YouMind
Oturum aç

Engelli Bir Sanatçı: "Engelli Sanatı Endüstrisi Çürümüş Durumda"

1.1M
4.4K
1.3K
34
2.7K

TL;DR

Bu makale, Japonya'nın engelli sanatı sahnesindeki yapısal sömürüyü eleştiriyor; Art Brut ve Yetişkin Vesayet Sistemi'nin, sanatçıları finansal özerkliklerinden ve hak ettikleri kazançtan nasıl mahrum bıraktığını vurguluyor.

"Engelli sanatı endüstrisi çürümüş durumda."

Bu sözler, kendisi de gelişimsel engelli olan bir ressamdan geldi.

Tip B atölyelerde saatlik ücret yaklaşık 50 yen. Çalışmasını bir engelli sanatı kuruluşuna teslim ettiğinde, kendisine tablo başına sadece 900 yen gibi sabit bir ücret teklif edildi.

"Pek çok atölye bizi 'tatmin' ile sömürüyor, yazarlara kuruş öderken, hediyelik eşyalarla para kazanıyor."

"Bu endüstri çürümüş çünkü engelli olduğumuz için her şeyin ucuz olmasının doğal olduğunu varsayıyor."

Onun sözlerini, doğrudan etkilenen bir kişinin sesi olarak, aynen yayınlıyorum.

Gelişimsel engelli biri olarak benim için bu, göz ardı edemeyeceğim bir hikaye.

Bölüm 1: Engelli Sanatı Bir İnsan Hakları Meselesidir

Japonya'nın engelli sanatı endüstrisinde birbiriyle örtüşen üç yapısal sorun katmanı var.

❶ Art Brut, icat edildiği andan itibaren yapısal olarak ikiyüzlüydü

❷ Bu ikiyüzlülük Japonya'ya en kötü haliyle ithal edildi

❸ Yetişkin Vesayet Sistemi bununla birleşerek "mükemmelleştirilmiş bir sömürü biçimi" yarattı

Bölüm 2: Art Brut'un Mucidi Jean Dubuffet'in Gerçek Kimliği

Art Brut, 1945'te Fransız ressam Jean Dubuffet tarafından icat edilen bir kategoridir. Kültürden etkilenmemiş "ham sanat" anlamına gelir ve İngilizcede genellikle "Outsider Art" (Dışarıdan Sanat) olarak adlandırılır. Japonya'da neredeyse "engelli sanatı" ile eşanlamlı olarak kullanılır.

Londra Üniversitesi Royal Holloway'den araştırmacı Antonia Dapena-Tretter, 2017 tarihli Platform dergisinde yayınlanan "Jean Dubuffet & Art Brut" başlıklı makalesinde Dubuffet'in yapısal ikiyüzlülüğünü ortaya çıkardı.

Birincisi, Dubuffet 40'lı yaşlarına kadar başarısız bir ressamdı. Tarzı Picasso'ya çok benzediği için kendini farklılaştıramadı. Bu yüzden "kültürle kirlenmemiş saf sanat" kategorisini icat etti ve kendini onun "kaşifi" olarak konumlandırdı.

İkincisi, sanatçılardan eserleri neredeyse hiçbir şeye satın aldı. Clément Fraisse'in üç yılda yaptığı bir ahşap oyma 50.000 franka (500 yeni frank) satın alındı. Gérard Olive bir rulo film aldı; Raphael Lonné bir plak çalar aldı. Makaleye göre, en ünlü Art Brut sanatçısı Adolf Wölfli'nin eserleri tek bir paket çiğneme tütünü karşılığında satın alındı.

Üçüncüsü, Dubuffet aynı döneme ait kendi tablolarını olağanüstü fiyatlara sattı. "Paris" adlı tablosu Nisan 2015'teki bir açık artırmada 25 milyon dolara (yaklaşık 2,7 milyar yen) satıldı.

Dördüncüsü, sanatçılara yazılı olmayan kurallar dayattı:

  • Şöhret peşinde koşmayın
  • En küçük ödülle bile yetinin
  • Sanat yapmak ile sanatçı olarak görülmek arasında seçim yapın

Bu kuralları çiğneyen sanatçılar koleksiyonundan çıkarıldı. Sanatçı Gaston Chaissac intihal edildiğini iddia ettiğinde koleksiyondan düşürüldü ve bir daha asla Art Brut sanatçısı olarak anılmadı.

