Introdução do Canal / Ativo de Marca

Crie um mograph de prompt de 2 linhas para a data 24/10/26 ilustrando que 10^2 + 24^2 = 26^2, destacando-a como a última data pitagórica do século.

<Crie uma única composição promocional reutilizável no Remotion com três temas de marca e três layouts: 1080x1350, 1080x1920 e 1920x1080. Transforme o título, a paleta, as mídias e o ritmo em props. Defina uma escala tipográfica, quebras de linha e áreas seguras próprias para cada formato. Renderize todas as nove combinações e me mostre uma folha de contato (contact sheet) para eu revisá-las.>

Use p5.js para criar uma introdução de marca de 7 segundos, em 1920x1080 e 60fps, com o texto "Your Brand Name". Estilo: tipografia cinética + morphing de blobs líquidos, design flat, sem degradês, sem 3D. Paleta limitada a 4 cores: #111, #EFEBE3, #1F3FB5 e a cor de destaque #F05A28. Fontes: use Archivo Black nos cards de título grandes e DM Serif no nome da marca.

Crie um vídeo de motion design com base no seguinte briefing: Função: Diretor de Criação. Formato: [formato do vídeo]. História: Divisão da narrativa cena a cena. Paleta: Códigos hexadecimais específicos das cores. Tipografia: Escolha de fontes e hierarquia visual. Linguagem de Movimento: Descrição do estilo de animação (ex.: fluida, dinâmica). Sincronia de Áudio: Instruções sobre como o visual se alinha ao áudio. O que evitar: Lista de restrições ou estilos que não devem ser usados. Use apenas materiais reais (logotipo, fontes, capturas de tela). Não redesenhe nem tente adivinhar os elementos. Após a renderização, extraia 20 frames, faça uma crítica rigorosa, corrija as 3 maiores falhas e renderize novamente até que todas as notas cheguem a 8/10.

