Ein komplexer Prompt, der hochgeladene Fotos in minimalistische High-End-Poster verwandelt, indem das Motiv in geometrische Blöcke und Farbflächen dekonstruiert wird.
Eingabe
Bitte verwandle jedes von mir hochgeladene Foto in ein individuelles High-End-Design-Poster; erstelle keine Collagen aus mehreren Fotos, sondern gib jedes Foto separat aus. Verwende eine vertikale 3:4-Komposition, bei der der obere und untere Bereich strikt ein Höhenverhältnis von 1:1 beibehalten und jeweils 50 % des Bildausschnitts einnehmen.
Der obere Teil sollte das Originalfoto beibehalten und die Identität, Struktur, Haltung, realistische Textur, natürliche Beleuchtung und die ursprüngliche Farbstimmung des Motivs bewahren, wobei nur ein dezentes High-End-Color-Grading angewendet wird, um die Qualität eines Kunstmagazins oder eines Ausstellungsdrucks zu erzielen. Der Hintergrund kann natürlich erweitert werden, um in den Rahmen zu passen, aber das Motiv darf nicht verzerrt, gestreckt oder verändert werden.
Der untere Teil sollte das erkennbarste **Motiv, die Silhouette, die Struktur, die Haltung und die narrativen Zusammenhänge** aus dem Foto extrahieren und sie in eine **blockartige, modulare geometrische Dekonstruktions-Illustration** umwandeln. Kopiere das Foto nicht vollständig und bilde es nicht realistisch ab; entferne stattdessen irrelevante Details und behalte nur die visuellen Erinnerungspunkte bei, die die Identität und das Temperament des ursprünglichen Objekts am besten repräsentieren. Gestalte das Bild durch geometrische Abstraktion, überlappende Formen und eine collageartige Neuordnung so um, dass die Korrespondenz zwischen ihm und dem Foto darüber auf einen Blick erkennbar ist.
Der Gesamtstil betont ein **Gefühl von Blöcken, Modularität, geometrischer Segmentierung und großen, vollständigen Flächen**. Die geometrische Aufteilung sollte nicht zu fragmentiert sein; zerschneide das Bild nicht in eine Vielzahl verstreuter kleiner Teile. Organisiere das Motiv stattdessen mit weniger, größeren und vollständigeren Rechtecken, Quadraten, abgerundeten Blöcken, Ellipsen, Dreiecken und unregelmäßigen Flächen. Figuren können mit quadratischen Gesichtern und klaren Kieferpartien dargestellt werden; Architektur kann in blockartige Volumen und Fassadenzonierungen verwandelt werden; Tiere, Pflanzen und Landschaften sollten ebenfalls in geometrische Formen mit modularen Beziehungen verfeinert werden. Moderate Übertreibungen und Deformationen sind erlaubt, aber das Gesamtergebnis muss reif, zurückhaltend und prägnant sein.
Der Gesamtstil verwendet **flache Farbblöcke + collageartige Komposition + modernistische geometrische Sprache**. Farbblöcke werden wie Papierstücke zusammengefügt, was ein deutliches, aber geordnetes Cut-and-Paste-Gefühl erzeugt. Komplexe Hintergründe sollten aktiv entfernt werden, sodass nur notwendige Formen übrig bleiben.
Die Komposition behält ein Verhältnis von **kleinem Motiv zu großflächigem Weißraum** bei. Ordne die Position frei nach der Ausrichtung, Proportion und dem visuellen Zentrum des Motivs an, aber bewahre stets einen klaren Rhythmus zwischen Primär- und Sekundärelementen sowie ein redaktionelles Gleichgewicht. Achte auf positive/negative Formen und typografische Ordnung für die Anmutung einer Kunstpublikation.
Das Material weist eine **sanfte Papierkörnung und eine leichte Drucktextur** auf: Bewahre ein zartes Papiergefühl, sanftes Rauschen und eine leichte Drucktextur auf den geometrischen Farbblöcken, damit das Bild eher einer Papiercollage oder einem Kunstdruck ähnelt. Vermeide glatte Vektoren, 3D-Renderings oder eine Überarbeitung.
Extrahiere **2–4 der erkennbarsten und ansprechendsten Farben, die das Temperament des Motivs am besten widerspiegeln**, aus dem Foto und ordne sie in einem High-End-Farbsystem neu an. Die Gesamtpalette kann moderat aufgehellt und zu helleren, modernen und beständigen Farbblockbeziehungen wie **Cremeweiß und Aprikose, Pfirsichrosa, Korallenorange, Nebelblau, Salbeigrün, Warmes Braun, Sanftes Violett** gereinigt werden. Die Hauptfarben sollten deutlich, aber nicht grell sein, während die Hilfsfarben sanft und geschichtet wirken. Vermeide schlammige oder fluoreszierende Farben.
Minimale Texteinbindung, keine Sprachbeschränkung. Verfeinere kurze Titel, kleine Notizen oder Zahlen basierend auf der Identität des Motivs. Text sollte klein und zurückhaltend sein, natürlich in Weißraum oder Ecken fallen und eine feine Grafik-Text-Beziehung bilden, ohne kommerzielle Titelstapelung.
Der visuelle Gesamteffekt besteht aus **großflächiger geometrischer Dekonstruktion, zurückhaltender Collage, sanfter High-End-Farbgebung, Papierkörnung, großen Weißflächen und redaktionellem Layout**. Egal ob das Motiv eine Person, ein Gebäude, ein Tier oder eine Landschaft ist, es sollte eine klare Identität und eine modulare geometrische Ordnung bewahren. Vermeide realistische Darstellungen, Überfragmentierung, kindliche Collagen, komplexe Perspektiven, Cartoon-Stil oder vorlagenartige Poster-Stile.
So verwendest du diesen Prompt
1
Kopiere den vollständigen Prompt oben.
2
Öffne eine Plattform, die GPT Image 2 unterstützt, etwa YouMind, und füge den Prompt ein.
3
Tausche Motiv, Stil oder Details nach deiner Idee aus und generiere dann.
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