YouMind
ลงชื่อเข้าใช้

แอนิเมชัน 2D

สำรวจ แอนิเมชัน 2D วิดีโอ prompt ฟรีจากคลัง AI prompt ของ YouMind ซึ่งจัดอยู่ในกลุ่ม สไตล์ ทุก prompt คัดสรรจากเวิร์กโฟลว์สร้างสรรค์จริง พร้อมให้คัดลอก ปรับใช้ และนำไปใช้ซ้ำ

397 พร้อมต์ไฮไลต์รายวัน
โดย @An Xuan
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

วาดนกกระทุงปั่นจักรยานเป็นเส้นต่อเนื่องเดียวผ่านจุด 16,384 จุด ใช้ Lloyd relaxation เพื่อวางตำแหน่งจุด ใช้เส้นทาง Travelling Salesman เพื่อเชื่อมจุดเข้าด้วยกัน และใช้ 2-opt เพื่อแก้การตัดกันของเส้นจนเหลือศูนย์ จากนั้นยกเส้นเดียวกันนี้ขึ้นเป็น 3 มิติและทำภาพเคลื่อนไหวให้มันปั่นจักรยาน วาดทุกเฟรมด้วย JavaScript บน Canvas 2D และสังเคราะห์เพลงด้วยโค้ด

สร้างวิดีโอ
โดย @Hailey
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

สร้างแอนิเมชันสไตล์วาดมือ โดยเน้นการสร้างหนังสือภาพสีน้ำแบบไดนามิก หรือภาพม้วนหมึกจีนโบราณ (เช่น ภาพ "เทศกาลเช็งเม้ง" Along the River During the Qingming Festival) ให้มุ่งเน้นที่สไตล์ทางศิลปะและการเปลี่ยนผ่านของแอนิเมชันที่ลื่นไหล

สร้างวิดีโอ
โดย @Ravi Annaswamy
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

สร้างภาพวาดจรวดด้วยสีเทียนที่ได้รับแรงบันดาลใจจากสมุดสเก็ตช์ของ @seti_park ใช้ Three.js เพื่อทำแอนิเมชันให้จรวดขยายตัวเป็นของเล่น ทะลุผ่านขอบกระดาษ และดำกลับลงไปในหน้ากระดาษ รักษาสไตล์การวาดมือขณะดำเนินการเปลี่ยนผ่านแบบ 3 มิติอย่างลื่นไหล