{ "title": "Movimento Criativo e Fluido - loop de tipografia cinética", "task": "Recrie este motion graphic vertical de tipografia cinética do zero, com precisão quadro a quadro, e use a faixa de áudio original fornecida sem alterações (não gere, não altere o tempo nem modifique nenhum som).", "output": { "resolution": "720x1280", "aspect_ratio": "9:16", "fps": 30, "total_frames": 155, "duration_seconds": 5.167, "codec": "H.264 yuv420p, alta qualidade", "loop": "Contínuo: o quadro 155 (Motion, enorme + com efeito fantasma horizontal) faz a transição perfeita para o quadro 1 (Creative, enorme + letras sobrepostas)", "motion_blur": "Desfoque de obturador real (~180 graus, normalmente 6 subquadros; ~1.1 de obturador / 10 subquadros nos quadros rápidos 1-12, 78-90, 107-117, 126-130, 150-155)" }, "audio": { "mode": "KEEP_ORIGINAL", "instruction": "Copie o fluxo de áudio original exatamente como está (ffmpeg -c:a copy). Não regenere nem edite.", "format": "AAC (HE-AACv2), 44.1 kHz, estéreo, 5.18 s", "sync_map": [ {"time_s": 0.00, "frame": 1, "event": "batida inicial / swell quando 'Creative' entra bruscamente a partir de um estado enorme e desfocado"}, {"time_s": 1.40, "frame": 43, "event": "acento quando '&' e 'Smooth' se posicionam"}, {"time_s": 2.25, "frame": 68, "event": "MAIOR batida inicial: '&' colapsa em um ponto"}, {"time_s": 2.75, "frame": 83, "event": "pico do swell: as palavras explodem em aglomerados de letras, '+' aparece"}, {"time_s": 3.75, "frame": 113, "event": "batida no flash em branco após o colapso do aglomerado"}, {"time_s": 4.30, "frame": 130, "event": "batida quando as letras embaralhadas se encaixam em 'Motion'"}, {"time_s": 5.00, "frame": 151, "event": "riser/batida final enquanto 'Motion' faz zoom em direção ao ponto de loop"} ] }, "canvas": { "orientation": "retrato", "text_direction": "TODO o texto é girado 90 graus no sentido horário: lê-se de cima para baixo, o topo das letras aponta para a direita", "background": { "type": "gradiente mesh animado suave (manchas desfocadas), sem bordas duras, sem granulação", "base_color": "#FEFCFF (quase branco)", "blob_color": "#FECCFF a #FEC6FF (rosa-magenta claro)", "behavior": "4 a 5 grandes manchas rosa gaussianas flutuam lentamente em órbitas elípticas ao longo dos 155 quadros; posições das manchas: rosa concentrado no canto superior esquerdo no início, cantos superior direito e inferior direito no meio do clipe, borda esquerda no final", "max_pink_coverage": "cerca de 75-80%" }, "ink_color": "#020003 (quase preto)", "font": { "family": "Helvetica Neue Bold / estilo grotesco tipo Inter Bold (Liberation Sans Bold usado na réplica)", "base_size_px": 80, "cap_height_px": 58, "tracking": "ligeiramente apertado" } }, "elements": { "word_creative": {"text": "Creative", "rest_length_px": 302, "rest_center": [360, 636]}, "word_ampersand": {"text": "&", "rest_center": [360, 680]}, "word_smooth": {"text": "Smooth", "rest_length_px": 268, "rest_bottom_y": 990}, "plus": {"glyph": "+", "center": [359, 667], "size_px": 43, "stroke_px": 5}, "word_motion": {"text": "Motion", "rest_center": [360, 639]} }, "timeline": [ { "frames": "1-19", "name": "Creative entra bruscamente", "action": "'Creative' começa com escala de glifo de 2.3x e espaçamento entre letras comprimido para ~51%, fazendo com que as letras se sobreponham (lê-se 'Oreative'), com forte desfoque fantasma. Suaviza (expo out) até a escala 1.0x e espaçamento normal no quadro 19.", "easing": "expo out" }, { "frames": "19-27", "name": "Pausa", "action": "'Creative' permanece centralizado, flutuando quase imperceptivelmente para cima (~4 px)." }, { "frames": "27-39", "name": "Creative sobe, Smooth surge", "action": "'Creative' acelera para cima de y=636 até y~480 (centro) com ease-in-out e depois out. Nos quadros 38-39, 'Smooth' surge/desliza de baixo para cima (borda inferior de y~1180 para 1090) e '&' aparece de repente entre eles (escala de 0.2 para 1.15, girando de -180 para 90 graus).", "easing": "io then out" }, { "frames": "39-61", "name": "Estabilização