Peter Yuan

Selfi en bucle infinito
Convierte tu idea escrita o una imagen de referencia de una persona en una fotografía de selfi en bucle infinito con efecto Droste: la persona sostiene un teléfono con la pantalla orientada hacia la cámara, mostrando con claridad la escena completa, incluida la persona, el teléfono y el fondo blanco de estudio. Las imágenes se anidan y reducen progresivamente, formando un ciclo visual con al menos tres niveles visibles. Puedes personalizar el género, la edad, el peinado, la ropa, la postura y la expresión de la persona, así como elegir un formato vertical 3:4, cuadrado 1:1 o vertical 9:16. Al subir una imagen de referencia, se reproducirán fielmente el rostro, el peinado, el tono de piel, la complexión, los accesorios y la ropa visible de la persona. Si la referencia solo muestra medio cuerpo o incluso un primer plano del rostro, se inferirán y completarán con moderación las prendas inferiores, el calzado y los accesorios que no se ven, basándose en las pistas visibles, como el cuello, el tejido y los tonos de la parte superior, para crear un conjunto completo con el mismo estilo. Solo se modificarán las partes que indiques explícitamente por escrito. Si no proporcionas una imagen de referencia ni una descripción de la persona, se generará un personaje original, manteniendo coherentes su apariencia, postura y ropa en cada nivel. La imagen final utiliza un fondo de estudio fotográfico blanco puro o gris claro, sin juntas visibles, con una iluminación suave y clara y una estética fotográfica realista. Destaca el tono natural de la piel, los detalles de los tejidos y la pantalla del teléfono, que debe verse con claridad. La composición mantiene a una sola persona de frente sobre un fondo limpio, evitando contenido incorrecto en la pantalla, texto reflejado o invertido, marcas de agua y deformaciones del teléfono o los dedos, para que el efecto de anidamiento infinito resulte natural y fácil de reconocer.

Sombras: estilo de película
Convierte personas, animales, objetos o escenas en imágenes serenas y poéticas donde “la sombra es el sujeto”: el contenido aparece como sombras, siluetas y proyecciones sobre paredes, suelos u otras superficies, en lugar de mostrar un sujeto real acompañado de una sombra convencional. Tanto si partes de una descripción de texto para generar una imagen nueva como si redibujas una foto subida con este estilo, se conservan las relaciones y posturas entre los sujetos, incorporando una luz de ventana, luz natural o sombras de árboles, suave y llena de emoción. La imagen adopta una atmósfera cinematográfica de baja saturación, con tonos azul grisáceo, amarillo parduzco, dorado cálido o blanco y negro sobrio, según la escena y la emoción. También incorpora grano de película visible, textura de papel, enfoque suave y un ligero efecto desvaído, evitando los colores comerciales intensos y la textura digital demasiado lisa. La composición minimalista y el amplio espacio vacío permiten que las sombras respiren, y resultan adecuadas para expresar emociones sutiles como la soledad, la nostalgia, la calidez, el consuelo o el silencio. Es ideal para necesidades visuales como “estética artística de sombras”, “siluetas artísticas” o “luz y sombras con aspecto de película”, así como para crear imágenes individuales con sentido narrativo o series que mantengan una paleta y una lógica compositiva coherentes. No es adecuada para fotos de identificación que requieran distinguir claramente los rasgos faciales, retratos realistas de sujetos físicos con una proyección convencional ni anuncios comerciales con colores muy saturados.

Gratis · Museo de especímenes
Convierte ciudades, plantas, animales, alimentos, minerales, objetos, edificios o conceptos culturales en una infografía de conocimiento con estética de museo, valor divulgativo y acabado digno de colección. La composición vertical 3:4 está dominada por una imagen principal de alta calidad, acompañada de un título elegante en chino, un nombre científico en inglés o latín, etiquetas de clasificación y definiciones concisas, para que las características y la personalidad del objeto se perciban de un vistazo. El contenido se organiza de forma flexible según el tipo de objeto e incluye módulos como ficha principal, sección estructural, contexto geográfico e histórico, aplicaciones y experiencias, comparación con objetos similares, identificación y cuidados, o extensiones culturales. Las cifras clave, los iconos, los mapas, las líneas de tiempo y los gráficos sencillos se combinan de forma equilibrada, evitando tablas abarrotadas y cuadrículas 3×3 rígidas. Cuando se trata de nombres importantes o datos proporcionados por el usuario, se prioriza la precisión y no se inventan conclusiones exactas sin fundamento. La estética combina la fotografía de especímenes naturales, los carteles de orientación de museos de alta gama y el carácter de un anuario de revista premium. Utiliza tonos naturales poco saturados, como blanco roto, verde grisáceo y gris cálido, junto con colores de énfasis discretos, títulos con serifas y abundante espacio en blanco. Es adecuada para crear fichas de conocimiento, carteles divulgativos, carteles de orientación para exposiciones y contenido para redes sociales. También permite generar series de imágenes coleccionables con diseño, colores y numeración coherentes.

Encuadre zen de luz y sombra
Convierte tus ideas escritas o imágenes de referencia en escenas con un estilo «encuadre zen de luz y sombra»: los edificios o estructuras oscuras del primer plano forman un marco natural, dentro del cual queda un espacio despejado y luminoso. La persona o el sujeto aparece a pequeña escala, como silueta o con colores poco saturados, de pie bajo la luz, mientras unas proyecciones geométricas, nítidas y alargadas refuerzan la sensación de orden y una atmósfera de soledad. El conjunto pone el foco en el alto contraste entre luces y sombras, las zonas casi negras, el color contenido, el amplio espacio vacío y una experiencia visual serena y minimalista. Es adecuado para crear una sensación de meditación, ritual y zen oriental, y también puede extenderse a escenas urbanas modernas o clásicas occidentales. Durante la generación, el contexto arquitectónico se adapta de forma natural a la identidad, la época y el carácter cultural del sujeto: por ejemplo, un monje en la galería de un templo zen, un erudito en una academia tradicional, un samurái en un jardín japonés, una persona con vestimenta antigua en un patio clásico o un profesional urbano en un espacio con muros cortina de vidrio, sin dejar de conservar el escenario que hayas especificado. En el caso de las imágenes subidas, la composición puede reconstruirse combinando un marco oscuro, una zona luminosa, el sujeto bajo la luz y sombras alargadas, procurando conservar la identidad y la postura general del sujeto. Si la imagen original no ofrece una estructura espacial adecuada para la reconstrucción, se evitará aplicarla de forma forzada. Es adecuado para generar imágenes a partir de texto, transformar imágenes y transferir estilos, pero no para imágenes coloridas y muy saturadas, filtros corrientes en blanco y negro ni retratos comerciales de calidad fotográfica.
Paisajes azules en soledad
Convierte un tema en una ilustración paisajística de profunda tonalidad azul, pensada para fondos de pantalla, portadas y pósteres ambientales. El azul oscuro domina la imagen, mientras grandes paisajes como montañas, costas, campos nevados o ruinas clásicas transmiten la emoción y una pequeña figura que no mira directamente al espectador sirve como referencia de escala, evocando una sensación de soledad serena y atemporalidad. La obra apuesta por un lenguaje visual sencillo y reconocible, con composiciones diagonales marcadas, amplias zonas de espacio vacío, cielos de color uniforme, una paleta limitada y una textura mate granulada, similar a la de una litografía, una xilografía o el fieltro. La imagen evita el realismo fotográfico, el brillo de la imagen generada por ordenador, los tonos cálidos intensos y las escenas bulliciosas o abarrotadas. Es ideal para crear escenas de mar nocturno sereno, valles bajo la luz de la luna, lagos junto a montañas nevadas o templos junto al mar, con una atmósfera sublime. Puedes proporcionar directamente un lugar, una emoción o una idea de escena para obtener una ilustración de estilo coherente, junto con el prompt completo utilizado en esta generación, listo para copiar, ajustar y seguir creando.
Mascotas humanizadas virales
Convierte a tu mascota en la protagonista de una vida humana cotidiana, con fotos humanizadas realistas, divertidas y perfectas para compartir. Tras subir una foto, la imagen conservará, en la medida de lo posible, su raza, color del pelaje, rasgos faciales, mirada y personalidad general, para que el resultado parezca realmente «esta mascota» viviendo una nueva vida. Si no tienes una foto, también puedes crear un personaje completamente nuevo a partir de la especie y una descripción escrita. Puedes indicar la expresión y la actividad de tu mascota: acurrucada perezosamente en el sofá viendo una película, tomando café con gafas de sol, disfrutando de una sauna con bata, viajando con sombrero de paja, haciendo ejercicio, acampando, trabajando, comiendo o relajándose en la playa. La textura realista del pelaje, la luz natural de la fotografía, los entornos cotidianos, la composición de retrato y accesorios como gafas de sol, sombreros, sudaderas, café, pizza o teléfonos refuerzan emociones como ternura, estilo, incomodidad, disfrute o somnolencia, e integran a la mascota de forma natural en escenas de la vida humana. Es ideal para crear fotos de estilo de vida de mascotas, looks para mascotas y contenido adorable con estilo de redes sociales. Permite personalizar la escena, los accesorios, la atmósfera y el formato, y genera imágenes 3:4 de forma predeterminada. También puedes crear varias escenas de la vida cotidiana con la misma mascota. Esta Skill no está pensada para fotos del dueño junto a su mascota, avatares de dibujos animados, pegatinas de memes ni filtros comunes de embellecimiento para mascotas.
Ilustración arquitectónica
Convierte fotografías reales o descripciones en lenguaje natural en ilustraciones arquitectónicas que combinan la precisión del dibujo arquitectónico con una atmósfera narrativa. Es adecuada para interiores, exteriores de edificios, paisajes, naturalezas muertas y escenas con personas. Ya se trate de un salón, un estudio, una sala de exposiciones o un edificio urbano, puede conservar la composición original y la relación entre los objetos clave, o reorganizar el espacio a partir de un texto para crear una jerarquía espacial clara y puntos focales definidos. La imagen utiliza dibujo lineal detallado, tramado cruzado y texturas de puntos para construir la estructura y los materiales. También combina luz solar intensa y direccional, sombras geométricas de bordes definidos y proyecciones de haces de luz marcadas, con bloques de color plano y una textura de grabado. La paleta general emplea tonos tierra como blanco crema, beige cálido, ocre, terracota y madera cálida, con pequeños acentos muy saturados en rojo oscuro, azul cobalto, verde esmeralda o índigo. Evita el fotorrealismo y los degradados suaves. Elementos como plantas frondosas, alfombras estampadas, paredes decoradas, libros, escaleras, arcos y grandes ventanales pueden integrarse de forma natural según la escena. Así se mantiene el orden y, al mismo tiempo, se refuerzan la sensación de vida cotidiana y la atmósfera cultural. Cada generación produce una imagen e incluye un prompt reutilizable en inglés para facilitar nuevos ajustes del estilo, el color y la expresión espacial.