สร้างวิดีโอ
โดย @Nick
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

<direction> สร้าง Motion Design Showreel ความยาว 30 วินาทีแบบวนซ้ำ เพื่อแนะนำนักออกแบบ Motion Designer ที่ชื่อ CLAUDE แนวคิดหลัก: เส้นดินสอหนึ่งเส้นผ่านการพัฒนาสามขั้น (กราฟิตบนกระดาษ, เส้นในแบบแปลน, แสงบนพื้นหลังสีดำ) โดยไม่เคยออกจากหน้าจอ ทุกช็อตจะพัฒนาต่อเนื่องจากช็อตก่อนหน้า: รูปทรง ข้อความ และสีเปลี่ยนผ่านไปยังฉากถัดไปอย่างไร้รอยต่อ ไม่มีการตัดภาพ ไม่มีการ Fade in/out ฟอนต์: ใช้เฉพาะ Geist เท่านั้น คำใหญ่ใช้น้ำหนัก 900 ป้ายเล็กใช้น้ำหนัก 600 ถึง 800 (ขนาด 24 ถึง 28 px, Letter spacing 0.14 ถึง 0.3 em) ชุดสี: สีครีมกระดาษ #EDE6D5, สีน้ำเงินแบบแปลน #1B3ED2, สีฟ้าโฮโลแกรม #45F0DD, สีดำ #07080A, สีเทากราฟิต #16161A และสีขาว สีเน้นในแต่ละขั้นตอนจะเป็นสีหลักของขั้นตอนถัดไป: บนกระดาษเป็นดินสอน้ำเงิน ในแบบแปลนเป็นสีฟ้าโฮโลแกรม ในโฮโลแกรมเป็นสีขาว กล้อง: มุมมองด้านหน้าแบบล็อกตำแหน่งตลอดทั้งวิดีโอ เหมือนโต๊ะเขียนแบบ วัตถุหมุน; กล้องไม่เคลื่อนที่ ขอบว่าง: ห้ามมีองค์ประกอบนิ่งภายในระยะ 150 px จากขอบซ้ายขวา หรือ 90 px จากขอบบนล่าง องค์ประกอบที่เคลื่อนไหวสามารถผ่านพื้นที่นี้ได้ หมึกสามชนิด เรขาคณิตเดียวกันจะถูกวาดตามหมึกที่แสดงบนหน้าจอ: - กระดาษ: พื้นหลังสีครีมกระดาษ (ถ้ามีให้ใช้ภาพกระดาษของฉัน มิฉะนั้นใช้สีครีมเรียบพร้อม Texture ลายมือละเอียด) พร้อม Grid น้ำเงิน 60 px ที่ความทึบแสงประมาณ 13% ทุกเส้นที่ห้ามีความทึบแสง 26% เส้นเป็นสไตล์ดินสอ: Resample ด้วยคลื่นไซน์ช้าที่เฟสเปลี่ยน 8 ครั้งต่อวินาทีและเบี่ยงเบนจากตำแหน่งจริง ขอบสองชั้น (เต็มความกว้าง 90%, ครึ่งความกว้าง 40% และสั่นไหวมากกว่า) ลบ Grain ของกระดาษออกแล้วซ้อนทับบนกระดาษ การเติมเป็นลายเส้นเฉียง Hatching ที่วาดทีละบรรทัด ตัวอักษรขนาดใหญ่เป็นลายเส้น Hatching ตัดเป็นรูปตัวอักษรพร้อมขอบสองชั้น - แบบแปลน: สีน้ำเงินเรียบ Grid ขาวแบบเดียวกัน เส้นขาวคมชัด 3 ถึง 4 px เส้นซ่อนเป็นประและบางกว่า การเติมเป็นลายเส้น Hatching ที่ละเอียดและสะอาด - โฮโลแกรม: พื้นหลังสีดำ Grid สีฟ้าแบบเดียวกัน เส้นสีฟ้ามีแกนกลางสีขาวหนา 30% ของความกว้างเส้น การเติมเป็น Scanline แนวนอนระยะห่าง 8 px ซึ่งความหนาขึ้นอยู่กับแสงที่ตกกระทบพื้นผิว ไม่มี Glow เบลอร์ที่ใดเลย: แสงแสดงผ่านความหนาแน่นของเส้นเท่านั้น ข้อห้าม: Particle burst, Glow, Lens flare, Camera shake, RGB separation, Crossfade, Gradient ทั่วไป, Elastic easing, Pause นานเกินครึ่งวินาที และสิ่งใดก็ตามที่ดูคล้าย Template </direction> <structure> 120 BPM, 60 Beats, 15 Bars, แต่ละ Bar ยาว 2 วินาที มีการกระทำเกิดขึ้นในทุก Beat การกระทำเริ่มก่อน Beat ของมัน 0.05 วินาที เพื่อให้ตรงจังหวะพอดี Easing: Spring แบบ Critically damped สูตรคือ 1 - (1 + w t) e^(-w t) โดย w อยู่ระหว่าง 12 ถึง 40 เพื่อให้แน่ใจว่าไม่มีอะไรเกินเป้าหมาย; ใช้ Exponential ease-in และ ease-out สำหรับการลบ การกด และการออก การเปลี่ยนฉาก: จากกระดาษเป็นแบบแปลนทำโดยรูปทรงที่ขยายจนเต็มจอด้วยขอบแข็ง; จากแบบแปลนเป็นโฮโลแกรมและจากโฮโลแกรมกลับเป็นกระดาษทำโดย Scanline แนวนอน เฟรมสุดท้ายคือเฟรมแรก จึงเกิดเป็น Loop ป้ายมุมสองจุดปรากฏตลอดทั้งวิดีโอ: มุมซ้ายบน "FIG. 07 — GEAR" (หมายเลข Bar และชื่อ), มุมขวาล่าง "BEAT 27 / 60" ชื่อ Bar: DRAFT, TYPE, CURVE, MORPH, TILE, SOLID, GEAR, PANEL, DATA, LIGHT, WAVE, GLOBE, DRUM, FORM, END </structure> <mascot> Creative Director: ตัวละครกล่องเล็กๆ ร่างกายขนาด 76 x 54 หน่วย มุมโค้ง มีแขนสั้นสองข้างตรงกลางสูง (24 x 16) ขาตรงสี่ข้าง (11 x 33) ตาเป็นสี่เหลี่ยมผืนผ้าสูงมุมโค้งสองข้าง (8 x 14) ความกว้างในการวาดประมาณ 250 px แขนขวา ยกขึ้น 58 องศา ถือดินสอ บนกระดาษ: กราฟิต Outline, Hatching น้ำเงินบางๆ และตา Graphit ในโฮโลแกรม: Outline สีฟ้า, เติมด้วย Scanline และตาสีขาว มันจะไม่เป็นสีที่สี่ มันวิ่งโดยยกขา สลับกัน หกก้าวต่อวินาที เอียง 7 องศาขณะวิ่ง </mascot> <storyboard> Bar 1, HOOK, 0-2 วินาที, กระดาษ เฟรม 0: CLAUDE ฟอนต์ Geist น้ำหนัก 900 กว้าง 1500 px ตรงกลาง สไตล์ลายเส้นดินสอ Hatching ข้อความเล็กด้านบน INTRODUCING ข้อความเล็กด้านล่าง A MOTION DESIGNER รางดินสอกว้าง 1620 px อยู่เหนือตัวอักษร 96 px Mascot ยืนบนรางที่ x = 1560 มีป้าย CREATIVE DIRECTOR ทางซ้าย 0.0: ข้อความเล็กหายไป; Mascot เร่งความเร็ววิ่งออกไปทางขอบขวา 0.36 ถึง 0.5: รางเร่งความเร็วตกลงมาจนถึงใต้ Baseline 26 px และกดตัวอักษรแบนราบฝังลงในตัวเอง 1.0: เส้นยกขึ้นกึ่งกลาง หดเหลือ 1320 px และแยกเป็นรางสองเส้นห่างกัน 140 px; เครื่องหมายวัดน้ำเงิน 41 ชิ้นกวาดผ่านรางด้านบน 1.5: รางกางออกถึง 300 px; วาด Dimension ความสูงน้ำเงินทางขวาพร้อมตัวเลขสด Bar 2, KINETIC TYPE, 2-4 วินาที, กระดาษ คำอยู่ระหว่างรางและถูก Crop ไปยังช่องนั้น; รางเคลื่อนเพื่อรองรับแต่ละคำ 2.0: INTRODUCING ขึ้นมาจาก Baseline ทีละตัวอักษร แล้วเลื่อนออกด้านบน 2.5: A MOTION เลื่อนเข้ามาเร็วจากด้านซ้าย (เคลื่อนที่ 1400 px ภายใน 0.2 วินาที) 3.0: รางปิดหนีบมันไว้แล้วเปิดออกอีกครั้ง ดึง DESIGNER ออกจากเส้น; จากนั้นตัวอักษรของมันกระเด็นออกด้านข้าง 3.5: CLAUDE สไตล์ดินสอน้ำเงิน ตัวอักษรหล่นลงมาจากด้านบนทีละตัว ห่างกัน 0.05 วินาที ณ เวลา 4.0 รางปิดและบีบมันให้เป็นเส้นยาว 1476 px Bar 3, CURVES, 4-6 วินาที, กระดาษ 4.1: เส้นได้ Handle ของ Pen tool (ยาว 430 px, มุม 58 องศา, มีสี่เหลี่ยมเล็กที่ปลาย, วงกลมที่ปลาย Handle, ป้าย EASE) และโค้งเป็นรูป S 4.5: Handle หมุนไปมุมกระจกเงา; สำเนาน้ำเงินแปดชิ้นกระจายออกเหมือนใบพัด ระยะห่าง 34 px เชื่อมต่อกันที่ปลายทั้งสอง 5.0: Handle หดกลับ; แถบกลายเป็นคลื่นไซน์ที่เคลื่อนที่ (Amplitude 92 px, 2.75 รอบ, เฟสต่างกันเล็กน้อยในแต่ละเส้น) 5.5: มันรวมกลับเป็นเส้นตรงเรียบ Bar 4, SHAPE MORPH, 6-8 วินาที, กระดาษ 6.1: เส้นม้วนเป็นวงกลมรัศมี 235 (ความโค้งเพิ่มขึ้น ความยาวคงเดิม) 6.5: สามเหลี่ยม หมุน 120 องศาขณะเปลี่ยน 7.0: สี่เหลี่ยมจัตุรัส 7.5: หกเหลี่ยม ยอดชี้ขึ้น รัศมี 270 สร้าง Hatching น้ำเงินภายใน จากนั้นเป็น Cross-hatching Bar 5, TILING, 8-10 วินาที, กระดาษ 8.0: หกเหลี่ยมหดเหลือรัศมี 96 อีกหกชิ้นเลื่อนออกมาล้อมรอบ 8.5: เพิ่มอีกสิบสองชิ้น เกิดเป็นรังผึ้ง 19 เซลล์ 9.0: Hatching หนาแน่นกวาดผ่าน จนทุกเซลล์กลายเป็นน้ำเงินทึบ 9.6 ถึง 10.0: รูปทรงของเซลล์กลางขยายเกินขอบจอด้วยขอบแข็ง; ด้านในเป็นแบบแปลน รังผึ้งแสดงด้วยเส้นขาว Bar 6, 2D TO 3D, 10-12 วินาที, แบบแปลน 10.0: วาดสามเส้นภายในหกเหลี่ยมแต่ละอัน บวกกับเส้นประซ่อนสามเส้น: แต่ละอันเป็นลูกบาศก์มุมมองมุม 10.5: ลูกบาศก์ภายนอกสิบแปดชิ้นเลื่อนเข้าหากันตรงกลาง ทำให้มันโตขึ้นเป็นรัศมี 270 11.0: มันหมุนควอเตอร์รอบ Perspective เปิดขึ้น 11.5: มันหันหน้าตรง Bar 7, MECHANISM, 12-14 วินาที, แบบแปลน 12.0: ลูกบาศก์แบนราบ ด้านหน้าของมันงอกฟันเฟือง: เฟือง 16 ซี่ Pitch radius 208 เริ่มจาก 12.25 ชุดเฟืองก้าวเดิน 45 องศาทุก Eighth note 12.5: เฟือง 10 ซี่งอกขึ้นทางขวาบนและขบกัน 13.0: เฟือง 12 ซี่งอกขึ้นทางซ้ายบน แต่ละอันมี Pitch circle เป็นเส้นประ Hub และป้าย (16T, 10T, 12T) 13.5: เฟืองเล็กหดกลับ; เฟืองกลับเป็นสี่เหลี่ยม ลูกบาศก์คืนความลึก Bar 8, UNFOLD, 14-16 วินาที, แบบแปลน 14.0: ลูกบาศก์คลี่ออกตามบานพับเป็นสี่เหลี่ยมหกอันรูปกากบาท 14.5: สี่เหลี่ยมเลื่อนและยืดออกเป็นหก Panel: แถบหัวข้อ, Sidebar สูง, Chart กว้าง, Tile สองอัน, แถบ Timeline 15.0: พวกมันถูกเติมเนื้อหา หัวข้อ: "CLAUDE — MOTION REEL", Switch BARS / RING, ปุ่ม Toggle LIGHT Chart: กราฟแท่ง 30 แท่ง ตรงกับแต่ละวินาทีของวิดีโอ ความสูงคือ 42 30 36 44 50 46 52 62 50 56 62 72 60 66 58 76 56 62 68 74 70 78 86 94 100 93 97 90 80 50 Timeline: ชื่อ Bar 15 อัน แต่ละอันมี Diamond keyframe อยู่ด้านบน 15.5: ตัวเลข Counter วิ่งขึ้น: 120 BPM, 60 BEATS, 1800 FRAMES, 0 CUTS Bar 9, DATA, 16-18 วินาที, แบบแปลน 16.0: เส้น Curve วาดข้ามด้านบนของกราฟแท่ง; Playhead สีฟ้าตกลงบนเวลาปัจจุบันของ Timeline แท่งของวินาทีปัจจุบันเป็นสีฟ้าทึบ ก่อนหน้านั้นเป็น Hatching หลังนั้นเป็น Outline Cursor มาถึง 16.5: มันคลิก RING: Baseline ของกราฟโค้งเป็นวงกลมรัศมี 110 ba