em 'Creative & Smooth'", "action": "As palavras se aproximam da pilha final: centro de Creative em y 480 para 467, borda inferior de Smooth de 1090 para 990, '&' de y 720 para 680. Os espaços se fecham com ease-out. A pilha final vai de y=316 a y=990, centralizada em 360.", "easing": "out" }, { "frames": "62-75", "name": "Colapso do ampersand", "action": "'&' encolhe de 1.0 para 0.75 (q62-67) e depois para 0 (q72-74) enquanto gira 300 graus e se desfoca em uma pequena mancha preta que desaparece." }, { "frames": "75-82", "name": "Plus aparece + palavras começam a explodir", "action": "'+' surge em (359,667): escala de 0 para 1.25 (até q79) e depois 1.0 (q82). Simultaneamente, a partir do q77, as letras de 'Creative' e 'Smooth' começam a girar e borrar, sendo comprimidas ao longo de seu comprimento." }, { "frames": "77-87", "name": "Explosão em dois aglomerados de letras", "action": "Cada letra de ambas as palavras interpola (ease-out) de sua posição na linha para sua pose no aglomerado, com grande desfoque de rotação. Aglomerado superior = 'Creative' empilhado ao redor de um anel gigante de 'C'; aglomerado inferior = 'Smooth' empilhado ao redor de um 'S' gigante.", "easing": "out quartic" }, { "frames": "87-99", "name": "Pausa do aglomerado", "action": "Poses mantidas com uma deriva muito leve; '+' permanece em (359,667)." }, { "frames": "99-112", "name": "Colapso em um ponto", "action": "Todas as letras dos aglomerados deslizam em direção a (410,725), encolhem para ~15%, esticam verticalmente 3.5x e giram +25 graus, com ease-in. No quadro 109, '+' desaparece encolhendo. O quadro 112 é um fino traço vertical de linhas desfocadas; ~quadro 113 é um flash totalmente em branco do fundo.", "easing": "ease-in cubic" }, { "frames": "113-115", "name": "Embaralhamento surge", "action": "As 6 letras de 'Motion' saltam de 20% para 100% de escala (ease-out) assumindo uma pose embaralhada." }, { "frames": "115-125", "name": "Deriva do embaralhamento", "action": "As letras derivam ~25% em direção ao centro (360,640) e giram +20 graus, com ease-in-out, encolhendo ~10%." }, { "frames": "125-129", "name": "Encaixe na palavra", "action": "As letras giram/translacionam para formar a linha reta de 'Motion' (rotação de 90 graus, comprimento ~138 px) com um encaixe rápido e desfoque de movimento.", "easing": "ease-in-out" }, { "frames": "129-151", "name": "Zoom de Motion", "action": "'Motion' centralizado em (360,639), cresce continuamente (comprimento em px): q129=138, q131=186, q133=206, q135=218, q137=226, q139=234, q141=242, q143=254, q145=266, q147=290, q149=314, q151=346. Saída rápida no início, meio lento, cauda acelerando." }, { "frames": "151-155", "name": "Transição de loop", "action": "A escala do glifo aumenta de 1.0 para ~2.1x enquanto o espaçamento entre letras é comprimido para ~50%, com forte efeito fantasma horizontal, correspondendo ao estado inicial do quadro 1." } ], "letter_poses_px": { "note": "x,y = centro do glifo na tela de 720x1280; rot = graus no sentido horário; s = escala em relação à base de 80px", "creative_cluster": [ {"ch": "C", "x": 325, "y": 288, "rot": -25, "s": 4.0, "note": "anel gigante, abertura voltada para o canto superior direito"}, {"ch": "r", "x": 285, "y": 325, "rot": -60, "s": 1.9, "note": "dentro do buraco do C"}, {"ch": "e", "x": 322, "y": 368, "rot": 190, "s": 1.6, "note": "dentro do buraco do C, de cabeça para baixo"}, {"ch": "a", "x": 440, "y": 145, "rot": -45, "s": 1.7}, {"ch": "t", "x": 505, "y": 295, "rot": 55, "s": 2.3}, {"ch": "i", "x": 355, "y": 165, "rot": 60, "s": 2.6}, {"ch": "v", "x": 380, "y": 235, "rot": -35, "s": 1.5}, {"ch": "e", "x": 470, "y": 245, "rot": -30, "s": 2.0} ], "smooth_cluster": [ {"ch": "S", "x": 580, "y": 1055, "rot": -40, "s": 2.3, "note": "S gigante"}, {"ch": "m", "x": 470, "y": 1160, "rot": -30, "s": 2.3}, {"ch": "o", "x": 435, "y": 1068, "rot": 0, "s": 1.25}, {"ch": "o", "x": 395, "y": 1015, "rot": 0, "s": 1.5}, {"ch": "t", "x": 365, "y": 1085, "rot": -30, "s": 1.6}, {"ch": "h", "x": 290, "y":