Ilustraciones zen orientales
Convierte una palabra clave, una emoción o una idea sencilla en una ilustración minimalista de atmósfera oriental, basada en la estética de los espacios vacíos. Ya sea un templo antiguo, un estanque de lotos, una cascada, un puente cubierto o una sensación abstracta como «calma» o «soledad», la transforma en una escena zen concreta. La composición vertical, las grandes áreas vacías de cielo o agua y los pequeños elementos en la parte inferior crean una imagen serena, desolada y llena de narrativa. La imagen combina la tinta china con el lenguaje de la ilustración minimalista moderna. El verde azulado, el verde piedra, el bermellón y el ocre cálido crean contrastes de color llamativos, acompañados de suaves difuminados de acuarela, bloques de color plano y una textura natural de pincel y tinta. Las grandes montañas, los árboles gigantes, los acantilados y la arquitectura antigua contrastan con figuras humanas diminutas, lo que resalta la sensación de sobrecogimiento, soledad y poesía. Al mismo tiempo, mantiene una imagen limpia, sin texto, marcas de agua ni elementos modernos. También puedes pedir directamente «generar al azar» para obtener una escena zen oriental completa a partir de temas como templos antiguos, cascadas, estanques de lotos, arcos, puentes cubiertos, pinares, mares de nubes o senderos de bambú. Si indicas un formato apaisado o cuadrado, la composición se adaptará manteniendo sus característicos grandes espacios vacíos y pequeños elementos paisajísticos.
Moda minimalista a rayas
Convierte una descripción o una foto en una ilustración de moda minimalista, contenida y con mucho espacio en blanco, centrada en temas de moda adulta como bañadores, camisas y vestidos. La imagen utiliza papel de color blanco roto cálido como fondo y líneas de tinta gruesas, con una ligera textura dibujada a mano, para delinear una sola persona. La ropa se rellena con rayas paralelas irregulares que cambian de dirección de forma natural en los hombros, la cintura, las mangas y las costuras. Las líneas sustituyen a las sombras y a los complejos contrastes de luz y tejido, creando una estética serena de ilustración editorial contemporánea. La persona suele adoptar poses cerradas, como cruzarse de brazos, llevar las manos en los bolsillos, acariciarse el cabello o mirar hacia atrás de espaldas. Los primeros planos parciales, las composiciones por encima de la rodilla y los recortes atrevidos refuerzan la sensación de revista de moda. El rostro se representa como una superficie casi vacía, conservando apenas unos labios o pequeños detalles de los accesorios, de modo que la emoción se transmite principalmente mediante la pose, el ángulo del cuello y la composición. La paleta se mantiene estrictamente controlada, con una textura mate de serigrafía, xilografía o risograph, sin añadir entornos, accesorios, sombras proyectadas ni elementos de fondo innecesarios. Al proporcionar una foto, conserva la identidad, la pose y la estructura de la ropa, y redibuja la imagen con un estilo uniforme de grabado lineal. A partir de una descripción escrita, también puede determinar automáticamente el encuadre, la dirección de las rayas y la combinación de colores para crear una ilustración vertical adecuada para redes sociales, proyectos visuales editoriales de moda o creación personal.
Pequeña escena de tinta cálida
Esta habilidad ha sido creada con la habilidad 【Habilidad de generación de imágenes · Maestro】 (https://youmind.com/skills/reference-image-skill-builder-RqmjHpF6UHmyjg?ref=DHFDMM). Convierte cualquier pequeña escena cotidiana —un rincón interior, una tienda a pie de calle, un bodegón, un paisaje nocturno de un pueblo o una colección de pequeñas imágenes numeradas— en una ilustración reconfortante de una escena serena, con «líneas de tinta dibujadas a mano y minimalistas + colores suaves y definidos + amplios espacios en blanco». Conserva el mecanismo visual, no un tema concreto, por lo que la escena puede cambiarse libremente. Los colores principales, como el verde, se perciben claros y con presencia; el conjunto resulta tranquilo y ligero, ideal para diarios creativos, pegatinas, portadas e imágenes de estilo de vida.
Pequeños personajes en calma
Esta Skill ha sido creada por 【Skill de generación de imágenes · maestro fundador】 (https://youmind.com/skills/reference-image-skill-builder-RqmjHpF6UHmyjg?ref=DHFDMM). Convierte la calma, la soledad y la sensación de bienestar de la vida cotidiana en ilustraciones con espacio negativo y baja saturación, ideales para fondos de pantalla y compartir en redes sociales. Ya sea contemplando el mar, leyendo en el césped, paseando a solas o disfrutando de un momento con una mascota, la composición visual de «personaje pequeño + fondo amplio» destaca una sensación de vida relajada y natural. La imagen utiliza una composición vertical y amplias zonas de espacio negativo, con personas, animales o unos pocos objetos situados tranquilamente en la parte inferior o medio-baja. Bloques de color suaves, en tonos Morandi y macaron, forman el cielo, el mar, el césped o las montañas lejanas. Se combinan con contornos sencillos dibujados a mano, colores planos y una ligera textura granulada de papel para crear un efecto visual retro, delicado y poético. Las posturas se centran en estados relajados, como estar tumbado, sentado en calma, leyendo, caminando o contemplando el paisaje, evitando expresiones complejas y adornos excesivos. Es ideal para fondos de pantalla de móvil, portadas de historias en redes sociales, ilustraciones emocionales, contenidos sobre estilo de vida y creaciones visuales reconfortantes acompañadas de textos breves. Solo tienes que indicar la escena, la emoción o los elementos de compañía que quieres expresar para obtener una dirección ilustrativa contenida, serena y llena de aire.

Serie de ilustraciones urbanas
El estilo está inspirado en la ilustradora japonesa 【shio】https://www.shiodrawing.com/about, que actualmente vive en Londres. Esta Skill fue creada por 【Maestro de la generación de imágenes】https://youmind.com/skills/reference-image-skill-builder-RqmjHpF6UHmyjg?ref=DHFDMM Convierte un país, una ciudad y un tema en una serie de ilustraciones urbanas dibujadas a mano que muestran el ambiente de la vida local. Ya se trate de la vida cotidiana, los desplazamientos, los fines de semana o la vida nocturna, la serie presenta momentos reales de personas corrientes en escenarios con identidad regional, como cafeterías, transporte público, espacios a pie de calle, lugares de trabajo y parques, en lugar de limitarse a paisajes emblemáticos o fotos turísticas. Puedes generar entre 1 y 10 ilustraciones, con 6 como opción predeterminada. Cada imagen es diferente, pero todas mantienen una composición vertical coherente, una mirada atenta a las personas, colores poco saturados y una textura limpia y uniforme de color plano. La serie es adecuada para contenidos sobre ciudades, temas de estilo de vida, piezas visuales para redes sociales, publicaciones editoriales o recopilaciones personales de inspiración, y presenta fragmentos urbanos variados y naturales, tanto en interiores como al aire libre, en momentos de soledad y en grupo. La primera imagen puede servir como portada, con la opción de superponer el título “People in [City]”, o puedes hacer que toda la serie no incluya texto. Si solo indicas una ciudad, también puede completar la información básica según el contexto y generar una serie de ilustraciones sobre la vida cotidiana de esa ciudad.
Personajes caminando a tinta
Esta skill ha sido creada por la skill 【Generación de imágenes · Gran Maestro】 (https://youmind.com/skills/reference-image-skill-builder-RqmjHpF6UHmyjg?ref=DHFDMM). Convierte personajes que están caminando en ilustraciones de líneas de tinta puramente blancas y negras, ideales para artículos editoriales, columnas sobre personas, contenidos sobre desplazamientos cotidianos y bocetos de personajes. La imagen utiliza contornos gruesos dibujados a mano para definir la postura y la estructura de la ropa, pequeñas masas negras sólidas para representar la silueta y el peso visual, rostros minimalistas, fondo blanco puro y amplios espacios en blanco, creando un efecto de ilustración sencillo y definido. Puedes describir directamente el género, el grupo de edad, la complexión, el movimiento al caminar, la orientación, la ropa y los accesorios, o subir una foto para convertirla al estilo. La entrada de texto genera una imagen de cuerpo entero de una sola persona caminando; la entrada fotográfica conserva la postura, la silueta, la estructura de la ropa, los accesorios y la composición, al tiempo que elimina el fondo, las marcas y el texto, y transforma la imagen en un estilo de líneas de tinta en blanco y negro, sin escala de grises, color ni degradados. La composición vertical se aplica de forma predeterminada, aunque también puedes especificar el formato según tus necesidades.
Mini figura, igual que tú
Esta skill ha sido creada por: 【生图技能·祖师爷】 https://youmind.com/skills/reference-image-skill-builder-RqmjHpF6UHmyjg?ref=DHFDMM Convierte un personaje de diseño coleccionable, una mascota de marca o un conjunto de ropa en una imagen promocional vertical en la que una persona sostiene una versión miniatura de sí misma, destacando la relación visual entre el personaje y la persona real. Puedes proporcionar la descripción del personaje, los detalles del conjunto o una imagen de referencia para generar una escena en la que una persona sostiene frente a la cámara una figura chibi mate con un aspecto idéntico al suyo en cada detalle: la figura mira directamente a la cámara y cubre el rostro de la persona, mientras el cuerpo y el fondo quedan muy desenfocados para que la mini figura sea el único punto nítido de la imagen. La imagen unificará especialmente detalles como la ropa, el peinado y el color del cabello, el sombrero, las gafas, el bolso, los zapatos, las joyas y los objetos que sostiene la persona. Mantendrá tonos cálidos, poca profundidad de campo y una composición vertical centrada ligeramente hacia abajo, adecuada para mostrar personajes de cajas sorpresa, crear conceptos de diseño coleccionable, materializar mascotas de marca y promocionar conjuntos «mini-me». La imagen de referencia solo se utilizará como inspiración para el aspecto y la composición; no copiará las marcas, los textos ni la apariencia concreta de los personajes que contenga. Si proporcionas un texto promocional, puede aparecer arriba en letras amarillas brillantes, redondeadas y curvas, con un solapamiento natural con la figura. Si no proporcionas ningún texto, la imagen se mantendrá limpia y sin palabras.
