Ein Prompt zur Erstellung stilisierter Poster, die Originalfotografien mit charmanten, schwarz gezeichneten Doodle-Figuren kombinieren. Das Tool verarbeitet hochgeladene Bilder, indem es das Layout in eine obere Fotohälfte und eine neu interpretierte Doodle-Unterhälfte unterteilt, um die visuelle Essenz und die Erzählung der ursprünglichen Aufnahme einzufangen.
Eingabe
Gleicher Prozess: Bitte verwandle jedes von mir hochgeladene Foto in ein eigenständiges, hochwertiges Design-Poster. Keine Zusammenfügung mehrerer Bilder, gib jedes Foto einzeln aus. Die Gesamtkomposition folgt einem vertikalen 3:4-Layout, wobei der obere und untere Bereich in der Höhe strikt 1:1 aufgeteilt sind und jeweils 50 % des Bildschirms einnehmen. Der obere Teil behält das Originalfoto bei, bewahrt die Hauptstruktur, die echte Textur, das natürliche Licht und Schatten sowie die ursprüngliche Farbstimmung, ergänzt nur durch ein leichtes, hochwertiges Fotografie-Color-Grading, um den Look von Lifestyle-Magazinen, unabhängigen Publikationen und Kunstfotografie zu erzielen. Um in den Rahmen zu passen, kann der Umgebungshintergrund natürlich erweitert werden, aber das Motiv darf nicht verzerrt, gestreckt oder verändert werden. Der untere Teil erfasst zunächst den wahren **visuellen Kern und die Bedeutung** des Originalbildes: Es wird beurteilt, dass das Wichtigste im Bild nicht ist, „was dort ist“, sondern „was am meisten wert ist, erinnert zu werden“ – es könnte ein Subjekt, eine Aktion, eine Gruppe von Beziehungen, ein Kontrast, ein emotionaler Moment oder eine symbolische Bedeutung sein. Extrahiere dann das erkennbarste **Subjekt, die Kontur, die Haltung, die räumliche Beziehung und die narrativen Hinweise** daraus und rekonstruiere es als unterhaltsames redaktionelles Poster aus „echtem Subjekt + schwarz gezeichneten Doodle-Figürchen“. Schneide nicht mechanisch das größte Objekt des Originalbildes aus, sondern behalte die visuellen Anker bei, die den Geist und das Storytelling des Fotos am besten repräsentieren, sodass der untere Teil auf einen Blick mit dem Originalbild korrespondiert und wie eine clevere Neuinterpretation des Originals wirkt. Das echte Subjekt behält seine Material- und Identitätsmerkmale bei; Winkel, Proportionen, Licht und Farbe können angemessen optimiert werden, um die Kernmerkmale hervorzuheben. Informationen, die für die Bedeutung im Originalbild irrelevant sind, können verworfen werden, aber wichtige Beziehungen, die das Thema stützen, müssen erhalten bleiben. Füge eine kleine Anzahl minimalistischer, schwarz gezeichneter Doodle-Figürchen um das Subjekt herum hinzu. Die Aktionen, Positionen und Interaktionsweisen der Figürchen werden natürlich entsprechend der Form, dem Kontext und der potenziellen Bedeutung des Originalbildes generiert, sodass sie auf die Geschichte des Fotos reagieren, sie verstärken oder umkehren, anstatt nur zufällige Bewegungen auszuführen. Das Farbschema extrahiert die erkennbarsten und lebendigsten Farben aus dem Foto darüber, die angemessen gereinigt, aufgehellt und neu organisiert werden können. Der Hintergrund ist hauptsächlich cremeweiß, hell oder in der angenehmsten hellen Farbe des Originalbildes gehalten, wobei viel Weißraum erhalten bleibt; das echte Subjekt trägt die Hauptfarbe, und die Figürchen sowie der Text bilden einen Kontrast mit schwarzen oder dunkelgrauen feinen Linien – insgesamt sauber, leicht und zurückhaltend. Der Text wächst ebenfalls natürlich aus der **Kernbedeutung, Emotion und visuellen Beziehung** des Originalbildes, ohne den Namen des Objekts direkt zu nennen oder feste Vorlagen zu verwenden. Verwandle die Bedeutung, die am meisten wert ist, erinnert zu werden, in extrem kurzen, entspannten, cleveren, leicht humorvollen oder wortspielreichen handgeschriebenen Text, der wie eine Notiz, ein Gedanke oder ein Voice-over des Figürchens wirkt. Der Text kann frei entlang der Kontur des Subjekts, der Aktionen der Figuren oder des Rhythmus des Weißraums angeordnet werden und vervollständigt die Erzählung zusammen mit dem Figürchen und dem Subjekt, anstatt wie ein nachträglich aufgeklebter Titel zu wirken. Die Gesamtbalance wird zwischen dem **echten Subjekt, der Kernbedeutung, der Mikro-Erzählung, naiven Linien und einer großen Menge an Weißraum** gewahrt. Egal, ob das Originalbild eine Person, ein Tier, eine Pflanze, Essen, ein Gebäude, ein Objekt, ein Fahrzeug oder eine Naturszene ist: Erfasse zuerst, „worum es in diesem Foto wirklich geht“, und entscheide dann, wie es rekonstruiert werden soll. Vermeide es, nur Objekte zu erfassen, ohne die Beziehungen zu berücksichtigen, sowie niedliche Interaktionen ohne Thema, Cartoon-Sticker-Optik, komplexe Dekorationen und einen Vorlagen-Look. 💣Sprache: deutsch
So verwendest du diesen Prompt
1
Kopiere den vollständigen Prompt oben.
2
Öffne eine Plattform, die GPT Image 2 unterstützt, etwa YouMind, und füge den Prompt ein.
3
Tausche Motiv, Stil oder Details nach deiner Idee aus und generiere dann.
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