"นักกีฬาสร้างอนิเมะเนี่ยนะ?" คุณอาจคิดแบบนั้น และมันก็จริงที่ว่าฉันไม่จำเป็นต้องทำทุกอย่างด้วยตัวเอง แต่มองจากเทรนด์ IP (ทรัพย์สินทางปัญญา) ในปัจจุบัน ฉันอดไม่ได้ที่จะคิดว่าจะทำยังไงให้นักกีฬา—ซึ่งเป็น IP ที่แข็งแกร่งอยู่แล้ว—เป็นที่ยอมรับในวงกว้างมากขึ้น ในฐานะคนที่ลองทำทุกอย่างสักครั้ง ฉันเลยตัดสินใจลองทำอนิเมะตั้งแต่เริ่มต้นดู!
บทความอาจจะยาวหน่อย แต่ขอเวลาประมาณ 5 นาทีอ่านนะครับ
ก่อนจะแนะนำขั้นตอน ขอประกาศสักอย่าง! ถึงแม้ว่าฉันจะเป็นนักบาสเกตบอลที่ยังเล่นอยู่ แต่ฉันก็ดำเนินแพลตฟอร์มสตรีมมิงสดที่เน้นกีฬาชื่อ Fantrance ด้วยนะ! นักกีฬาจะพูดถึงผลงานของตัวเองหลังเกม เลยเต็มไปด้วยเรื่องราวที่คุณไม่สามารถฟังจากที่อื่นได้! ไปเช็คดูเลย!
https://x.com/evelyn_mawuli/status/2056934583288094730
วิธีที่ฉันทำอนิเมะ
พูดตรงๆ ถึงแม้ฉันจะไม่มีประสบการณ์เป็นแอนิเมเตอร์ แต่ฉันก็ทำได้ค่อนข้างง่ายเพราะใช้เครื่องมือ AI เป็นประจำ ไม่ว่าจะใช้เวลานานหรือไม่นั้นก็ขึ้นอยู่กับว่าคุณใส่ใจกับคุณภาพมากแค่ไหน
ฉันทำเสร็จภายในประมาณชั่วโมงครึ่ง เลยคิดว่ามันคุ้มค่าที่จะลองแม้สำหรับนักกีฬาที่มีงานยุ่งก็ตาม
*ที่จริง สองสามวันต่อมา... ฉันต้องทำงานแก้ไขที่ยากมากๆ และนั่งหน้าคอมพิวเตอร์เป็นเวลานานมาก... แต่เดี๋ยวจะเขียนประสบการณ์นั้นใน Note ทีหลัง ฮ่าๆ
ควรบอกไว้ก่อนว่าสำหรับคนที่ทำ AI อนิเมะเป็นประจำ วิธีของฉันอาจจะดูไม่มีประสิทธิภาพ แต่ขอให้เข้าใจว่าฉันทำในแบบของตัวเองนะครับ
ทีนี้ มาพูดถึงหัวข้อหลักกัน: วิธีทำ AI แอนิเมชัน และแนวคิดที่ว่า "นักกีฬาสามารถเป็น IP ได้ไหม?" เนื่องจากหลายคนในวงการกีฬาอาจจะได้ยินชื่อเครื่องมือเหล่านี้เป็นครั้งแรก หรือรู้จักแต่ไม่เคยใช้ ฉันจะอธิบายเครื่องมืออีกครั้ง
1. ก่อนอื่น เขียนภาพในบันทึกหรือป้อนด้วยเสียงลงในเครื่องมือ AI
ลองนึกภาพอนิเมะสักประมาณหนึ่งนาทีในหัว แล้วเขียนลงในบันทึก บันทึกคร่าวๆ แบบ "เริ่มด้วยฉากนี้ เคลื่อนไหวแบบนี้ตรงนี้ และจบแบบนี้" ก็พอ ฉันว่าปกติต้องมีสตอรีบอร์ด แต่บางทีก็ไม่เป็นไรถ้าตอนนี้คุณวาดไม่เป็น บันทึกข้อความหรือเสียงก็เพียงพอ สิ่งสำคัญที่นี่ไม่ใช่การเขียนให้ดี แต่คือการใส่ทุกสิ่งที่คุณ "อยากให้เห็น" ออกมาเป็นคำพูด

2. ให้ Claude Code คิดพรอมต์