ImagenPóster de vertido gigante
Esta Skill ha sido creada por 【Skill de generación de imágenes · maestro fundador】 (https://youmind.com/skills/reference-image-skill-builder-RqmjHpF6UHmyjg), ¡con resultados de nivel profesional! Si quieres crear tu propia Skill de generación de imágenes, instala 【Skill de generación de imágenes · maestro fundador】 y empieza a diseñarla. Convierte bebidas, productos de gran consumo, productos físicos o conceptos B2B en pósteres publicitarios comerciales verticales con un fuerte impacto visual: el producto de la marca se amplía hasta superar ampliamente la escala de las personas y se inclina desde la parte superior, haciendo que líquidos, cubitos de hielo, pulpa, papeles u otros contenidos físicos caigan de forma continua en vertical, atraviesen la banda de interfaz de redes sociales situada en el centro de la imagen y terminen en la boca abierta de una persona, sus manos extendidas, una cesta u otro elemento receptor. Puedes indicar la categoría del sujeto, la marca, el producto, el contenido, la forma de recepción y tus preferencias de color de fondo, formato, proporción del gigante y texto publicitario. Si no especificas nada, el concepto se desarrollará por defecto en torno a bebidas o productos de gran consumo. La imagen final utiliza una composición vertical en tres secciones. En el centro, una banda de información de redes sociales que recorre toda la imagen, con indicadores de Me gusta, comentarios y compartidos, refuerza el concepto de que el contenido atraviesa la interfaz. También combina brillos de líquidos, refracciones de hielo, el acabado mate del papel o reflejos metálicos para crear una luz de estudio suave, sombras definidas y una estética realista de anuncio comercial. Es ideal para lanzamientos de productos, publicidad en redes sociales, propuestas de conceptos de marca, marketing de bebidas y productos de gran consumo, así como para la expresión visual creativa de productos físicos e industriales. Los resultados prestan atención a la continuidad del vertido, la proporción del gigante, la legibilidad del texto de marca, la profundidad de la imagen y la estructura de las manos y la boca de las personas, reduciendo problemas como interrupciones del flujo, gravedad invertida, texto incorrecto y deformaciones de la interfaz de redes sociales.
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注册表
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|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
SOCIAL_FEED_CASCADE | 社媒分割带 · 巨物倾泻海报 | v1.0.0 | STABLE | 01a0c657-e4db-7500-b8e5-eb0e5829531c | 01a0c65a-3ff3-7677-9707-5bbd568109c1 | 01a0c65a-4030-75b2-805b-78a15b92c7ed | 01a0c65a-6cb5-7364-aea2-0f129e27ad93 | 01a0c65a-6c82-7bca-804b-08d80d41cfd7 |
BOUNDARY_BREACH_REACH | 越界伸手 · 前景锚定海报 | v1.0.0 | STABLE | 01a0c6c6-6953-75fb-9f99-5e51feb38090 | 01a0c6c7-1371-7ddf-b059-1700d31a1fd9 | 01a0c6c7-9f1a-7051-8789-ca1c4b743ad1 | 01a0c6c7-9f1c-7167-b069-1746e4b69bbf | 01a0c6c7-9f1a-7051-8789-ca1b4fa01501 |
HANDHELD_MINIME_FIGURINE | 掌中同款潮玩人偶 · 虚化真身 | v1.3.0 | STABLE | 01a0c858-5afd-7b18-b6a2-d92ba51dd6a8 | 01a0c86e-0caf-7cf2-b156-dbaeb4102a0e | 01a0c86e-0d02-7010-9144-6e653923e2de | 01a0c859-d27c-7266-9107-7bcb789b5a10 | 01a0c86e-0d4d-7caf-bb6e-1ef572a75b11 |
MONOCHROME_INK_STRIDE_FIGURE | 黑白墨线行走人物 | v1.1.0 | STABLE | 01a0cd48-2c2b-722b-a9d0-16a302035aeb | 01a0cd53-e8f0-79f4-acef-975b83aefd74 | 01a0cd53-ea83-7f12-af20-1fb8eb7bc06c | 01a0cd4b-d53c-7ddd-a07b-ecdfdbb8d5e5 | 01a0cd53-eb29-718c-95b7-263d6f9bfd51 |
COZY_INK_LINEART_VIGNETTE | 温馨墨线手绘小景 · 治愈系留白插画 | v1.0.1 | STABLE | 01a0d7b4-ed46-7e6e-bcac-40b9a11a4184 | 01a0d7b9-9697-7bc4-ac02-7779cd20d300 | 01a0d7b9-9700-7f5e-8cef-545481688fc8 | 01a0d7b5-e61b-74d0-87e3-b964772269f0 | 01a0d7b9-9a2b-7d0f-9a65-f4dfbf6d304a |
HELD_PHONE_RECURSION | 手持手机 · 屏幕内无限循环自拍(德罗斯特效应) | v1.0.1 | DRAFT | 01a10f6b-b4e1-73f1-859f-b5b899421d57 | 01a10f74-d10f-743b-9abf-f845c99e34a6 | 01a10f75-66bc-77aa-90df-163f0601587d | 01a10f6d-a7b7-7e40-8daa-b0fc5fb4de94 | 01a10f75-6797-7300-ac4f-b3fed9f1d7ce |
稳定 ID 明细
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Skill de imágenes · Experto
Si quieres extraer directamente patrones de imágenes de referencia en YouMind y convertirlos en un Skill de generación de imágenes listo para producción, este es de nivel experto. Crear un Skill nuevo cuesta solo unos 300 puntos; después podrás producir Skills de generación de imágenes por tu cuenta, sin tener que instalar otros que suelen costar miles de puntos. Con una imagen de referencia, puedes hacerlo tú mismo. Lo he probado personalmente y funciona; consulta los ejemplos de tareas para obtener más información. Convierte los mecanismos visuales de una imagen de referencia en un Skill de generación de imágenes reutilizable y comprobable. El sujeto puede cambiar, mientras se conservan las relaciones de composición, la lógica espacial, la representación de los materiales y la jerarquía visual, en lugar de limitarse a copiar la imagen original. Es adecuado para creadores y equipos que necesiten establecer un estilo visual estable, reutilizar patrones de diseño o evaluar un Skill de generación existente. Puedes usarlo para compilar patrones visuales, probar Skills existentes, calibrar resultados mediante comentarios, realizar regresiones históricas y publicar versiones. El sistema definirá claramente el ámbito de aplicación, las invariantes, las variables ajustables, las reglas de adaptación y los fallos habituales. También distinguirá entre una imagen de buena calidad y una que realmente conserve el mecanismo visual, para ayudarte a identificar por qué un resultado se desvía del patrón. Al final puedes obtener una especificación visual estructurada, un Skill independiente, un plan de pruebas o un informe de auditoría, además de parches de calibración, resultados de regresión y registros de publicación. Cuando la generación de imágenes o la comprobación visual no estén disponibles, conservará todas las indicaciones de prueba y señalará claramente el estado pendiente de validación. Las reglas confirmadas, los diagnósticos de fallos y la información de versión pueden consolidarse de forma continua en YouMind para facilitar el mantenimiento y la reutilización posteriores.
ImagenEsculturas de mármol
Convierte el sujeto principal de una imagen de referencia —una persona, un grupo, un animal, una mascota, un muñeco, un personaje ilustrado, un automóvil, un edificio, un mueble, un instrumento musical u otro elemento claramente definido— en una escultura de mármol con volumen realista y una lógica escultórica coherente. Prioriza conservar la identidad, la especie o las características del producto, el contorno, la postura, las proporciones, la expresión, la ropa, los accesorios, los objetos y la composición original, para que el resultado parezca tallado realmente por un escultor y no simplemente cubierto con un filtro blanco. La ropa y los accesorios de las personas se transforman en detalles de piedra tallada; los animales conservan su raza y estructura corporal, y los objetos mantienen en lo posible sus elementos de diseño distintivos. Los ojos también se representan como mármol opaco y mate, integrado con el rostro: las expresiones se recrean mediante cuencas oculares poco profundas, iris en bajo relieve y pupilas talladas, evitando ojos de cristal, globos oculares húmedos o una textura plástica. El pelo, la piel y las telas se presentan como volúmenes escultóricos continuos, conservando al mismo tiempo sus contornos y detalles originales. De forma predeterminada, mantiene el fondo, la perspectiva, la posición del sujeto y el formato de la imagen de referencia, y añade una textura mineral sutil, variaciones naturales de la piedra, marcas de cincel, grosor realista, sombras de contacto e iluminación suave. También puedes indicar una sala de museo, un pedestal o una columnata, o elegir estilos escultóricos como el griego antiguo, romano, renacentista o neoclásico. Sin imagen de referencia, puede generar una estatua de mármol original a partir de una descripción de texto y ajustar la postura, la escena, el tono del material y el formato según tus necesidades.
LessWrong: análisis crítico
Convierte temas controvertidos, debates políticos, argumentos de artículos y disputas en comentarios en análisis más claros, comprobables y útiles para orientar la acción. Esta habilidad se inspira en la tradición racionalista de LessWrong, pero no representa la postura oficial de LessWrong. Su objetivo no es ganar debates, sino distinguir entre hechos, explicaciones causales, juicios de valor, propuestas políticas, predicciones y estrategias personales, evitando confundir las emociones, las posturas o el volumen de una voz con pruebas. Te ayudará a examinar la calidad de las pruebas, la información desconocida, las tasas base y las explicaciones alternativas, así como a identificar afirmaciones exageradas como «todo el mundo piensa», el uso de casos individuales para sustituir patrones generales, los ataques a la motivación y los debates basados en la identidad. También presentará la versión más sólida de la postura contraria, buscará las diferencias clave que realmente cambian la conclusión y analizará la relación entre incentivos, restricciones y acciones viables. Tanto si revisas un artículo controvertido, mejoras tus propios argumentos, intentas entender un conflicto en los comentarios o comparas opciones con información incompleta, obtendrás conclusiones provisionales, principales reservas, condiciones que permitirían actualizar el juicio y sugerencias de próximos pasos. En cuestiones que dependan de la actualidad o de conocimientos especializados, señalará claramente qué aspectos requieren una comprobación adicional, en lugar de rellenar las lagunas con una falsa certeza.

