Blog
Đọc về các tính năng sản phẩm, giải pháp và cập nhật mới nhất của chúng tôi.
Một câu chuyện nhỏ đằng sau YouMind
Ngày nay, chúng ta dành hàng giờ lướt qua vô số video YouTube, tweet và bài đăng trên Instagram—chỉ để nhận ra rằng tất cả thời gian đó không mang lại giá trị thực sự nào. Nó giống như ăn một túi khoai tây chiên khi bạn đói: thỏa mãn nhất thời, nhưng cuối cùng lại không trọn vẹn. Mới hôm nọ, tôi ngồi xuống và tự hỏi sự quá tải thông tin liên tục này thực sự có ý nghĩa gì đối với chúng ta. Chúng ta sống trong một thế giới FOMO, luôn lướt, luôn tiêu thụ. Nhưng khi tôi tìm kiếm câu trả lời, một ký ức tuổi thơ ùa về và lặng lẽ trao cho tôi sự khôn ngoan của nó. Khi còn nhỏ, tôi thích nấu ăn với bà. Bà thường nhờ tôi giúp những việc đơn giản—rửa rau, băm tỏi. Bà nhận thấy sự tò mò của tôi và một ngày nọ đã giao cho tôi tự làm một món ăn. Tôi làm theo hướng dẫn của bà, bắt chước động tác của bà, và bằng cách nào đó đã làm ra một món ăn ngon. Tôi rất tự hào và hạnh phúc. Món ăn đầu tiên đó đã khơi dậy điều gì đó trong tôi. Theo thời gian, tôi học cách nấu nhiều hơn, thử nghiệm, tin vào bản năng của mình. Sau khi tốt nghiệp, tôi bắt đầu sống một mình và tự nấu ăn. Nó không bao giờ cảm thấy như một việc vặt. Nấu ăn trở thành một niềm vui thầm lặng, một hành động sáng tạo nhỏ mang lại cho tôi sự bình yên. Tôi có thể không có cách trình bày hay hương vị đạt chuẩn Michelin, nhưng cảm giác thành tựu mà tôi cảm thấy là có thật—và không có trải nghiệm nhà hàng nào có thể sánh được. Kể từ khi internet ra đời, chúng ta đã trở thành những người tiêu dùng nội dung không ngừng nghỉ. Chúng ta đọc, chúng ta lướt, chúng ta quên. Nhưng nếu chúng ta thay đổi kịch bản thì sao? Điều gì sẽ xảy ra nếu chúng ta sử dụng tất cả nội dung này không chỉ để tiêu thụ, mà còn để sáng tạo? Một củ khoai tây đẹp vẫn chỉ là một củ khoai tây—cho đến khi bạn rửa sạch, luộc, nêm gia vị và nghiền nó thành một món ăn ấm áp và thỏa mãn. Điều tương tự cũng xảy ra với những ý tưởng. Chúng chỉ trở nên có ý nghĩa khi bạn làm điều gì đó với chúng. Sáng tạo là hành động kết nối các điểm. Đó là cách ý nghĩa xuất hiện. Bạn có thể học được nhiều hơn từ việc viết một đoạn văn so với việc đọc mười bài báo. Đó là triết lý đằng sau YouMind: xây dựng một công cụ giúp bạn yêu thích việc viết, việc tạo ra, việc định hình những suy nghĩ của riêng mình thành một thứ gì đó có thật. Một khi bạn bắt đầu, bạn không còn trôi dạt nữa. Bạn là một thủy thủ với một mái chèo. Bạn đang tự lái con thuyền của mình. Bạn là con thuyền của chính mình—và YouMind là mái chèo của bạn. Bạn là đầu bếp của chính mình—và YouMind là căn bếp của bạn.
Tại sao bạn vẫn chưa bắt đầu sáng tạo?
Trong nhiều năm điều hành podcast và tạo nội dung, tôi đã được hỏi vô số lần: "Làm thế nào bạn có thể thể hiện bản thân một cách tự tin, rõ ràng và logic như vậy?" Câu trả lời của tôi luôn giống nhau: Viết một cách nhất quán. Nói và viết về cơ bản là cùng một kỹ năng, nhưng viết đòi hỏi sự chặt chẽ hơn về logic và hùng biện. Đó là một môi trường rèn luyện chuyên sâu hơn cho việc thể hiện bản thân. Vì vậy, nếu bạn muốn cải thiện cách giao tiếp của mình, hãy bắt đầu bằng việc viết. Và nếu bạn muốn viết tốt, hãy bắt đầu bằng việc tiếp thu những nội dung tuyệt vời. Tuy nhiên, có một điều: bạn không cần phải đợi cho đến khi tích lũy đủ kiến thức rồi mới bắt đầu sáng tạo. Đầu vào và đầu ra phải diễn ra đồng thời. Ngay cả khi những nỗ lực đầu tiên của bạn còn vụng về, bạn vẫn cần phải bắt đầu. Hãy nghĩ về nó giống như hệ tiêu hóa của bạn: nếu bạn không ăn, sẽ không có gì để xử lý. Nhưng nếu bạn chỉ ăn mà không xử lý, bạn sẽ bị táo bón. Một hệ thống khỏe mạnh đòi hỏi sự lưu thông—đầu vào liên tục, đầu ra liên tục, mỗi cái nuôi dưỡng cái kia. Các nền tảng mạng xã hội đã tạo ra một nghịch lý: chúng dân chủ hóa cơ hội sáng tạo đồng thời nâng cao tiêu chuẩn lên mức không thể đạt được. Các nền tảng nói với chúng ta rằng "ai cũng có thể là người sáng tạo", nhưng thực tế lại thì thầm