Peter Yuan
Gravure Cthulhu en N&B
Transformez une vision textuelle ou une image de référence en une scène horrifique de gravure Cthulhu en noir et blanc. L’image doit donner l’impression que le monde a subi un bug, plutôt que représenter directement un monstre reconnaissable. Ruines, côtes, intérieurs ou paysages inconnus sont réorganisés en scènes anormales, impossibles à nommer, dont l’échelle et la fonction restent indéterminables. Idéal pour créer des illustrations d’ambiance, des visuels de concepts horrifiques et des univers surnaturels. Le style repose sur la gravure sur bois, le scraperboard et le dessin au trait en noir et blanc pur. Des hachures denses, de forts contrastes, une profondeur vaporeuse et des zones noires irrégulières créent une sensation d’oppression. Le sujet peut souvent être interprété simultanément comme deux matières ou formes contradictoires. Des décalages spatiaux, des proportions déséquilibrées et des lignes illogiques persistent dans les détails, rendant l’image difficile à identifier au premier regard. Vous pouvez préciser le format de l’image, indiquer si un monstre ou du texte doit apparaître, choisir le nombre de générations et décrire la composition ou l’atmosphère à préserver. Vous pouvez également importer une ou plusieurs images de référence pour vous inspirer de leur style, de leur sujet, de leur composition ou de leur ambiance. Sans précision particulière, l’image sera générée par défaut en gravure verticale noir et blanc, en un seul exemplaire, sans monstre ni texte clairement identifiable, tout en conservant autant que possible l’effet d’horreur Cthulhu indescriptible.
ImagePetits personnages apaisants
Cette Skill a été créée par la Skill « Génération d’images · Maître fondateur » (https://youmind.com/skills/reference-image-skill-builder-RqmjHpF6UHmyjg?ref=DHFDMM). Transformez le calme, la solitude et le sentiment de réconfort du quotidien en illustrations minimalistes aux couleurs désaturées, adaptées aux fonds d’écran et au partage sur les réseaux sociaux. Qu’il s’agisse de rêver au bord de la mer, de lire dans l’herbe, de se promener seul ou de passer un moment avec un animal, chaque scène met en valeur une atmosphère de vie légère et naturelle grâce à un petit personnage dans un vaste décor. Les images privilégient un format vertical et de larges espaces vides, avec des personnages, des animaux ou quelques accessoires posés tranquillement dans la partie basse ou médiane inférieure. Des aplats doux aux tons de Morandi et pastel composent le ciel, la mer, les prés ou les montagnes lointaines. Des contours dessinés à la main, des aplats de couleurs et une légère texture de papier créent un rendu rétro, tendre et poétique. Les personnages adoptent des postures détendues — allongés, assis calmement, en train de lire, de marcher ou de contempler — sans expressions complexes ni ornements superflus. Cette Skill convient aux fonds d’écran de téléphone, aux couvertures de stories sur les réseaux sociaux, aux illustrations d’ambiance, aux contenus lifestyle et aux créations visuelles apaisantes accompagnées de quelques mots. Il suffit d’indiquer la scène, l’émotion ou les éléments de compagnie souhaités pour obtenir une direction visuelle sobre, calme et pleine d’espace.
ImageCréer une sculpture en marbre
Transformez une image de référence représentant une personne, un groupe, un animal, un animal de compagnie, une poupée, un personnage illustré, une voiture, un bâtiment, un meuble, un instrument de musique ou tout autre sujet clairement identifiable en une sculpture de marbre dotée d’un véritable volume et d’une logique de sculpture. L’outil s’attache à préserver l’identité du sujet, son espèce ou les caractéristiques de l’objet, sa silhouette, sa pose, ses proportions, son expression, ses vêtements, ses accessoires, ses objets et la composition d’origine, afin que le résultat ressemble à une œuvre réellement sculptée par un artiste plutôt qu’à une simple image recouverte d’un filtre blanc. Les vêtements et accessoires sont transposés en détails de pierre sculptée, tandis que les animaux conservent leur race et leur structure corporelle. Pour les objets, les éléments de design caractéristiques sont préservés autant que possible. Les yeux sont traités comme une partie intégrée au visage, en marbre opaque et mat, avec des orbites légèrement creusées, des iris en bas-relief et des pupilles gravées pour exprimer le regard, sans yeux en verre, aspect humide ou texture plastique. Les cheveux, la peau et les tissus sont représentés comme des volumes sculptés continus, tout en conservant leurs contours et leurs détails d’origine. Par défaut, l’arrière-plan, l’angle de vue, la position du sujet et le format de l’image de référence sont conservés. L’outil ajoute une texture minérale discrète, des variations naturelles de la pierre, des marques de ciseau, une épaisseur réaliste, des ombres de contact et une lumière douce. Vous pouvez également choisir une salle de musée, un socle de sculpture ou une colonnade, ainsi qu’un style inspiré de la Grèce antique, de Rome, de la Renaissance ou du néoclassicisme. Sans image de référence, il peut aussi générer une statue originale en marbre à partir d’une description textuelle et ajuster la pose, la scène, la teinte du matériau et le format selon vos besoins.