สร้างวิดีโอ
Seedance 2.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

กฎ: - คุณภาพระดับอนิเมะโรงภาพยนตร์ งบประมาณระดับ 500 ล้านเยน สไตล์ Neo-Retro แอนิเมชัน 2D แบบแบนราบของญี่ปุ่น เส้นขอบสีฟ้าอมเขียวสดใส สีพาสเทลอ่อนโยน - ช็อตเดียว (ไม่มีการตัดต่อ) กล้องอยู่นิ่งและไม่เคลื่อนที่จนกว่าจะจบ ห้ามใช้เลนส์ฟิชอาย - จำนวนเฟรมการวาดสูง จังหวะเร็ว ตลกขบขัน - ไม่มี BGM มีเพียงเอฟเฟกต์เสียง - ไม่มีคำบรรยาย ไม่มีข้อความบนหน้าจอ {{img 1}}: ตัวละครหลัก - Maka {{img 2}}: ตัวละครหลัก - Roni [ความสอดคล้อง] ห้ามเปลี่ยนใบหน้าของ Maka-chan ผิวสีชมพู ผมบ๊อบสั้นสีชมพู เครื่องประดับศีรษะทรงกลมคล้ายหูสีครีมขนาดใหญ่ทั้งสองข้าง ดวงตาสีน้ำเงินขนาดใหญ่ ต่างหูทรงกลมสีขาว สายรัดคอสีแดง เสื้อแขนตุ๊กตายาวสีเหลือง เข็มขัดสีแดง และกระโปรงสีขาว ตลอดทั้งวิดีโอ ห้ามเปลี่ยนใบหน้าของ Roni-kun ผิวสีชมพู ผมหยิกสีชมพู เครื่องประดับศีรษะทรงกลมคล้ายหูสีครีมขนาดใหญ่ทั้งสองข้าง ดวงตาสีน้ำเงิน เสื้อเบลเซอร์สีเขียวมิ้นท์ เสื้อเชิ้ตลายตารางสีม่วงและเหลือง และกางเกงสีขาว มีเฉพาะ Maka-chan และ Roni-kun เท่านั้น นำสิ่งของออกมาทีละชิ้น ห้ามทำซ้ำหรือมี Roni-kun ซ้ำ [FRAME-BREAK] เป้าหมายทางภาพหลัก: เอฟเฟกต์ "OUT-OF-FRAME, POP-OUT" ที่ชัดเจน Maka ยื่นมือออกไปนอกหน้าต่างภาพตรงกลางซ้ำๆ มือ แขนท่อนล่าง และทุกสิ่งที่เธอดึงออกมา จะเคลื่อนทับแถบสีดำด้านข้าง (letterbox bars) อย่างเห็นได้ชัด เข้าหาและผ่านผู้ชมไป ลำดับการจัดวางองค์ประกอบ จากหลังมาหน้า: 1. พื้นหลังและฉาก 2. แถบสีดำกว้างสองแถบด้านบนและด้านล่าง 3. ตัวละครforeground: Maka (มือ แขน ผมสีชมพู เครื่องประดับศีรษะทรงกลมคล้ายหูสีครีม และทุกสิ่งที่เธอถือ) และในท้ายที่สุด Roni เมื่อเธอดึงเขาออกมา พื้นหลังถูกจำกัดอยู่ในหน้าต่างภาพตรงกลาง ตัวละครforeground ไม่ได้ถูกจำกัดอยู่ในหน้าต่างนั้น เงาของเธอต่อเนื่องโดยไม่ขาดตอนข้ามขอบเขตและไปยังแถบสีดำ ผิวสีชมพู ผมสีชมพู เครื่องประดับสีครีม แขนเสื้อสีเหลือง และแต่ละวัตถุยังคงมองเห็นได้ชัดเจนเมื่อซ้อนทับกับสีดำ แถบนิ่ง ตัวละครเคลื่อนไหว: แถบทั้งสองเป็นกราฟิกหน้าจอที่นิ่งสนิท ไม่ใช่วัตถุในฉาก รักษาความหนาเท่ากัน ความกว้างเต็ม และความตำแหน่งหน้าจอให้คงที่ไม่เปลี่ยนแปลงตลอด ขอบด้านในของแถบต้องตรงและขนานกับแนวนอนอย่างสมบูรณ์ ตัวละครเพียงแค่วาดทับอยู่ข้างหน้า การเคลื่อนไหวของเธอจะบังส่วนหนึ่งของพื้นผิวสีดำชั่วคราว แถบที่อยู่เบื้องหลังไม่เคยเคลื่อนที่หรือบิดเบี้ยว ส่วนของขอบที่มองเห็นทั้งสองข้างของการซ้อนทับยังคงเรียงตัวอยู่บนเส้นแนวนอนเดียวกัน เมื่อเธอหดแขนกลับ ให้เผยให้เห็นแถบสีดำเดิมที่ไม่เปลี่ยนแปลงใต้แขน รักษาให้เห็นสีดำอยู่ข้างแขนและวัตถุที่ซ้อนทับ ห้ามมีการโค้งงอ เลื่อน สั่น ยืด เปิด หรือปฏิกิริยาต่อการชนในแถบ กล้องอยู่นิ่ง ช็อตต่อเนื่องหนึ่งช็อต เธออยู่ใกล้และมีขนาดใหญ่ในองค์ประกอบ เอนตัวเข้าหาผู้ชม ไม่ถอยลึกเข้าไปในพื้นหลัง เอฟเฟกต์ frame-break ต้องเกิดจากตัวละครบังพื้นที่สีดำภายนอกหน้าต่างภาพตรงกลางอย่างเห็นได้ชัด อย่าให้เธออยู่หลังแถบทั้งหมด อย่าจำลองเอฟเฟกต์โดยการเลื่อนแถบหรือขยายหน้าต่าง [ความหมาย] นอกเหนือจากขอบสีดำด้านล่าง (นอกจอภาพ) คือฝั่งนี้ = ห้องของผู้ชม Maka โผล่ออกมาจากขอบจอ ยื่นมือเข้ามาทางฝั่งนี้ และมองหาอะไรบางอย่าง [เป้าหมายการสร้าง] Maka ค้นหารอบๆ ฝั่งนี้ของจอ ขว้างสิ่งของต่างๆ กลับไปทีละชิ้น และสุดท้ายดึง Roni-kun ที่ซ่อนอยู่ฝั่งนี้ออกมา (6 ขั้นตอน ช็อตต่อเนื่องโดยไม่มีการตัดต่อ ฉากยังคงเหมือนเดิม) สถานที่: ห้องโล่งที่มีเพียงผนังสีครีมอ่อนเรียบๆ และพื้นสีเขียวมิ้นท์อ่อน ไม่มีเฟอร์นิเจอร์ หน้าต่าง ชั้นวางของ หรือวัตถุแนวนอนยาว แสงนุ่มและสม่ำเสมอ เงาบาง สิ่งของที่ Maka ขว้างกลับมาตกบนพื้นนี้และสะสมขึ้นเรื่อยๆ Maka อยู่หน้ากล้องพอดี ศีรษะถึงหน้าอกครอบคลุมความสูงของหน้าต่างส่วนใหญ่ เธอไม่ถอยลึกเข้าไปในพื้นหลัง

สร้างวิดีโอ
โดย @Miguel Ángel
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