Kısacası, Dubuffet şunları yapıyordu:

❶ Sanat dünyasında öne çıkmak için "saf sanat" kategorisini icat etti

❷ Sanatçıları bu kategoriye hapsetti

❸ "Şöhret ya da para peşinde koşmayın" diye vaaz verdi

❹ Kendisi için büyük şöhret ve servet elde etti

❺ İsyan eden sanatçıları uzaklaştırdı

"Engelli sanatçıların saf sanatını dünyaya tanıtmak" gibi güzel bir hikayenin arkasında, en başından itibaren koleksiyonerlerin sanatçılar üzerindeki tahakküm yapısı inşa edilmişti.

Bölüm 3: Bu İkiyüzlülük Japonya'ya İthal Edildi

Bu Art Brut, 2000'lerden sonra Japonya'ya ithal edildi.

Sektör içinde bu yayılmaya en açık şekilde itiraz eden kişi, Atelier Incurve'in temsilcisi Hiroyuki Imanaka'dır.

Atelier Incurve, zihinsel engelli sanatçıları destekleyen ve sektörde saygı gören bir sanat stüdyosudur. Bay Imanaka, 12 Ocak 2016 tarihli "Bu Gece Art Brut'a Karşı Son Ders" başlıklı blog yazısında şunları söyledi:

"Japon tarzı Art Brut'un inişinin (ya da ithalinin) üzerinden kaç yıl geçti? Göz açıp kapayıncaya kadar yayıldı. Ve bu yayılma, terimin 'çarpık' bir kullanımını kabul ederek gerçekleşti."

"Hızlı yayılmasının arkasındaki itici güç, geleneksel refah kuruluşlarının gücüydü (tek bir sosyal refah şirketinin veya kuruluşunun büyük politikacıları hareket ettirebilecek bir ağa sahip olması benim için bir gizem)."

"Engelli insanları kategorize eden 'Art Brut' adı, açıkça bir 'damgadır.' Yani, tam anlamıyla ayrımcılıktır."

"Sağlık, Çalışma ve Refah Bakanlığı ile Kültür İşleri Ajansı'nın komitelerinde tartışmalar Art Brut temelinde yürütülüyor." "Ona Art Brut etiketi yapıştırırsanız sübvansiyon almak daha kolay."

Sektörde aktif bir destekçi, bunu açıkça "tam anlamıyla ayrımcılık" olarak adlandırıyor. Bay Imanaka'nın işaret ettiği üç yapı şunlardır:

❶ Geleneksel refah kuruluşu ağları onu Japonya'da yaydı

❷ Hükümet komiteleri Art Brut temelinde çalışıyor

❸ Sübvansiyonları güvence altına almak için bir "etiketleme" aracı haline geldi

Dubuffet'in yapısı, sübvansiyon sistemiyle birleşerek Japonya'da yeniden üretiliyor. Ve burada başka bir sistem devreye giriyor: Yetişkin Vesayet Sistemi.

Bölüm 4: Yetişkin Vesayet Sistemiyle Birleşme

9 Eylül 2022'de Birleşmiş Milletler Engelli Hakları Komitesi (CRPD), Japon hükümetine sonuç gözlemlerini yayınladı. Bu, Japonya'nın Engelli Hakları Sözleşmesi'ni onaylamasından bu yana yapılan ilk incelemeydi.

  1. ve 32. paragraflar şunları belirtmektedir:

Paragraf 31 (Endişeler)

"Medeni Kanun'un, özellikle yetişkin vesayet sistemi aracılığıyla, engelli kişiler, özellikle de zihinsel, entelektüel ve psikososyal engelli olanlar için vekaleten karar alınmasına izin veren hükümleri."

Paragraf 32 (Tavsiye)

"Medeni Kanun'da değişiklik yaparak ve tüm ayrımcı yasal hükümleri ve politikaları yürürlükten kaldırarak vekaleten karar alma rejimini kaldırın ve tüm engelli kişilerin yasa önünde eşit olarak tanınma hakkını sağlamak için gerekli tüm yasal önlemleri alın."

