我有时会在 X 的私信里收到各种咨询，来自一些新晋漫画家或立志成为漫画家的人。
通常，这类事情最好和你的责任编辑商量。
但现实是，我感觉收到的消息往往来自那些与编辑沟通陷入僵局，或者还没有编辑的人。
我并没有特意去招揽这些咨询，但因为我曾在面向有志成为漫画家的讲座上发言、写过文章，也有在艺术大学担任讲师的经验，所以大家可能觉得可以“找我倾诉一下”。
这次，我想介绍其中一次交流，我觉得它包含了众多有志成为漫画家的人共同的挣扎。
内容已经过匿名处理，并重构了文字，以确保无法识别个人身份。另外，我已获得当事人的许可，将其作为文章介绍。
如果你目前正以漫画家为目标，或在创作中挣扎，希望这能对你有所参考。
来自一位有志创作者①的私信
你好。
我叫☆。我目前在漫画家○○先生的指导下，从事漫画原作和脚本的创作。
前几天，我读到了你题为“致陷入僵局的你，有志成为漫画家的人”的文章。
（致陷入僵局的你，有志成为漫画家的人
我觉得非常有趣。
由于我不是负责绘制的漫画家，而主要处理漫画原作和脚本，我感觉与以漫画家为目标的人相比，有着不同的困难和更高的门槛。
以前，我与■■■的一位编辑有联系，并反复就一个旨在在■■■进行商业连载的漫画项目咨询他们。
然而，最近那位编辑决定离职，目前没有计划将这个项目移交给其他编辑。
说实话，我对这种情况感到失望。
到目前为止，我通过熟人介绍有机会直接与编辑咨询，但从今以后，我发现自己不得不从头开始活动，在没有任何现有关系的情况下向出版社投稿作品。
在这个阶段，我并没有立即以连载为目标，而是认为先让一部短篇作品在商业媒体上刊登是一个现实的目标。
如果方便的话，如果您能就我目前情况下未来应采取的措施，以及作为漫画原作创作者，为了接近商业出版，我需要改进什么、积累什么样的经验，给予建议，我将不胜感激。
非常感谢您在百忙之中阅读这么长的信息。
Kamentotsu 的回复①
首先，我认为最重要的是坦率地接纳目前指导你的○○先生的话！
想成为漫画家的人往往倾向于收集大量信息。我以前也是这样！
但俗话说“厨师多了烧坏汤”，如果吸收太多人的意见，你最终会迷失自己应该前进的方向。
特别是，商业漫画出道或连载的路径并不像你想象的那么系统化。
（原因有很多，比如商业漫画作为一个不到 100 年的新媒介，容易反映潮流和时代……）
即使在同一编辑部门，不同的责任编辑想法也不同，漫画家之间的建议也经常矛盾。
因此，有一个可靠的在职专业人士在身边，并能持续接受他们的指导，这样的环境是非常幸运的。现在，我认为以○○先生的话为轴心来思考就好。
在此基础上，阅读你的文字，我感觉你当前的咨询可能更少是关于“我怎样才能出道？”，而更多是想要确认“我目前的情况没问题吧？”
当编辑离开时，感到焦虑是自然的。
然而，在这个行业，编辑的调动和辞职并不罕见。项目不被移交的情况很多。
在大型出版社规模的公司，每 3 到 5 年就会频繁发生部门调动和职位晋升（或降级）。如果合作方没有直接合同，可能就不会移交。
但这并不一定意味着对作品或作者的评价。
所以，我认为可以暂时把这件事分开来看。除此之外，如果非要我说一件事的话，
那就是项目的数量。
我认为原作创作者和漫画家一样，他们的角色在很大程度上带有销售性质。
如果一个项目停止了，就转向下一个。
如果你完成了一部短篇，就转向下一部短篇。
增加尝试的次数直接带来机会。
创建项目、研究市场、提案、改进。无论你是插画师还是原作创作者，这个循环都是一样的。
你迄今为止积累的经验绝不会白费，所以我认为最有建设性的做法是，不要过于沉重地看待一段关系的结束，而是将精力投入到“创建下一个项目”上。
我支持你。
来自有志创作者②的回复
在我众多的担忧中，还有一件事让我在意。
以我有限的知识，我认识到漫画家通常是以短篇作品出道，然后这些作品经常发表在漫画杂志或网络漫画网站上。
在这个阶段，我想设定一个现实且相对容易着手的目标。首先，我想力求完成一部短篇作品并让它发表。
然而，我感觉到目前为止我接触过的编辑，更倾向于从一开始就以商业连载为前提来创建项目。
当然，我自己也不反对以连载为目标，我也理解编辑强调连载可能性的原因。但我觉得从一开始就规划并制作以商业连载为目标的作品，门槛有点高。
因此，如果我把短期目标定为制作并发表一部短篇作品，是否有其他我应该采用的方法或途径？
或者说，在当前的漫画行业，从一开始就想着连载来创作作品是常见的做法吗？
Kamentotsu 的回复②
首先，漫画出道或商业化的路径可能并不像你想象的那么固定。它比大家想象的更灵活。