สร้างวิดีโอความยาว 32 วินาที ขนาด 1920x1080 อัตราเฟรม 30fps เกี่ยวกับหนึ่งแนวคิด: AI ถูกสร้างขึ้นจากความอัจฉริยะของมนุษย์ ทุกโมเดลเรียนรู้จากคนที่มีความรู้ LOOK: ภาพคอลลาจโปสเตอร์บนถนนที่พิมพ์ออกมาและมีการเคลื่อนไหว ห้ามใช้ภาพถ่ายหรือภาพสต็อก วาดทุกอย่างด้วยตัวเองโดยใช้ SVG และ CSS - กระดาษสีครีมอ่อนอุ่น (#F2EFE8) พร้อมพื้นผิวแบบฮาล์ฟโทนจุดละเอียดทั่วทั้งเฟรม และการเลื่อนกระดาษช้าๆ เพื่อให้เฟรมไม่หยุดนิ่ง - เส้นวาดหมึกสีดำในสไตล์แกะสลักโบราณ (เส้นแฮตชิ่ง ไม่ใช่การเติมสีแบน): ดวงตามนุษย์ มือคู่หนึ่ง ดอกไม้ และเซลล์ประสาทที่มีเดนไดรต์แตกแขนง เส้นจะวาดตัวเองเข้ามา (stroke-dashoffset) จากนั้นการเติมจุดฮาล์ฟโทนจะค่อยๆ จางเข้ามาใต้เส้น เหมือนชั้นคอลลาจที่พิมพ์ออกมา - บล็อกกระดาษสีลาเวนเดอร์แบน (#A79BF0 และสีเข้มกว่า #6E5FD8) ที่เลื่อนเข้ามาด้านหลังงานศิลปะพร้อมขอบหยาบเล็กน้อย จัดวางแบบเยื้องเหมือนกระดาษฉีกขาด - สูตรคณิตศาสตร์จริงชุดหนึ่งในฟอนต์เซริฟสำหรับคณิตศาสตร์ที่เขียนตัวเองเข้ามาทีละสัญลักษณ์: ผลรวมจาก n=1 ถึงอนันต์ของ 1/n^2 = pi^2/6 - พาดหัวด้วยฟอนต์ sans-serif เรขาคณิตหนาตัว (bold, tracking แคบ) ข้อความสีดำบนแถบสีขาว ขนาดใหญ่สไตล์โปสเตอร์ ทุกบรรทัดอยู่ภายในเฟรมอย่างสมบูรณ์พร้อมขอบกว้าง STORY: สามจังหวะ ใช้ข้อความเหล่านี้ตามนี้: Beat 1, THE SPARK (0-10s): ดวงตาจะวาดตัวเองเข้ามาตรงกลาง บล็อกสีลาเวนเดอร์เลื่อนเข้ามาด้านหลัง ข้อความ: "Before the machine, a mind." แล้วตามด้วย "Someone noticed. Someone asked why." Beat 2, THE WORK (10-22s): การ์ดคอลลาจสามใบตัดเข้ามาตามจังหวะ แต่ละใบมีงานศิลปะและหนึ่งบรรทัด: "A proof at midnight." (สูตรจะเขียนตัวเอง), "A hand that heals." (มือ), "An ear for the right word." (ดอกไม้บานออก) จากนั้น: "Every answer it gives, people taught it first." Beat 3, THE CLAIM (22-32s): เซลล์ประสาทจะเติบโตกิ่งก้านออกไปทั่วเฟรม เชื่อมต่อดวงตา มือ สูตร และดอกไม้เข้าด้วยกันเป็นเลย์เอาต์โปสเตอร์เดียว ข้อความ: "Human brilliance is the input." แล้วตามด้วย "Everything else is compute." คงภาพโปสเตอร์สุดท้ายด้วยการซูมเข้าช้าๆ จนจบเฟรมสุดท้าย SOUND: หากแอปมีคลังเพลง ให้เพิ่มเพลงเปียโนเงียบสงบหรือแอมเบียนต์ขั้นต่ำตลอดทั้งวิดีโอ โดยค่อยๆ ลดเสียงลงตอนจบ; เพิ่มเสียงกระดาษเลื่อนเบาๆ เมื่อบล็อกเลื่อนเข้ามา หากมีเอฟเฟกต์เสียง การเคลื่อนไหวต้องเริ่มตั้งแต่เฟรม 0 และดำเนินต่อไปจนถึงเฟรมสุดท้าย ห้ามมีโลโก้หรือชื่อแบรนด์

สร้างวิดีโอ
โดย @ultima
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

<inputs> โปรดถามฉันเกี่ยวกับ: ป้ายกำกับสั้นๆ สำหรับสวิตช์แรก, คำหลักหนึ่งคำ, ค่าเปอร์เซ็นต์สำหรับกราฟ, ข้อความสำหรับการ์ดสุดท้าย, สีเน้นหนึ่งสี และเพลงประกอบที่มีจังหวะชัดเจน </inputs> <direction> ภาพยนตร์ Motion Design 2D ในอัตราส่วน 16:9 ใช้พื้นหลัง Canvas สีขาวนวลอบอุ่น พื้นหลังสีดำเข้ม ตัวอักษรหนาและสีส้มสดใสเป็นสีเน้น จุดสีส้มทำหน้าที่เชื่อมโยงทุกฉาก: เริ่มจาก UI กลายเป็นจุดเหนือตัวอักษร วาดกราฟสปริง ขยายเป็นรูปทรง และปรากฏอีกครั้งบนการ์ดจบ การเคลื่อนไหวของเคอร์เซอร์ทำให้การคลิกเปิดเรื่องดูสมจริง รักษาการเคลื่อนไหวให้คมชัดและควบคุมได้ พร้อมเอฟเฟกต์ spring overshoot ที่ละเอียดอ่อน และไม่มีการหยุดนิ่งที่ว่างเปล่า ห้ามใช้: ฟุตเทจสำเร็จรูป, กราเดียนต์, เอฟเฟกต์เรืองแสง, การระเบิดของอนุภาค, การเปลี่ยนฉากแบบสุ่ม และ การเคลื่อนไหวที่ไม่พัฒนาต่อจากองค์ประกอบที่มีอยู่บนหน้าจอ </direction> <structure> ความยาวประมาณ 15 วินาที โดยมีการเปลี่ยนแปลงทางภาพในทุกจังหวะสำคัญ เปิดเรื่อง: เคอร์เซอร์คลิกสวิตช์สีส้มข้างข้อความ "Reduce Motion" ตัวอักษรบิดเบี้ยวและเลื่อนเข้าตำแหน่งจนเหลือเพียงคำว่า "Motion" โดยมีจุดสีส้มอยู่เหนือตัว "i" Spring: จุดกระโดดออกจากคำและลงจอดบนกราฟ เส้นทางของมันวาดกราฟการตอบสนองแบบสปริง ผ่านเป้าหมายและหยุดนิ่งข้างข้อความ "+22%" Shape: จุดวิ่งไปตามเส้น ขยายเป็นวงกลมสีส้มและเต็มกรอบ สี่เหลี่ยมมุมโค้งสีดำหมุนอยู่ภายใน จากนั้นยืดออกเป็นรูปแคปซูล ทุกอย่างหดกลับกลายเป็นจุดสีส้มเดียวบนพื้นหลังดำ Type: คำต่างๆ เช่น "SPRINGS", "EASING", "KINETIC TYPE", "3D" และ "SOUND" ล้อมรอบจุด วงแหวนของคำกระจายออกกลายเป็นฟิลด์ของจุดเล็กๆ Reveal: ฟิลด์แบบ halftone ขยายออกและเปลี่ยนเป็นสีดำ เผยให้เห็นการ์ดสุดท้าย: "Opus 5.5", "Motion designer." และ "0 keyframes" Return: จุดสีส้มเดินทางกลับผ่าน halftone, กราฟ และสวิตช์ ทำให้เฟรมสุดท้ายตรงกับเฟรมแรกเพื่อการวนซ้ำที่ไร้รอยต่อ </structure> <build> 1. ใช้ไฟล์ HTML เดียว ขนาด 1920x1080 ที่ 60fps คำนวณภาพทั้งหมดจากเวลาภายในฟังก์ชัน seek(t): ห้ามใช้ CSS transitions, timers หรือสถานะที่ส่งต่อระหว่างเฟรม 2. ใช้ spring แบบ closed-form สำหรับสวิตช์, จุดที่เคลื่อนที่ และกราฟ วาดกราฟโดยใช้ฟังก์ชัน spring เดียวกันที่ควบคุมจุด 3. เคลื่อนไหวตัวอักษรทีละตัวเมื่อ "Reduce Motion" เปลี่ยนเป็น "Motion" เก็บจุดสีส้มไว้เหนือตัว "i" จนกว่ามันจะกระโดดออกไป 4. ปฏิบัติต่อวงกลมสีส้ม สี่เหลี่ยมที่หมุน และรูปแคปซูลว่าเป็นสถานะหนึ่งของรูปทรงเดียวกัน ส่งต่อตำแหน่งและโมเมนตัมผ่านการเปลี่ยนแปลงแต่ละครั้ง 5. จัดวางคำบนเส้นทางวงกลม จากนั้นส่งตัวอักษรของคำเหล่านั้นออกด้านนอกเพื่อเปลี่ยนผ่านเข้าสู่ตาราง halftone 6. วาด halftone เป็นตารางจุดที่ขนาดตอบสนองต่อจุดสีส้ม ขยายมันเกินขอบจอแสดงผลก่อนแสดงการ์ดจบ 7. จัดแนวการคลิก, จุดลงจอด, ยอดกราฟ, การเปลี่ยนรูปทรง และชื่อเรื่องสุดท้ายให้ตรงตามจังหวะที่วัดค่าได้ เรนเดอร์หนึ่งเฟรมต่อบีทเพื่อตรวจสอบเวลา ก่อนการส่งออกไฟล์เต็มรูปแบบ </build>

