@SHL0MS เป็นศิลปินนิรนามที่ผลงานของเขาครอบคลุมทั้งการแสดง ศิลปะดิจิทัล และการทดลองเชิงแนวคิดที่มักจะทำให้อินเทอร์เน็ตต้องประหลาดใจอยู่เสมอ
การทดลอง เริ่มต้นขึ้นเมื่อ SHL0MS โพสต์ภาพที่ถูกครอบของผลงาน Water Lilies ของ Claude Monet บน X โดยอ้างว่าสร้างด้วย AI และขอให้ผู้ติดตามอธิบายว่าทำไมภาพนี้ถึงด้อยกว่าผลงานจริงของ Monet มีคำตอบมากกว่า 600 รายการ โดยมีความเห็นที่มั่นใจว่าขาดเทคนิค impasto ภาพสะท้อนที่ไม่เป็นธรรมชาติ และขาดจิตวิญญาณ การทดลองกลายเป็นไวรัล และ SHL0MS ได้สร้าง NFT จากภาพวาดดังกล่าวในชื่อ "Inferior Image" ซึ่งขายได้ในราคากว่า 40,000 ดอลลาร์จากการประมูล 28 ครั้ง
ในการสัมภาษณ์ครั้งนี้ SHL0MS พูดถึงสิ่งที่กระแสตอบรับจำนวนมากเปิดเผยเกี่ยวกับการรับรู้ที่มีแรงจูงใจ (motivated perception) เหตุใดป้าย AI จึงทำหน้าที่เป็นใบอนุญาตทางสังคมให้เลี่ยงการคิดอย่างมีวิจารณญาณ และNFT นั้นเกี่ยวกับการเป็นเจ้าของเรื่องราวมากกว่าตัวภาพ
OpenSea: อะไรทำให้คุณเลือก Monet ชุด Water Lilies ปี 1914–1917 มาเป็นหัวข้อของการทดลองนี้? มีความตั้งใจบางอย่างในการเลือกผลงานที่โด่งดังขนาดนี้หรือไม่?
SHL0MS: เกณฑ์หลักของฉันคือผลงานต้องไม่เป็นที่จดจำในทันที ฉันต้องการสิ่งที่ผู้ชมจะมีภาพคร่าวๆ ของ "Monet" อยู่ในหัว แต่จะไม่สามารถจำ Water Lilies ชิ้นนี้ได้เมื่อเห็น มีทั้งหมด 250 ชิ้น ซึ่งหมายความว่าภาพในใจของคนทั่วไปว่าอะไรทำให้มันดีหรือหน้าตาเป็นอย่างไรนั้นเป็นนามธรรมมากกว่าผลงานอย่าง Starry Night มาก ฉันยังไม่อยากใช้ชิ้น Grandes Décorations แบบกว้าง เพราะไม่ต้องการครอบรายละเอียดเล็กๆ จากผลงานขนาดใหญ่ และมันต้องมีความละเอียดสูงและค้นหาย้อนกลับได้ด้วย เพื่อให้ผู้ชมที่ขี้สงสัยสามารถระบุได้ง่าย ชิ้นที่ฉันเลือกคือภาพสแกนความละเอียดสูงจาก Wikimedia ฉันครอบด้านซ้ายเล็กน้อยเพื่อเอาลายเซ็นออก
ปัจจัยเรื่องความโด่งดังมีความสำคัญในทิศทางตรงกันข้าม ฉันต้องการสิ่งที่ใกล้เคียงกับ Monet พอให้ผู้คนรู้สึกว่าตัวเองมีความสามารถในการวิจารณ์ ถ้าฉันใช้จิตรกรที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก ผู้คนคงจะระวังตัวมากขึ้น การมีป้าย Monet ทำให้พวกเขารู้สึกมั่นใจ
OpenSea: เมื่อคุณโพสต์ชิ้นงานบน X คุณคาดหวังว่าจะมีคนตอบกลับมากกว่า 600 คนหรือไม่? หรือคุณประหลาดใจกับความมั่นใจและรายละเอียดในคำวิจารณ์?