Claude Code เป็นเครื่องมือที่ให้คุณใช้ AI Assistant "Claude" ของ Anthropic จากคอมพิวเตอร์ของคุณเอง เดิมทีมันมีไว้สำหรับการเขียนโปรแกรม แต่จากประสบการณ์ของฉัน มันเจ๋งที่สุดและมีอารมณ์ที่สุดในการสร้างข้อความ! ฉันโยนบันทึกจากขั้นตอนที่ 1 ให้ Claude Code แล้วถามว่า: "ฉันอยากทำอนิเมะโดยใช้ Seedance กับภาพนี้ ช่วยคิดพรอมต์สำหรับแต่ละฉากให้หน่อย"
นี่คือจุดสำคัญ AI สร้างวิดีโอที่ฉันใช้ครั้งนี้คือ "Seedance" ซึ่งสามารถทำ Text-to-Video ได้ แต่ถ้าคุณสร้างวิดีโอจากภาพ ความแม่นยำจะเพิ่มขึ้นอย่างมาก โดยใบหน้าไม่เปลี่ยนแม้ฉากจะเปลี่ยน
พูดง่ายๆ คือคุณต้องมี "ภาพต้นทาง" ก่อนสร้างวิดีโอ ดังนั้นฉันเลยให้ Claude Code คิดพรอมต์สำหรับสร้างภาพต้นทางเหล่านั้น (ซึ่งฉันสร้างด้วย Gemini) พร้อมกับพรอมต์วิดีโอ คุณไม่ต้องเขียนพรอมต์เอง ให้ AI ทำให้
*ฉันลองใช้เครื่องมือที่ชื่อ Higgsfield ซึ่งสร้างภาพ วิดีโอ และเสียงในแพลตฟอร์มเดียว แต่ไม่เหมาะกับฉัน ถ้ามีวิธีใช้ที่ดีบอกด้วยนะ
3. สร้างภาพตัวแปรของตัวเองด้วย Gemini
Gemini คือ AI ของ Google และสามารถสร้างภาพได้ด้วย ฉันเตรียมรูปตัวเอง แล้วใส่รูปนั้นพร้อมกับพรอมต์จากขั้นตอนที่ 2 ลงใน Gemini เพื่อสร้างภาพตัวแปร: มุมหน้า มุมหลัง มุมข้าง วิ่ง และสีหน้าต่างๆ
พูดสั้นๆ คือให้ AI สร้าง "ชุดข้อมูลตัวละคร" ของตัวเองในฐานะตัวละคร ฉันว่ามันตรงกับขั้นตอนการออกแบบตัวละครในการผลิตอนิเมะ

4. สร้างฉากทีละฉากด้วย Seedance
สุดท้ายก็ถึงเวลาวิดีโอ เมื่อใส่ภาพที่สร้างในขั้นตอนที่ 3 และพรอมต์แอนิเมชันจากขั้นตอนที่ 2 ลงใน Seedance เป็นชุด ภาพเหล่านั้นก็จะเริ่มเคลื่อนไหว ฉันตั้งค่าแต่ละครั้งให้ 5-8 วินาที และสร้างฉากทีละฉาก เคล็ดลับคือการแนบรูปภาพหรือวิดีโอจากตอนท้ายของวิดีโอก่อนหน้าเป็นข้อมูลอ้างอิงใน Seedance เพื่อหลีกเลี่ยงปัญหาฉากไม่ต่อเนื่อง! สำหรับเสียง ฉันใส่คำแนะนำในพรอมต์ให้ Seedance สร้างเสียงอัตโนมัติ
*การทำปากขยับตรงกับเสียงยังยากอยู่
5. เชื่อมต่อทุกอย่างด้วย CapCut
CapCut เป็นแอปตัดต่อวิดีโอฟรี คนที่ใช้ TikTok คงคุ้นเคย! CapCut ยังร่วมมือกับ Gemini และมีเครื่องมือตัดต่อวิดีโอ AI ที่คล้ายกัน เลยคิดว่าการตัดต่อวิดีโอกำลังง่ายขึ้น
เนื่องจากฉันตัดต่อวิดีโอเป็นประจำและไม่รู้สึกว่ามันลำบาก ฉันเลยทำ Transition และ Caption เองทั้งหมด

นำฉากที่สร้างในขั้นตอนที่ 4 มาเชื่อมต่อกันที่นี่ เพิ่มเสียง แล้วก็เสร็จ
สรุปคือ Flow: Memo → Claude Code → Gemini → Seedance → CapCut ฉันไม่ได้ใช้ทักษะมืออาชีพพิเศษใดๆ เลย
วิดีโอเสร็จแล้ว!