สร้างวิดีโอ
โดย @testarossa
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

<inputs> ถามฉันเกี่ยวกับ: ค่าเป้าหมายของ slider, ข้อความการแจ้งเตือนสั้น ๆ สามข้อความ, คำตอบที่จะพิมพ์, สีเน้นหนึ่งสี และเพลงไร้ลิขสิทธิ์ที่ประมาณ 120 BPM หากฉันข้ามสิ่งใด ให้ใช้ค่า 100, "Slider - Reached 100", "Gravity - Something is falling", "Messages - What now?", "retry" และสีน้ำเงินไฟฟ้า </inputs> <direction> ภาพยนตร์ UI Motion แบบ 2D ความยาว 10 วินาที อัตราส่วนภาพ 16:9 วางองค์ประกอบทั้งหมดบนพื้นหลังสีดำสนิทที่มีจุดกริดจาง ๆ ใช้ตัวควบคุมสีถ่าน (charcoal) ตัวอักษรสีขาวคมชัด สีเน้นสีน้ำเงินหนึ่งสี และลูกบอลสีขาวที่เคลื่อนที่ตลอดทั้งเรื่อง เคอร์เซอร์จริงทำให้การคลิกเปิดเรื่องดูเป็นธรรมชาติ ลูกบอลนำทางแต่ละการเปลี่ยนฉากถัดไป รักษา UI ให้สะอาดและการกระแทกให้แม่นยำ โดยมีการดีดกลับแบบสปริงเพียงเล็กน้อย เคลื่อนกล้องผ่านเลย์เอาต์ต่อเนื่องเดียวเพื่อให้ทุกการโต้ตอบเต็มหน้าจอ ห้ามใช้: ตัดภาพแบบแข็ง (hard cuts), ฟุตเทจสต็อก, แสงเรือง (glows), การระเบิดของอนุภาค, การเปลี่ยนฉากที่ไม่เชื่อมโยงกัน, การกระเด้งมากเกินไป และตัวอักษรเบลอขณะเคลื่อนกล้อง </direction> <structure> ประมาณ 10 วินาที โดยมีเหตุการณ์เกิดขึ้นในทุกจังหวะสำคัญ Toggle: เคอร์เซอร์คลิกสวิตช์สีน้ำเงิน ลูกบอลสีขาวหลุดออกมาและกล้องติดตามมันไปยัง slider แนวนอน Slider: ลูกบอลลงจอดบนปุ่มหมุน (knob) และเลื่อนไปตามแถบ การเติมสีน้ำเงินยังคงติดอยู่ ขณะที่ฟองค่าตัวเลขเหนือปุ่มหมุนไต่ขึ้นไปถึง 100 Notifications: เมื่อถึง 100 ลูกบอลจะส่งต่อไปข้างหน้าและดึงการ์ดสีเข้มสามใบเข้ามา: "Slider", "Gravity" และ "Messages" แต่ละใบมาตามจังหวะของตัวเอง กล้องติดตามลูกบอลลงไปยัง "What now?" Reply: ปิลล์ "Reply" ขนาดเล็กยืดออกเป็นช่องข้อความ คีย์บอร์ดปรากฏขึ้นด้านล่างเป็นส่วนหนึ่งของฉากเดียวกัน Keyboard: ลูกบอลกดแป้นขณะที่ "retry" ปรากฏในช่อง มันลงจอดบนปุ่ม Return ปุ่มส่งสีน้ำเงินทำงาน และการตอบกลับหดตัวกลายเป็นข้อความสีน้ำเงินขนาดเล็ก Return: กล้องถอยออกเพื่อแสดง toggle, slider, การ์ด และคีย์บอร์ดรวมกันในโลกเดียว ลูกบอลเดินทางกลับไปที่สวิตช์แรก จับคู่ตำแหน่งของมัน เคอร์เซอร์ และสถานะสวิตช์กับเฟรมเปิดเรื่องเพื่อให้ภาพยนตร์วนซ้ำได้อย่างราบรื่น </structure> <build> 1. สร้างไฟล์ HTML เดียวที่ขนาด 1920x1080 และ 60fps คำนวณทุกภาพจากเวลาภายใน seek(t): ห้ามใช้ CSS transitions, timers หรือสถานะที่ค้างระหว่างเฟรม 2. จัดเรียงคอมโพเนนต์ UI ทั้งหมดไว้ในโลกเดียว ใช้การแปลงกล้อง (camera transform) เดียวที่มีตำแหน่งและการซูมแบบ log-space ทำให้แต่ละ close-up เป็นการเคลื่อนผ่านโลกนั้น 3. กำหนดเส้นทางต่อเนื่องเดียวให้ลูกบอลสีขาวระหว่าง toggle, slider, การ์ด และแป้นพิมพ์ ใช้สปริงแบบ closed-form สำหรับการลงจอดและการบีบอัด (squash) สั้น ๆ เมื่อกระทบ 4. คำนวณการเติม slider และตัวเลขจากตำแหน่งแนวนอนของลูกบอล รักษา tooltip ให้อยู่ตรงกลางเหนือปุ่มหมุนจนกว่าจะถึง 100 5. กำหนดเวลาที่แน่นอนสำหรับการกดแป้นแต่ละครั้ง แสดงคำตอบเป็นสัดส่วนที่พิมพ์จนถึงเวลานั้น เพื่อให้สามารถเรนเดอร์ทุกเฟรมได้อย่างกำหนดได้ (deterministically) </build>

สร้างวิดีโอ
โดย @Vox
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

สร้างวิดีโออธิบายแบบเคลื่อนไหว (Animated Explainer) ความยาว 3 ถึง 4 นาที อัตราส่วนภาพ 16:9 เกี่ยวกับ natural gas extraction สำหรับกลุ่มเป้าหมายคือ general public ในสไตล์ flat illustration พร้อมเสียงบรรยายและคำบรรยายที่สอดคล้องกัน: 1. เปิดเรื่องด้วยสิ่งที่ผู้ชมเห็นในชีวิตประจำวัน จากนั้นย้อนกลับไปเล่าจุดเริ่มต้น 2. ดำเนินเรื่องตามลำดับที่ชัดเจนที่สุด: ขั้นตอนของกระบวนการ, ไทม์ไลน์, เหตุและผล หรือ ปัญหาสู่ทางออก 3. แบ่งเป็นหนึ่งบทต่อหนึ่งขั้นตอน รวม 8 ถึง 12 บท โดยวางชื่อบทไว้ที่มุมซ้ายบน รักษาสไตล์ภาพและโทนสีให้สม่ำเสมอตลอดทั้งวิดีโอ 4. เลือกตัวเลขหลักหนึ่งตัวที่ปรากฏตลอดทั้งวิดีโอ (เช่น อุณหภูมิ, แรงดัน, ความเร็ว, ต้นทุน หรือเวลา) วางไว้ในมุมใดมุมหนึ่ง และอัปเดตค่านี้ในทุกขั้นตอน หากไม่มีตัวเลขที่เหมาะสม ให้แสดง "ขั้นตอน X จาก Y" 5. เปรียบเทียบตัวเลขสำคัญทุกตัวกับสิ่งใกล้ตัว และละเว้นตัวเลขที่ไม่แน่ใจ 6. จบด้วยประโยคเดียวที่สรุปเชื่อมโยงเรื่องราวทั้งหมด ก่อนเริ่มงาน กรุณาส่งรายการบท, ตัวเลขที่เลือก และข้อเท็จจริงสำคัญที่จะใช้ เพื่อให้ฉันยืนยันก่อนดำเนินการ

สร้างวิดีโอ
โดย @Marcos
Seedance 2.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

นักล่าค่าหัวพิกเซลอาร์ตผู้โดดเดี่ยวขี่มอเตอร์ไซค์โครงกระดูกข้ามทะเลทรายพิษ ขณะที่หนอนทรายขนาดยักษ์โผล่ขึ้นมาจากใต้ทางหลวง เธอเลี้ยวหลบพื้นยางมะตอยที่กำลังพังทลาย กระโดดข้ามรถถังน้ำมันที่ลุกไหม้ ยิงฉมวกพลังงานเข้าใส่สัตว์ประหลาดตัวใหญ่ที่สุด แล้วปล่อยให้มันลากเธอข้ามเนินทรายก่อนจะใช้โซ่เหวี่ยงตัวเองขึ้นไปบนหัวของมัน; พิกเซลอาร์ตคุณภาพสูงแบบภาพยนตร์, ความสวยงามแบบ 32-bit ที่เข้มข้น, ทะเลทรายหลายชั้นแบบ Parallax, การเคลื่อนไหวของสไปรท์ที่ลื่นไหล, การขยายขนาดสไปรท์อย่างดราม่า, จอสั่นสะเทือนรุนแรง, ผลกระทบจากความร้อนที่สร้างด้วย Pixel Dithering, พระอาทิตย์ตกสีส้ม, พายุพิษสีเขียว, ร่องรอยอาวุธสีฟ้า และเศษซากที่กระเด็น, บรรยากาศ Retro-Futuristic ที่โหดร้าย, จบลงด้วยการที่นักล่าวางระเบิดระหว่างเกราะของหนอนแล้วกระโดดกลับขึ้นมอเตอร์ไซค์ขณะที่สัตว์ประหลาดระเบิดเป็นพิกเซลขนาดยักษ์อยู่เบื้องหลัง

สร้างวิดีโอ
โดย @NO1ennn
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

Opus 5.5: เรื่องเล่าสไตล์วาดมือ เอเจนต์ตัวน้อยตื่นขึ้นที่โต๊ะทำงาน รับบันทึกคำติชม แก้ไขให้เรียบร้อย และจบด้วยดวงตาเป็นรูปหัวใจพร้อมเครื่องหมายถูกสีเขียว ความยาว 53 วินาที Sonnet 5.5: โชว์รีลแบบไดนามิกของฟอนต์ เคลื่อนไหวด้วยเส้นโค้ง Easing หกแบบ ดาวที่เปลี่ยนรูปร่าง อนุภาค ฟอนต์เบลอ พร้อมข้อความ "ทุกเฟรมเขียนขึ้นด้วยโค้ด" ความยาว 15 วินาที Haiku 5.5: สูตรค็อกเทล White Russian แบบทีละขั้นตอน น้ำแข็ง วอดก้า เหล้ากาแฟ และครีม พร้อมตัวนับสดและเช็กลิสต์ ความยาว 30 วินาที

สร้างวิดีโอ
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

สร้างการนำเสนอ HTML แบบอินเทอร์แอกทีฟที่อธิบายแนวคิด 'Network Effects' ซึ่งจำนวนการเชื่อมต่อจะเพิ่มขึ้นแบบทวีคูณเมื่อจำนวนผู้ใช้มากขึ้น (เช่น ผู้ใช้เพิ่ม 5 เท่า = การเชื่อมต่อเพิ่ม 27 เท่า) อินเทอร์เฟซควรมีตัวเลื่อน (slider) ที่ให้ผู้ชมสามารถปรับจำนวนผู้ใช้ด้วยตนเอง และเห็นความหนาแน่นของการเชื่อมต่อเปลี่ยนแปลงแบบเรียลไทม์ ใช้เพียง HTML และ JavaScript โดยไม่พึ่งพาไฟล์รูปภาพภายนอก รวมถึงมีเสียงบรรยายที่ซิงค์กับการเปลี่ยนแปลงของภาพ

สร้างวิดีโอ
โดย @Screen
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

ใช้ Remotion ที่ฉันดาวน์โหลดมา ช่วยสร้างวิดีโอเปิดตัวแอปพลิเคชันให้หน่อยได้ไหม? ใช้ข้อมูลจาก repository เป็นแหล่งอ้างอิง ฉันต้องการวิดีโอเปิดตัว 15-30 วินาที ในสไตล์ SaaS ที่มีองค์ประกอบต่างๆ เช่น การซูม การเคลื่อนไหวของเคอร์เซอร์ เอฟเฟกต์การพิมพ์ การโต้ตอบกับแอปพลิเคชัน การนำเสนอจุดเด่น และมุมมองที่หลากหลายของแอปพลิเคชัน เป็นต้น โดยสรุปคือต้องเป็น...

สร้างวิดีโอ
โดย @Florence
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

<inputs> Please provide: * canvas color * shape color * accent color * shape radius * fonts * states the shape should morph through Use hex codes, seconds, damping ratios and pixel sizes instead of adjectives. </inputs> <direction> Create a 14 second, 1440x1440, 60fps seamless UI motion loop. One shape, zero cuts. The shape morphs from state to state and is never replaced. Each state fills 50% of the frame. The camera starts on the beat and settles slower than the shape. Use closed-form springs. Shape damping 0.72, settle time 0.35s. Camera damping 1.0, settle time 0.6s. Content swaps use 12px blur and fade over 0.15s. The cursor tip stays locked to whatever it drags. </direction> <structure> Use a 0.5s beat grid. 0.0 - pixel mascot idles 1.0 - mascot squashes into play button 1.5 - loader 2.0 - check draws 2.5 - timeline scrub 4.0 - keyframe stretches past the end and snaps back 5.0 - bezier editor 7.0 - counter rolls F 000 to F 840 8.5 - render bar fills 10.0 - command palette types "export mp4" 11.0 - toast says "840 frames rendered" 12.0 - toast shrinks back into the mascot The last frame must be the first frame. </structure> <build> Write one HTML file with Canvas 2D. window.renderAt(t) must be a pure function of time. No Math.random. No clock. No carried state. ?t= must freeze the exact moment. Render every frame from renderAt(frame / 60). Use 4 subframes for motion blur. Encode to H.264 at 60fps. </build> <gotchas> Fix the cursor jump at the loop wrap with: t - 14*floor(t/14) Do not cross-fade orange into ink. Use a ripple from the center at 1.5s and from the click point at 12.0s. Roll word swaps vertically. Start draw-on after blur-in. Aim the cursor at where the target will be when it lands. Keep cursor speed under 65 px/frame. </gotchas> <start> First show me the storyboard. Then write the code. After the first render, check 5 frames around every beat and fix the issues before the final render. </start>