SHL0MS: ปริมาณไม่ได้ทำให้ฉันประหลาดใจเท่ากับความมั่นใจล้วนๆ การปฏิบัติของฉันส่วนใหญ่เป็นการแก้ปัญหาเฉพาะหน้า ฉันไม่รู้ล่วงหน้าว่าอะไรจะกลายเป็นไวรัล และส่วนใหญ่ก็ไม่เป็น ปริมาณนั้นคาดเดาไม่ได้ในตัวของมันเอง ความไวรัลเป็นการร่วมมือกันระหว่างมนุษย์และอัลกอริทึมที่ผสมผสานทักษะ ศิลปะ และโชคแบบสุ่ม
สิ่งที่ทำให้ฉันประหลาดใจคือคำวิจารณ์ที่มีรายละเอียดมากแค่ไหน และผู้คนเต็มใจแค่ไหนที่จะแสดงความคิดเห็นด้วยอำนาจที่ดูเหมือนจะรู้จริง มีทั้งจิตรกรและนักวิจารณ์ศิลปะตัวจริงในกลุ่มผู้ที่เข้าเกณฑ์ แต่ก็มีอีกหลายคนที่ตามมาตรฐานทั่วไปแล้วไม่ควรจะออกคำวินิจฉัยด้านสุนทรียศาสตร์ต่อผลงานของ Monet ป้าย AI ให้ใบอนุญาตทางสังคมให้พวกเขาถอดหน้ากากออก เมื่อพวกเขาคิดว่ามันเป็น AI มาตรฐานทางญาณวิทยาสำหรับความมั่นใจหรือการคิดอย่างมีวิจารณญาณก็พังทลายลง
OpenSea: การทดลองนี้เผยให้เห็นบางสิ่งที่อึดอัด นั่นคือผู้คนจะสร้างข้อโต้แย้งที่ฟังดูมีเทคนิคซับซ้อนเพื่อสนับสนุนสมมติฐานที่ผิดพลาด สิ่งนี้บอกอะไรเกี่ยวกับวิธีที่เราพูดถึงศิลปะในตอนนี้?
SHL0MS: เราสร้างคำศัพท์สำหรับการปฏิเสธงาน AI ที่เราใช้โดยอัตโนมัติเมื่อเราคิดว่าเรากำลังดู AI คำศัพท์นี้มีคุณภาพที่ฟังดูเป็นเทคนิค ฝีแปรงที่ไม่ปะติดปะต่อ องค์ประกอบที่ตายแล้ว ไม่มีจิตวิญญาณ
นี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับการรับรู้ที่มีแรงจูงใจ (motivated perception) มากกว่าเรื่อง AI เราทำแบบนี้มาโดยตลอดกับหมวดหมู่ที่เรามีความคิดเห็น AI เป็นหมวดหมู่ที่รูปแบบความล้มเหลวเกิดขึ้นอย่างชัดเจนในตอนนี้ ผู้คนชี้ให้เห็นอย่างรวดเร็วว่านี่ไม่ใช่ปรากฏการณ์ใหม่ และฉันเห็นด้วย ประเด็นคือการเปิดเผยอย่างปฏิเสธไม่ได้ว่าปรากฏการณ์นี้กำลังเกิดขึ้นในตอนนี้
OpenSea: คุณคิดว่าผลลัพธ์จะแตกต่างออกไปหรือไม่ถ้าคุณนำเสนอว่าเป็นผลงานของศิลปินมนุษย์ที่ไม่ค่อยมีชื่อเสียงแทนที่จะเป็น AI? อะไรกันแน่ในป้าย AI ที่กระตุ้นให้เกิดปฏิกิริยาเช่นนั้น?