Simulador visual de posts
A partir de la plataforma, el avatar, el nombre de usuario, los datos de interacción, el texto y las imágenes que proporciones, crea una representación visual realista de una publicación de una red social o comunidad, con elementos que permitan reconocer la plataforma. Ya sea Zhihu, Xiaohongshu, Weibo, Douyin, V2EX, X, Instagram, Reddit, LinkedIn, GitHub u otras redes y foros, reproduce su arquitectura de información, densidad de maquetación, colores, jerarquía tipográfica y controles de interacción para lograr un resultado más parecido a una captura real de una web o una app, en lugar de una plantilla genérica de redes sociales. Puedes introducir información estructurada, subir capturas de referencia, avatares, imágenes de publicaciones o portadas de vídeo, o incluso describir lo que necesitas con una sola frase. Las capturas de referencia pueden servir para recrear la distribución y la jerarquía visual; los avatares, contenidos multimedia, textos y cifras que subas se conservarán como contenido principal. Los textos largos se adaptarán a capturas más extensas o a contenido continuo según el formato de la página, y las publicaciones con varias imágenes se maquetarán según las convenciones de cada plataforma. Es útil para presentaciones de diseño, creación de contenido, prototipos de producto, conceptos para redes sociales y simulaciones visuales. El contenido generado intentará evitar reescribir textos por iniciativa propia, modificar datos de interacción o añadir información inventada. En contextos promocionales, informativos o relacionados con la opinión pública, se recomienda conservar una indicación clara como Mockup, concepto o demostración para evitar que se confunda con un registro real de la plataforma.
ImagenModa urbana en acuarela
Convierte un personaje, un atuendo, una escena urbana o un tema creativo en una propuesta de ilustración de moda urbana, dibujada a mano en acuarela y lista para generar imágenes. Se centra en una estética urbana relajada, segura y con aire artístico, combinada con proporciones estilizadas y ligeramente exageradas propias de la ilustración de moda, looks informales con varias capas, colores vivos y cálidos, y objetos cotidianos como tazas de café, ramos de flores, libros, mascotas y bolsas de compras, para crear una conexión ligera y natural entre el personaje y su entorno. Recibirás una definición clara del personaje y la escena, indicaciones completas en chino para generar imágenes, indicaciones negativas y sugerencias de composición adaptadas a distintos usos. La imagen destacará las manchas de color de acuarela o gouache, los trazos de tinta, la textura de lápiz de color o rotulador, las degradaciones naturales, la textura del papel y la calidez artesanal, sin perder una composición con espacio en blanco, como la de una página de álbum creativo o una tarjeta ilustrada. El texto en chino que especifiques puede integrarse de forma natural en la imagen; si no indicas ninguno, también puede añadir un texto breve con apariencia manuscrita según el tema. Puedes crear mujeres, hombres, personas no binarias o personajes adultos de moda sin género definido, según tus necesidades. Es ideal para ilustraciones de personajes de moda, imágenes para redes sociales, fondos de pantalla para móviles u ordenadores, tarjetas ilustradas y conceptos visuales de estilo de vida. Si buscas un retrato convencional, una imagen fotorrealista o una escena cinematográfica compleja, no es su uso principal.

Análisis con marcos múltiples
Convierte problemas complejos en análisis estructurados y multidimensionales que se pueden revisar, verificar y utilizar para respaldar los siguientes pasos. Ya se trate de elegir una carrera, tomar decisiones comerciales o de producto, analizar fenómenos sociales o temas controvertidos, interpretar asuntos de actualidad, evaluar innovaciones o desglosar conceptos abstractos, esta habilidad comienza por aclarar el objeto del problema, los objetivos, las restricciones, la información conocida y las incógnitas clave. Después, selecciona marcos de pensamiento complementarios según las necesidades de la tarea, evitando acumular conceptos o repetir una misma conclusión. El análisis distingue claramente entre la información proporcionada por el usuario, los hechos verificados, los principios generales, los supuestos, las inferencias y los elementos pendientes de verificación. Además, sitúa las evidencias, los mecanismos, las refutaciones, las explicaciones alternativas y la incertidumbre dentro de una cadena de razonamiento clara. Para hechos sujetos a cambios, controvertidos, especializados o de alto riesgo, puede combinar búsquedas web dirigidas con la verificación de fuentes primarias. Cuando las fuentes entran en conflicto, conserva las diferencias y evita rellenar los vacíos con datos no comprobados o afirmaciones categóricas. El resultado final suele incluir un perfil del problema, la selección de marcos y un análisis detallado de cada uno, los consensos y desacuerdos entre distintas perspectivas, las variables sensibles, los puntos ciegos y las condiciones de fallo, así como conclusiones condicionadas con un nivel de confianza. No sustituye el asesoramiento profesional médico, jurídico, financiero, fiscal u otro similar; ayuda a identificar los factores que realmente influyen en el juicio y a diseñar acciones mínimas de verificación, planes de recopilación de información, puntos de decisión o próximos pasos reversibles. Los problemas sencillos pueden resumirse en una evaluación breve, mientras que las tareas complejas o con múltiples objetos pueden desarrollarse como un informe de análisis completo.
Instantánea, misma escena
Convierte una escena de una imagen o una descripción en lenguaje natural en una fotografía realista y natural de una “instantánea sostenida en la mano”: en primer plano, una mano sostiene una foto instantánea física con borde blanco; al fondo aparece la escena real del mismo lugar y momento. Así se crea un efecto visual coherente de imagen dentro de imagen. Ya sean paisajes, edificios urbanos, personas, animales, coches, productos u objetos cotidianos, conserva el aspecto esencial del sujeto y lo recrea en un entorno de fotografía realista, en lugar de limitarse a pegar la imagen original dentro de un marco. El resultado destaca por su aspecto fotográfico realista, con perspectiva natural, textura del papel, sombras de contacto, detalles de la mano, una profundidad de campo moderada y el efecto informal de una foto tomada con el móvil. Las montañas, edificios, personas, animales u otros sujetos de la instantánea se corresponden con el fondo, para que el espectador pueda comparar directamente la imagen de la foto con la escena real que queda fuera de ella. Al mismo tiempo, evita elementos poco naturales como tarjetas flotantes, collages digitales, líneas de diseño y texto innecesario. Adapta automáticamente la composición a formatos horizontal, vertical y cuadrado según la orientación de la imagen original o la proporción indicada por el usuario, manteniendo la misma orientación entre la foto instantánea sostenida y la imagen final. También puedes usar lenguaje natural para ajustar la posición de la foto, su ángulo de inclinación y tamaño, la nitidez del fondo, la iluminación y el estilo general. Es ideal para crear imágenes de viajes, recuerdos cotidianos y escenas con una ilusión de realidad convincente.
ImagenRestaurar material republicano
Convierte el «estilo de la China republicana» en material visual con una base histórica y texturas creíbles, en lugar de aplicar un filtro retro genérico. Ya se trate de carteles calendario, fotografías antiguas, retratos de estudio, portadas de la revista 《良友》, cromos de cigarrillos, anuncios de prensa, envases de productos, interiores shikumen o estampas populares y programas teatrales, podrás obtener propuestas visuales más próximas a la estética histórica real, teniendo en cuenta la época concreta, la identidad de los personajes, las técnicas de producción y la textura del soporte. Introduce un tema, una imagen o una fotografía moderna para obtener prompts bilingües en chino e inglés, prompts negativos y recomendaciones de formato adecuadas para generar imágenes con IA; cuando lo necesites, también podrás generar la imagen directamente. El contenido presta especial atención al corte de los qipaos, los peinados, el maquillaje, la apariencia propia de cada clase social, el envejecimiento del papel, la trama de impresión, el coloreado manual y el desregistro de colores, para evitar el «estilo de la China republicana de serie» que producen los trajes teatrales nuevos, la iluminación fotográfica moderna, el enfoque digital excesivo y las texturas plásticas. Cada entrega incluye también una breve historia del material, con información sobre su contexto histórico, su uso y sus rasgos visuales. En anuncios, envases y programas teatrales con texto, la composición puede prepararse para generar la imagen directamente o para maquetarla posteriormente. En el caso de personajes históricos reales, se utilizarán personajes ficticios de identidad similar, indicando claramente que se trata de una generación mediante IA y una recreación estilística basada en fuentes históricas.