ImageAffiche en verre dépoli
Transformez des photos de personnes, d’objets, d’animaux, de plantes ou de paysages, ou vos idées textuelles, en affiches raffinées en verre dépoli, à l’atmosphère mystérieuse et éditoriale. L’image est recouverte d’un verre dépoli granuleux, épais et peu transparent, qui ne laisse apparaître que de petites zones nettes sur les éléments les plus reconnaissables — yeux, textures, logos, cœurs de fleurs, etc. — pour créer un contraste marqué entre le flou et la précision, tout en conservant les proportions et les contours naturels du sujet. Par défaut, des fenêtres organiques douces, sans lignes droites ni cadres rigides, permettent aux zones nettes de se fondre progressivement dans le verre mat, sans bords abrupts qui nuiraient à l’esthétique générale. Vous pouvez choisir un verre couvert de gouttes de pluie, un verre dépoli à l’acide ou un verre embué, ainsi qu’une palette froide, chaude ou sombre. En l’absence de consigne, une palette sobre et cohérente aux tons désaturés est choisie selon le sujet et l’ambiance. Si vous fournissez un texte, il est intégré à la mise en page de l’affiche selon vos instructions. Si vous fournissez uniquement une image ou une description de scène, un titre en anglais, une courte phrase poétique et quelques éléments d’information sont générés en fonction du thème visuel, pour créer un design adapté à une couverture de magazine haut de gamme, un portfolio ou les réseaux sociaux. Les formats d’affiche courants, notamment 3:4, 9:16, 1:1 et 16:9, sont pris en charge. Convient aux couvertures de portraits, aux visuels de marque, aux affiches artistiques, aux fonds d’écran de téléphone et aux visuels pour les réseaux sociaux.
ImagePortrait photo en doodle
Intégrez votre photo à un intérieur ou à une scène dessinée à la main avec de gros traits, pour créer un portrait original où la personne réelle côtoie un décor en doodle. Le sujet conserve le rendu photographique, les traits du visage, les vêtements et la lumière d’origine, tandis que l’environnement est esquissé au feutre monochrome pour suggérer le mobilier, les murs et les contours de l’espace. Vous obtenez ainsi un effet visuel marquant, comme si la personne réelle flottait dans un univers de croquis, idéal pour créer des avatars, des cartes pour les réseaux sociaux et des portraits stylisés. Vous pouvez importer un portrait, une photo en buste ou une photo en pied, puis décrire le salon, la chambre, le bureau, le café, l’atelier, le balcon ou tout autre décor souhaité, ainsi que les vêtements, la pose et l’expression du sujet. Si vous ne disposez que d’un portrait, le corps peut être reconstitué et placé dans l’espace indiqué. Si la photo contient déjà un environnement réel, vous pouvez également conserver le sujet tel quel et transformer le mobilier, le sol, les murs ou la rue en un simple croquis de doodle, tout en préservant la composition d’origine. Les couleurs de traits disponibles incluent le bleu profond, le bordeaux et le noir charbon. Le format est adapté aux portraits en intérieur, aux espaces extérieurs ouverts, aux scènes sportives et aux grands espaces. Le décor n’est pas surchargé de détails : seuls quelques éléments essentiels sont sélectionnés, avec suffisamment d’espace vide pour accentuer le contraste entre la personne réelle et la pièce dessinée, tout en renforçant l’esthétique graphique.
