想到擅長說話的人，你會想到誰？
對我來說，是喜劇演員。尤其是像伊集院光、爆笑問題、有吉弘行這樣的深夜廣播主持人。那些人講話真的超厲害。
就像在《絕不冷場的話題》（スベラナイ話）裡一樣，當一個有趣的人說話時，聽的過程中腦中就會浮現畫面。你能看到地點、表情、氣氛、時機、尷尬，甚至連一個怪人站著的姿勢都看得到。
反過來，當一個人不太會說話時，聽的人就得費力去追資訊。
「現在在講什麼？」
「這是誰的事？」
「重點是什麼？」
「這個細節我該記住嗎？」
這會讓人很累。聽起來不像在聽故事，反而像在一個亂七八糟的房間裡找東西。
會說話的人不只是傳遞資訊。他們會讓你看到一個場景。
田中伊迪亞（Idea Tanaka）所寫的《向喜劇演員學習：殺手級說話術！》中，提到了喜劇演員把平凡故事變成爆笑故事的技巧。這非常實用又有趣，所以我強烈推薦去讀一下。有趣的談話不只是一種天賦，更是一種在聽者腦中創造畫面（場景）的技能。
無論是銷售、研討會，還是在 X（推特）上發文，如果你想影響別人，關鍵就在於你能在他們腦中創造多少畫面。
我花了很長時間思考如何讓說話更有趣、更能打動人，聽喜劇演員的談話、讀了超過 50 本寫作技巧的書，還自己做過廣播和講座。
今天，我要分享我最重視的六個心理技巧。
1. 製造一句「爆點」（Punchline）。
在喜劇演員的談話中，總會有一句話抓住你的耳朵。
「出現了一個髒到不行的老太婆……」
「我本來想去一個鬧鬼的地方，但是……」
「那時候，只有我一個人冷汗直流。」
像這樣的話，會讓你很想聽下去。人們會對稍微偏離日常的詞語產生反應。
如果你用普通的方式說普通的事，沒有人會停下來聽。但如果你插入一個稍微有點不對勁的詞，聽者的注意力就會轉向你。
在 X 上，每滑一兩下就該有一個爆點。在談話中，每分鐘都該有一個抓住耳朵的詞。
爆點，本質上就是「大腦無法跳過的一個詞」。
前所未聞的組合。
偏離日常的敘述。
強烈的對比。
稍微有點怪異的專有名詞。
一句就能讓畫面浮現出來的話。
光是擁有這個，你的談話就會變得容易聽很多。
2. 製造一個「鋪墊」（Setup，日語稱「フリ」）。
一個故事不能只靠爆點來撐。喜劇演員稱之為「鋪墊與包袱」（フリとオチ）。
如果你想讓包袱夠有力，就需要先在前面鋪好墊子。
舉例來說，只說「我錯過了火車」很弱。但如果你先鋪墊「那是一天我絕對不能遲到的場合」、「我前一天晚上還很囂張地熬夜」、「醒來的那一刻我就知道完蛋了」，那麼錯過火車這件事就有了意義。
沒有鋪墊的故事，就像想讓人上二樓卻沒有樓梯。聽者根本跟不上。
在喜劇的世界裡，包袱並不是只靠強力就能好笑。要讓包袱有效，必須先有鋪墊。
換句話說，不會說話的人不只是包袱弱，而是根本沒有為包袱落地打好地基。
擅長說話的人不會直接拋出結論。他們會先在聽者腦中放置前提，然後才說出最後一句話。
所以，如果你想說一個有趣的故事，第一件該想的不是「要說什麼」，而是「要先放什麼，才能讓那些話有效」。
3. 製造一個「落差」（Gap）。
故事無聊的人，通常缺少落差。
總是正向。
總是負向。
總是解釋。
總是同樣的溫度。
這樣無法牽動聽者的情緒。
無論是電影還是漫畫，有趣的東西一定都有落差。有危機，然後有轉機。失落之後站起來。一開始很弱，逐漸變強。
在《鬼滅之刃》中，正因為炭治郎每次都很危險，所以當他克服困難的那一刻才特別痛快。如果他從一開始就很強，大概就不會那麼有趣了。
前搞笑藝人、現在將「笑聲」應用在商業溝通中的中北朋宏（Tomohiro Nakakita）解釋說，笑聲來自「緊張」和「放鬆」。
我認為日常對話也一樣。平鋪直敘的故事無法打動聽者的情緒。正因為有了一點緊張、一點背叛，談話才產生了節奏。
如果你在講一個好故事，中間就插入一個失敗。
如果你在講一個悲慘故事，中間就加一點好笑的觀點。
如果你在認真講話，突然就用一個很有生活感的例子。
這種高低起伏創造出了畫面。沒有落差的故事，就像一直看著一面白牆。
4. 使用聽者的語言。
聽者不認識的詞，無法在他們腦中變成畫面。
例如，你說「這就像一個波波查佩噴噴噴」，對方什麼也看不到。聽者只會想「那是什麼？」
但如果你把藤球（Sepak Takraw）解釋成「用腳打的排球」，畫面立刻就浮現了。因為對方既知道足球也知道排球，所以能想像出「喔，所以就是像用腳打過網球的感覺」。
容易理解的人，都很擅長把話翻譯成聽者的語言。
如果聽者是年輕人，就用他們懂的詞。
如果聽者年紀較大，就用他們有共鳴的詞。
如果你在跟非專業人士講話，就把專業術語換成日常用語。
我聽說喜劇演員會根據劇場或活動的觀眾——無論是年輕人較多、長者較多、上班族還是家庭——來更換用詞。他們會觀察人群來選擇詞語。
好的談話者不會強迫對方接受自己的語言。他們會用聽者腦中已有的詞來建造畫面。
5. 將概念具體化（Break Down Concepts）。
抽象的概念很難直接變成畫面。
「很可怕。」
「很厲害。」
「超辛苦的。」
「我還滿努力的。」
光這樣，聽者無法形成具體影像。
例如，與其說「超可怕」，不如說「可怕到像三個《七夜怪談》的貞子同時爬出來」，這樣畫面立刻浮現，而且還有點好笑。
與其說「我很努力」，不如說「我每天都像大谷翔平一樣不中斷訓練」，這就展現了那種自律。
總之，用專有名詞來取代抽象概念，會更容易傳達。
恐懼、努力、不舒服、焦躁、氣氛、緊張。
如果你直接把這些抽象詞丟出來，聽者只能模糊地接收。
但如果你把它們換成人名、地名、物品或場景，它們就會一下子變得可見。
有力的詞不是難懂的詞。
而是能看見的詞。
6. 用言語創造畫面（Create Scenery with Words）。
到目前為止的所有技巧，都是為了這一步。
用爆點抓住注意力。
用鋪墊設定前提。
用落差牽動情緒。
用聽者的語言來翻譯。
把概念具體化。
當你做到這一切，你就能用言語創造畫面。
不是說「可怕」，而是三個貞子出現。
不是說「累了」，而是在回家的電車上握著手機睡著。
不是說「緊張」，而是在自我介紹前一直剝塑膠瓶上的標籤。
當你這樣說話，聽者腦中就會出現影像。影像出現，情緒就會被觸動。情緒被觸動，談話就會留在記憶中。
我認為好的談話者不是詞彙量大的人。
而是能在聽者腦中好好創造一個場景的人。
反過來說，覺得自己不太會說話的人，大概是太努力想傳遞資訊了。太努力想解釋了。太努力想正確了。
但人們想聽的，不只是整理好的資訊。而是「身臨其境」的感覺。
如果你想讓說話變得更好，試著專注於「說到讓人看見」，而不是「準確傳達」。
不要傳遞資訊。要展現畫面。
光是這樣，你的談話就會大大改變。
在這個帳號，我每天以「每天進步 1mm」為主題，將想法化為言語。追蹤就是鼓勵。 @antoshia2n
參考書籍 + 推薦書籍
- 《向喜劇演員學習：殺手級說話術！》｜田中伊迪亞｜Rittor Music
- 《「讓人笑出來」是最強的商業技能》｜中北朋宏｜日經出版
- 《黏住》｜Chip Heath、Dan Heath｜日經 BP
- 《溝通的 90% 在於怎麼說》｜佐佐木桂一｜鑽石社