文字剔骨师是我和AI多轮对话之后得到的文字重塑方法论,我自认为这套方法论可以帮助任何文字写作者提升审美和品味以及创作技能和功力。
🔪 剔骨解剖 1. 作者抢戏 · 心理垫字:“我自认为这套方法论可以……” - 诊断:下刀之前先给自己发个奖状。“自认为”是心虚的缓冲垫,等于当众承认这结论没底,一句就把底气泄光。 - 处置:整段切除。方法由方法自证,不由作者代言。 2. 同义内耗 · 三字一组站岗:“提升审美和品味以及创作技能和功力” - 诊断:“审美≈品味”,“技能≈功力”,两对近义词并排报销,字数翻倍,信息原地踏步。四个大词摞在一起,密度为零。 - 处置:每对只留一个能上秤的词,砍到见骨。 3. 抽象空转 · 物理失明:“提升审美和品味……” - 诊断:满腔“审美、品味、技能、功力”,拿不出一件有重量、有温度、有声响的东西。读者听你敲锣,看不见舞台。 - 处置:把“提升”换成人能看见的动作——写作者究竟多做了什么、少写了什么。 4. 语义叠影 · 定语压死主干:“文字剔骨师是我和AI多轮对话之后得到的文字重塑方法论” - 诊断:“剔骨”与“重塑”本是一回事,前后重复报销;“我和AI多轮对话之后得到的”这串长定语又软又长,几只手一起摁住主干,主语半天喘不上气。 - 处置:砍掉语义重复,把长定语切成独立短句,让“文字剔骨师=一套方法”当场咬合。 5. 虚词注水:“任何文字写作者” - 诊断:“文字”与“写作者”语义重叠,多挂一字;“任何”是虚张声势的放大词,兑水不提味。 - 处置:撤掉“文字”与“任何”,只留“写作者”。 🔨 双重重塑 1. 平实版(骨架端正 · 极高密度) > 文字剔骨师,是我和 AI 多轮对话磨出的一套文字重塑法。它能让写作者分辨好坏,也知道坏在哪里、怎么改。 2. 冷峻版(骨相凛冽 · 跃迁四阶法) > 一具文字摊上案台。骨头松的,挑断;皮肉烂的,剜掉;脂肪厚的,削平。三刀走净,血水抹去,铅字才肯立起来。 ⚡ 课后一刺 你给一把剔骨刀配了段软塌塌的自我介绍。先拿它割自己一句,再谈它能救谁。
Pulido y doble reescritura
Usa esta habilidad con frecuencia para agudizar tu capacidad de observación y escritura. Convierte artículos y textos dispersos, recargados o desequilibrados en versiones finales con una estructura clara y un lenguaje contundente. Ya sean frases breves, párrafos o formulaciones de ideas, podrás detectar con detalle errores tipográficos, palabras innecesarias, desajustes sintácticos, acumulación de modificadores y confusiones temporales o espaciales, además de señalar el problema concreto y cómo corregirlo. Conservando el sentido original, genera dos versiones reescritas: la versión directa elimina lo superfluo y refuerza la densidad informativa y la estructura de las frases; la versión sobria y contundente comprime aún más los juicios abstractos y los transforma en acciones, objetos e imágenes concretas. Así, el texto deja de exhibir al autor y conserva una expresión más firme y sugerente. Es ideal para fragmentos de novela, prosa, críticas, textos para redes sociales y escritos personales que necesiten una revisión minuciosa. Obtendrás un diagnóstico textual que señala directamente los problemas y dos resultados reescritos que podrás comparar y seguir puliendo. Esto te ayudará a detectar fórmulas manidas, conceptos vagos y posturas que el autor adopta sin darse cuenta, para que cada frase sea más precisa y concisa.
Póster de vidrio esmerilado
Convierte fotos de personas, objetos, animales, plantas o paisajes, así como tus ideas de texto, en pósteres de vidrio esmerilado con una estética misteriosa y editorial. Una capa de vidrio esmerilado granulado, denso y poco transparente cubre el sujeto; solo conserva pequeños fragmentos nítidos en los detalles más reconocibles, como los ojos, las texturas, los logotipos o los estambres de las flores. Así se crea un contraste intenso entre lo “difuso” y lo “nítido”, manteniendo las proporciones y el contorno originales del sujeto. De forma predeterminada, utiliza ventanas orgánicas suaves, sin líneas rectas ni marcos rígidos, para que las zonas nítidas se desvanezcan de manera natural en el vidrio mate y no haya bordes bruscos que deterioren la textura general. Puedes especificar vidrio con gotas de lluvia, vidrio grabado al ácido o vidrio empañado, además de una paleta fría, cálida u oscura. Si no indicas ninguna, elegirá una combinación sobria, uniforme y de baja saturación según el sujeto y la atmósfera. Si proporcionas un texto, lo integrará en la composición del póster según tus indicaciones. Si solo proporcionas una imagen o una descripción de la escena, combinará el tema visual con un título breve en inglés, una frase poética y una pequeña cantidad de texto informativo para crear un diseño de estética editorial, de revista de alta gama, portafolio o portada para redes sociales. Admite proporciones habituales de póster, como 3:4, 9:16, 1:1 y 16:9, y es adecuado para portadas de retratos, identidad visual de marca, pósteres artísticos, fondos de pantalla para móviles e imágenes para redes sociales.
ImagenPóster moderno de personajes
Convierte personajes de la ópera china y de la historia y la literatura en pósteres artísticos originales y fondos de pantalla para móvil, adaptados a la sensibilidad contemporánea. Así, la cultura tradicional pasa de la estética escénica a las pantallas de los teléfonos y las redes sociales. Ya sean personajes de la ópera china como Guan Yu, Mu Guiying o Sun Wukong, o personajes ficticios como Qiao Feng y Linghu Chong, todos pueden rediseñarse como figuras orientales modernas, fácilmente reconocibles por su identidad, carácter y objetos representativos. La obra no reproduce los trajes tradicionales ni copia directamente el maquillaje facial de la ópera china. En su lugar, extrae la estructura del rostro, la silueta de la vestimenta, las poses y los movimientos, los accesorios y los motivos ornamentales de la ópera, y los transforma en formas geométricas, grandes bloques de color, líneas dibujadas a mano, símbolos abstractos y composiciones asimétricas. Los colores tradicionales se ajustan con un enfoque moderno y se combinan con espacios en blanco, fondos planos y colores muy saturados cuidadosamente controlados para crear un sistema visual sencillo, joven y artístico, evitando el realismo escénico, la estética china de tendencia de baja calidad y la decoración excesiva. Permite personalizar el resultado según la emoción del tema, la proporción de la imagen, el color de fondo, el grado de modernización y los elementos culturales que se quieran conservar. También sirve para rediseñar los rasgos de una persona de una fotografía como una figura de la ópera china. Para un fondo de pantalla móvil, la composición prioriza la figura principal y conserva espacio en blanco adecuado para la pantalla de bloqueo; para un póster destinado a redes sociales, puede utilizar una proporción apropiada para publicar y una composición tipográfica sencilla en chino. Si propones el tema «cambio de rostros de la ópera de Sichuan», también puede desarrollarse una serie de pósteres con distintos estados del maquillaje facial de un mismo personaje.
Fusión foto-ilustración
Convierte fotos de personas, animales, mascotas, coches, edificios, productos, alimentos, plantas o escenas en obras de doble estilo «real × ilustración», con el mismo sujeto y la misma composición. En un lado se conservan la textura fotográfica, la iluminación natural y los detalles de los materiales; el otro muestra características claras de un medio ilustrado, como dibujo a mano, anime, cómic, acuarela, óleo, arcilla o ilustración vectorial, en lugar de aplicar simplemente un filtro. Puedes indicar la distribución visual izquierda-derecha o arriba-abajo, la zona real y la ilustrada, el estilo de ilustración y la proporción de la imagen. La pose, expresión, rasgos, estructura, ropa, colores y relación con el entorno se mantienen coherentes. Personas, animales y objetos se transforman según su propio centro visual, para que ambas representaciones aparezcan de forma natural dentro del sujeto, en vez de dividir la imagen mecánicamente. El resultado destaca por una integración fluida: la textura fotográfica se convierte gradualmente en líneas, bloques de color o pinceladas, mientras los contornos y la iluminación se conectan de forma natural. No aparecen líneas divisorias, bordes duros, uniones de collage, efectos de papel rasgado ni bordes luminosos. Obtendrás una imagen de doble impacto visual que muestra la diferencia entre el mundo real y el ilustrado, sin un límite claramente visible entre ambos.
Retrato real en garabato
Integra tus fotos reales en una habitación o escena dibujada a mano con trazos gruesos para crear retratos creativos que combinan personas reales y espacios de garabatos. La persona conserva la textura fotográfica, sus rasgos faciales, la ropa y la iluminación reales, mientras el entorno se perfila con bocetos monocromáticos de rotulador que delinean muebles, paredes y el espacio, creando un llamativo efecto visual de «persona real flotando en un mundo de líneas dibujadas». Ideal para crear avatares, tarjetas para redes sociales y retratos estilizados. Puedes subir un retrato, una foto de medio cuerpo o de cuerpo entero, y describir la sala de estar, el dormitorio, el estudio, la cafetería, el taller, el balcón u otra escena que quieras, además de la ropa, la postura y la expresión de la persona. Si solo tienes un retrato, la imagen también puede completar el cuerpo y situarlo en el espacio indicado. Si la foto original ya incluye un entorno real, puedes conservar a la persona tal cual y transformar los muebles del fondo, el suelo, las paredes o el paisaje urbano en sencillos bocetos lineales, manteniendo la composición original. Admite colores para los trazos como azul marino, burdeos y negro carbón, y adapta el formato a retratos de interior, exteriores abiertos, escenas deportivas o espacios amplios. El entorno no se llena de detalles: selecciona unos pocos elementos principales y conserva espacio vacío para que el contraste entre la persona real y la habitación dibujada sea más claro y tenga un mayor sentido del diseño.
Arte miniatura enmarcado
Convierte tu tema en una obra de arte en miniatura con pintura en relieve, inspirada en Werner Bronkhorst, presentada como un primer plano de una pieza enmarcada, real y digna de una galería. La composición predeterminada es cuadrada, de 1:1, con una vista vertical completamente cenital. El marco, de madera clara y fina, se ajusta de forma compacta a los bordes para llenar la imagen y evitar espacios vacíos o una sensación de proporciones incorrectas. La obra utiliza principalmente tonos luminosos, frescos y puros, como verde hierba y verde matcha, formados por unos pocos grandes bloques de color aplicados con espátula. Se destaca la textura de la pasta acrílica de modelado ultramate, seca y dura como el yeso. En las uniones entre los bloques de color aparecen capas de pintura tridimensionales, rugosas, desgarradas y levantadas, que crean un relieve definido y una marcada sensación escultórica, en lugar de un acabado brillante o una aplicación lisa. También puedes especificar temas de acción como fútbol, golf o carrera, para que entre 1 y 3 figuras miniatura, detalladas y llamativas, sean el centro de la imagen. Las figuras se integran en la superficie de la pintura con ropa de colores sólidos y alto contraste, además de posturas dinámicas y sombras diagonales pequeñas y nítidas que refuerzan la escala realista, la sensación tridimensional y la narrativa. Es ideal para crear conceptos de arte contemporáneo, carteles de escenas en miniatura y obras visuales decorativas.