rằng bạn cần những hiểu biết sâu sắc, chiều sâu và phong cách đặc biệt để tạo nên đột phá. Chúng ta khao khát thể hiện bản thân, nhưng lại bị chặn ngay từ vạch xuất phát bởi một câu hỏi dai dẳng: "Liệu mình có đủ giỏi không?" Trong năm qua tại YouMind, chúng tôi đã làm việc với hàng nghìn người sáng tạo. Một số là những chuyên gia dày dạn kinh nghiệm với đào tạo bài bản hoặc có lượng khán giả ổn định. Họ sử dụng YouMind để soạn thảo bài đăng blog, viết kịch bản video và phác thảo podcast trước khi xuất bản trên nhiều nền tảng khác nhau. Nhưng phần lớn người dùng của chúng tôi không phải là những gì bạn thường gọi là "người sáng tạo". Họ đang sử dụng YouMind để học tập, xây dựng sản phẩm, viết báo cáo hoặc ghi nhật ký. Vậy, họ có phải là người sáng tạo không? Tôi sẽ lập luận là có. Trước khi tôi bắt đầu sáng tạo công khai, tôi đã dành một thập kỷ âm thầm viết hàng trăm nghìn từ trong riêng tư. Không ai nói rằng việc sáng tạo phải "dành cho công chúng". Một công thức bạn tự làm, một đề xuất bạn viết cho nhóm của mình, thậm chí một bài đăng trên mạng xã hội có suy nghĩ – nếu nó trải qua quá trình đầu vào, hiểu biết và đầu ra, thì đó là sự sáng tạo. Theo định nghĩa này, YouTuber là người sáng tạo, nhân viên tri thức là người sáng tạo, và bất kỳ ai tổ chức cuộc sống của mình một cách chu đáo đều là người sáng tạo. Ít nhất một phần tư dân số toàn cầu tạo ra thứ gì đó mỗi ngày. Hầu hết chỉ không nghĩ mình là "người sáng tạo". Vậy điều gì đang ngăn cản hai tỷ người này khẳng định danh tính đó? Nhìn lại hành trình sáng tạo của bản thân và quan sát những người xung quanh, tôi đã xác định ba rào cản nhân tạo đối với sự sáng tạo. Những rào cản này trong lịch sử đã giữ hầu hết mọi người ở bên lề, thì thầm với chính mình: "Mình không hợp với việc này." Cho đến khi các tác nhân AI xuất hiện, những cánh cổng này dường như không thể vượt qua. Ba rào cản này là gì? Và các tác nhân AI giúp chúng ta vượt qua chúng như thế nào? Suy nghĩ quá nhiều là trở ngại nội tâm lớn nhất đối với sự sáng tạo. Tại YouMind, chúng tôi yêu cầu tất cả các thành viên trong nhóm phải sử dụng mạng xã hội. Nội dung có thể liên quan đến YouMind hoặc hoàn toàn cá nhân. Nó có thể về công việc hoặc chỉ là cuộc sống. Đây không phải là công việc bận rộn; đó là sự đào tạo cần thiết để hiểu nội dung và nền tảng, điều này rất quan trọng khi chúng tôi đang xây dựng một công cụ sáng tạo AI. Chính sách này bắt đầu với nhóm marketing của chúng tôi, lan sang sản phẩm, và cuối cùng đến kỹ thuật. Tôi đã là một người sáng tạo có kinh nghiệm với các quy trình làm việc đã được thiết lập. Với các tác nhân AI, sản lượng của tôi tăng lên gấp bội và thậm chí có thể xuất bản hàng ngày mà không tốn nhiều công sức. Nhưng một số kỹ sư đã tâm sự với tôi về sự lo lắng của họ về điều này. Không phải họ thấy việc làm video hay viết bài khó khăn về mặt kỹ thuật. Họ sợ không ai quan tâm, sợ nội dung của họ sẽ không đủ hấp dẫn. Sâu thẳm bên trong, họ tin rằng việc tạo nội dung là điều mà chỉ những người sáng tạo chuyên nghiệp mới có thể và nên làm. Quan trọng hơn, họ cảm thấy tác phẩm "nghiệp dư" của mình không xứng đáng được nhìn thấy. Sự do dự này không phải về khả năng. Đó là về một rào cản tâm lý tinh tế nhưng phổ biến: hội chứng kẻ mạo danh xung quanh việc thể hiện sáng tạo. Vậy làm thế nào để những người sáng tạo ít kinh nghiệm hơn vượt qua cảm giác không xứng đáng này? Câu trả lời: hãy để AI nâng tầm cách trình bày. Nhiều ý tưởng xuất sắc trở nên vô vị khi chỉ được thể hiện bằng văn bản. Hãy để tôi đưa ra một ví dụ. Hãy tưởng tượng một thiết bị cưỡng bức dịch tất cả các cuộc tranh cãi và tiếng la hét thành những biểu hiện của tình yêu. Người quan sát nghĩ rằng các xung đột đã được giải quyết và cảm động đến rơi nước mắt, nhưng những người liên quan bị mắc kẹt trong sự hòa hợp giả tạo, không thể nói lên cảm xúc thật của mình. Đọc đoạn văn đó, bạn có lẽ sẽ thấy nó thú vị một chút là cùng—một lời bình luận xã hội không đáng kể mà bạn sẽ lướt qua trong