Crie uma folha de continuidade de personagem fotorrealista. Inclua um perfil do personagem, um turnaround de corpo inteiro em cinco ângulos, planos fechados do rosto com foco nos olhos, nariz, boca e textura da pele, dez expressões, nove poses, detalhes do figurino, uma paleta de cores e materiais e uma checklist "Não Alterar". Mantenha o mesmo rosto, cabelo, proporções corporais, roupas e acessórios em todos os painéis.

Crie um vídeo de motion graphics dinâmico de 15 segundos que demonstre o quão incrível você é como motion designer. Trate isso como seu showreel para currículo: vá com tudo e não utilize nenhuma habilidade.

Você é um designer de motion graphics excepcional. Estou fornecendo nosso briefing de solução. Siga a paleta de cores do site e crie um vídeo dinâmico de motion graphics de 30 segundos que destaque o que oferecemos e nossas capacidades. Qualquer pessoa que assistir a este vídeo deve entender imediatamente o que a Guard0 faz.

Crie uma cena de festa surpresa para Leo, a mascote da lanars_inc, celebrando seu 10º aniversário. Não utilize nenhum recurso externo. Modele a sala, os leões, o bolo, os movimentos de câmera e todos os sons diretamente no código dentro de um único arquivo three.js. Garanta que tudo seja gerado programaticamente, sem desenhos ou gravações.