ImageMiniature en relief encadrée
Transformez votre thème en une œuvre d’art miniature en empâtement, inspirée de Werner Bronkhorst, présentée comme un gros plan réaliste d’une pièce encadrée digne d’une galerie. La composition est par défaut carrée, au format 1:1, avec une vue plongeante verticale prise directement du dessus. Un cadre étroit en bois clair au grain fin épouse les bords de l’image afin de remplir pleinement le cadre et d’éviter les espaces vides ou les proportions déséquilibrées. L’œuvre privilégie des tons lumineux, frais et purs, comme le vert gazon ou le vert matcha, formés de quelques aplats de couleur appliqués au couteau à palette. Ils mettent en valeur la texture d’une pâte acrylique de modelage ultra mate, sèche et dure comme du plâtre. Aux jonctions entre les aplats apparaissent des cassures de peinture en relief, rugueuses, déchirées et légèrement relevées, créant une épaisseur sculpturale et un effet de bas-relief net, plutôt qu’un rendu brillant ou lisse. Vous pouvez également choisir des thèmes d’action comme le football, le golf ou la course, afin de faire de 1 à 3 personnages miniatures, précis et expressifs, le point focal de l’image. Vêtus de couleurs unies très contrastées et adoptant des postures dynamiques clairement lisibles, ils s’intègrent à la surface peinte. De petites ombres portées diagonales et nettes renforcent les proportions réalistes, la profondeur et la dimension narrative, pour créer des concepts d’art contemporain, des affiches de scènes miniatures et des visuels décoratifs.
ImageAffiche photo dessinée
Transformez une photo ordinaire en affiche artistique verticale, avec une véritable touche de dessin à la main. Téléversez votre photo et indiquez les textes, doodles ou le thème que vous souhaitez ajouter. Vous obtiendrez des textes manuscrits, des traits spontanés et de petites icônes stylisées, directement dessinés sur l’image d’origine. Le sujet et l’atmosphère de la photo sont ainsi préservés, tout en y ajoutant une créativité naturelle et décontractée. À partir de la composition, du sujet et de l’ambiance générale de la photo, le visuel planifie une mise en page verticale 3:4 adaptée, gère la relation entre l’image d’origine et les espaces vides, puis crée des éléments dessinés et des styles d’écriture assortis à chaque emplacement. Le résultat met l’accent sur de véritables effets de matière : les traits présentent des courbes et une texture naturelles, sans police imprimée, effets typographiques numériques ni aspect de peinture numérique. Le contenu manuscrit est en anglais par défaut, mais peut être remplacé par du chinois si nécessaire. En plus de l’image finale, vous recevez le prompt complet de génération, reproductible, ainsi qu’une brève note de création. Cet outil convient aux visuels pour les réseaux sociaux, aux affiches photo personnelles, aux souvenirs de voyage et aux photos artistiques au charme artisanal.
ImageAffiche vaporwave thématique
Transformez un thème, un texte ou des éléments imposés en une affiche vaporwave au style affirmé, portée par une émotion et une narration visuelle claires. Qu’il s’agisse de capitalisme, de solitude, de nostalgie, de technologie, de musique ou d’un concept de marque, le thème guide le choix des textures, des couleurs, de la composition et des symboles vaporwave pour créer une œuvre visuelle directement exploitable. Vous pouvez préciser le format de l’image, la palette dominante, l’ambiance matérielle, la composition et les éléments indispensables. Les aspects non spécifiés sont complétés automatiquement selon le thème. L’image peut intégrer des statues classiques, des palmiers, des couchers de soleil synthwave, des damiers, des grilles en perspective, des interfaces informatiques rétro, des CD, des effets de glitch ou du métal holographique, ainsi que, selon les besoins, un grain VHS, un décalage RGB, un flou lo-fi, un rendu low-poly ou une esthétique numérique épurée. Vous obtenez une image vaporwave thématique au format demandé, accompagnée d’un résumé des textures, des couleurs, de la composition et des éléments clés utilisés pour la création. Idéal pour réaliser des pochettes d’album, des affiches thématiques, des visuels pour les réseaux sociaux, des concepts visuels de marque et des images artistiques au style rétrofuturiste.
ImagePhoto en style risographie
Transforme les photos ou images importées par l’utilisateur en images imprimées simulées de haute qualité, avec l’aspect authentique de la risographie (Risograph), des publications indépendantes et des ZINE. La séparation des couleurs, les encres spéciales, les trames en demi-teinte, les décalages de repérage, la superposition des encres et la texture du papier recréent le rendu visuel de l’impression. Par défaut, le sujet principal, la composition, l’identité des personnes et les éléments clés de l’image sont conservés ; seul le style visuel est modifié.