vài giây. Nhưng chính khái niệm này, khi được AI biến đổi thành một truyện tranh trực quan hấp dẫn, đã tạo ra hàng trăm nghìn lượt xem và hàng nghìn lượt thích trong vòng 12 giờ. Người sáng tạo đã làm thêm một điều: thay vì dừng lại ở lời nói, anh ấy đã sử dụng AI để biến khái niệm này thành một truyện tranh sống động, châm biếm theo phong cách "Tom và Jerry". Người sáng tạo này sử dụng AI để tạo ra tất cả các truyện tranh của mình. AI đã giúp anh ấy vượt qua rào cản kỹ năng vẽ, biến những câu chuyện hài hước đen tối của họ thành nội dung hình ảnh hấp dẫn, dễ chia sẻ. Kết quả đã nói lên tất cả: phương pháp này đã giúp anh ấy có được hơn 7.000 người theo dõi trong vòng một tháng. Truyện tranh chỉ là một lựa chọn. Những ghi chú rời rạc, những điểm nổi bật lộn xộn khi đọc, những cảm hứng thoáng qua của bạn—tất cả đều có thể được các tác nhân AI biến đổi ngay lập tức thành video, podcast, bài thuyết trình hoặc trang web được trau chuốt. Sự nâng tầm này từ văn bản thuần túy sang đa phương tiện về cơ bản thay đổi cách bạn nhìn nhận sản phẩm của chính mình. Sự tinh tế về mặt hình ảnh không chỉ là về thẩm mỹ; đó là về việc xây dựng lại sự tự tin của người sáng tạo. Khi tác phẩm của bạn trông "chuyên nghiệp", hội chứng kẻ mạo danh dai dẳng đó sẽ tan biến, và bạn cảm thấy thực sự tự tin khi nhấn nút "xuất bản". Chúng ta đã được rèn luyện để nghĩ về "đầu vào" và "đầu ra" như hai giai đoạn riêng biệt, nơi chúng ta phải tích lũy kiến thức trước khi có thể tạo ra bất cứ điều gì đáng giá. Đây là một sự hiểu lầm hoàn toàn về cách sáng tạo thực sự hoạt động. Quá trình sáng tạo thực sự trông giống như thế này: tiêu thụ một số nội dung, phát triển sự hiểu biết, cố gắng sáng tạo, gặp trở ngại, quay lại tiêu thụ thêm (lần này với những câu hỏi cụ thể), tinh chỉnh sự hiểu biết, thử sáng tạo lại... và lặp lại. "Người học" và "người sáng tạo" không phải là hai danh tính riêng biệt. Chúng là một. Bạn không cần phải đợi cho đến khi bạn thành thạo một điều gì đó trước khi bạn bắt đầu sáng tạo. Khi bạn nghiên cứu để trả lời một câu hỏi cụ thể, bạn đồng thời là người sáng tạo và người học. Các thương nhân châu Âu thời trung cổ phải đối mặt với một thách thức tương tự, dẫn đến việc họ phát minh ra kế toán kép. Mỗi khoản nợ phải có một khoản tín dụng tương ứng; mỗi giao dịch phải được ghi vào hai tài khoản để duy trì sự cân bằng. Sáng tạo cũng hoạt động theo cách tương tự. Hãy nghĩ về nó như "kế toán kép cho kiến thức." Mỗi đầu vào phải tương ứng với một đầu ra: Chỉ khi đầu vào và đầu ra được ghi lại đồng thời, kiến thức mới thực sự biến đổi từ nợ nhận thức thành tài sản nhận thức. Nhưng đây là vấn đề: cân bằng tài khoản không dễ dàng. Đọc sách thì thú vị; ghi chú đòi hỏi nỗ lực. Sắp xếp những ghi chú đó sau này? Thậm chí còn nhiều công việc hơn. Để tránh việc tiêu tốn năng lượng bổ sung này, chúng ta thường chọn bỏ qua hoàn toàn mục đầu ra. Các tác nhân AI giảm đáng kể ma sát này. Người sáng lập YouMind, Yubo đã chia sẻ phương pháp của mình về cách tiêu thụ 10 tập podcast trong 1 giờ trong khi sản xuất nội dung cho nhiều nền tảng. Đối mặt với hàng giờ âm thanh, anh ấy sử dụng AI để chuyển đổi nó thành văn bản và nhanh chóng quét tìm những hiểu biết chính. Từ bản ghi AI, anh ấy nhanh chóng tạo ra các góc nhìn mới, trích xuất các quan điểm thú vị và soạn thảo các bài viết dài. Sau đó, AI điều chỉnh nội dung thành các bài đăng trên mạng xã hội. Nghe podcast của người khác, tạo ra ý tưởng của riêng bạn. Điều từng là đầu vào tốn thời gian và đầu ra nặng nề trở thành một chuyển động trôi chảy. Khi đầu vào và đầu ra tồn tại trong cùng một không gian liên tục, việc sáng tạo không còn là trạng thái khẩn cấp áp lực cao mà trở thành một hành vi hàng ngày ít ma sát. Bạn không cần phải liên tục chuyển đổi giữa "chế độ học tập" và "chế độ sáng tạo" vì bạn luôn sáng tạo. Đây là lý do tại sao, một khi rào cản quy trình làm việc được loại bỏ, việc sáng tạo trở lại trạng thái phù hợp hơn với cách con người suy nghĩ tự nhiên. Nhiều