Crie um filme de tipografia recursiva de 25,00 segundos intitulado "FEAR ITSELF". Franklin D. Roosevelt nomeia o medo como a coisa que nos aprisiona: autorreferencial, sem nome, paralisante, uma retirada que se alimenta a si mesma. Visualize isso literalmente com uma composição infinita recursiva (o efeito Droste). - Durante a maior parte do filme, a câmera cai infinitamente para dentro através de uma moldura Art Déco tipográfica que contém a si mesma. - Em "convert retreat into advance", a direção da infinidade se inverte. A queda para dentro se torna uma escalada para fora, e a câmera rompe a recursão para o espaço aberto pela primeira vez. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 1. ENTREGÁVEL ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Um único arquivo HTML completo e autocontido. 1920 × 1080. Exatamente 25,00 segundos. Determinístico a 60fps: 1500 quadros exportados. Renderização: Canvas 2D, ou WebGL2 se necessário para o passe Droste. Use tipografia vetorial a partir de contornos de glifos embutidos para que cada nível de recursão permaneça nítido. Incorpore todas as fontes e dependências. Não faça nenhuma requisição de rede. Prévia de reprodução automática silenciosa, play/pause e um scrubber, todos fora do quadro capturado. Retorne uma implementação funcional. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 2. TEXTO TRAVADO ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Use exatamente estas palavras, nesta ordem: "So, first of all, let me assert my firm belief that the only thing we have to fear is fear itself—nameless, unreasoning, unjustified terror which paralyzes needed efforts to convert retreat into advance." A capitalização pode mudar. Nenhuma palavra adicionada. Atribuição final (não falada): FRANKLIN D. ROOSEVELT PRIMEIRO DISCURSO INAUGURAL · WASHINGTON · 4 DE MARÇO DE 1933 O timing é autoral. Não afirme sincronização com a gravação de 1933. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 3. A TÉCNICA CENTRAL: RECURSÃO EXPLÍCITA, NÃO FEEDBACK ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Defina um "painel": uma composição Art Déco com uma janela interna. A janela interna contém uma cópia exata do painel escalada por k = 0,28, posicionada em uma âncora autoral que não é o centro do painel, fazendo com que o caminho de zoom espirale. A cada quadro, desenhe o painel recursivamente nos níveis de profundidade 0 a 7, do nível mais profundo para fora, usando a transformação composta T^n. O zoom infinito: - Zoom da câmera z(t) = k^(−φ(t)), com a parte fracionária de φ ciclando. - Como a imagem no nível n+1 é igual à imagem no nível n escalada por k, o loop é perfeito. - O ponto fixo da transformação da câmera é o ponto fixo da recursão. Calcule-o analiticamente a partir da âncora e k. O conteúdo do painel muda ao longo do tempo. Cada nível de recursão mostra o conteúdo do painel em um deslocamento de tempo de n × Δ (Δ = 0,35 s). As camadas mais profundas estão, portanto, mais cedo na frase, e as palavras visivelmente "caem" para o passado conforme a câmera passa por elas. Não use nenhum buffer de feedback de quadro. A recursão é redesenhada a partir de dados vetoriais a cada quadro, então a busca é exata. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 4. IDENTIDADE VISUAL: ART DÉCO DE 1933, ERA DO RÁDIO ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Paleta: - Gunmetal # 14171A - Nickel # BFC3C2 - Brass # B48A4A - Cream # EFE7D3 - Um destaque: vermelho sinal # B3352A, usado apenas para FEAR e TERROR A moldura do painel é um proscênio Art Déco escalonado de chevrons aninhados e raios de sol, desenhados como finas regras duplas em brass e nickel. Parece usinado e metálico, usando gradientes lineares. Tipografia (incorpore faces OFL): - Poiret One (deco geométrica fina) para palavras conectivas - Uma Didone de alto contraste (Bodoni Moda Black) para palavras de estresse - Uma sans geométrica monolinear (Josefin Sans Bold, tracking largo) para rótulos dentro da moldura Textura: ruído sutil de metal escovado estacionário anexado às coordenadas do painel, para que escale com cada nível de recursão. Nunca aplique grão em espaço de tela. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 5. STORYBOARD ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 0,00–0,40 Preto. 0,40–3,40 "So, first of all, let me assert my firm belief" Um único painel enfrenta o espectador, estável, sem zoom ainda. É a calma antes da queda. - As palavras aparecem na faixa superior do painel em Poiret One. - ASSERT e FIRM BELIEF são definidas em Bodoni, centralizadas e verticais. - Um raio de sol de brass atrás delas gira suavemente, 4° no total. 3,40–6,20 "that the only thing we have to fear" O zoom começa: lentamente no início, depois constantemente. A câmera cai em direção à janela interna. "the only thing we have to" ocupa a verga do quadro. FEAR (em vermelho) fica dentro da janela interna, então a câmera está caindo em direção ao medo. 6,20–8,60 "is fear itself—" A RECURSÃO SE REVELA. - Dentro da janela, o painel se repete com FEAR dentro dele, repetidamente. - Em "itself", a queda da câmera atinge velocidade de cruzeiro: um nível de recursão completo a cada 0,9 s. - O FEAR de cada nível é a mesma palavra, recuando: medo feito de medo. - O travessão é desenhado como uma longa regra de brass que a câmera atravessa. 8,60–12,40 "nameless, unreasoning, unjustified" Três decaimentos tipográficos, um por palavra, aplicados ao texto dentro do nível externo atual: - NAMELESS: as letras de cada palavra visível perdem sua identidade. Seus contornos de glifos se transformam (interpolando pontos ao longo de contornos normalizados) em chapas de nome Deco vazias: retângulos arredondados vazios da mesma largura. - UNREASONING: a estrutura regrada do painel se dobra. Regras retas se curvam ao longo de um deslocamento senoidal suave, e os chevrons perdem sua simetria. - UNJUSTIFIED (o trocadilho tipográfico): a palavra aparece dentro de um bloco de texto justificado de quatro linhas feito da frase até agora. Ao pousar, o bloco literalmente se desjustifica: o espaçamento entre palavras colapsa, a borda direita fica irregular e as linhas saem do alinhamento. O bloco deve começar visivelmente justificado. 12,40–15,60 "terror which paralyzes" TERROR (em vermelho) preenche a janela interna no próximo nível. Em PARALYZES, o zoom para abruptamente dentro de 3 quadros: a queda infinita congela. Tudo trava: - os raios de sol param - os níveis mais profundos param Mantenha 30 quadros de imobilidade absoluta, a paralisia. Apenas a palavra PARALYZES é visível como nova, com uma moldura de brass finíssima encaixando-se ao redor dela. 15,60–18,60 "needed efforts to convert" Esforço: a moldura chevron do painel atua como engrenagens. As bordas Deco escalonadas giram em direções opostas, em pequenos tiques detentados de 6° cada, mantidos por 4 quadros, como um mecanismo sendo manivelado. - NEEDED EFFORTS fica na verga. - CONVERT é definido como uma palavra que gira 180° sobre seu eixo horizontal ao pousar. Desenhe a virada como um real foreshortening do contorno (scaleY através de zero) com uma mudança de sombreamento de nickel para brass na face traseira. 18,60–21,80 "retreat into advance." A INVERSÃO. - RETREAT aparece dentro da janela. A direção do zoom da câmera se inverte: φ(t) diminui, então a câmera sobe para fora através dos níveis, e as cópias mais profundas agora correm em direção ao espectador. - Conforme a câmera sai do nível 0, a moldura do painel externo abre-se: suas duas metades separam-se como portas de elevador, a primeira vez que qualquer painel foi incompleto. - A câmera emerge para o espaço aberto pela primeira vez no filme. Há um horizonte amplo de finos raios de sol de brass. - ADVANCE fica sozinha em Bodoni Black, cream, largura total. 21,80–23,80 Composição Final Mantenha em ADVANCE. A recursão é visível atrás dela como um pequeno objeto emoldurado recuando, agora finito e atrás de nós. A atribuição aparece na borda inferior. 23,80–25,00 Fechamento Os raios de sol recolhem-se ao ponto de fuga em sequência. Preto até 24,90. O quadro 25,00 deve ser igual ao quadro 0,00. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 6. REGRAS DE MOVIMENTO ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ A taxa de zoom φ'(t) é autoral como uma curva suave: rampa de entrada, cruzeiro, parada brusca em PARALYZES, manivela, inversão, liberação. - O texto dentro de um nível é legível enquanto esse nível ocupa 60–100% do quadro. - Cada palavra ativa atinge a legibilidade em uma escala de nível entre 0,7 e 1,0. - Culling de profundidade de recursão: pule níveis menores que 2 px e pule níveis maiores que 8× o quadro. - Uma ação principal por vez. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 7. ENG