SHL0MS: ศิลปะได้รับการยกย่องในประวัติศาสตร์ผ่านปัจจัยที่หลากหลาย โมนาลิซามีชื่อเสียงเพราะถูกขโมย ฉันคิดว่าทุกวันนี้ ด้วยความวิตกกังวลและความสับสนเกี่ยวกับบทบาทของการประพันธ์ ผู้คนถูกขับเคลื่อนด้วยการตั้งรับเพื่อประเมินสุนทรียศาสตร์อย่างเป็นกลางต่องานที่ถูกสร้างขึ้นในประวัติศาสตร์มากกว่าที่พวกเขาอยากจะยอมรับ เราอยู่ตรงกลางระหว่างกระบวนทัศน์เก่าที่การวิจารณ์หลักของผลงานที่สร้างด้วย AI คือว่ามันเข้าใจยากและน่าเกลียดและไม่มีทางสร้างมนุษย์ที่มีนิ้วมือตามจำนวนที่ถูกต้องได้ กับกระบวนทัศน์ใหม่ที่มันเป็นเรื่องของการขาดจิตวิญญาณที่ลึกซึ้งกว่า แต่ภาพที่สร้างขึ้นนั้นสมบูรณ์แบบในทางเทคนิคได้
ถ้านำเสนอว่าเป็นศิลปินมนุษย์ที่ไม่ค่อยมีชื่อเสียง ฉันคิดว่าผู้คนคงจะระวังตัวมากขึ้น ผลงานและศิลปินที่มีชื่อเสียงมีลักษณะทางศาสนา มีคุณค่าพื้นฐานที่ไม่อาจท้าทายได้ พวกมันเป็นกรอบที่สาธารณชนใช้ประเมินศิลปะอื่นๆ ทั้งหมด พวกมันมีบทบาททางญาณวิทยาที่รับน้ำหนักในความเข้าใจของผู้คนเกี่ยวกับความสวยงาม ความน่าเกลียด อัจฉริยภาพ ความคิดสร้างสรรค์ และความหมายของการเป็นมนุษย์
ป้าย AI บอกคุณว่าปลอดภัยที่จะปฏิเสธงานโดยไม่ต้องมอง: งานนั้นถูกสร้างขึ้นโดยสิ่งที่เราตัดสินแล้วว่าน่าสงสัย ความคลั่งไคล้ทางศาสนารอบๆ ผลงานดั้งเดิมคือสิ่งที่กระตุ้นความรุนแรงและความแน่นอนของปฏิกิริยา
OpenSea: มีความประชดตรงที่ "ข้อบกพร่อง" ที่คนระบุ เช่น ภาพสะท้อนที่ไม่เป็นธรรมชาติ ล้วนเป็นคุณสมบัติจริงที่มีอยู่ในภาพวาด คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างอคติและการรับรู้ในวิธีที่เรามองศิลปะ?
SHL0MS: งานชิ้นนี้เปลี่ยนความสัมพันธ์ของฉันเองกับภาพวาด มีคนชี้ให้เห็นเส้นสีม่วงที่ฉูดฉาดรอบๆ ดอกบัวเป็นหลักฐานว่าภาพนั้นเป็น AI ตอนนี้ฉันลบภาพนั้นออกไม่ได้แล้ว พวกเขาพูดถูกว่ามันมีอยู่จริง แต่พวกเขาคิดผิดว่าอะไรทำให้มันเกิดขึ้น การรับรู้นั้นแม่นยำ การตีกรอบทำให้มันกลายเป็นข้อบกพร่อง
เราเห็นสิ่งที่อยู่บนผืนผ้าใบ เราแค่ตีความมันต่างกันไปตามสิ่งที่เราเชื่อเกี่ยวกับแหล่งที่มา เส้นสีม่วงฉูดฉาดของ AI นั้นเลอะเทอะ ส่วนของ Monet คือการใช้สีที่กล้าหาญ เม็ดสีเดียวกัน
OpenSea: การสร้างภาพวาดเป็น NFT รู้สึกเหมือนเป็นการต่อยอดการทดลองอย่างจงใจ และการตั้งชื่อว่า "Inferior Image" ก็เพิ่มอีกชั้นความหมาย คุณพยายามจะสื่ออะไรกับการเลือกเหล่านั้น และคุณคิดว่าใครจะอยากเป็นเจ้าของมัน?
SHL0MS: NFT ไม่ใช่ผลงานศิลปะ ฉันสร้าง NFT มาหลายสิบชิ้นตลอดการทำงานเก้าปี บางชิ้นเป็นงานศิลปะอิสระ บางชิ้นเป็นตัวชี้บนบล็อกเชนที่ทำให้การแสดงดิจิทัลนอกเชนถูกต้องตามกฎหมายสำหรับผู้ชมที่สามารถเชื่อมโยงกับศิลปะผ่านความเป็นเจ้าของเท่านั้น
ชื่อชี้ไปที่ปฏิกิริยาสะท้อนของผู้ชม เมื่อพวกเขาคิดว่ามันเป็น AI กรอบของความด้อยกว่าคือกรอบที่พวกเขานำมาใช้ ภาพ Monet ไม่ได้ด้อยกว่า วิถีการมองต่างหากที่ด้อย ชื่อนี้ให้พวกเขาสร้างวงจรปิดให้ตัวเอง ผู้ที่ซื้อมันกำลังซื้อตัวชี้ไปสู่วงจรนั้น

OpenSea: คุณทำงานตรงจุดบรรจบของเทคโนโลยี การยั่วยุ และศิลปะ คุณคิดว่า AI กำลังเปลี่ยนสิ่งที่เราให้คุณค่าในศิลปะ หรือแค่เปิดโปงอคติที่มีอยู่แล้ว?