Póster fotográfico a mano
Convierte una foto corriente en un póster artístico vertical con un auténtico aire de dibujo a mano. Sube una foto y describe el texto, los garabatos o el tema que quieres añadir para obtener textos manuscritos, trazos desenfadados y pequeños iconos estilizados dibujados directamente sobre la imagen original. Así, la composición conserva el motivo principal y la atmósfera de la foto, al tiempo que adquiere un toque creativo, natural y espontáneo. A partir de la composición, el motivo principal y el carácter general de la foto, planifica una distribución vertical adecuada en formato 3:4, gestiona la relación entre la imagen original y las zonas en blanco, y diseña elementos dibujados a mano y estilos tipográficos que encajen en cada posición. El resultado pone el foco en unos trazos físicos y auténticos: las líneas presentan curvaturas y texturas naturales, evitando las tipografías de impresión, los efectos de texto digitales y el aspecto de dibujo digital. El texto manuscrito se genera en inglés de forma predeterminada, pero puedes pedir que se cambie al chino. Además de la imagen final, recibirás un prompt completo y reproducible para generar la imagen, junto con una breve explicación del proceso creativo. Es ideal para crear piezas visuales para redes sociales, pósteres con fotos personales, recuerdos de viajes y fotografías artísticas con una estética artesanal.
ImagenImágenes de arcilla artesanal
Convierte descripciones de texto, personas, animales, objetos o imágenes de referencia en imágenes con un estilo de arcilla verdaderamente artesanal, como si hubieran sido amasadas, presionadas y ensambladas a mano. La imagen no se limita a cubrirlo todo con una textura de arcilla: personajes, escenas, accesorios, edificios y textos adquieren un volumen sólido y suave, con marcas naturales de presión de los dedos, bordes modelados a mano, huellas de amasado y una ligera asimetría. El resultado presenta un acabado mate delicado, cálido y táctil, propio de una creación manual. Ya sean personajes de arcilla, mundos en miniatura, ilustraciones artísticas, carteles publicitarios, imágenes de producto o diseños de letras y textos en arcilla, adapta automáticamente los colores, la composición y la profundidad espacial al tema. Al subir una imagen de una persona o un animal, intenta conservar sus rasgos reconocibles, como la estructura del rostro, el peinado, la complexión, la ropa y los accesorios característicos, para volver a crearla como una figura artística de arcilla coherente. Cuando necesitas incluir texto, también lo integra en la escena como un elemento de arcilla con volumen. Puedes especificar la proporción de la imagen, la dirección cromática, la postura del sujeto, los elementos de la escena o la intensidad del acabado artesanal, o simplemente describir el tema que quieres. Obtendrás una imagen completa con estilo de arcilla, acompañada de los ajustes principales de modo, color, composición y configuración visual utilizados en la generación. Así podrás seguir ajustándola hacia estilos de macaron, caramelo, retro, japonés de baja saturación, tonos tierra o libro de cuentos cálido.
ImagenPóster vaporwave temático
Convierte un tema, un texto o unos elementos concretos en un póster de estilo vaporwave, con una atmósfera definida y una narrativa visual clara. Ya se trate del capitalismo, la soledad, la nostalgia, la tecnología, la música o un concepto de marca, combina texturas, colores, composiciones y símbolos vaporwave adecuados para el tema y genera una pieza visual lista para usar. Puedes especificar la proporción, la paleta principal, la atmósfera de los materiales, el tipo de composición y los elementos que deben aparecer; lo que no indiques se completará automáticamente según el tema. La imagen puede incorporar estatuas clásicas, palmeras, puestas de sol synthwave, patrones de tablero de ajedrez, cuadrículas en perspectiva, interfaces de ordenador retro, discos CD, efectos de glitch y metal holográfico. También puede incluir, según tus necesidades, grano VHS, desplazamiento RGB, desenfoque de baja fidelidad, un estilo low poly o una estética digital limpia. Obtendrás una imagen temática vaporwave con la proporción indicada, acompañada de un resumen de las texturas, los colores, la composición y los elementos principales utilizados en la creación. Es ideal para portadas de álbumes, pósteres temáticos, imágenes para redes sociales, conceptos visuales de marca y obras artísticas con estética retrofuturista.
Creador de perfil de mascota
Según tus preferencias de personalidad, ritmo de vida, especie favorita y estilo estético, crea una mascota personalizada que encaje de verdad contigo y obtén de una vez su perfil completo y sus recursos visuales. Una guía sencilla basada en opciones te ayudará a definir la especie, el tamaño, los colores, los rasgos físicos, la personalidad y el estilo del nombre. Subir una foto de referencia de tu estilo es opcional: también puedes completar la creación sin hacerlo. Si ya tienes un archivo PAD, puedes usarlo directamente para volver a generar o ajustar la imagen de tu mascota. Recibirás una tarjeta de perfil de mascota con estilo dibujado a mano, una imagen de referencia realista para definir su aspecto, un documento completo con su perfil y un paquete de recursos PAD JSON para usarlo en creaciones posteriores. El perfil incluye el nombre y los apodos, la especie y la raza, la edad y el sexo, las características físicas, las etiquetas de personalidad, sus gustos y aversiones, sus frases habituales y la descripción de su relación contigo. Además, mantiene una apariencia coherente en los distintos recursos visuales. Estos recursos de tu mascota son ideales tanto para guardar y compartir como para servir de base a futuras creaciones, como stickers personalizados, personajes de dibujos animados o fotos de personas y mascotas juntas. Tanto si quieres «crear mi mascota», diseñar un animal que sea solo tuyo o preparar una imagen coherente para una serie de contenidos, puedes empezar aquí.
ImagenFicha de personaje de mascota
Convierte una imagen realista de tu mascota en una ficha de personaje cartoon coherente y ampliable, que sirva como referencia visual estable para crear stickers, pegatinas, cómics o animaciones. Antes de usarla, prepara un perfil de la mascota con una imagen realista de referencia, el color del pelaje, la complexión, sus rasgos distintivos y sus accesorios. El resultado intentará mantener la reconocibilidad del personaje y la coherencia de sus detalles. Obtendrás una ficha de personaje con varias vistas que reúne la vista frontal, lateral y trasera, una vista de cuerpo entero estilo Q, expresiones con diferentes emociones y accesorios distintivos, como un collar o una placa identificativa. También conservará la relación entre los colores principales y secundarios. Puedes elegir un estilo cartoon plano en 2D, adecuado para stickers, pegatinas y cómics, o un estilo de renderizado cartoon en 3D, adecuado para animaciones, videojuegos o productos 3D. Si no especificas nada, se usará el estilo 2D por defecto. El personaje cartoon generado también se guardará en el perfil de la mascota, para que puedas mantener el mismo estilo visual, color de pelaje y configuración de accesorios al crear stickers más adelante, evitando deformaciones del personaje o incoherencias de estilo en cada creación.
Generador de aware, wabi y yūgen
Convierte temas, escenas, personas, poemas clásicos chinos o fotografías en imágenes basadas en la estética japonesa, con referencias conceptuales y visuales claras. Es ideal para creadores que necesitan una narrativa delicada y dirección artística. La habilidad elige entre mono no aware, wabi-sabi o yūgen como enfoque principal según el contenido: mono no aware expresa la belleza de lo que se desvanece; wabi-sabi muestra las huellas que dejan los materiales y el paso del tiempo; yūgen crea una profundidad sutil mediante lo oculto, la distancia, el espacio vacío y lo que no se ve. Solo los combina cuando el tema presenta realmente varias lógicas estéticas. Obtendrás un análisis claro del tema, la estética dominante, la relación entre los enfoques, referentes de historia del arte y la narrativa central. Después, generará prompts visuales profesionales que incluyen sujeto, entorno, composición, capas espaciales, materiales, color, luz, emoción y restricciones negativas, evitando tratar «japonés», «zen» o «sofisticado» como etiquetas vacías. En el caso de fotografías de personas, intentará conservar su identidad, estructura facial, edad aparente, complexión y rasgos principales de la vestimenta, y realizará la transformación estética mediante el entorno, la luz y la narrativa, en lugar de convertirlas por defecto en personajes con kimono. Tras tu confirmación, la habilidad mostrará el prompt completo y generará la imagen. También ofrecerá una explicación estética para ayudarte a entender cómo la escena refleja la belleza de lo que se desvanece, de las huellas del tiempo o de lo invisible. Es adecuada para arte conceptual, transformación de estilos fotográficos, visualización de poemas clásicos, creación de escenas con personas, narrativa espacial y generación de imágenes con IA inspirada en la estética japonesa.
ImagenPóster de marca personal
Convierte un retrato y unos datos personales en un póster visual de moda con una identidad de marca personal reconocible. Puedes usar como referencia tanto una foto real como un personaje de dibujos animados, combinándolos con el nombre, la profesión, las palabras clave, la filosofía, las experiencias más representativas, la atmósfera deseada y la información de marca para crear una imagen personal con mayor sentido editorial y estilo. Si faltan datos clave, primero te ayudará a confirmarlos para evitar inventar títulos, cifras o logros. El póster gira en torno a la persona y extiende su posicionamiento personal a todo un universo visual. Utiliza grandes textos en chino, tipografías modernistas y un sistema de líneas inspirado en la señalética de aeropuertos y los mapas de rutas para conectar visualmente a la persona con el nombre de la marca, la profesión y el tema. La persona no se coloca simplemente en el centro del fondo, sino que se integra en la estructura de textos y gráficos con un enfoque de fotografía de moda de alta gama, mostrando una apariencia y una pose naturales, intelectuales y ligeramente atrevidas. Es adecuado para creadores, diseñadores, consultores, emprendedores, profesionales de la cultura y marcas personales. Puedes especificar los colores de marca, el texto del diseño, si quieres conservar la reconocibilidad del retrato y la proporción de salida. Si no proporcionas colores, se determinará una paleta principal según tu ámbito profesional, estilo, tema y audiencia. El resultado final es un póster vertical de marca personal, principalmente en chino y con la posibilidad de incluir información breve en inglés, acompañado de la justificación de los colores principales utilizados, los textos clave, la información personal extraída y la dirección estética del personaje.