người đột nhiên khám phá ra rằng mặc dù họ không trở nên kỷ luật hơn, họ chỉ đơn giản là bắt đầu sản xuất một cách tự nhiên hơn. Ngoài nỗi sợ hãi và sự cản trở, ngọn núi thứ ba chặn đường những người sáng tạo thường là những kỳ vọng không thực tế: chúng ta tin rằng mình phải có một giọng nói độc đáo. Nhưng thành thật mà nói, đừng nghĩ bạn đặc biệt đến vậy. Ngay cả những người sáng tạo có kinh nghiệm cũng không phải ai cũng có phong cách riêng biệt, dễ nhận biết—chứ đừng nói đến những người mới bắt đầu. Khi tôi làm việc trong lĩnh vực truyền thông, lời khuyên thường xuyên nhất của biên tập viên của tôi là: không có gì mới dưới ánh mặt trời. Nghiên cứu phong cách sáng tạo của người khác và viết về các chủ đề mà người khác đã đề cập là con đường cần thiết cho tất cả những người sáng tạo. Rốt cuộc, những gì đã hiệu quả trước đây sẽ hiệu quả trở lại. Chúng ta cần bình thường hóa việc bắt chước. Hệ thống giáo dục của chúng ta quá nhấn mạnh sự độc đáo, tạo ra sự xấu hổ không cần thiết xung quanh việc bắt chước. Nhưng lịch sử văn học và nghệ thuật chứng minh rằng tất cả các hình thức biểu đạt trưởng thành đều bắt đầu bằng sự bắt chước. Trong viết lách, hội họa và âm nhạc, đào tạo chuyên nghiệp luôn bắt đầu bằng việc sao chép, chép lại và tái tạo rộng rãi. Benjamin Franklin đã ghi lại cách ông luyện viết bằng cách bắt chước The Spectator: đọc các bài báo xuất sắc, ghi chú về logic của chúng, đợi vài ngày, sau đó viết lại từ trí nhớ, cuối cùng so sánh phiên bản của mình với bản gốc để xác định những khoảng trống trong ngôn ngữ và lý luận. Hunter S. Thompson nổi tiếng đã gõ lại The Great Gatsby từng chữ chỉ để cảm nhận nhịp điệu của văn phong tuyệt vời qua đầu ngón tay. Ngay cả Mạc Ngôn cũng thừa nhận rằng trước khi tìm thấy giọng văn của mình trong "Cao Mật Đông Bắc", ông đã dành một khoảng thời gian đáng kể làm người học việc tại "lò luyện rực lửa" của Márquez và Faulkner. Nếu các bậc thầy làm điều này, tại sao chúng ta phải cảm thấy xấu hổ? Với các tác nhân AI, giờ đây chúng ta có thể đi xa hơn cả những bậc thầy này. Chúng ta không còn bị giới hạn trong việc bắt chước một cách vụng về phong cách trừu tượng. Thay vào đó, chúng ta có thể sử dụng các công cụ để đi sâu trực tiếp vào các yếu tố cơ bản hơn. Văn xuôi đẹp và giọng văn độc đáo là phần *da*. Logic, cấu trúc và chiến lược kể chuyện là phần *xương*. Hãy lấy những bài viết khiến bạn muốn đứng dậy vỗ tay, hoặc những cuộc phỏng vấn với những hiểu biết sâu sắc. Đưa chúng cho AI và yêu cầu nó lột bỏ lớp da để lộ bộ xương. Học các mô hình tư duy của các bậc thầy có giá trị hơn nhiều so với việc bắt chước ngôn ngữ của họ một cách hời hợt. Khi bạn đã tiếp thu đủ các mô hình tư duy và truyền tải chúng bằng kinh nghiệm của riêng mình, phong cách của bạn sẽ tự nhiên xuất hiện. Nếu chúng ta nhìn vào ba rào cản này cùng nhau, chúng ta thấy chúng thực sự là cùng một vấn đề biểu hiện ở các giai đoạn khác nhau: Tất cả chúng đều đẩy việc sáng tạo vào tương lai, vào một phiên bản lý tưởng hóa trong tương lai của chính bạn: Tôi sẽ bắt đầu khi tôi trưởng thành hơn, khi tôi đã học một cách có hệ thống hơn, khi tôi đã phát triển giọng văn của mình. Mặc dù YouMind là một tác nhân sáng tạo AI, chúng tôi không bao giờ cho phép nó làm giảm đi vai trò của con người. Nó chỉ đơn giản đảm bảo rằng việc thể hiện chất lượng không còn phụ thuộc vào tài năng hay kỹ thuật bẩm sinh, rằng đầu ra nhất quán không còn đòi hỏi kỷ luật siêu phàm, và rằng phong cách biến đổi từ một đặc quyền thành một vấn đề cấu trúc có thể được phân tích, sao chép và lặp lại. AI đã giúp việc sáng tạo trở nên dễ tiếp cận với mọi người, nhưng nó sẽ nhanh chóng trở thành ranh giới phân chia giữa mọi người. Đừng chờ đợi phiên bản hoàn hảo sẵn sàng của chính bạn. Bản thân lý tưởng đó sẽ luôn ở trong tương lai. Người có thể sáng tạo chỉ là bạn, ngay bây giờ, dù còn nhiều thiếu sót nhưng là thật. Hãy sáng tạo. Ngay bây giờ. --- Bài viết này và các hình ảnh của nó được đồng sáng tạo với YouMind.