BM "bu sistemin kaldırılmasını" tavsiye etti. Bu, Japon medyasında neredeyse hiç haber yapılmadı ve şu anda bile her gün yeni vasiler atanıyor.

Bölüm 5: Yetişkin Vesayet Sisteminin Gerçekliği

Yetişkin Vesayet Sistemi, aile mahkemesinin muhakeme yeteneğinin sınırlı olduğu düşünülen bir kişi için bir "vasi" atadığı bir sistemdir. Vasi, kişi adına mal varlığını yönetir ve sözleşmeler yapar.

Birçok kişi "vasi = kişiyi koruyan biri" hayal eder, ancak sistemin işleyişinin gerçekliği farklıdır.

❶ Kişinin hesap bakiyesi kişiye veya ailesine açıklanmaz

❷ Kişi ölene kadar yılda en az 240.000 yen asgari ücret alınır (engelli maaşıyla geçinen biri için maaşın yaklaşık dörtte biri kaybolur)

❸ "Pasta almak" veya "kaplıcaya gitmek" bile mal varlığını koruma bahanesiyle reddedilebilir

❹ Kişi kendi isteğiyle sistemden "çıkamaz"

Kişiyi koruması gereken bir sistem, özgürlüğünü çalan bir sisteme dönüştü. BM'nin kaldırılmasını tavsiye etmesinin nedeni bu yapıdır.

Bölüm 6: Üçü Birleştiğinde Ne Olur?

Üç yapıyı düzenleyelim:

❶ Art Brut, sanatçılara hükmetmek için koleksiyonerler tarafından icat edildi

❷ Japonya'ya ithal edildi ve refah kuruluşları ile sübvansiyon sistemleriyle birleşti

❸ Bir vasinin kişi adına hareket ettiği Yetişkin Vesayet Sistemi üzerine eklendi

Bu üçü birleştiğinde şunlar olur:

❶ Zihinsel engelli bir sanatçı bir resim yapar

❷ Bir vasi, sanatçı adına bir satış sözleşmesi yapar

❸ Gelir, vasi tarafından yönetilen bir hesaba gider

❹ Sanatçı, eserinin kime satıldığını bilmez

❺ Sanatçı, satış parasını kendi isteğiyle kullanamaz

❻ Vasi için yılda en az 240.000 yen ücret kesilir

❼ Bu yapı, sanatçı ölene kadar devam eder

Bu "engelli sanatına destek" değildir. Bu, üç tarafın (koleksiyonerler, tesisler ve vasiler) kişinin iradesi olmadan varlıkları taşıdığı bir yapıdır.

Sektörün hareketleriyle ilgili beni endişelendiren bir şey daha var.

Ünlü zihinsel engelli sanatçıların eserleri arasında, bir kompozisyonda birden fazla ünlü karakterin (Anpanman, Pikachu, Doraemon vb.) birlikte çizildiği durumlar vardır. Bunlar aslında ticari dağıtımda mevcuttur.

Telif hakkı sahipleri genellikle karakterlerin kişisel kullanım kapsamındaki ikincil kullanımlarını görmezden gelir. Ancak telif hakkı sahipleri, birden fazla karakterin birbirine karıştırıldığı ticari kullanıma neredeyse hiçbir zaman izin vermez.

Burada sormak istediğim şu: "Kişinin iradesi, o eserin üretim ve satış sürecine ne ölçüde yansımıştır?"

Sanatçı, eserinin başka şirketlerin telif hakkıyla korunan materyallerini içerdiğini anlıyor mu? Anlamıyorsa, bu "anlamama" durumunu bilerek onu ticari dağıtıma sokan çevresindekiler gerçekten "destek" mi sağlıyor? Gelecekte bir telif hakkı sahibi yasal işlem başlatırsa, sorumluluğu kim üstlenecek?

Kişinin muhakeme yeteneği sınırlı olduğu için bir vasisi var. Telif hakkı ihlalinin sorumluluğunu tek başına sanatçıya mı yükleyecekler?

Bölüm 7: Atölyelerdeki Sömürünün Gerçekliği

Buraya kadar Art Brut dünyasının "sanatın zirvesinden" bahsettik. Aynı yapı daha alt seviyelerde de işliyor.

Baştaki ressamın sözlerini tekrar alıntılayacağım:

"Tip B atölyelerde saatlik ücret çoğunlukla 50 yen civarında."