ImagenPegatinas 3×3 de mascotas
Convierte la imagen de un personaje de mascota adorable en un conjunto de pegatinas de expresiones 3×3 con fondo transparente, estilo uniforme y listas para usar. Solo tienes que proporcionar un perfil completo de la mascota o una imagen de referencia del personaje para generar 9 pegatinas de mascotas estilo chibi con emociones como alegría, entusiasmo, enfado, tristeza, mimo o ensimismamiento, cada una con una expresión, acción y postura claramente definidas. El mismo personaje mantendrá una identidad visual clara y coherente en distintos estados. La entrega predeterminada es una colección PNG cuadrada de 1:1 en una cuadrícula 3×3, con 9 pegatinas independientes. El resultado conserva un fondo realmente transparente y un canal alfa: no se utilizan fondos blancos, negros ni verdes, ni se añaden líneas divisorias, bordes de cuadrícula, bloques de color, sombras en el suelo o etiquetas con el nombre de la emoción. Las pegatinas mantienen suficiente espacio entre sí para facilitar su uso en chats, publicaciones en redes sociales, ilustraciones para contenido y diseños de productos para mascotas. La especie, el color del pelaje, la forma de la cara, el cuerpo, los accesorios y el estilo visual general del personaje seguirán la configuración original, en lugar de rediseñarlo como una mascota parecida pero diferente. Si necesitas más flexibilidad para enviarlas, maquetarlas o seguir editándolas, también puedes generar 9 pegatinas PNG transparentes independientes, todas con un estilo visual uniforme y un contorno blanco.
Fotos con tu mascota
Convierte tus fotos reales y las de tu mascota en imágenes cotidianas, naturales y llenas de calidez. Solo tienes que proporcionar una foto real tuya y un perfil completo de tu mascota para generar retratos realistas con estilo fotográfico. Se conservarán en la medida de lo posible tus rasgos faciales, peinado y complexión, así como el color del pelaje, el tamaño y los accesorios de tu mascota, para que la imagen parezca un momento real compartido. Puedes elegir escenas cotidianas como pasear por el parque, acurrucarse en el sofá, sostener a tu mascota en brazos, remolonear en la cama, darle de comer, tomar el sol junto a la ventana, ver la televisión juntos, trabajar en compañía o jugar al aire libre. También puedes describir directamente la imagen que quieres. El sistema organizará acciones, iluminación e interacciones naturales según la escena, como un perro moviendo la cola al recibirte o un gato acurrucándose y frotándose contra ti, para reducir la sensación de una pose rígida y transmitir una compañía cercana y auténtica. Admite fotos con una o varias mascotas y permite generar imágenes nítidas en formato vertical u horizontal, listas para compartir y guardar. Tanto si quieres registrar el día a día, crear un recuerdo de tu mascota o conservar un momento cálido junto a ella, obtendrás varias fotos realistas y llenas de historias compartidas.
Póster collage urbano
Un Skill para generar composiciones de collage editorial inspiradas en la cultura urbana: combina fotos de personas, productos, zapatillas, coches, pósteres, textos u otros materiales personalizados proporcionados por el usuario con elementos de revistas, periódicos, zines, fotografía callejera, hip-hop, deporte, música y cultura urbana para crear un Editorial Collage con una gran riqueza visual. Admite varios modos de color, como blanco y negro, blanco y negro con colores de acento y color integral de estilo retro. Mediante técnicas como el recorte de personas, el recorte de materiales, la superposición entre páginas, las tipografías gigantes, los garabatos manuscritos, la información de prensa y las texturas de grano de película y papel impreso, crea composiciones asimétricas con un marcado aire retro y urbano. Puedes dejar que la IA genere los materiales a partir del tema o especificar y personalizar libremente los tuyos, para que cada obra mantenga un lenguaje visual coherente y, al mismo tiempo, exprese un tema único.
Boceto a lápiz con blancos
Convierte personas, animales, primeros planos de rostros o bodegones en bocetos de lápiz occidentales, sueltos y con la atmósfera de los espacios en blanco de la pintura expresiva oriental. Puedes introducir directamente una descripción del sujeto o proporcionar una imagen de referencia para obtener un boceto relajado, con una marcada sensación de inacabado, en lugar de un calco fotográfico o un retrato digital excesivamente refinado. La imagen define los contornos y la expresión esenciales con apenas unos trazos, dejando grandes áreas del papel original en blanco en el rostro y el interior del sujeto. No añade pelo denso, texturas de piel minuciosas ni luces y sombras suaves; el cuello, los hombros o el torso se integran de forma natural con barridos ásperos de lado, líneas discontinuas y trazos secos, que se desvanecen gradualmente en la textura visible del papel. El resultado transmite la sensación de un boceto de práctica sobre un cuaderno de dibujo de grano grueso. Es adecuado para retratos, apuntes de animales, estudios faciales minimalistas y bocetos conceptuales de bodegones, manteniendo una estética sobria en blanco y negro con grafito y una atmósfera serena y poética de espacios en blanco. Fuente de inspiración: creadora de cómics de Xiaohongshu — 手訫
ImagenCartas del Shan Hai Jing
Convierte las criaturas, aves extraordinarias, plantas, deidades o seres sobrenaturales del Shan Hai Jing en fichas de bestiario oriental hiperrealistas y coleccionables. Tanto si proporcionas el nombre de un ser, una descripción del texto original, un tema personalizado o una imagen de referencia, la ficha organiza con claridad su procedencia en los textos antiguos, sus rasgos físicos y sus atributos sobrenaturales. Si solo indicas el nombre, también establecerá directamente su diseño visual basándose en la fuente clásica, sin necesidad de añadir más detalles. El resultado parte de una tarjeta coleccionable vertical de proporción 3:4, con una composición uniforme, tonos marfil envejecido, gris azulado y negro tinta, textura de papel antiguo, marcos de líneas finas, sellos de grabado y campos informativos en chino. La criatura principal se reconstruye con una estructura verosímil de huesos, músculos, piel, pelo, plumas o escamas, y se presenta desde una perspectiva de observación propia de un documental de naturaleza, con sensación de peso real, luz ambiental y detalles CG de nivel cinematográfico. Evita el aspecto de personaje chibi, caricaturesco o de ilustración de videojuego convencional. El lenguaje visual se inspira en los bronces de las dinastías Shang y Zhou, la encuadernación de textos antiguos, las piedras con relieves, el jade, los sellos grabados y los bestiarios tradicionales, sin depender de adornos estereotipados de fantasía o xianxia. La tarjeta integra el nombre de la criatura, su procedencia, forma, características y una breve descripción, y distingue claramente entre los registros de los textos originales y las interpretaciones culturales posteriores. Es adecuada para crear una pieza coleccionable individual, una serie de fichas de criaturas del Shan Hai Jing o nuevas obras con la misma estética oriental de artefactos de la Antigüedad.
Generador de grabados ukiyo-e
Convierte descripciones de texto o fotografías en imágenes con el carácter tradicional de los grabados japoneses ukiyo-e. Conserva los rasgos esenciales de identidad, la postura y la relación con el entorno, y transforma poemas, historias y ambientes naturales en una narración visual clara. Ya sean retratos, paisajes, atmósferas estacionales o imágenes verticales para redes sociales, adapta la proporción del lienzo y los puntos de atención visuales al contenido. La imagen enfatiza las composiciones asimétricas, la profundidad en primer, segundo y último plano, los amplios espacios vacíos, las guías visuales diagonales y las acciones y emociones capturadas en un instante. También destaca elementos atmosféricos como la lluvia, la nieve, la niebla, el viento, las olas, la luz de la luna, las montañas y el agua, los pinos, el bambú y los cerezos en flor, sin acumular símbolos sin sentido como samuráis, el monte Fuji o santuarios. Las fotografías simplifican moderadamente la iluminación realista, pero conservan el aspecto reconocible, la edad, la complexión, la ropa y la postura de las personas. La imagen final presenta contornos negros definidos y fluidos, colores planos superpuestos, una paleta tradicional y contenida con tonos como el índigo y el ocre, además de la textura de las fibras del papel, las marcas del grabado en madera y el acabado artesanal de la impresión por capas. Evita el fotorrealismo, el anime moderno, el renderizado 3D, el ciberpunk y el efecto de pintura al óleo espesa. Salvo que se solicite explícitamente, no añade texto, títulos, subtítulos ni marcas de agua.
Cómic filosófico oriental
Convierte una frase, una idea filosófica, un texto clásico, un poema, una fábula, un problema cotidiano, la descripción de una escena o una foto que subas en una ilustración de cómic original, sencilla, serena y cargada de pensamiento oriental. La obra se basa en líneas de tinta en blanco y negro, personajes simbólicos, amplios espacios en blanco y unos pocos elementos del entorno, para que las ideas abstractas se manifiesten de forma natural mediante los movimientos de los personajes, los objetos clave y las relaciones espaciales, en lugar de depender de largos textos explicativos. Ante conceptos abstractos como «desgaste mental», «libertad» o «costes hundidos», así como koan zen, poesía Tang y Song o relatos históricos, la habilidad extrae sus conflictos y matices. Después elige una composición de una sola viñeta o una narración en varias viñetas para presentar temas como la soledad, la elección, el deseo y la impermanencia. Los personajes, la vestimenta y los escenarios se simplifican según el contexto moderno o clásico, manteniendo el estilo de cómic bidimensional y unas metáforas visuales claras. Al subir una foto, puede redibujarla como un cómic oriental minimalista de líneas, conservando los rasgos que permiten reconocer a la persona, su postura, la ropa y las relaciones principales de la composición, en lugar de aplicar simplemente un filtro. De forma predeterminada, no añade texto; si lo necesitas, también puede conservar el texto indicado, incluir unos pocos diálogos, ajustar la proporción del lienzo, el número de viñetas o usar colores de baja saturación, evitando los estilos realista, 3D, anime y de ilustración comercial compleja.

Probador virtual de labiales
Sube una foto nítida y frontal de tu rostro. La IA analizará la forma de tu cara y tu tono de piel, seleccionará entre más de 400 tonos y marcas de labiales reales integrados entre 1 y 3 opciones adecuadas para ti, y generará con GPT Image 2 una imagen frontal de prueba en formato 1:1. Los labios mostrarán el tono correspondiente, el rostro se conservará fiel al 100 % y el acabado será sobre una base sin maquillaje para realzar el resultado. Visualiza fácilmente cómo te quedan y decide si quieres comprarlos.
