-Unternehmen anfangen würden, Clipping so zu nutzen, wie es Streamer und Musiker seit Jahren tun. Diese Zeit ist jetzt da. Es ist noch am Anfang, aber es steht kurz vor der Explosion.
Bei clippingvideos.com führen wir seit Monaten Clipping-Kampagnen für Fintech-Unternehmen (nicht die oben genannten) durch. Unten findest du alles, was wir gelernt haben, und wohin sich dieser Bereich meiner Meinung nach entwickelt.
Das ist kein neues Playbook. Tech ist nur als Letztes dran.
N3on, bekannt für zufälliges Drama, gab in 5 Wochen 1,4 Millionen Dollar aus, um 300+ Clipper zu bezahlen, die TikTok mit seinen Stream-Highlights fluten.
Die letzte Album-Kampagne von Drake & PartyNextDoor erzielte allein durch Clipping über 100 Millionen Aufrufe.
Lady Gaga, Selena Gomez, die Rolling Stones, Black Sabbath, Russ. Alle führen gerade Clipping-Kampagnen über Agenturen durch.
Streamer und Musiker geben seit Jahren Millionen im Monat dafür aus. Sie haben es vor allen anderen verstanden.
Die Rechnung
Clipping ist eine Distributionsstrategie. Du nimmst ein einzelnes Long-Form-Medium – einen Podcast, einen Vortrag, ein Gründerinterview – und ein Netzwerk von Clippern verwandelt es in tausende kurze Clips, die gleichzeitig auf TikTok, Instagram und YouTube veröffentlicht werden.
Jede Social-Media-Plattform testet deinen Beitrag in der ersten Stunde an einem kleinen Publikum. Die Engagement-Geschwindigkeit entscheidet, ob er weiter verbreitet wird oder einschläft.
Die meisten Clips werden einschlafen. Das ist in Ordnung. Die Rechnung geht auf, wenn du 100+ Clips pro Woche postest statt 10.
Du kannst nicht jeden Tag 100 einzigartige Beiträge von Grund auf erstellen. Aber du kannst aus einem 3-stündigen Dreh 100 Clips mit 50 Variationen extrahieren.
Joe Rogan ist viral, weil jede Woche 600 Rogan-Clips in deinem Feed landen. Wenn du ihn diesen Monat zum 7. Mal siehst, fühlt er sich wie ein Teil deines Lebens an. Du beginnst, ihm zu vertrauen.
Gleiches Prinzip für einen Gründer. Die Marketing-Regel der 7 gilt.
Der Engpass ist das Quellmaterial
Also … wie bekommst du Clips, die gut genug sind, um viral zu gehen, und zwar genug davon? Besonders als Gründer mit anderen Prioritäten.
90 % der Clipping-Kampagnen funktionieren nicht gut, weil das Material, das du den Clippern gibst … schlecht ist. Es ist langweilig. Es ist nicht dafür gemacht, auf Social Media zu leben.
Clipping ist kein Direktvertrieb. Du kannst nicht darüber reden, wie toll dein Produkt ist, und erwarten, dass es die Leute interessiert. Du hast eine Persönlichkeit. Zeig sie, denn Menschen folgen Menschen.
Wir investieren mehr Zeit in die Produktion als in alles andere. Wir fliegen hin, bauen einen „Pseudo"-Podcast oder eine Werksbesichtigung auf. Wir schreiben Fragen, die als Hooks konzipiert sind. Wir sitzen 6 bis 8 Stunden mit dem Gründer zusammen und holen Geschichten aus ihm heraus, die er noch nie öffentlich erzählt hat. Wir fangen ihn auf Events ein. Wir nehmen ihn auf der Bühne auf.
Wenn dein Gründer mediengeschult ist, wird Clipping nicht funktionieren. Der Clip braucht rohe Überzeugung, eine starke These und eine vollständige Geschichte.
Das ist auch der Grund, warum die Beauftragung einer „Clipping-Agentur", die einfach nur erwartet, dass du ihr vorhandenes Material schickst, in der Regel scheitert.
Schritt 1: Aufbau einer Content-Factory
Ein einzelner Podcast-Auftritt bringt dir vielleicht 5 bis 10 clippbare Momente. Eine Kampagne braucht hunderte.
Du brauchst ein System, das Monat für Monat Stunden an Rohmaterial produziert. Persönliche Gründer-Shootings. Auftritte in anderen beliebten Podcasts. Berichterstattung von Konferenzen und Events. Behind-the-Scenes von Team-Klausuren.
Die Unternehmen, die beim Clipping gewinnen, behandeln es wie eine gesamte Medienmission.
Schritt 2: Content fürs Clipping optimieren
Die meisten Podcasts sind für lineares Hören konzipiert. Das ist das Gegenteil von dem, was du für eine Clipping-Kampagne brauchst.