"Bir engelli sanatı kuruluşuna katıldığımda, bir tablo için ödül olarak sabit 900 yen teklif edildi."

Sağlık, Çalışma ve Refah Bakanlığı'nın "FY2023 Ücret Sonuçları"na göre, Tip B atölyeler (İstihdama Devam Desteği Tip B) için ortalama ücret aylık 22.649 yen'dir. Yine de, ressamın bahsettiği "saatlik 50 yen ücretli" atölyeler gerçekte var.

"Engelli sanatını" bir işaret olarak kullanan bazı atölyelerde şu yapı iş başındadır:

❶ Kullanıcılar resim çizer

❷ Atölye bu resimleri hediyelik eşyaya (kartpostal, bez çanta, tişört vb.) dönüştürür ve satar

❸ Gelir atölyeye gider

❹ Kullanıcılara "ücret" olarak çok küçük bir miktar ödenir

Bu yasa dışı değildir. Tip B, "istihdam desteği" için bir refah hizmeti olduğundan, kullanıcılar "işçi" değil, "eğitim alan kullanıcılar"dır. Asgari ücret yasaları uygulanmaz.

Ama ressamın söylediği şu:

"Resim yapma emeğinin karşılığının saatte 50 yen veya tablo başına 900 yen olması uygun mudur?"

"Tatmin edici olduğu için sorun olmadığının defalarca söylenmesi sömürü değil midir?"

Bu sadece bireysel atölyelerle ilgili bir sorun değil. Sektörün yapısının kendisiyle ilgili bir sorun.

Bölüm 8: Son "Lisanslama Modelleri" ve Sektör İçin Sorular

Buraya kadar okuyup "Peki ne yapılmalı?" diye merak edenler için son gelişmeleri paylaşmak istiyorum.

Heralbony, engelli sanatçıların sanatını ticari olarak geliştiren bir şirket olarak Japonya'da önemli ilgi gördü. Sanatçılarla lisans anlaşmaları imzalayıp ticarileştirilmiş ürünlerin satışından bir payı sanatçılara iade ettikleri bir model kurdular. Bu, "tesisin eseri satıp sanatçıya hiçbir şey söylemediği" geleneksel yapıya göre açık bir iyileştirmedir.

Ancak, bir bütün olarak sektör için zorluklar devam etmektedir. Tam da Heralbony'nin modeli mükemmel olduğu için, onu taklit eden bazı geç gelenler arasında sözleşme şeffaflığı ve kişinin iradesinin teyidinin yetersiz olduğu işletmeler bulunmaktadır.

Bir bütün olarak sektör için üç soru vardır:

❶ Zihinsel engelli bir sanatçıyla sözleşme yaparken sanatçının iradesini nasıl teyit ediyorsunuz?

❷ Bir vasisi olan bir sanatçı söz konusu olduğunda, sanatçının iradesi sadece vasiyle yapılan bir sözleşme aracılığıyla yansıtılıyor mu?

❸ Bir sanatçı "sözleşmeyi feshetme" arzusunu dile getirdiğinde nasıl yanıt veriyorsunuz?

Bu, tek bir şirketle ilgili bir hikaye değil, tüm sektörün ortak bir zorluğudur. Bunlara cevap veremeyen işletmeler, modern Japonya'da Dubuffet'in yapısını yeniden üretiyorlar.

Bölüm 9: Doğrudan Etkilenen Biri Olarak Sessiz Kalamam

30 yıldır engelli refahı alanındayım, ancak Art Brut dünyasına her zaman şüpheyle yaklaştım. Bunun nedeni, sahada zihinsel engelli insanlarla etkileşimde bulunmamdır.

"Engelli sanatı" terimi sektörde yayıldıkça, sanatçıların kendi sesleri neredeyse hiç duyulmuyor. Duyulanlar koleksiyonerlerin, tesislerin, küratörlerin ve hükümetin sesleri. Sanatçıların ne düşündüğü, ne kadar aldığı veya eserlerinin nereye gittiğini bilip bilmedikleri nadiren tartışılıyor.

Ve gelişimsel engelli biri olarak benim de düşüncelerim var.

