Andrew
ImageGénérateur de motifs dongba
Transformez un simple thème en motif visuel au style dongba (naxi) authentique. Une bibliothèque intégrée rassemble les grands motifs de l’écriture et de la peinture dongba : oiseaux sacrés et corbeaux, montagnes enneigées, soleils à visage humain, spirales, pins et cyprès, cerfs et chevaux, silhouettes humaines aux bras écartés, vagues et objets rituels. Le système utilise une palette de couleurs primaires documentée par les musées — noir d’encre de pin, beige du papier dongba, indigo, ocre, vert pin et rouge vermillon — et propose quatre compositions : fresque en motif continu, rouleau horizontal, rouleau rituel vertical et emblème. La compétence automatise tout le processus, de « l’analyse du thème → la sélection des symboles → la composition et la palette → la compilation du prompt → la génération de l’image → le contrôle qualité », tout en préservant l’esprit essentiel de l’art dongba : « à la fois écriture et image, brut et puissant, vif dans ses couleurs d’origine ». Usages : illustrations pour les réseaux sociaux et couvertures d’affiches, motifs pour la création culturelle (emballages, foulards et produits dérivés), fonds d’écran et textures sans raccord, identité visuelle de marque. Mots déclencheurs : motif dongba, style dongba, motif décoratif dongba, motif naxi, motif en écriture dongba, motif d’inspiration ethnique, à la fois écriture et image. Remarque : cette compétence produit des motifs visuels « de style dongba » et ne fournit pas l’interprétation exacte de caractères dongba isolés. Pour une interprétation documentée, une vérification humaine séparée est nécessaire.
ImageCroquis classique de maître
Transformez des personnages, des portraits ou des scènes en illustrations dessinées très abouties, empreintes d’une sensibilité artistique classique. Cette compétence s’adresse aux créateurs qui souhaitent transmettre une impression d’histoire, de narration et de qualité visuelle digne d’une œuvre de collection. Les œuvres privilégient des formes et une anatomie précises, tout en conservant des lignes dessinées à la main et expressives, pour un résultat à la fois réaliste et animé par la spontanéité d’un artiste en pleine création. L’image associe les tonalités classiques du fusain sombre et de la sanguine brun rouge chaude. Des hachures délicates, des hachures croisées, des ombres estompées et des lignes de construction rythmées rendent la lumière et les volumes. Les traits essentiels du visage, les mains et la structure du corps restent nets et affirmés, tandis que les contours conservent une part de liberté et d’inachevé, pour un style alliant observation précise et geste spontané. L’arrière-plan adopte la texture d’un papier d’artisanat classique, beige crème ou gris clair, avec des fibres naturelles, un grain subtil et une patine évoquant le passage du temps. Chaque œuvre semble ainsi provenir d’un carnet historique d’artiste ou d’une collection de musée. Qu’il s’agisse d’un portrait, d’un visage chargé d’histoire ou d’une scène atmosphérique, le résultat prend la forme d’une illustration classique au fusain et à la sanguine, loin de l’esthétique photographique moderne.
ImageIllustrations style Mucha
Transformez une description textuelle ou une image de référence en une illustration décorative de style Art nouveau, empreinte de l’esprit d’Alphonse Mucha. Personnages, animaux, plantes ou objets du quotidien peuvent être réimaginés comme les sujets somptueux et symboliques d’une affiche, tout en conservant les traits essentiels, la pose du personnage ou l’objet principal de l’image de référence. La composition met l’accent sur le format vertical cher à Mucha, les cadres arqués décoratifs et les auréoles en mosaïque byzantine, auxquels s’ajoutent des courbes de lianes fluides, des cheveux flottants, des motifs floraux raffinés et des vêtements néoclassiques. Le rose poudré, le jaune abricot, le vert sauge, l’ocre, le crème et l’or pâle composent une palette élégante et rétro. Les contours nets, l’aspect d’une illustration en aplats et la texture du papier imprimé donnent à l’œuvre la finesse d’une lithographie, plutôt qu’un rendu photoréaliste. Idéal pour créer des portraits Art nouveau, des affiches de théâtre rétro, des tableaux décoratifs floraux, des illustrations animalières symboliques, ou pour transformer une photo ou une scène ordinaire en une œuvre de style Mucha, décorative et riche en symbolisme artistique.
ImagePoésie·atelier dessiné
À partir de n’importe quel poème moderne ou classique, extrayez les images essentielles, les coordonnées spatio-temporelles et la tonalité émotionnelle pour générer des illustrations d’atmosphère peintes à la main, avec la chaleur unique du papier artisanal : aquarelle, lavis à la plume, peinture à l’encre et autres styles dessinés.