SHL0MS: ทั้งสองอย่าง แต่ส่วนการเปิดโปงนั้นน่าสนใจกว่าและคงทนกว่า อคติที่ AI กำลังเปิดเผยนั้นไม่ใช่เรื่องใหม่ เรามักจะมีการรับรู้ที่มีแรงจูงใจ การอ่านแบบพวกเราพวกเขา การยอมจำนนต่อหมวดหมู่มากกว่าตัววัตถุ AI เป็นการทดสอบที่ชัดเจนเป็นพิเศษเพราะหมวดหมู่มีอารมณ์รุนแรงมากในตอนนี้จนมันแทนที่ข้อมูลการรับรู้อื่นเกือบทั้งหมด
ผิวหน้าของวาทกรรมกำลังเปลี่ยนไป คำวิจารณ์เก่าๆ ของ AI เป็นเชิงกลไก: เราบอกได้ เพราะระบบไม่สามารถทำสิ่งนั้นได้ Will Smith กินสปาเก็ตตี้ หกนิ้วแทนที่จะเป็นห้า แก้วไวน์ที่ท้าทายฟิสิกส์ ตอนนี้ผู้คนกำลังให้ความสามารถที่ AI ไม่มี และถอยกลับไปที่ "ไม่มีจิตวิญญาณ" คำวิจารณ์เปลี่ยนจากเชิงกลไกเป็นสิ่งที่อธิบายไม่ได้ ซึ่งหมายความว่ามันไม่สามารถทดสอบได้อีกต่อไป การเปลี่ยนแปลงนั้นเกิดขึ้นเร็ว ทั้งสองกรอบ (AI เปลี่ยนสิ่งที่เราให้คุณค่า, AI เปิดโปงสิ่งที่อยู่ที่นั่นเสมอ) จับภาพบางส่วนของสิ่งที่เกิดขึ้น
OpenSea: คุณอยากให้คนนำอะไรไปจากนี้? มันเป็นการวิจารณ์ความกังขาต่อ AI การกีดกันในโลกศิลปะ หรืออย่างอื่นทั้งหมด?
SHL0MS: ฉันไม่สนใจที่จะมอบบทสรุปที่เรียบร้อยให้ผู้ชม งานชิ้นนี้เป็นการสาธิตมากกว่าการวิจารณ์ ไม่ใช่การวิจารณ์ความกังขาต่อ AI หรือการกีดกันในโลกศิลปะ ข้ออ้างพื้นฐานที่ว่าเราจำแนกและปฏิเสธโดยอัตโนมัติตามหมวดหมู่มากกว่าตัววัตถุนั้นไม่น่าสนใจในฐานะข้อความที่ถูกกล่าว แต่การที่คนเป็นพันพิสูจน์มันกับตัวเองต่างหากที่ทำให้มันน่าสนใจ
OpenSea: คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับสิ่งที่ทำให้ศิลปะดี เทียบกับสิ่งที่ทำให้ศิลปะมีความสำคัญ?
SHL0MS: ฉันคิดว่าศิลปะต้องเปลี่ยนแปลงบางอย่างในตัวคุณ มันสามารถเปลี่ยนความคิดของคุณ หรือระดับนามธรรมที่คุณทำงาน หรือความรู้สึกของคุณ หรือวิธีที่คุณมองใบบัว
ฉันยังคิดว่าความสำคัญและความดีไม่ใช่สิ่งเดียวกัน ศิลปะบางชิ้นที่ฉันคิดว่าดีนั้นเล็กและแทบไม่มีใครเห็น ศิลปะบางชิ้นที่ฉันคิดว่าสำคัญนั้นไม่ดีในฐานะวัตถุ Inferior Image ใกล้เคียงกับประเภทที่สอง ส่วน Monet ใกล้เคียงกับประเภทแรก
OpenSea: NFT ที่คุณสร้างเพื่อรำลึกถึงการทดลองขายได้กว่า 40,000 ดอลลาร์ คุณรู้สึกอย่างไรกับสิ่งนั้น? คุณคิดว่ามันบอกอะไรเกี่ยวกับช่วงเวลานี้และวิธีที่ผู้คนให้คุณค่ากับศิลปะดิจิทัลและความเป็นเจ้าของดิจิทัล?