Engelli olduğunuzda, muhakeme yeteneğinizin sınırlı olduğuna karar verildiği an, toplum "Senin için biz karar vereceğiz" der. İyi niyetle.

Bu "senin için karar verme" ne zaman "senin varlıklarını senin için taşıma"ya dönüştü? Sınır, Japon sistemi içinde muğlak bırakıldı.

2022'de BM "bunu durdurmayı" tavsiye etti. 2016'da Hiroyuki Imanaka bunu "tam anlamıyla ayrımcılık" olarak kınadı. Baştaki ressam bunun "çürümüş" olduğunu yazdı.

Bunu duyunca ne düşünüyorsunuz?

Bölüm 10: Desteğin Gerçek Olup Olmadığını Ölçmek İçin Üç Gösterge

Sektör, hükümet ve koleksiyonerler için bir önerim var.

"Engelli sanatına verilen desteğin gerçek olup olmadığını ölçmek için üç gösterge yeterlidir."

❶ Sanatçı, eserinin kime satıldığını biliyor mu?

❷ Sanatçı, satış parasını kendi isteğiyle kullanabiliyor mu?

❸ Sanatçı "bırakmak" istediğini ifade ettiğinde, bırakmasına izin veriliyor mu?

Bu üçüne "evet" cevabını veremeyen işletmeler, koleksiyonerler ve tesisler destekçi değildir. Onlar, sanatçıların haklarının sömürülmesinin bir parçasıdır.

"Bizim işimiz farklı" diye düşünen yöneticilerin, bu üç soruya nasıl somut olarak cevap verebilecekleri üzerinde düşünmelerini rica ediyorum.

Hükümete, bu üç göstergenin sübvansiyon inceleme kriterlerine dahil edilmesini öneriyorum. "Engelli sanatı" etiketli projelere verilen sübvansiyonlar, yalnızca kişinin iradesinin teyidinin garanti altına alındığı atölyelerle sınırlandırılmalıdır.

Eser satın alan koleksiyonerlerin, satın almadan önce sadece vasi veya tesisle değil, sanatçının kendisiyle de satışı kabul edip etmediğini teyit etmelerini rica ediyorum.

Ve etkilenenlerin ailelerine: Yetişkin Vesayet Sistemi'ni kullanmadan önce lütfen bir an durun. Kişinin kendi karar vermesini destekleyen "destekli karar alma" seçenekleri gelecekte geliştirilecektir.

Son olarak, engelli sanatçıların kendilerine: Eseriniz size aittir. Kime, ne kadara satacağınıza ve durdurup durdurmayacağınıza siz karar verirsiniz.

Bu çalışmaya devam etmemin nedeni tutarlıdır: kendini gerçekleştirebilen engelli insanların sayısını artırmak.

Engelli olsanız bile, eserinizin kime ve ne kadara satıldığını bilme hakkınız vardır. Geliri kendi isteğinizle kullanma hakkınız vardır. Bırakmak istediğinizi söylerseniz bırakma hakkınız vardır.

İnsanları bu haklarından "destek" adına mahrum etmeyen bir toplum yaratmak istiyorum.

Ressamın başta yazdığı bir cümleyi alıntılayarak bitireceğim.

"Akademik sanat eğitimi almış biri olarak, tablolarımı adil bir fiyata satmak istiyorum."

Bu onun beyanıdır. Ve bu, sektöre karşı sessiz bir protestodur.

Sonuna kadar okuduğunuz için teşekkür ederim.

Tek tıkla kaydet

YouMind ile viral makaleleri AI derin okumayla incele

Kaynağı kaydedin, odaklı sorular sorun, argümanı özetleyin ve viral bir makaleyi tek bir AI çalışma alanında yeniden kullanılabilir notlara dönüştürün.

YouMind'ı keşfet
Üreticiler için

Markdown'ınızı temiz bir 𝕏 makalesine dönüştürün

Kendi uzun yazılarınızı yayımlarken görselleri, tabloları ve kod bloklarını 𝕏 için biçimlendirmek zahmetlidir. YouMind, eksiksiz bir Markdown taslağını temiz ve hemen paylaşılabilir bir 𝕏 makalesine dönüştürür.

Markdown'dan 𝕏'e deneyin

Çözülecek daha fazla kalıp

Son viral makaleler

Daha fazla viral makale keşfet