gần đây
Một cải tiến nhỏ nhưng tuyệt vời cho việc sáng tạo nội dung
Đây là kịch bản tôi gặp phải mọi lúc mỗi khi muốn viết một cái gì đó nghiêm túc, dù là bình luận về một bộ phim, hay nghiên cứu thị trường trong một lĩnh vực cụ thể. Tôi tìm kiếm, đánh dấu, lưu và tải xuống tất cả các tài liệu liên quan đến chủ đề đã định. Các tài liệu có thể là trang web, video, âm thanh, PDF, hình ảnh, được lưu trữ ở nhiều nơi khác nhau. Tôi phải biết rõ ràng nơi để tìm lại chúng khi tôi thực hiện nghiên cứu sơ bộ trước khi viết ra những lời của riêng mình. Điều gì sẽ xảy ra nếu những tài liệu này được lưu trữ ở một nơi? Điều gì sẽ xảy ra nếu tôi có thể ghi chú cho từng tài liệu song song, thay vì sử dụng một cuốn sổ ghi chú hoặc ứng dụng ghi chú riêng biệt? Bây giờ tôi đã hơi mệt mỏi khi tham khảo tài liệu trong khi làm việc với bản nháp của mình. Việc nhờ AI giúp đỡ nhanh chóng xuất hiện trong đầu. Tôi thử một số mô hình AI phổ biến, cung cấp cho chúng nhiều tài liệu và lời nhắc khác nhau, nhận được kết quả tư duy sâu sắc và nhào nặn chúng vào bản nháp của mình. Bạn có thể tưởng tượng, các cửa sổ, trang web, tệp và ứng dụng trải rộng màn hình của tôi thành nhiều lớp. Thật khó khăn khi phải đóng hoặc mở, phóng to hoặc thu nhỏ hàng nghìn lần trong khi làm việc. Tạo ra một cái gì đó từ một ý tưởng thành một tác phẩm chưa bao giờ là một nhiệm vụ dễ dàng. Có công cụ nào để giảm bớt khối lượng công việc không? Điều gì sẽ xảy ra nếu những nhiệm vụ liên quan đến tạo nội dung này có thể được thực hiện ở một nơi như một bảng điều khiển? May mắn thay, YouMind đã cứu tôi và bất cứ ai đang vật lộn với việc tạo ra một thứ gì đó hay và mới. YouMind là studio sáng tạo được hỗ trợ bởi AI đồng hành cùng toàn bộ quá trình tạo nội dung của bạn, từ việc nắm bắt cảm hứng, thu thập tài liệu, soạn thảo nội dung, đến hoàn thành một tác phẩm cuối cùng và chia sẻ với người khác. Nó cho phép sử dụng không giới hạn các tài liệu và khả năng AI. Trong YouMind, bạn nhận được Giống như iPhone đã tích hợp một cách sáng tạo trải nghiệm giao tiếp, giải trí và internet vào một thiết bị duy nhất, YouMind định nghĩa lại tương lai của sự sáng tạo. Môi trường Sáng tạo Tích hợp (ICE), theo định nghĩa của YouMind, là một công cụ tất cả trong một đóng vai trò là không gian làm việc lý tưởng cho những người sáng tạo nội dung.
AI Đang Phá Vỡ Những Khuôn Khổ Tư Duy Cũ Kỹ Của Con Người
Lần đầu tiên điều đó xảy ra, cả văn phòng như đóng băng. Rồi ai đó thì thầm, "Ôi trời ơi." Một tràng đồng thanh vang lên. Văn bản tĩnh trên màn hình vừa biến đổi—ngay trước mắt chúng tôi—thành một thứ gì đó phản ứng, linh hoạt, gần như đang thở. Đó là lần chạy thành công đầu tiên của Dynamic View của Gemini 3 bên trong YouMind, cùng với Nano Banana Pro và công cụ tạo hình ảnh của nó. Và tất nhiên tôi phải tự mình thử. Vấn đề là… lúc đó tôi không có chút trí tưởng tượng nào. Vì vậy, tôi chọn ý tưởng đầu tiên nảy ra trong đầu: Điều gì sẽ xảy ra nếu tôi biến bản tin AI tẻ nhạt của mình thành Nhật báo Tiên tri (The Daily Prophet)—tờ báo có những bức chân dung chuyển động trong Harry Potter? Tôi đã xây dựng nó. Nó đã hoạt động. Phiên bản tương tác của Nhật báo Tiên tri, Phiên bản Bản tin AI. Bạn có thể đạt được hiệu ứng tương tự Và trong giây lát, tôi thực sự nghĩ mình có thể khóc. Nội dung không có gì đặc biệt—chỉ là những cập nhật AI thông thường tôi xuất bản hàng tuần. Nhưng giờ đây, những từ ngữ đó đang nhảy múa trong một tờ báo khổ lớn sống động, đầy mê hoặc, rung động với chuyển động và cảm xúc. Tôi không thể rời mắt. Và đó là lúc câu hỏi thực sự nảy ra trong tôi: Nếu thứ này có thể làm cho nội dung tầm thường trở nên hấp dẫn đến vậy, thì nó có thể làm gì với một thứ thực sự tuyệt vời? Thoạt nhìn, điều này giống như một thủ thuật hình ảnh thú vị. Một hoạt ảnh lạ mắt. Một tờ báo ma thuật. Nhưng đó là câu chuyện nhỏ. Câu chuyện lớn là nó phá vỡ một lời nguyền mà chúng ta đã phải chịu đựng hàng ngàn năm—một lời nguyền trông giống như một phiên bản mềm mại hơn của Newspeak của Orwell một cách đáng ngờ. Trong tác phẩm 1984, chế độ tạo ra Newspeak, một ngôn ngữ thu hẹp phạm vi tư duy của con người. Loại bỏ từ tự do, và con người cuối cùng sẽ mất đi khái niệm tự do. Nén ngôn ngữ, nén tư tưởng. Nhưng đây là sự thật khó chịu: bạn và tôi cũng đã sống dưới một hình thức Newspeak của riêng mình. Không phải do một chế độ áp đặt, mà bởi một thứ tinh tế hơn: Kỹ thuật. Trong tâm trí bạn, các ý tưởng không tuyến tính. Chúng có ba chiều, nhiều lớp, có không gian—giống như một cung điện với các căn phòng, cầu thang và những cánh cửa bí mật. Nhưng trừ khi bạn là một họa sĩ, kiến trúc sư hoặc nhạc sĩ, bạn không thể thể hiện điều đó một cách sống động nhất. Bạn buộc phải làm phẳng mọi thứ trên dải văn bản tuyến tính hẹp. Câu này nối tiếp câu kia. Ý tưởng này bị ép sau ý tưởng khác. Khoảnh khắc suy nghĩ rời khỏi tâm trí bạn, nó mất đi chiều sâu. Ngay cả trong thời đại internet, vấn đề này vẫn chưa biến mất. Bạn biết một trang web có thể có không gian, tương tác, động—nhưng bạn không biết cách viết mã, thiết kế hoặc sắp xếp bố cục. Vì vậy, bạn quay trở lại các tài liệu tĩnh, vùng an toàn nơi sự phức tạp phải thu hẹp để vừa vặn. Kỹ thuật nén sự biểu đạt. Và bằng cách nén sự biểu đạt, nó nén chính tư tưởng. Đây là lý do tại sao ý tưởng của bạn cảm thấy tuyệt vời trong đầu nhưng lại kém ấn tượng trên trang giấy. Vật chứa giết chết năng lượng rất lâu trước khi thế giới có cơ hội nhìn thấy nó. Nhưng khi Gemini 3 hợp nhất với Nano Banana Pro bên trong YouMind, trần nhà đó cuối cùng cũng nứt ra. Lần đầu tiên, văn bản, hình ảnh, chuyển động và tương tác cùng chảy trong một phương tiện duy nhất mà bất kỳ ai cũng có thể kiểm soát. Lần đầu tiên, bạn có thể thể hiện một suy nghĩ không gian như một suy nghĩ không gian. Không phải vì bạn biết thiết kế—mà vì AI làm cho thiết kế trở nên dễ tiếp cận. Đây là bùa chú chống Newspeak: AI trả lại quyền tư duy—trước đây bị kỹ thuật đánh cắp—cho những người sáng tạo. Khi vật chứa mở rộng, tâm trí cũng mở rộng theo. Có một rào cản khác mà AI lặng lẽ xóa bỏ: tính thẩm mỹ. Ngày xưa, vẻ đẹp là một đặc quyền. Tại École des Beaux-Arts ở Paris, các giáo sư đi qua các phòng thi và lặng lẽ phân loại các bản vẽ của sinh viên thành hai chồng: tiếp tục và rời đi. Không có tiêu chí. Không có giải thích. Thẩm mỹ là một ngôn ngữ riêng tư, chỉ những người có thời gian, của cải và được đào tạo mới có thể tiếp cận. YouMind giờ đây có thể tạo ra các giao diện với nhịp điệu, hệ thống phân cấp và sự hài hòa tự nhiên. Bạn không cần phải "biết thiết kế" để thể hiện một thứ gì đó trông có vẻ được thiết kế. Vẻ đẹp trở thành cơ sở hạ tầng công cộng. Và một khi nỗi sợ hãi về việc "làm cho nó đẹp" biến mất, những người sáng tạo cuối cùng có thể quay trở lại câu hỏi thực sự: Tôi muốn xây dựng một thế giới tinh thần như thế nào? Nếu thẩm mỹ là khuôn mặt, thì việc mang lại giá trị là linh hồn. Vào những năm 1990, McKinsey đã định nghĩa lại tư vấn bằng cách chuyển từ những "Sách Xanh" dày đặc sang các bản trình bày PowerPoint trực quan, rõ ràng. Điều đó không chỉ thay đổi cách kiến thức được trình bày, mà còn cả cách nó được định giá. Ngày nay, YouMind đang đứng trước Khoảnh Khắc của McKinsey, nhưng được nhân lên. Đối với các nhà tư vấn, nhà giáo dục, nhà nghiên cứu—bất kỳ ai có công việc liên quan đến kiến thức—tài liệu không còn là sản phẩm cuối cùng. Chúng là nguyên liệu thô. Sản phẩm thực sự là giao diện: một biểu hiện sống động, tương tác của những ý tưởng của bạn. Bạn không còn bán thông tin. Bạn đang bán một trải nghiệm về sự hiểu biết. Một thế kỷ trước, Phong trào Văn hóa Mới ở Trung Quốc đã đấu tranh cho quyền được viết bằng ngôn ngữ hàng ngày—ngôn ngữ bình dân thay vì cổ điển. Lý lẽ rất đơn giản: Biểu đạt là một quyền. Không phải là một đặc quyền. Ngày nay, chúng ta đang ở trong một loại phong trào văn hóa mới: quyền sử dụng không gian, chuyển động và tương tác để xây dựng những thế giới mà chúng ta tưởng tượng. Lần đầu tiên trong lịch sử: Một nhà văn có thể tư duy như một kiến trúc sư. Một học sinh có thể sắp xếp ý tưởng như một đạo diễn. Một nhà nghiên cứu có thể trình bày thông tin như một nhà thiết kế đồ họa thông tin. Những sáng tạo của bạn không chỉ nằm trên một trang giấy. Chúng đứng thẳng. Chúng thở. Chúng đối thoại trở lại. Có một sự trớ trêu thầm lặng ở đây. Bạn đang đọc điều này trong một tài liệu văn bản—trong khi tôi đang giải thích tại sao văn bản không còn đủ nữa. Văn bản vẫn là cách nhanh nhất để nắm bắt một tia sáng. Nhưng nó không còn là giới hạn của những gì tia sáng đó có thể trở thành. Giống như triết lý cốt lõi của YouMind: "Mọi thứ bắt đầu từ một Bản nháp. và một Bản nháp trở thành Mọi thứ." Văn bản là hạt giống. Đừng để nó bị mắc kẹt trong lọ. Bản nháp này và các hình ảnh đi kèm được đồng sáng tạo với YouMind.