ImageIllustration en laque des Wei du Nord
Transformez des anecdotes historiques, des fables morales ou des figures de femmes et de sages en illustrations artistiques narratives, imprégnées de l’esprit des peintures en laque des Wei du Nord. Les œuvres prennent pour fond une surface en laque rouge vermillon profond ou noire, rehaussée de couleurs minérales telles que le bleu lapis-lazuli, le vert malachite, le jaune terre et le blanc, pour créer un rendu intense, solennel et richement décoratif, adapté aux récits édifiants à la manière des Biographies exemplaires des femmes, à la représentation des qualités morales et aux scènes historiques. La composition met en avant les caractéristiques esthétiques de la période de Pingcheng sous les Wei du Nord : des personnages élancés aux traits délicats, de larges robes aux manches amples, des vêtements flottants et des rubans virevoltants, ainsi qu’un dessin au trait précis et vigoureux. Les récits complexes peuvent être développés au moyen d’une composition en niveaux et en panneaux, enrichie d’éléments narratifs classiques tels que des serviteurs et des cartouches inscrits, afin de rendre les relations entre les personnages et le déroulement de l’intrigue plus lisibles, comme dans une bande dessinée en images. L’image finale conserve la texture des panneaux de bois laqués vermillon et des objets anciens en laque. Elle présente des aplats de pigments minéraux, une lueur sourde et solennelle, de fines craquelures et une usure patinée par le temps, tout en évitant les éclairages modernes et l’impression de volume en trois dimensions. Qu’il s’agisse de représenter un sage dans une cour, une femme vertueuse issue d’une légende ou un récit historique à portée morale, le résultat offre une expression visuelle marquée et élégante, évoquant les fresques anciennes et les paravents funéraires en laque.
Cabine d’essayage IA
Téléchargez une photo nette en pied et une image du vêtement pour prévisualiser de façon réaliste le rendu de la tenue sur vous, et vous aider à déterminer si elle vous convient avant de l’acheter ou de l’associer. L’IA s’efforce de préserver votre morphologie réelle, vos proportions, les traits de votre visage, votre coiffure, votre teint, ainsi que l’arrière-plan et la lumière d’origine. Elle ne remplace que les zones couvertes par le vêtement, sans vous amincir, vous allonger les jambes, lisser votre peau ni appliquer de filtre embellissant, afin de restituer au plus près le serrage, la longueur, le tombé et la coupe du vêtement porté. Qu’il s’agisse d’un haut, d’un bas, d’une robe, d’un manteau ou d’une tenue complète, vous pouvez générer une image d’essayage virtuel photoréaliste. L’IA indique objectivement, en fonction de la coupe du vêtement et de votre posture sur la photo, si l’ensemble est ajusté, trop serré ou plutôt ample, si la longueur convient, et s’il est davantage adapté à un contexte quotidien ou formel. Elle vérifie les motifs, la matière, la ligne des épaules, l’ourlet et les ombres et lumières. Si elle détecte des déformations évidentes dues à la génération, elle vous en informe honnêtement et propose des améliorations, comme changer l’angle de prise de vue ou fournir davantage de détails sur le vêtement. Vous pouvez aussi essayer d’autres vêtements, modifier les couleurs, changer l’arrière-plan ou tester différentes variantes.
ImageArt à pois haute densité
Redessinez n’importe quelle image, scène ou composition dans le style artistique emblématique de Yayoi Kusama : pois répétés à l’infini, atmosphère de recouvrement et de dissolution, palette de couleurs très contrastées. Compatible avec la transformation d’image à image et la génération d’images à partir de scènes textuelles, avec plusieurs sous-styles : couverture de pois, grille infinie, motif de citrouille, palette monochrome, etc.
ImageArt Master V2.0 : Dessin aidé
Les treize meilleurs artistes européens vous aident à peindre n'importe quel sujet dans leur style.
RechercheDe zéro à l'infini·Sujets SHS
Compétence de génération et de diagnostic de sujets par étapes pour la rédaction de mémoires en sciences humaines et sociales (modèle de prompt AFP). À partir de n'importe quel indice — une idée, un événement, une actualité, un extrait d'article, une table des matières de revue, voire une image — il est possible de générer des sujets de mémoire pertinents. Il propose trois entrées : exploration d'indices, conception d'orientation et évaluation de sujets. Le raisonnement progresse étape par étape en fonction de l'unité de recherche, des dimensions, des limites, des gaps, des problématiques, des théories et des méthodes, pour aboutir à un rapport final avec une triple auto-vérification.