บอกตามตรง เวลาที่รอ AI ตอบกลับนานกว่า ฮ่าๆ
ถ้าคุณสนใจแม้เพียงนิดหลังจากอ่านนี้ กรุณาเซฟไว้แล้วลองสร้างแอนิเมชันของคุณเองดู!
มาถึงหัวข้อหลัก: นักกีฬาสามารถเป็น IP ได้ไหม?
ระหว่างที่ทำแอนิเมชันนี้ ฉันคิดตลอดว่า "การใช้ AI จะช่วยเร่งการเปลี่ยนนักกีฬาให้เป็น IP ได้ไหม?"
นักกีฬาใช้ชีวิตที่แตกต่างจากคนปกติเล็กน้อย พวกเขาใช้ชีวิตท่ามกลางความตึงเครียด ความกดดัน และความเครียดตลอดเวลา และเรื่องราวของการเอาชนะสิ่งเหล่านั้นเกิดขึ้นหลายครั้งในอาชีพการงาน
ฉันเชื่อว่าเรื่องราวเหล่านั้นสร้างแรงบันดาลใจให้กับคนที่ไม่ใช่นักกีฬาได้มาก
ที่จริง เรื่องราวของโชเฮ โอทานิ หรือ รุย ฮาจิมูระ ถ้าเป็นนิยายก็คงถูกมองว่า "เป็นไปไม่ได้ มันดีเกินไป!" แต่มันเกิดขึ้นจริงในโลกความเป็นจริง นั่นคือเหตุผลที่ประสบการณ์จริงและเกมการแข่งขันของผู้เล่นเข้าถึงหัวใจผู้คน
นี่คือ IP ที่ยิ่งใหญ่แล้ว
และฉันเชื่อว่าวิธีการถ่ายทอดเรื่องราวและประสบการณ์ของนักกีฬาไม่ได้จำกัดแค่ฟุตเทจเกมและสารคดี ฉันคิดว่ามันสามารถพัฒนาในรูปแบบต่างๆ เช่น อนิเมะและมังงะ
การทำแบบนี้:
- เราสามารถรักษาคุณค่าของผู้เล่นไว้ได้ (สร้างความสัมพันธ์กับแฟนๆ ที่ไม่พึ่งพาแค่ผลการแข่งขัน)
- แม้พวกเขาจะไม่ได้เป็นผู้เล่นแล้ว เรื่องราวของพวกเขาก็ยังคงอยู่ในความทรงจำของผู้คน
- มันสามารถสร้างโอกาสให้ผู้เล่นถูกค้นพบผ่านช่องทางใหม่ๆ
ฉันเชื่อว่าสิ่งเหล่านี้สามารถทำได้ผ่านอนิเมะ อาชีพนักกีฬามีขอบเขตจำกัด แต่เรื่องราวยังคงอยู่

ตัวอย่างนักกีฬาที่กำลังเล่นในอนิเมะและมังงะ

มีตัวอย่างนักกีฬาที่กำลังเล่นกลายเป็นอนิเมะหรือมังงะอยู่แล้ว
สำหรับนาโอมิ โอซากะ มีมังงะชื่อ "Unrivaled NAOMI Tenkaichi" ที่มีตัวละครที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเธอ ตีพิมพ์ในนิตยสารมังงะโชโจ "Nakayoshi" ของ Kodansha มาริ โอซากะ น้องสาวของเธอ มีส่วนร่วมในการดูแล และตัวนาโอมิเองบอกว่า "ความฝันในวัยเด็กเป็นจริง" มันเป็นโปรเจกต์ที่ "มาจากนักกีฬา" อย่างแท้จริง
ยิ่งไปกว่านั้น "Hana Kuma" บริษัทสื่อที่เธอเปิดตัวร่วมกับ SpringHill ของเลอบรอน เจมส์ ได้ระดมทุนโดยมองไปที่การขยายไปสู่รูปแบบอนิเมะและมังงะ ไม่ใช่แค่สารคดี ที่จริงแล้วพวกเขาประกาศพัฒนาซีรีส์อนิเมะที่เธอเป็นพากย์เสียงและผู้อำนวยการสร้างบริหาร