Trải nghiệm Nano Banana Pro: 10 Trường hợp thực tế đáng kinh ngạc
Trong vài ngày qua, các trang mạng xã hội của tôi đã tràn ngập các trường hợp sử dụng Nano Banana Pro khác nhau. Là một người theo dõi sát sao sự phát triển của công nghệ AI, tôi đã dành khá nhiều thời gian để nghiên cứu kỹ lưỡng hàng chục ứng dụng Nano Banana Pro trong thế giới thực. Thành thật mà nói, một số trường hợp này thực sự đã làm tôi sốc—đây không còn chỉ là một "công cụ trợ lý AI" nữa, mà là một mô hình mới của "sáng tạo trực tiếp bằng AI". Hôm nay, tôi muốn chia sẻ với bạn 10 trường hợp thực tế đáng kinh ngạc nhất. Đây không phải là các bản demo quảng cáo chính thức, mà là những tác phẩm thực tế được tạo ra bởi người dùng thật với Nano Banana Pro, thể hiện sự phát triển đáng kinh ngạc của công nghệ tạo hình ảnh bằng AI. Trường hợp đầu tiên đã thay đổi hoàn toàn nhận thức của tôi. Nano Banana Pro không chỉ phân tích chính xác đây là một tọa độ địa lý, mà còn thông qua cơ sở kiến thức thế giới rộng lớn của nó, suy luận rằng tọa độ này chỉ đến vị trí xác tàu Titanic, và theo đó tạo ra một hình ảnh mô tả thảm họa lịch sử lớn này. Điều đáng chú ý về trường hợp này là nó chứng minh Nano Banana Pro đã vượt qua sự chuyển đổi "văn bản thành hình ảnh" đơn thuần. Nó sở hữu khả năng toàn diện để ①nhận dạng các định dạng dữ liệu cụ thể (tọa độ), ②liên kết kiến thức thế giới (các sự kiện lịch sử), ③thực hiện suy luận logic, và ④cuối cùng tạo ra nghệ thuật thị giác. Đây là một bước nhảy vọt về chất. Prompt: Nguồn trường hợp: Quá tải thông tin là nỗi đau của mọi người. Trường hợp này chứng minh tiềm năng to lớn của Nano Banana Pro trong việc trực quan hóa thông tin. Một người dùng đã đưa một bài báo hơn 5000 từ cho nó, yêu cầu chuyển đổi thành hình ảnh bảng trắng bài giảng của giáo sư. Kết quả thật đáng kinh ngạc. Nano Banana Pro không chỉ trích xuất chính xác cấu trúc cốt lõi của bài báo, mà còn trình bày thông tin chính một cách có cấu trúc cao bằng cách sử dụng kiểu chữ và phông chữ hoàn toàn phù hợp với phong cách "bảng trắng". Dù là khả năng tóm tắt hay mô phỏng phong cách kịch bản "bảng trắng" cụ thể, nó đều xuất sắc. Đối với những người cần nhanh chóng hiểu các tài liệu và kiến thức phức tạp, đây đơn giản là một yếu tố thay đổi cuộc chơi. Prompt: Nguồn trường hợp: Trường hợp này thể hiện khả năng đáng chú ý của Nano Banana Pro trong việc tạo cảnh game. Người dùng chỉ đơn giản mô tả một cảnh chế độ online GTA 5—một người đang bắn vào một chiếc xe. Mô hình không chỉ hiểu chính xác phong cách hình ảnh của GTA 5, mà còn tạo ra hình ảnh với các đặc điểm game đặc trưng: từ chuyển động của nhân vật, chi tiết vũ khí, mô hình xe cộ đến tông màu tổng thể và góc máy ảnh, nó đã tái hiện cao độ sự chân thực của game. Sự nắm bắt chính xác các phong cách nghệ thuật game cụ thể này chắc chắn là một công cụ mạnh mẽ cho các nhà sáng tạo nội dung game và cộng đồng người chơi. Prompt: Nguồn trường hợp: Trường hợp này thể hiện hoàn hảo tiềm năng ứng dụng của Nano Banana Pro trong thiết kế thương mại. Một người dùng Nhật Bản đã tải lên hình ảnh tác phẩm của mình, yêu cầu biến nó thành một trang giới thiệu sản phẩm hoàn chỉnh cho một figure tỷ lệ 1/7 có tên "失恋ガールズ" (Heartbroken Girls). Nano Banana Pro không chỉ kết xuất hình ảnh gốc với kết cấu "figure" cực kỳ chân thực, mà còn tự động thiết kế logo, bố cục các ảnh chi tiết, thêm mô tả tiếng Nhật, thông tin nhà sản xuất và ngày phát hành, tạo ra một trang sản phẩm cấp thương mại gần như không thể phân biệt được. Từ một ý tưởng đến một bản trình bày khái niệm thương mại hoàn chỉnh giờ đây chỉ mất một câu. Prompt: Nguồn trường hợp: Sự xuất sắc của trường hợp này nằm ở việc mô hình cần hiểu một văn hóa và kịch bản rất cụ thể—"quảng cáo trên tàu điện Nhật Bản". Với một bìa sách, người dùng yêu cầu tạo quảng cáo tàu điện tương ứng. Nano Banana Pro đã nắm bắt chính xác một số điểm chính: bố cục ngang, tiêu đề bắt mắt, hiển thị sách ba chiều và các điểm bán hàng thương mại (như "tái bản một tuần sau khi phát hành"). Nó không chỉ tạo ra một hình ảnh, mà còn hiểu ngôn ngữ thiết kế và logic giao tiếp của một phương tiện cụ thể (quảng cáo tàu điện). Prompt: Nguồn trường hợp: Chúng ta đã thấy nó tạo hình ảnh, nhưng trường hợp này thể hiện tài năng đáng chú ý của nó trong thiết kế bố cục. Người dùng đã đưa cho Nano Banana Pro một bài báo văn bản thuần túy, yêu cầu đặt nó vào một tạp chí được thiết kế đẹp mắt. Mô hình không chỉ hiểu phong cách hình ảnh của "các bài báo tạp chí", mà còn tự động thực hiện thiết kế bố cục chuyên nghiệp, bao gồm lựa chọn phông chữ, tích hợp văn bản-hình ảnh, trích dẫn nổi bật và các yếu tố khác, cuối cùng xuất ra một bức ảnh trang tạp chí có tính thiết kế cao. Đây thực tế là một nguyên mẫu của thiết kế bố cục nội dung tự động. Prompt: Nguồn trường hợp: Trường hợp này thể hiện khả năng xuất sắc của Nano Banana Pro trong sáng tạo nghệ thuật và biểu cảm phong cách. Người dùng yêu cầu tạo một tác phẩm theo phong cách nhật ký giấc mơ với Kirby màu hồng. Mô hình nắm bắt chính xác yêu cầu về không khí "mơ màng và ngọt ngào", tạo ra hình ảnh màu macaron mềm mại và khéo léo kết hợp các chi tiết đám mây, nhãn dán kẹo và vẽ bút chì lấp lánh. Đặc biệt là những bong bóng màu cầu vồng bay ra từ miệng Kirby hoàn toàn phù hợp với chủ đề "nhật ký giấc mơ". Sự hiểu biết về không khí cảm xúc và phong cách nghệ thuật này nâng AI từ công cụ lên thành đối tác nghệ thuật. Prompt: Nguồn trường hợp: Chuyển đổi các ý tưởng trừu tượng thành thông tin trực quan dễ hiểu là giá trị của infographic. Người dùng đã cung cấp một chủ đề: "Xây dựng IP là sự tích lũy lâu dài, kiên trì sản xuất hàng ngày..." và yêu cầu tạo một thẻ infographic theo phong cách vẽ tay. Mô hình đã nắm bắt chính xác các yêu cầu về phong cách như "vẽ tay", "kết cấu giấy" và "thư pháp cọ", và kết hợp các điểm văn bản với các hình minh họa đơn giản, thú vị để tạo ra một thẻ vừa mang tính thông tin vừa đẹp mắt về mặt nghệ thuật. Khả năng này cho phép bất kỳ ai cũng có thể dễ dàng "vẽ ra" suy nghĩ và quan điểm của mình. Prompt: Nguồn trường hợp: Trường hợp này thể hiện hoàn hảo hai lợi thế cốt lõi của Nano Banana Pro: duy trì tính nhất quán chân dung xuất sắc và hỗ trợ tiếng Trung bản địa. Bằng cách tải lên một hình ảnh tham chiếu, người dùng có thể yêu cầu mô hình tạo các thẻ trích dẫn người nổi tiếng được cá nhân hóa. Từ kết quả, mô hình không chỉ đạt được thiết kế hình ảnh cấp độ chuyên nghiệp (nền nâu, văn bản màu vàng nhạt có chân, trang trí dấu ngoặc kép thanh lịch), mà quan trọng hơn là đạt được tính nhất quán chân dung cao trong khi trình bày hoàn hảo các đặc điểm thẩm mỹ của Trung Quốc. Điều này có nghĩa là bất kỳ ai cũng có thể dễ dàng tạo thẻ trích dẫn của riêng mình, dù là để chia sẻ trên mạng xã hội hay xây dựng thương hiệu cá nhân. Prompt: Nguồn trường hợp: Trường hợp cuối cùng này đại diện cho cách tiếp cận kỹ thuật tối ưu. Người dùng đã sử dụng các prompt định dạng Markdown cực kỳ chi tiết, có cấu trúc, gần như "lập trình" để xác định mọi chi tiết của hình ảnh—từ tuổi, tông màu da, kiểu tóc, tư thế và trang phục của đối tượng, đến đồ đạc, ánh sáng và màu sắc của môi trường. Thật đáng kinh ngạc, Nano Banana Pro đã tái tạo gần như tất cả các yêu cầu chi tiết với độ chính xác cực cao. Mức độ kiểm soát này khiến nó không còn chỉ là một "công cụ sáng tạo", mà là một "giao diện lập trình trực quan" có thể gọi chính xác. Đối với các nhà thiết kế chuyên nghiệp và nhà sáng tạo hình ảnh, điều này có nghĩa là họ có thể kiểm soát đầu ra của AI chính xác như viết mã. Prompt: Nguồn trường hợp: Đến bây giờ, bạn có thể đang tự hỏi làm thế nào để áp dụng một công cụ mạnh mẽ như vậy vào công việc và học tập của mình. Kết hợp với các trường hợp sử dụng của YouMind, Nano Banana Pro có thể trở thành chất xúc tác sáng tạo của bạn: Tóm lại, Nano Banana Pro không chỉ là một công cụ, mà giống như một đối tác với sự sáng tạo không giới hạn. Bạn sử dụng nó như thế nào? Rất đơn giản—trong cửa sổ trò chuyện, chọn Tạo hình ảnh, sau đó chọn mô hình Nano Banana: Bắt đầu hành trình sáng tạo của bạn ngay!