สร้างวิดีโอ
โดย @ultima
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

<Input> Please ask me for: my product, the exact request users type into it, 6 to 8 photos for result cards, a royalty-free song around 130 BPM with a clear climax (from Mixkit, free for commercial use), and the brand logo for the end card. If I skip any of these, use the defaults below: the ordering story provided, food photos from Pexels (Turkey noodles, Birria tacos, spicy fried chicken, Buffalo wings, Smash burgers, Spicy ramen), and "Cat Walk" from Mixkit. </Input> <Guidelines> A 15-second product launch film, resolution 1920x1080, frame rate 60fps. 2D only, single continuous shot. No fades, blurs, or cuts: each scene grows out of the previous one. Text rises from mask lines, buttons expand into pages, colors flow from one object and diffuse before shrinking into another. Give the camera an eased movement for each scene, and do not zoom in and out consecutively. Look: Warm white canvas (#f5f5f2), black UI (#0e0e10), lime green accent (#cdf24f), orange (#ff6a2a), and blue send button (#2f6bff). Add an Apple Intelligence-style iridescent glow around the input box: a blurred conic gradient rotating through pink, orange, lime green, cyan, and purple. Use real food photography on dark cards, Geist font for UI, and serif font for the product name on the end card. Prohibited: Cross-fades, blur-ins, 3D, particle effects, reversed camera movements, pauses longer than 1 second, and anything that feels like a template. </Guidelines> <Structure> 130 BPM, 32 beats (14.8 seconds). Start playing music 12 beats before the climax. Beats 0-6, The Ask: Slow push-in on the glowing input box, approximately 3x zoom. Type the request in three fixed text lines with natural keystroke rhythm: “I’m really hungry, I don’t know what I want, but something spicy, crispy, and filling” Beat 6, Send: Press the send button. A lime green ripple expands from it, transforming the message into a chat bubble. Zoom out once to reveal the surrounding phone (428x900 screen, 11px black bezel, 9:41 status bar). Beats 6-12, Thinking: The send button grows into an orange wok, a semi-disc with a thin handle. It tosses 6 colorful ingredients on beats 8, 9, 10, and 11 under blinking text “Finding for you...”. Beat 12, Climax: A lime green circle expands from the wok, filling the frame in about 0.35 seconds. Dark food cards (330x440, corner radius 28, photo on top, name, one-line description, price and rating) burst out from the center. A slider band moves across three cards and settles on “Turkey Noodles”, which lifts up with a “Best Match” tag. Beats 16-21, Chat: Lime green shrinks back into the user’s message bubble, carrying its text, while the selected card flies into its slot. “Found it. Turkey Noodles from Wok & Fire, smoky, spicy, and very filling.” rises, followed by “Want me to order it for you?” Then show two pill-shaped buttons: “Order Now” in black, “More Options” in outline style. Cursor clicks Order Now → loading animation → “✓ Ordered”. Beats 21-32, End: The black button expands into a page, maintaining its pill shape until touching the edges, while the camera pushes into it. Its label grows to title size, then slides away. Introduce “You wanted noodles.” and “Now they’re on their way.” word-by-word (92px, white text on black background). A courier dot follows a route to a pin. The pin becomes the brand logo, text wipes away from behind it, with “Made by...” above and the product name below. </Structure> <Build> 1. One HTML file, 1920x1080. Calculate all styles inside seek(t) based on time: no CSS transitions, timers, or inter-frame state. 2. Use a single camera transform on the container, keyed by [time, zoom, x, y], with eased segments, and interpolate zoom in log space. 3. Use closed-form step-response springs for all pops and rests. 4. Make every handoff a shared element: the lime green flood carries a copy of the bubble text, the button brings its label into the page. 5. Sound: Use downloaded Mixkit sound effects for each event - typing sounds, send whoosh, each toss, climax impact, card swoosh, click, success tone, page fill whoosh, and logo flash. Place each according to measured peaks, and normalize loudness to -14 LUFS. 6. Render at 60fps using Playwright, with 8 subframes per frame, and blend via ffmpeg tmix. Review every fast moment frame-by-frame and scan every frame of the full video. </Build>

สร้างวิดีโอ
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

การ์ดควรมีการขยายขนาดจาก 30% ไปยัง 100% พร้อมเปลี่ยนสถานะจากมองไม่เห็นเป็นมองเห็น รายละเอียดทั้งหมดควรเลื่อนเข้ามาอย่างเป็นระเบียบ ทีละรายการ หลังจากการ์ดหยุดนิ่งที่ขนาดสุดท้ายแล้ว เส้นกราฟควรมีแอนิเมชันแบบลากเส้นทาง (line path) แสงเรืองแสงด้านหลังควรปรากฏขึ้นเมื่อรายละเอียดของการ์ดเลื่อนเข้ามา สี่เหลี่ยมผืนผ้าสองชิ้นควรเคลื่อนที่ข้ามหน้าจอด้วยจังหวะเวลาที่ต่างกันเล็กน้อยเพื่อสร้างเอฟเฟกต์แสง

สร้างวิดีโอ
โดย @CG
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

สร้างแอนิเมชัน Motion Graphics ความยาว 5 วินาที โดยเริ่มจากจุดกลมๆ เล็กๆ ที่กระเด้งเข้าสู่กลางหน้าจอ จากนั้นจุดนั้นจะขยายตัวออกเป็นแถบค้นหา (Search Bar) และข้อความ "I'm a motion designer, what should my next career be?" จะปรากฏขึ้นโดยพิมพ์ทีละตัวอักษร แอนิเมชันควรมีความไหลลื่นเป็นธรรมชาติ โดยใช้เทคนิค Ease In และ Ease Out ใน Keyframes