SHL0MS: การขายเป็นที่ถกเถียงในวงการ NFT โดยหลักเพราะเป็นการขาย 1/1 ที่สูงในช่วงที่ตลาดซบเซา แต่ก็เพราะมันเป็นชิ้นงานที่ศิลปินอื่นเทียบกับของตัวเองแล้วรู้สึกว่ามันใช้ความพยายามน้อยกว่า ฉันถูกกล่าวหาว่าฟอกเงิน ซึ่งเป็นปฏิกิริยามาตรฐานในวงการ NFT ต่อการขายที่ใครบางคนไม่เข้าใจ แน่นอนว่าฉันไม่ได้ฟอกเงิน และถ้าฉันจะทำ ฉันคงไม่ทำผ่านงานศิลปะไวรัลบน ledger สาธารณะที่เปลี่ยนแปลงไม่ได้ ผู้ซื้อ @Jediwolf เป็นหนึ่งในนักสะสมงาน AI ประวัติศาสตร์รายใหญ่ที่สุด และเราไม่เคยติดต่อกันมาก่อนชิ้นนี้ เขาทวีตระหว่างการแสดงและให้บริบท และจริงๆ แล้วได้การมีส่วนร่วมบน โพสต์ ของเขามากกว่าของฉัน ก่อนที่เขาจะรู้ว่าจะมี NFT เกี่ยวข้อง
เขาแค่รักการแสดงนั้นจริงๆ และอยากมีส่วนร่วม และในที่สุดก็เป็นเจ้าของมัน ฉันไม่เคยมีนักสะสมคนไหนกระโดดเข้ามาหล่อหลอมงานร่วมกันแบบนั้น มันเป็นประสบการณ์ที่พิเศษมาก
ในทางที่น่าสนใจ บางคนที่สร้าง NFT ในแนวที่สอดคล้องกันเป็นอาชีพมีปัญหาในการมองสิ่งใดนอกกรอบที่อ่านง่าย (สื่อเป็นตัวงานศิลปะเอง) ว่าถูกต้อง ซึ่งเป็นการสะท้อนที่แปลกของโลกศิลปะดั้งเดิมที่มีการกีดกันซึ่งพวกเขาพยายามปฏิเสธ NFT ไม่ใช่งานศิลปะ งานศิลปะคือเรื่องราว: ทวีต คำตอบ การรวบรวมคำวิจารณ์ ชั้นวาทกรรมที่อยู่เหนือทั้งหมดนั้น NFT คือการห่อหุ้มเรื่องราวที่สามารถเป็นเจ้าของได้ เป็นจุดสูงสุด ถ้าจุดสูงสุดเคลียร์ที่ 40k ดอลลาร์ในช่วงตลาดที่ตีราคาส่วนใหญ่ใกล้ศูนย์ นั่นบอกอะไรเกี่ยวกับการอ่านเรื่องราวของผู้ซื้อมากกว่ามูลค่าของไฟล์
ผู้คนหยุดแสร้งทำเป็นว่า JPEG เป็นสิ่งสำคัญ JPEG คือตัวชี้ไปยังเรื่องราว และเรื่องราวคือสิ่งที่พวกเขาซื้อ นั่นใกล้เคียงกับวิธีที่ศิลปะทำงานมาตลอด ความผิดพลาดของวัฒนธรรม NFT ยุคแรกคือการทำเหมือนว่าไฟล์คืองานศิลปะ ส่วนใหญ่ไม่ใช่ และชิ้นงานมักจะชี้ไปยังสิ่งอื่นเสมอ: ที่มา ชุมชน การอ้างอิง มุกตลก กรณีนี้ก็ไม่ต่างกัน ศิลปะคือเรื่องราว
ข้อจำกัดความรับผิดชอบ: เนื้อหานี้มีวัตถุประสงค์เพื่อให้ข้อมูลเท่านั้น และไม่ควรตีความว่าเป็นคำแนะนำทางการเงินหรือการซื้อขาย การอ้างอิงถึงโครงการ ผลิตภัณฑ์ บริการ หรือโทเค็นเฉพาะใดๆ ไม่ถือเป็นการรับรอง การสนับสนุน หรือคำแนะนำโดย OpenSea OpenSea ไม่รับประกันความถูกต้องหรือความสมบูรณ์ของข้อมูลที่นำเสนอ และผู้อ่านควรตรวจสอบข้อกล่าวอ้างใดๆ ที่ระบุไว้ในเอกสารนี้ด้วยตนเองก่อนดำเนินการตาม ผู้อ่านต้องรับผิดชอบแต่เพียงผู้เดียวในการดำเนินการตรวจสอบสถานะของตนเองก่อนตัดสินใจใดๆ