ImagenPersonajes clásicos en 3D
Convierte a personajes de <PRIVATE_PERSON>《Romance de los Tres Reinos》,《A la orilla del agua》,《Viaje al Oeste》,《El sueño del pabellón rojo》 y otras obras clásicas chinas en personajes de estilo 3D cartoon, con una calidad visual propia de los juegos y reconocibles sin necesidad de texto explicativo. Ya sean generales, caballeros, monjes, eruditos, personajes femeninos, inmortales, demonios o monstruos, el diseño visual combina su identidad en la obra original, su etapa vital y sus experiencias más representativas, teniendo en cuenta el contexto histórico para reducir errores de cronología, diseños demasiado parecidos y desajustes culturales. Obtendrás una propuesta de diseño completa centrada en la reconocibilidad del personaje, que incluye la silueta corporal, las armas y los adornos distintivos, los materiales de la vestimenta, la combinación de colores, la postura y la expresión, la atmósfera de la escena y la diferenciación frente a personajes similares. También incorpora restricciones para corregir errores frecuentes de los generadores de imágenes en la indumentaria, las armas y los arquetipos de personajes de la China antigua. Cuando los detalles de la obra original no estén claros, primero se contrastarán las fuentes y después se determinarán el periodo y la dirección visual más adecuados. La Skill admite solicitudes de ilustración de personaje y de escena. Puede generar Prompts de creación de imágenes, listos para copiar y reutilizar, en el estilo indicado y con las dimensiones correspondientes. Tras la generación, revisa la fidelidad histórica del periodo, los símbolos clave, el color, los rasgos culturales, la estructura de la postura y la reconocibilidad general, y realiza iteraciones correctivas cuando sea necesario. Es adecuada para el diseño conceptual de personajes de literatura clásica, el desarrollo de personajes para juegos, la definición visual y la creación de imágenes con IA de estilo chino.
Cartel de ticket térmico
Convierte tus experiencias cotidianas, viajes, momentos románticos, emociones de cumpleaños, etapas de desempleo o incluso una sola frase en un cartel con estilo de recibo y una textura realista de papel térmico. El contenido se organiza como información visual —fecha, lugar, estado de ánimo, detalles del día a día, una frase destacada y un pie de página— para dar a lo cotidiano un “comprobante” de recuerdos con aspecto de ticket. Conserva las fechas, cifras, nombres propios y hechos clave que proporciones, sin inventar importes, pasos, temperaturas ni otros datos medidos. Cuando falte información, completa la composición de forma sutil y con sentido del diseño. El texto de Quote apuesta por el humor seco, los espacios en blanco y un tono coloquial, evitando el lenguaje publicitario y las frases motivacionales vacías. De forma predeterminada, genera versiones en chino o inglés según el idioma de entrada, y también admite versiones bilingües si se solicitan explícitamente. Tras confirmar el texto, puede generar imágenes verticales con IA adecuadas para Xiaohongshu, Instagram, Stories o Reels, y comprobar la legibilidad, la proporción de la composición, los espacios en blanco y la textura de impresión térmica. Ideal para compartir tu estado de ánimo, recuerdos de viajes y registros personales.
ImagenDiseño visual chino por épocas
Convierte títulos, temas o gráficos en diseños visuales con el ambiente de la China moderna y contemporánea, ideales para crear portadas de libros, carteles, tarjetas, ilustraciones, diseños tipográficos y recursos gráficos para redes sociales. Solo tienes que indicar el contenido textual, la época, el formato de diseño y la proporción de la imagen para obtener una propuesta visual acorde con el tema. Si no especificas una proporción, también puede emplearse una composición vertical de portada. Admite diversas orientaciones estilísticas, desde las décadas de 1920 y 1930 de la República de China hasta los años 2000, como el constructivismo oriental, la xilografía de la resistencia, el realismo revolucionario, la literatura sobria, el minimalismo humanista y la estética visual digital. Cada estilo de época presenta un lenguaje propio mediante el color, la composición, la tipografía, los gráficos y la textura de impresión, con recursos como rotulación geométrica, huellas del tallado xilográfico, colores planos y limitados, composiciones asimétricas, textura de papel y un uso moderado del espacio en blanco. Ya sea para la portada de una obra literaria, un cartel de temática histórica o un diseño sencillo de un título en chino, podrás transmitir la atmósfera estética de la época correspondiente manteniendo el texto claro y la imagen ordenada. Admite proporciones habituales como 1:1, 2:3, 3:2, 4:3, 16:9 y 9:16, adecuadas para proyectos editoriales, promoción de exposiciones, recursos gráficos para contenidos y creaciones personales.
ImagenArte de mosaicos
Estudio de conversión y generación de arte en estilo mosaico. Admite más de 15 estilos de mosaico históricos y contemporáneos, como bizantino, realismo socialista soviético, trencadís de Gaudí, zellige islámico, romano antiguo, renacentista, muralismo mexicano, Art Déco y abstracción contemporánea. Úsalo cuando quieras convertir una imagen, foto o retrato en un mosaico, generar una obra de arte en mosaico a partir de una descripción, consultar los estilos de mosaico disponibles o cuando menciones términos como mosaico, mosaic, collage de azulejos rotos o teselas de vidrio. Puedes indicar el estilo que prefieras o dejar que la IA recomiende automáticamente el más adecuado según el contenido de la imagen o la descripción de la escena. Incluye un mecanismo obligatorio de conversión a mosaico en toda la imagen, sin excepciones, para procesar también las zonas con alto riesgo de realismo, como los ojos de las personas, el cielo, el metal y el vidrio.
Fotos con textura risográfica
Convierte las fotos o imágenes que suba el usuario en imágenes impresas simuladas de alta calidad, con la textura auténtica de la impresión risográfica (Risograph), las publicaciones independientes y los ZINE. Recrea el lenguaje visual mediante la separación de colores, tintas planas, tramas de semitono, desajustes de registro, sobreimpresión de tintas y textura del papel. De forma predeterminada, conserva el sujeto principal, la composición, la identidad de las personas y el contenido clave de la imagen original; solo cambia su presentación visual.
公众号活人感观点写作
把一个热点事件、社会现象、职场或情感议题、个人经历、行业观察、产品素材或已有草稿,写成有明确立场、真实情绪和传播张力的微信公众号文章。它不会停留在四平八稳的“各有道理”,而是帮助你找到更适合目标读者的观察角度,抓住真正的冲突与痛点,用具体场景、生活细节和可复述的判断,让文章像一个有经历、有偏好、也承认认知边界的真人作者在说话。 除了可直接发布的正文,还会额外产出一条 120 字以内的发布简介——它不是全文摘要,而是一枚“鱼饵”,用最少的字制造好奇与悬念,让刷到的读者愿意点开。创作全程还会执行原创度与引用卡控:正文不使用第三方的成段原文,能转述就转述,确需引用则保持简短,并在文末统一注明信源,避免被平台判定为低创作度内容而影响推流。 此外还会同步整理创作决策、标题方向和文章核心观点,并围绕事实质疑、反对意见、个人经历分享、断章取义等真实评论场景,准备有作者人格的回应方式,方便你应对发布后的讨论。对于热点、争议事件以及法律、医疗、财务等高风险内容,会区分已知事实、合理推断与作者判断,避免虚构信息,也会标出仍需补充来源或核验的部分。 适合需要写社会观察、职场表达、情感观点、成长议题和行业评论的公众号作者、自媒体编辑与内容团队,尤其适合那些想摆脱理中客和 AI 腔,同时又不希望靠攻击个人、夸大事实或制造无谓对立来获得传播的文章创作场景。
ImagenPóster de frases de cine
Convierte una foto de una persona y una frase en un póster vertical de frases memorables, con una narrativa cinematográfica. Los rasgos faciales, el peinado y la identidad de la persona se mantienen lo más fieles posible a la foto de referencia, mientras que la emoción de la frase define escenas como una entrevista exclusiva, una conversación en casa, un alegato en un tribunal, un monólogo junto al mar, una calle lluviosa de noche o un estilo retro de Hong Kong. Ideal para crear imágenes con frases de personajes, pósteres emocionales y contenido para compartir en redes sociales. Puedes elegir una plantilla predeterminada o personalizar la escena, la ropa, la pose y la atmósfera. También admite el movimiento de los labios al hablar, textos bilingües en chino e inglés, composición clásica, estilo de subtítulos, estilo minimalista y tonos de Hong Kong, además de formatos 3:4, 9:16 o 1:1. El sistema acorta y divide las frases largas en líneas adecuadas para el póster, concentra el texto en la parte inferior de la imagen, evita cubrir el rostro y mantiene una lectura clara. El resultado final es un póster de frases cinematográfico generado por IA, con indicación de la escena, el estilo tipográfico y la proporción utilizados. Como el texto se dibuja directamente con IA, en ocasiones pueden aparecer errores en frases complejas o largas. Si el texto no es preciso, puedes acortar la frase o solicitar una nueva generación.
ImagenAnimación 2D adulta americana
Herramienta visual sin configuración: convierte automáticamente una imagen de referencia o una descripción de texto en una estética de animación televisiva 2D estadounidense para adultos: personajes simplificados y gráficos, contornos limpios, masas de color plano, escenarios ricos en detalles, composiciones cinematográficas y una narrativa emocional madura. No necesitas conocer ningún título de animación ni término de estilo: solo tienes que generar.
ImagenImágenes manuscritas reales
Convierte textos en chino o inglés proporcionados por el usuario, indicaciones sobre la caligrafía de una persona, el papel, el instrumento de escritura, el entorno y las necesidades fotográficas en prompts para imágenes de «texto escrito a mano por una persona real» con un alto nivel de realismo; también puede utilizar directamente la generación de imágenes para crear el resultado final. El objetivo principal es evitar el aspecto de una fuente tipográfica, de una obra caligráfica o de una imagen claramente generada por IA, para que el texto parezca la huella auténtica de una persona concreta escribiendo en un soporte concreto, en un momento concreto. Casos de uso: escritura a mano, cartas manuscritas, imágenes manuscritas, notas manuscritas, mensajes en notas, papel de carta, diarios escritos a mano, caligrafía y generación de imágenes a partir de textos manuscritos.