คริสเตียโน โรนัลโด ยังเปิดตัว "Striker Force 7" ซึ่งเป็น IP ตัวละครที่ฮีโร่ที่สร้างจากตัวเขาเองทำงานในอนิเมะและคอมมิกส์ นักฟุตบอลที่ดีที่สุดในโลกเข้าถึงเด็กๆ ไม่ใช่ในฐานะคนจริง แต่เป็นตัวละครอนิเมะ นี่ก็เป็นรูปแบบหนึ่งของ "การทำให้นักกีฬาเป็น IP"
การเปลี่ยนตัวเองเป็นตัวละครในขณะที่ยังเล่นอยู่ และส่งเรื่องราวของคุณไปยังโลกภายนอกการแข่งขัน—ไม่ว่าจะสำเร็จหรือไม่เป็นอีกเรื่อง—แต่นักกีฬาชั้นนำของโลกกำลังพิสูจน์ให้เห็นแล้ว
ทำไม Netflix ถึงเต็มไปด้วยสารคดีกีฬา
อีกสิ่งหนึ่งที่สนับสนุนเทรนด์นี้คือ Netflix ตอนนี้เมื่อคุณเปิด Netflix มันเต็มไปด้วยสารคดีกีฬาจนส่วนตัวฉันอยากดูแต่ตามไม่ทัน

เริ่มจาก F1 อย่าง "Formula 1: Drive to Survive" ตามด้วยบาสเกตบอล "Starting 5" และ NFL "Quarterback"
ส่วนตัวฉัน หลงใหลในเรื่องราวที่เน้นทีมชาติฝรั่งเศสปี 2000 อย่าง "Les Bleus: Une Autre Histoire de France" เพราะมันสมจริงและรู้สึกว่าเป็นสิ่งที่ฉันมองข้ามไม่ได้
ทำไมถึงมีสารคดีกีฬามากมายขนาดนี้?
คำตอบคือเพราะพวกเขาตระหนักว่าละครมนุษย์ของนักกีฬาสร้างแฟนๆ ให้กับกีฬานั้นเอง
ตัวเลขพิสูจน์แล้ว
ในกรณีของ "Formula 1: Drive to Survive":
- จากการวิเคราะห์ของ Nielsen มีผู้คนมากกว่า 360,000 คนเริ่มดูการแข่งขัน F1 เป็นครั้งแรกเพราะรายการนี้
- จำนวนผู้ชม F1 เฉลี่ยในสหรัฐอเมริกาปี 2021 อยู่ที่ 946,000 คนต่อการแข่งขัน เพิ่มขึ้น 41% จากปี 2019
- จำนวนผู้เข้าชม US Grand Prix เพิ่มขึ้นจากประมาณ 185,000 คนในปี 2018 เป็น 400,000 คนในปี 2021
พูดง่ายๆ คือคนที่ไม่เคยดูการแข่งขันแม้แต่วินาทีเดียวกลายเป็นแฟนกีฬาผ่านจุดเริ่มต้นจากการดิ้นรนและความสัมพันธ์ของนักขับ
คนไม่ได้กลายเป็นแฟนเพราะกฎของกีฬา แต่เพราะพวกเขาตระหนักว่านักกีฬาก็เป็นมนุษย์เหมือนกัน แต่พวกเขาเผชิญกับความยากลำบากด้วยจิตใจที่เหนือมนุษย์ พวกเขากลายเป็นแฟนผ่านเรื่องราวเหล่านี้
นี่คือสิ่งที่ตัวเลขของ Netflix พิสูจน์แล้ว
การทำให้ทุกคนเปลี่ยนเรื่องราวของตัวเองเป็นเนื้อหาได้
บางทีอาจเพราะอิทธิพลนี้ ทุกกีฬาและลีกต่างเริ่มทำสารคดี
ฉันจะพูดอีกครั้ง: "เรื่องราวของนักกีฬากลายเป็น IP"
และ AI จะทำให้เทรนด์นี้เป็นประชาธิปไตยในคราวเดียว