例如，想象一个想成为厨师的人。
有些人从连锁店的兼职开始，有些人则在著名餐厅当学徒。有些人继承家业，有些人通过在网上发布烹饪视频走红，然后开店。
漫画家和厨师一样，没有唯一正确的答案，对吧？
重要的是“如何创作出有趣的作品并把它传递给世界”。
所以，如果你之前负责你的编辑从一开始就提出连载项目，那很可能是因为那位编辑判断“这条路对你来说可能性最大”。
编辑们并不是把项目当作免费服务来看待的。他们的工作是推出有趣的漫画并把它卖出去。
因此，除非他们特别刻薄，否则基本上没有理由故意让你的职业生涯走弯路，或者推荐一条对你有利的路径。
当然，正如你所说，“先发表短篇，再转向连载”的流程是自古以来最标准的出道路线。
但换句话说，这只是那些还没有与编辑部建立联系的人的一般入口。
如果编辑说“我想跳过短篇，直接把它当作连载项目来考虑”，那意味着你可能有机会跳过一个入口。
当然，这并不一定意味着它会成功。
但如果有机会，我认为非常值得一试。事实上，出道的形式多种多样。例如，我本人也并非通过提案出道。
我在推特上发布了漫画，一位编辑读到后联系了我，从而实现了商业出道。
从编辑的角度来看，有“已经有读者，作品正在被评价”这样的安心因素，所以更容易获得项目批准。
简而言之，“发表短篇后出道”并不是唯一正确的答案。编辑提出的路线是一种正确答案，而你自己积累读者并被联系也是另一种正确答案。
漫画行业比你想象的更灵活。
因此，与其寻找“出道的正确顺序”，我认为从“目前给予我的可能性最高的路线是什么？”的角度来思考，你的心情会轻松一些！
来自有志创作者③的回复
如果你不介意，请允许我咨询一下我目前正在创作的作品。
目前，我有两部正在向出版社投稿的作品，其中一部是我个人相当有信心的项目。
两者各有利弊，而且因为我在它们上面投入了大量时间，我无法判断哪个选择最好。
如果你感兴趣，能否请你看看分镜（name）并给我你的意见？
（文件附件地址）
*~省略~
之后，对方给我看了他们目前正在制作的分镜。
我将省略对分镜内容的详细评价，但我坦率的印象是“经过深思熟虑的制作”。
我特别觉得好的地方是，尽管立志成为原作创作者，但他们没有止步于文字剧情，而是通过付费请人来绘制，将作品完成到分镜的形式。
这很了不起。真正做到的人不多，真的。干得好！
在那些有志成为原作创作者的人中，有很多人只是抱着点子或剧情，以依赖的姿态不断寻找“有没有人愿意帮我画这个？”
在这方面，我认为他们自己承担风险、投入资金将作品成型的态度非常值得赞赏。
另一方面，关于作品本身，也有一些令人担忧的地方。
构成项目轴心的两个元素的兼容性不太好，结果导致主角的魅力难以传达。
另外，正如我稍后提到的，“我想被看作这样的作者”或“我想被这样评价”的欲望过于强烈，变成了噪音或余味。
我觉得这与其说是构成的问题，不如说是项目设计更早期阶段的挑战，即“选择哪些主题来组合成项目”，所以我详细地告诉了他们这一点。
~~
Kamentotsu 的回复③
（在完成对漫画的印象和评价之后）通过你全程的咨询，我感觉到你提问时的一种姿态。
突然想到，有一部我珍爱的漫画《G-Senjou Heaven's Door》，我反复阅读了很多遍。
在其中，面对“对于漫画家来说最重要的是什么？”这个问题，某个角色回答“人格”。
我相信这些话触及了本质。漫画是用你的人格来画的。
漫画的工作是想象人们感受的工作。
如果你画一个反派，你会思考那个人为什么会变成那样。如果你画一个受害者，你会想象那种痛苦。你不仅会想主角，还会想每个配角都有他们的人生。
换句话说，努力理解他人的姿态，是漫画家非常重要的能力。
共情、款待、谦逊。能够站在对方的角度思考。我认为这些品质与绘画能力或构成技巧同样重要。
在此基础上，在这次交流中，有一点让我有些在意。
在我之前的回复和倒数第二次回复中，我写了诸如：
・首先，增加项目数量。
・以指导你的○○先生的话为轴心思考。
・试着相信编辑的提议。
・出道方式的多样性。
然而，在你的回复中，并没有基于这些内容谈及“我会试试”或“我会考虑”之类的行动，而是变成了一连串的咨询。问题一个接一个地提出。
当然，我非常理解在焦虑时想寻求他人判断的心情。
但是，漫画家或原作创作者的工作，最终是一项自己不断做出决定的工作。
咨询很重要，但如果你把咨询对象变成“思考的外部处理单元”，那么自己思考和决定的机会就会逐渐减少。
编辑和资深漫画家不是“让你出道的人”或“给你机会的人”。他们是“和你一起思考，共同创作有趣作品的人”。
