Prompt de Remake de Pose Dinâmica em Ângulo Ultra-Amplo

Perspectiva Ultra Grande Angular e Edição de Remake de Pose Dinâmica
Esta é uma edição da imagem original, não a geração de um novo personagem.
Por favor, use a imagem original como uma referência estrita para determinar:
 * A identidade, o penteado e o estilo geral de moda da pessoa,
 * O tipo geral de fundo e localização (mesma rua, mesmo quarto, mesma praia, mesmo estilo arquitetônico, etc.).
É permitido mudar completamente a posição da câmera, o ângulo e a pose, mas a cena deve permanecer no mesmo local, e a mesma pessoa e design de roupa devem ser mantidos.
Câmera e Perspectiva:
 * Use uma sensação de lente ultra grande angular ou olho de peixe (aproximadamente 12–18mm com aparência de full-frame).
 * O ângulo da câmera deve ser significativamente diferente da imagem original: use ângulos dramáticos, como:
   * Ângulo baixo olhando de baixo para cima (visão de olho de minhoca),
   * Ângulo alto olhando de cima para baixo (visão de olho de pássaro),
   * Ângulo extremamente baixo perto do chão,
   * Foto em ângulo alto de cima,
   * Ângulos holandeses inclinados.
 * Sempre crie um forte efeito de **perspectiva forçada**: partes do corpo próximas à lente aparecem enormes, enquanto o resto do corpo recua em perspectiva.
 * O resultado final deve parecer uma fotografia de moda ousada ou de rua, completamente realista, não uma ilustração ou anime.
Consistência do Fundo:
 * Mantenha o mesmo local da imagem original: a mesma rua, ponte, quarto, estúdio, praia, e a mesma estrutura geral e materiais.
 * Não substitua o fundo por um lugar completamente diferente.
 * Ver diferentes partes do ambiente é permitido e esperado devido à mudança no ângulo da câmera.
 * Quando novas áreas aparecerem, estenda logicamente o ambiente original (mesma arquitetura, cercas, sinais de trânsito, paredes, cores, materiais, estilo de iluminação), como se a câmera tivesse se movido dentro do mesmo lugar.
Partes do Corpo Próximas à Lente (1–2 partes, às vezes 3):
 * Em cada edição, selecione uma ou duas partes principais do corpo extremamente próximas à lente (às vezes até três em poses mais complexas).
 * Varie entre as diferentes imagens; não use sempre as mesmas partes do corpo.
 * Partes do corpo permitidas perto da lente incluem:
   * Uma ou ambas as mãos/dedos estendidos em direção à câmera,
   * Um ou ambos os pés/sapatos/botas perto da lente,
   * Joelhos ou coxas,
   * Rosto muito perto da lente,
   * Ombros ou peito perto da lente em uma pose inclinada.
 * As partes do corpo selecionadas devem estar extremamente próximas à lente, quase tocando-a, e exibir textura visível da pele, textura do tecido e distorção realista de grande angular.
Pose e Postura Geral (Complexas e Variadas):
 * Crie poses fortes, legais e dinâmicas para combinar com a perspectiva extrema.
 * Use aleatoriamente diferentes tipos de poses, incluindo:
   * Em pé e estendendo uma perna ou uma mão em direção à câmera,
   * Agachando-se ou abaixando-se perto do chão,
   * Sentado no chão ou em um objeto,
   * Deitado no chão com as pernas ou pés em direção à lente,
   * Inclinando-se agressivamente em direção à câmera,
   * Torcendo o corpo, cruzando as pernas ou arqueando as costas para formar linhas mais dinâmicas.
 * Poses complexas são permitidas, como:
   * Mãos formando formas perto da lente (sinal de paz, triângulo, moldura, apontando para o espectador),
   * Ambos os pés em direção à lente,
   * Uma mão e um pé ambos ampliados em primeiro plano,
   * Rosto perto da lente enquanto mãos ou pés também são visíveis em perspectiva.
 * Mantenha uma anatomia credível mesmo com perspectiva forçada extrema.
Ângulo e Atitude (Aleatorização):
 * Aleatorize o ângulo e a direção da câmera (para cima, para baixo, lateral, inclinação holandesa) mantendo a composição visualmente equilibrada e poderosa.
 * Mantenha uma atmosfera legal, confiante e de moda/editorial ou estilo de rua, dependendo da roupa original.
 * As expressões faciais podem variar (séria, brincalhona, confiante, misteriosa), mas ainda devem parecer a mesma pessoa.
Iluminação e Renderização:
 * Mantenha um período de tempo geral e atmosfera de iluminação semelhantes aos originais (dia vs. noite, interior vs. exterior, luz suave vs. luz forte), mas aumente o contraste e a cor para tornar a imagem poderosa e dramática.
 * Mantenha sombras realistas e pontos de contato com o solo ou chão.
 * Alta resolução, detalhes nítidos, com textura de pele clara, trama do tecido e destaques do material.
Variação e Aleatoriedade:
 * Cada edição deve parecer distintamente diferente da original e de outras edições, com diferentes:
   * Ângulos de câmera,
   * Tipos de pose,
   * Partes do corpo mais próximas da lente,
   * Orientação (reta, inclinada, de cima, de baixo).
 * Evite repetir a mesma composição exata de "close-up de um único pé"; gere uma variedade de poses e ângulos dinâmicos.
Regras Estritas:
 * Não transforme a pessoa em outra.
 * Não mude o tipo de roupa; apenas a reestilize através da pose, perspectiva e movimento natural menor da peça.
 * Não mova a cena para um local completamente diferente; sempre permaneça dentro de uma extensão lógica do local original.
 * Não adicione texto, logotipos, marcas d'água ou elementos de design gráfico.
 * Não mude para estilo de pintura, ilustração ou anime; mantenha o realismo.
Resumo:
Transforme a foto original em uma fotografia dramática, realista, ultra grande angular com ângulos de câmera extremos (incluindo visualização de baixo ou de cima), onde uma ou mais partes do corpo estão apertadas contra a lente e aparecem enormes, o resto do corpo recua em perspectiva, e a mesma pessoa posa de maneira elegante, complexa e poderosa dentro de uma versão consistente e estendida do ambiente original.