Shootings sollten so sein, dass jedes 60- bis 90-Sekunden-Segment für sich allein stehen kann. Jede Frage ist ein Hook. Jede Antwort ist ebenfalls ein Hook mit einer vollständigen Geschichte und einem Dopamin-Kick am Ende.
Der Gründer muss kein großartiger Redner sein. Er muss ungefiltert sein.
Der beste Clip, den wir je gepostet haben, war ein Gründer, der darüber sprach, fast bankrott gegangen zu sein.
Schritt 3: Kuratieren vor der Verteilung
Die meisten Agenturen geben einen 3-stündigen Dreh an Clipper weiter und sagen: „Findet gute Momente." 90 % von dem, was zurückkommt, ist unbrauchbar.
Jemand mit einem guten Auge dafür, was funktioniert, muss jede Minute ansehen und die 30 bis 50 Segmente heraussuchen, die bei deiner Zielgruppe konvertieren.
Schritt 4: Verteilen über ein großes Netzwerk
Nicht 10 Clipper. Nicht 50. Tausende.
Clav hat 1.500. N3on hat 1.000. Unser eigenes Netzwerk umfasst 14.000+. Sonst geht die Rechnung nicht auf.
Jeder Clip endet mit Hunderten von Variationen. Andere Hooks. Andere Bildunterschriften. Andere Schnitte. Andere Plattformen. Du betreibst A/B-Tests in einem Maßstab, den ein kleines Team physisch nicht leisten kann.
Ein kleines Clipper-Team liefert dir 20 Clips pro Woche. Ein richtiges Netzwerk liefert dir 5.000. Einer von diesen 500 wird einschlagen.
Schritt 5: Alles moderieren
Markensicherheit in großem Maßstab ist der Teil, vor dem die meisten Teams zu Recht Angst haben.
Jeder Clip muss kurz nach der Veröffentlichung überprüft werden. Ein schlecht zusammengeschnittener Clip, der abhebt, kann eine PR-Krise auslösen.
Unser internes Moderationsteam prüft jeden einzelnen Clip anhand spezifischer Richtlinien. Hook, Bildausschnitt, was erlaubt ist, was nicht. Die Kontrolle über die Erzählung ist sehr wichtig.
Schritt 6: Alles tracken und nachlegen
Sobald Clips live sind, weißt du innerhalb von 48 Stunden, welche abheben. Welche Hooks. Welche Plattformen. Welche Clipper.
Alle Clips werden von uns auf unserer eigenen Plattform getrackt, um herauszufinden, welches Format und welches Thema am besten performen.
Wenn etwas an Fahrt aufnimmt, lenken wir das gesamte Netzwerk darauf. Der gleiche Content wird 10x häufiger ausgespielt. So schafft es ein einzelner Clip, 50 Mal pro Woche 5 Millionen Aufrufe zu erzielen.
Schritt 7: Aufmerksamkeit zurück zum Unternehmen lenken
Wir machen drei Dinge bei jedem Clip:
- Bio-Links zu den Profilen des Gründers und des Unternehmens auf dem Clipping-Account
- Firmenlogo als kleine Einblendung auf dem Clip selbst
- Gründer und Unternehmen in jeder Bildunterschrift markiert
Als wir das für einen unserer Kunden gemacht haben, stieg das Suchinteresse in den USA für den Firmennamen bei Google Trends in einer einzigen Kampagne um 50 %. Aufrufe, die zu Google-Suchen werden – das lieben klassische Marketing-Teams.
Schritt 8: Langfristiges Engagement
Experimente mit 10.000 $ liefern experimentelle Ergebnisse … Nichts, was Überzeugung für eine größere Kampagne schaffen würde.
Die exponentielle Kurve beginnt erst, wenn du über Monate hinweg durchhältst. Dieselbe Person sieht deinen Gründer diese Woche 3x, nächste Woche 4x, die Woche danach 5x.
Die Kurzfassung
Lovable, Replit, Wispr Flow, Emergent und viele, viele mehr. Die erste Welle rollt.
Streamer und Musiker geben seit Jahren Millionen für Clipping aus. Das Playbook ist bewährt. Tech holt endlich auf (denk daran, wie TBPN Streaming adaptiert hat. Unternehmen werden jetzt Clipping adaptieren).
Der Engpass ist das Quellmaterial. Wenn dein Rohmaterial schlecht ist, funktioniert nachgelagert nichts.
Investiere Zeit in die Produktion. Baue eine Content-Engine auf. Kuratiere gnadenlos. Verteile über ein großes Netzwerk. Moderiere jeden Clip. Tracke alles. Bleib eine Weile dran.
Das nächste Jahrzehnt des Brand Marketings in der Tech-Branche wird darauf aufbauen. Die Unternehmen, die jetzt handeln, werden sich den Mindshare für Jahre sichern.