因此，我相信如果你以“怎样能让它变得更有趣？”而不是“怎样能让我被评价？”为轴心思考，结果反而会离商业出道更近。
对于为你花了时间、读了你的作品或借给你力量的人，首先说一句“我会试试”是非常重要的。
直白地说，从你的邮件中，我感受到一种“无论外表如何，内心极其急躁”或“希望有人帮我”的状态。
当然，这可能不是你的本意。
但是，人们会从你的文字中想象你的态度。
而且，这不仅适用于编辑或你的咨询对象。
对于读者也是如此。这不是关于精神主义或灵性的故事。那些对“他人有浓厚兴趣”的人，往往能画出打动人心灵的漫画。这是真的（认真地说）。
相反，如果创作的中心变成只有“我如何被评价？”，那么角色和读者也往往会被当作“为了自己的存在”来对待。
漫画是娱乐他人的工作。
因此，我相信努力理解他人的姿态、对他人的感激、以及想象他人视角的能力，与创作技巧并非分离，而是“作为漫画家的一种能力”本身。
------------------回复结束
总结
在这之后，我收到了☆的反应，比如“我没意识到自己一个接一个地发问”、“我没意识到没有对回复做出反应”以及“我可能对编辑和○○先生也做了同样的事……”伴随着惊讶和道歉。很好！
从现在开始，基于这次交流，他们似乎将以更高的动力投入到创作活动中。我希望他们能继续创作作品，就像他们说的那样。
通过这次咨询，我再次思考了一些事情。
在我从有志成为漫画家和作者的人那里收到的咨询中，有些看起来有点轻视他人，即使当事人没有这个意图。
他们把编辑和读者看作“解决我问题的存在”或“评价我的存在”。
然而，这并不单纯是那个人性格不好的问题。
长期无法出道的有志漫画家和作者，处于一种作品似乎长期被拒绝的状态。
寄出作品没有回复。提案不被接受。申请奖项被拒绝。只有周围的人不断前进。
如果这种情况持续下去，想要“被看见”、“被评价”、“尽快出结果”的欲望变得更强，这是理所当然的。
追逐梦想就是如此绝望的事情。
但是，那种绝望剥夺了创作者内心的善良和从容。
这就是有志成为漫画家的人陷入的黑暗面
你更关心接下来能学到什么，而不是对方为你花费的时间和精力。焦虑和渴望让你的未解决问题看起来比收到回复的反应更大……
然后，当“想要被看见”的欲望浮出水面时，这种态度也会出现在作品中。
它变成了为了让自己的努力得到认可而画的漫画，而不是为了娱乐读者而画的漫画。证明作者自己的痛苦或正确性，比描绘角色更重要。我见过很多这样的陷入黑暗面的有志漫画家。
当然，欲望和内心的黑暗也可以成为无限的力量。达斯·维达也这么说过。
有些作品诞生于“我想被认可”、“我想报复他们”或“我想让我的感受被理解”这样的情感。不如说，有些漫画没有这种强烈的情感就无法画出来。
问题在于，将这种欲望原封不动地抛向读者。
读者读漫画不是为了评价作者。他们不是为了奖励作者的付出，也不是因为有义务支持梦想。
他们读漫画，是因为他们想读有趣的东西。
与其只把读者看作“认可我的人”、“支持我梦想的人”或“付钱的人”，不如首先把他们看作一个正在花时间阅读作品的活生生的人。
问题在于只看数字和反应，而忘记了对面那个人的存在。
最近，把作品称为“IP”、把读者称为“用户”的机会增加了。
那个“用户”可能是在下班回家的火车上阅读的人，也可能是在痛苦的一天结束时打开漫画的人。
即使词语是理性的，对面始终有流淌着血液的人。
我认为不忘记这一点非常重要。
对于有志成为漫画家的人来说也是如此。
编辑、资深创作者和读者。
没有人是“机制”。
每个人都有自己的生活，并用自己的时间参与到作品中来。
因此，我希望你不要忘记对那份时间和努力的尊重。
当然，没有必要因为过于在意对方的感受而变得什么都不敢说，或者因为过度体贴而无法创作。某种程度的厚脸皮对于创作也是必要的。
重要的不是“不利用对方”，而是“即使是一种相互利用的关系，也不要忘记对方是一个活生生的人。”
我相信这种意识与绘画技巧同样重要。
内心的急躁和欲望，以及对他人的想象。平衡这两者并不容易。
即便如此，不把为你花了时间的人当作方便的机制。不把读者仅仅看作给予你评价或销售额的存在。
我认为，在漫画技巧之前，这是长期创作作品的重要事项。
然而，抛开这个故事不谈，我对那些把正在指导的新人丢下一半，没有任何交接的编辑，印象并不好。
肯定有各种情况，但难道不能至少发一句话联系一下吗！？我觉得他们……是屎？？？
让你最终成功时，让那样的编辑后悔或显得愚蠢，可能是成为职业漫画家的乐趣之一。
哎呀，黑暗面出来了。
那么，各位，加油吧！