สร้างวิดีโอ
โดย @zero
Claude Opus 5.5
ดูพรอมต์ฉบับเต็ม

<inputs> ขอให้ฉันส่งข้อมูลดังนี้: ไฟล์เสียงบรรยายหรือเพลงที่มีบทพูด (ไฟล์เสียง) พร้อมทรานสคริปต์, วัตถุขนาดเล็ก 10-12 ชิ้นที่สรุปชีวิตของฉัน, ภาพเงาสองภาพที่ส่องสว่างเหมือนกล้องถ่ายภาพความร้อน (ด้านข้างศีรษะและมือที่ยกขึ้น), และ 3 คำที่ต้องการเน้นให้ทรงพลังที่สุด หากฉันข้ามข้อใดข้อหนึ่ง ให้ใช้ค่าเริ่มต้นดังนี้: แผ่นเสียง, หนังสือ, กล้องถ่ายรูป, แมว, เหรียญ, จอยเกม, หมวกแก๊ป, หัวใจ, เงิน, ต้นไม้, กระดานคลาปบอร์ด, สเก็ตบอร์ด; ภาพเงาฟรีจาก Openverse ภายใต้สัญญา CC0; การกระทำ, เจตนา, ความอยากรู้อยากเห็น </inputs> <direction> ภาพยนตร์ความยาว 20 วินาที อัตราส่วนภาพ 4:3 ความละเอียด 1440x1080 ที่ 60fps ตัดต่อตามจังหวะเสียง พื้นหลังกระดาษสีงาช้าง สีดำ สีแดงหนึ่งเฉด สีเหลืองหนึ่งเฉด ใช้ฟอนต์ Geist สำหรับทุกคำ ใส่เอฟเฟกต์ Film grain ทุกจุด มี Vignette แบบนุ่มนวล และกล้องที่ไม่หยุดนิ่ง: กล้อง Handheld ลอยช้าๆ ใต้ทุกองค์ประกอบพร้อมทั้งดันเข้าหาภายในทุกฉาก ห้ามตัดฉากแบบ Hard cut ไปยังฉากถัดไป: แต่ละช่วงเปลี่ยนผ่านต้องเริ่มจากเฟรมสุดท้ายของฉากก่อนหน้าอย่างแม่นยำ การตัดแบบ Hard cut มีเพียงครั้งเดียวคือการเปลี่ยนจังหวะในคำสุดท้าย ทุกวัตถุเป็นพิกเซลอาร์ตที่คุณวาดเอง: ตาราง 16x16 ต่อหนึ่งวัตถุ แต่ละเซลล์ลงสีด้วยมือ เรนเดอร์เป็นบล็อก 3 มิติ (ส่วน Extrusion มืดกว่าด้านล่างขวา ขอบ Bevel บางๆ บนทุกเซลล์) พร้อมเงา Contact shadow แบบนุ่มนวล ภาพเงาถูกส่องสว่างเหมือนกล้องถ่ายภาพความร้อน: ความร้อนขึ้นอยู่กับความหนาของร่างกายในแต่ละจุด ดังนั้นจมูก ผม และปลายนิ้วจะเย็นกว่า มี Hotspot หนึ่งจุดและ Noise ที่เคลื่อนที่ช้าๆ แมปผ่าน Ramp สี ดำ > แดง > ส้ม > ครีม ขอบภาพคมกริบพร้อม Glow แบบนุ่มนวลภายนอก กฎการเคลื่อนไหว: ห้ามมีอะไรโผล่เข้ามาแบบทันที (ใช้ Glide แบบ Eased ประมาณ 0.5 วินาทีพร้อม Start แบบนุ่มนวล) การเคลื่อนไหวเร็วต้องมี Motion blur จริงแทน Ghost copies และคำบรรยายพิมพ์ตามเสียงโดยมี Block cursor สิ่งต้องห้าม: Stock footage, AI video, การเคลื่อนกล้อง 3D, Particles, Glitch </direction> <structure> เชื่อมโยงทุกฉากกับ Timing ของคำในทรานสคริปต์ (วัดด้วย faster-whisper word timestamps เป็นชังก์สั้นๆ ทีละส่วน): 1. คำแรกเติมเต็มการ์ดสีเหลือง การ์ดถูกลบไปทางซ้ายและคำถามพิมพ์อยู่ด้านล่างบนสองบรรทัดกลางที่เลื่อนเพื่อรักษาตำแหน่งกลางขณะขยายตัว คำสำคัญถูกขีดเส้นใต้สีแดงเมื่อพูด 2. วัตถุพุ่งผ่านในเลนส์ด้านบนและด้านล่างของคำ Flare สีฟ้าแบบสี่แฉกกวาดเข้ามา จากนั้นหน้ากระดาษไหม้หายไป: สีดำปิดล้อมจากขอบเข้าสู่ศีรษะ เบื้องหลังขอบสีแดงร้อนแรง 3. ศีรษะร้อนขึ้นบนพื้นหลังสีดำขณะที่คำตอบพิมพ์ต่ำด้านซ้าย วงโคจรสีขาวบางๆ วาดตัวเองรอบศีรษะ ครึ่งหลังของมันผ่านด้านหลัง ในคำสุดท้าย กระดาษบานออกจากภายในศีรษะพร้อมวัตถุต่างๆ และกล้องตกลงผ่าน: ศีรษะพุ่งผ่านเลนส์จนกระทั่งเราเห็นแต่กระดาษ 4. วัตถุนั่งอยู่บนวงแหวนเอียงที่มองในมุมมอง Perspective (ด้านหน้าใหญ่กว่าและต่ำกว่า วาดเป็นลำดับสุดท้าย) หมุนช้าๆ แต่ละชิ้นโยกขึ้นลง; เหรียญพลิกและตกพร้อมประกายไฟ 5. ในแต่ละ 3 คำนั้น วัตถุบินออกจากวงแหวนไปทางซ้ายและขยายตัว หน้ากระดาษท่วมด้วยสีดำจากมัน และคำพิมพ์อยู่ข้างๆ (กล้อง: ดาว Shutter สีแดง; หนังสือ: ริบบิ้นสีแดงกวาด; บันทึก: วงโคจรสีขาวสองวงและโน้ตสีแดง) จากนั้นน้ำท่วมไหลกลับเข้าสู่วัตถุขณะบินกลับบ้าน และกล้องดำน้ำลึกเข้าไปในวงแหวน วาง Hero object แต่ละชิ้นในช่องด้านหน้าซ้ายเมื่อคำนั้นมาถึง 6. วงแหวนดึงเข้าเล็กน้อย ระเบิดออกwards ทุกวัตถุกลายเป็นหมึก และรอยหมึกเติบโตและกลืนกินหน้ากระดาษ 7. มือยกขึ้นในเฟรม ร้อนแรง พร้อมประโยคแบ่งทั้งสองข้าง หัวใจตกลงในฝ่ามือแล้วยกขึ้นสู่ศูนย์กลางที่ขนาดซึ่งฉากถัดไปรองรับ 8. คำสุดท้าย ตัวอักษรต่อบีต พื้นหลังสลับ กระดาษ / ดำ / แดง หัวใจคงตำแหน่งข้ามการตัด วัตถุตรงกลางเปลี่ยนรูปทีละพิกเซลเป็นวัตถุถัดไป 9. ปัดแปรงบางๆ กวาดผ่าน ตัวอักษรกระจัดกระจายและลอย แล้วกลับสู่คำเดิมพร้อมหัวใจอยู่เหนือ กล้องยังคงดันผ่าน Hold </structure> <build> 1. HTML canvas เดียว ทุกเฟรมเป็นฟังก์ชันบริสุทธิ์ของเวลาภายใน seek(t) 2. Bake พิกเซล Sprite แต่ละชิ้นหนึ่งครั้งไปยัง Offscreen canvas (ชั้น Extrusion จากนั้น Face) แล้ววาดโดยปรับขนาดและหมุน 3. ความร้อน: Precompute Base heat ของภาพเงาแต่ละชิ้นหนึ่งครั้ง (Distance transform ของ Mask คงค่าที่ขอบนอกไว้เพื่อไม่ให้สีเข้มรั่วไหลเมื่อ Upscale) ทุกเฟรม เพิ่ม Hotspot และ Value noise สอง Octaves ที่ Quarter resolution แมปผ่าน Lookup table 256 ขั้นตอน Upscale และตัดด้วย Full-resolution mask 4. การตกผ่านศีรษะ: วาดฉากวงแหวนลงใน Layer offscreen มาสก์ด้วยศีรษะที่ขยายขึ้นเกี่ยวกับจุดภายในกะโหลก และเพิ่ม Scale นั้นบน Cubed curve จนกว่าศีรษะจะครอบคลุมเฟรม วงแหวนภายในซูม Less กว่าศีรษะเพื่อให้ดูมีความลึก 5. Pixel morph: จับคู่ทุกเซลล์ของวัตถุ A กับเซลล์ของวัตถุ B และ Glide ตำแหน่งและสีของแต่ละเซลล์ พร้อม Random delay เล็กน้อยต่อเซลล์ 6. Render ด้วย Playwright ที่ 60fps พร้อม Subframes motion-blur 8 ชั้น จากนั้นวาง Original audio กลับด้วย ffmpeg </build> <gotchas> Mask PNG ที่ไม่มี Alpha channel จะเติมกล่องทั้งหมดด้วยความร้อน ดังนั้นใส่ภาพเงาลงใน Alpha แขนขาที่ถูกตัดโดยขอบภาพถ่ายจะแสดงเป็นขอบตรง ดังนั้นขยาย Mask เกินเฟรม ช่วงเปลี่ยนผ่านจะดู Smooth เฉพาะเมื่อเฟรมสุดท้ายของฉากหนึ่งคือเฟรมแรกของฉากถัดไป: วาดฉากที่กำลังออกใต้ Transition และให้ฉากที่แสดงวงแหวนเดียวกันใช้ Shared zoom function น้ำท่วมที่ยัง Retreating เมื่อฉากถัดไปเริ่มจะดูเหมือน Hard cut ดังนั้นปล่อยให้จบก่อน Ease-out flood ที่เร็วเกินไปจะดูเหมือน Jump; ใช้ Soft start </gotchas> <start> ขอ Inputs จากฉัน วัด Word timings จากนั้นแสดง Stills 8 ภาพก่อนที่คุณจะ Render </start>

สร้างวิดีโอ
กำลังโหลดพรอมต์เพิ่มเติม

คำถามที่พบบ่อย

พรอมต์ของ YouMind มาจากไหน?
YouMind คัดสรรตัวอย่างพรอมต์ AI คุณภาพสูงจากคอมมูนิตี้ครีเอเตอร์และเวิร์กโฟลว์งานสร้างสรรค์ที่เปิดสาธารณะ คลังนี้เน้นพรอมต์ที่มีประโยชน์ในการศึกษา นำกลับมาใช้ และปรับแต่งต่อยอด
หมวดหมู่ของพรอมต์วิดีโอจัดระเบียบอย่างไร?
พรอมต์วิดีโอถูกจัดกลุ่มตามกรณีการใช้งาน สไตล์ และวัตถุหลัก กรณีการใช้งานครอบคลุมเป้าหมายของการผลิต สไตล์ครอบคลุมภาษาด้านการเคลื่อนไหวหรือการเรนเดอร์ ส่วนวัตถุหลักอธิบายฉากหรือสิ่งที่เป็นองค์ประกอบหลัก
พรอมต์ถูกจัดเข้าหมวดหมู่อย่างไร?
YouMind ใช้ AI วิเคราะห์พรอมต์วิดีโอแต่ละรายการ ทั้งเนื้อหา ชื่อเรื่อง เมตาดาต้า และผลลัพธ์ที่สร้างขึ้นเมื่อมีข้อมูล แล้วจัดเข้าหมวดหมู่ที่ใกล้เคียงที่สุด ทีมบรรณาธิการสามารถปรับหมวดหมู่ให้เหมาะสมได้เมื่อระบบหมวดหมู่มีการพัฒนา
YouMind คืออะไร?
YouMind คือพื้นที่ทำงาน AI ที่ช่วยเปลี่ยนงานวิจัย ไอเดีย และแหล่งอ้างอิงเชิงสร้างสรรค์ให้กลายเป็นผลงานที่ใช้ได้จริง คลังพรอมต์เป็นส่วนสาธารณะส่วนหนึ่งของเวิร์กโฟลว์นี้ สร้างขึ้นเพื่อช่วยให้ครีเอเตอร์เรียนรู้จากตัวอย่างที่ดีได้เร็วขึ้น