ตัวอย่างที่ผ่านมามีสิ่งที่เหมือนกัน สารคดี Netflix การตีพิมพ์มังงะของคุณโอซากะ และอนิเมะของโรนัลโด เป็นโปรเจกต์ที่เกิดขึ้นได้เพราะพวกเขาเป็นสุดยอดของโลกเท่านั้น มันเกิดขึ้นได้เพราะงบประมาณการผลิตมหาศาลและทีมงานมืออาชีพ
แต่สิ่งที่ฉันตระหนักในครั้งนี้คือ ถ้าคุณใช้ AI นักกีฬาคนเดียวสามารถเปลี่ยนเรื่องราวของตัวเองเป็นเนื้อหาได้แม้ไม่มีทีมผลิต
ฉันสามารถทำอนิเมะยาวหนึ่งนาทีด้วยบันทึก พรอมต์ และเครื่องมือไม่กี่อย่าง เมื่อก่อนฉันคงต้องหาคนที่ทำอนิเมะได้จากบริการฟรีแลนซ์ เจรจา และแก้ไข... มันเป็นไปไม่ได้เมื่อไม่กี่ปีก่อน
สิ่งที่เคยใช้แรงงานคนมหาศาล ตอนนี้สามารถทำได้เร็วในคุณภาพที่คนคนหนึ่งพอใจ
ตัวเลือก "เปลี่ยนเรื่องราวของคุณเป็นเนื้อหา" ซึ่งเคยมีเฉพาะนักกีฬา 1% แรก กำลังเปิดกว้างสำหรับนักกีฬาทุกคน
นั่นคือเหตุผลที่ฉันคิดว่ามันน่าสนใจมากถ้านักกีฬาเอง—หรือทีมงาน, PR, และลีกที่อยู่รอบข้าง—ใช้ AI ให้ดีเพื่อสร้างเนื้อหาที่น่าสนใจและลองทำสิ่งต่างๆ!
*แน่นอนว่ามีความเสี่ยงหลายอย่าง!
มันน่าเสียดายถ้าเรื่องราวของนักกีฬาจบลงแค่ในสนาม!
ยังไงก็ตาม มาลองทำอะไรด้วย AI กันเถอะ!
หวังว่านี่จะเป็นก้าวแรกและมีประโยชน์นะครับ!
ในฐานะ Tech-Athlete ฉัน เอเวลิน ลองทำเองก่อนเลย
ฉันสัมผัส AI แทบทุกวันแบบนี้ ถ้ามีนักกีฬาหรือคนที่เกี่ยวข้องกับกีฬาสนใจเทคโนโลยี มาคุยกันเถอะ!
ในทางกลับกัน ถ้ามีคำปรึกษาแบบ "เราทำแบบนี้ได้ไหม?" ฉันยินดีรับฟัง! 🙋🏽♂️
Back Dooor Inc. ตั้งเป้าที่จะขยายไม่เพียงแค่ในญี่ปุ่น แต่ยังต่างประเทศในอนาคตอันใกล้นี้
มีผู้เล่นที่ยอดเยี่ยมทั่วโลก และมีแฟนๆ ที่ดีที่สุดที่นั่น
เพราะกีฬาเป็นเนื้อหาสากล ตลาดจึงใหญ่ และฉันเชื่อว่ามีความสำคัญในการขยาย
เพื่อการนั้น เราจะมุ่งเน้นการจ้างวิศวกรเพื่อสร้างผลิตภัณฑ์ ตำแหน่งขาย และบุคลากรเพื่อโปรโมทธุรกิจในระดับโลก
ถ้าคุณต้องการแข่งขันในขนาดตลาดและประโยชน์ของการมองกีฬาเป็นธุรกิจ ซึ่งเริ่มได้รับการยอมรับในญี่ปุ่น ตอนนี้คือเวลาที่ดีที่สุด
- ฉันอยากใช้ประสบการณ์ในกีฬา
- ฉันอยากตอบแทนวงการกีฬา
- ฉันสนใจธุรกิจกีฬา
ถ้าคุณเป็นคนแบบนั้น ติดต่อ Back Dooor Inc. ได้เลย!
นี่คือรายงานการต่อสู้กับ AI ครั้งที่สองจาก Tech-Athlete เอเวลิน มาวูลี!
รายงานครั้งแรก:
เรื่องราวของนักบาสเกตบอลที่ยังเล่นอยู่ แม้ไม่ใช่วิศวกร ก็สามารถวิเคราะห์ฟุตเทจเกมโดยอัตโนมัติด้วย AI ได้อย่างไร





