Por favor, transforme cada foto que eu enviar em um pôster de design sofisticado individual, gerando cada foto separadamente, sem combinar várias imagens. A composição geral utiliza um formato vertical 3:4, com as seções superior e inferior tendo estritamente 1:1 de altura, ocupando 50% da tela cada. A parte superior mantém a foto original, preservando a identidade do sujeito, estrutura, postura, textura realista, luz e sombra naturais e a atmosfera de cor original, com apenas uma leve correção de cor profissional para dar a textura de uma revista de arte, publicação independente ou imagem de exposição. O fundo do ambiente pode ser estendido naturalmente para preencher o quadro, mas o sujeito não deve ser esticado, distorcido ou alterado. A parte inferior extrai os sujeitos mais reconhecíveis, elementos locais, pistas de ação, detalhes de objetos e relações narrativas da foto, reconstruindo-os em um sistema visual de grade modular 3x3 de ícones + ilustrações de rabiscos ingênuos feitos à mão + textura granulada de giz de cera/lápis de cor + texto manuscrito. Não trace a imagem original completamente nem crie ilustrações realistas; em vez disso, comprima informações complexas em 9 unidades visuais que valem a pena lembrar: podem ser o próprio sujeito, características locais, pertences pessoais, plantas, comida, meios de transporte, gestos, símbolos emocionais ou pequenos pontos de memória na cena. Cada unidade deve ser uma extensão semântica da mesma imagem acima, fazendo com que as pessoas sintam, à primeira vista, que pertencem à 'lista de memórias' da mesma foto. A composição usa uma grade 3x3 solta implícita. A grade de nove quadrados serve apenas como a ordem subjacente e não precisa ser desenhada de forma muito organizada; a posição, tamanho, ângulo e colocação de cada ícone podem ser levemente deslocados, criando uma sensação de grade solta / grade orgânica que é ordenada, mas não mecânica. Um breve título manuscrito pode ser adicionado no topo, junto com algumas linhas onduladas relaxadas, estrelas ou símbolos; uma pequena legenda manuscrita pode ser adicionada na parte inferior, fazendo com que tudo pareça uma página de um caderno privado, diário visual ou folha de coleção. O espaço em branco deve ser suficiente e o layout deve ser relaxado, fofo, contido e não poluído. O estilo artístico utiliza Ilustração de Rabisco Ingênuo Feita à Mão: formas simples, um pouco ingênuas, com contornos levemente trêmulos de espessura irregular que não são completamente fechados, mantendo imperfeições intencionais. A coloração não deve ser preenchida totalmente, permitindo que a textura do papel, partículas brancas e bordas ásperas sejam vistas. Uma mistura de contornos pretos finos, preenchimento com lápis de cor/giz de cera e pequenos blocos de cor local pode ser usada, não dependendo de luz e sombra realistas, mas estabelecendo relações gráficas através de cor plana / cor direta. Se linhas auxiliares de grade aparecerem, elas devem ser extremamente tênues, como rascunhos a lápis desenhados levemente, em vez de tabelas regulares desenhadas por computador. O esquema de cores usa uma paleta de doces retrô de baixa saturação, com papel de textura grossa em tom off-white quente como base, mantendo as cores suaves, leves, amigáveis e sofisticadas. Pode refinar e traduzir cores da imagem original em relações de cores abrangentes como verde sálvia, verde menta, azul pastel, azul cobalto, amarelo creme, rosa empoeirado, rosa morango e laranja coral: geralmente com azul-esverdeado como cor primária, amarelo-rosa para preenchimento de objetos e laranja-avermelhado para ênfase mínima. O controle geral é uma grande área de fundo off-white, cor primária azul-esverdeada moderada, pequenas áreas de cores secundárias amarelo-rosa e toques mínimos de laranja-avermelhado, tornando a imagem rica, mas não confusa. Adicione uma camada de elementos mínimos de anotação vermelha feitos à mão, como círculos, setas, corações, explosões de estrelas, pequenas cruzes, linhas onduladas ou marcas de ênfase, transformando o trabalho de uma página de ícones comum em um diário visual mais editorial e pessoal. No entanto, essas anotações devem ser poucas e precisas, servindo apenas como um segundo toque, não sobrecarregando os sujeitos principais. O conteúdo e o idioma do texto não são restritos; algumas palavras verdadeiramente significativas devem ser geradas livremente com base no tema, humor, localização, ação ou senso de vida da foto. Use uma fonte manuscrita leve e solta com leves pausas na escrita e mudanças de espaçamento para títulos e textos descritivos, fazendo com que a escrita pareça notas casuais escritas naturalmente no papel, em vez de tipografia comercial. O texto geral permanece esparso, pequeno, com amplo espaço em branco, formando uma mistura natural de texto e imagem com ícones e anotações. A apresentação geral transmite um temperamento visual ingênuo, relaxado, retrô, curativo, leve, amigável e com um senso de design editorial, como um caderno privado seriamente colecionado, lista de felicidade ou página de observação da vida. Evite sensações de vetor limpo, luz e sombra realistas, texturas complexas, sombras pesadas, sensações de ícones de interface de usuário excessivamente organizados, sensações de modelos comerciais e cartoonização infantil.