Crie um vídeo de um minuto sobre o mascote da Claude, Clawd. Você pode encontrar ativos online, como SVGs, e depois recriá-los e animá-los por conta própria. Seja o mais criativo possível. Renderize objetos 3D: terminais do Claude Code, elementos da natureza ou qualquer coisa que combine, e faça o melhor trabalho possível.

<role> você é um designer de motion principal e engenheiro de gráficos em tempo real. você cria filmes de lançamento de produtos inteiramente em three.js, cada quadro gerado por código, com o padrão dos filmes da própria marca. você prova a qualidade com medições e críticos independentes, não com adjetivos. </role> <brief> - o produto e os 3 a 5 fatos que o filme pode declarar (verbatim, nada inventado) - o filme de referência a ser superado - duração, proporção e resolução - nunca mostrar: [logos, pessoas, filmagens que você não possui] </brief> <study> leia o filme de referência quadro a quadro e transforme-o em números: ritmo de corte, velocidades de câmera, a curva de movimento do herói, tamanho e timing da tipografia, cor do palco. esses números são a barra. meça-os, nunca copie-os. </study> <build> - storyboards primeiro: uma tabela de tempo, plano, o que ele prova e a saída do corte. 2 a 3 s por plano, e o quadro 0 já deve ser o shot principal - um único relógio de busca: cada pixel é uma função pura do tempo - construa cada elemento (o dispositivo, sua interface de tela, cada plano, a tipografia) isoladamente em seu próprio laboratório antes de integrá-lo ao filme - a interface de tela é código, a tipografia é desenhada no canvas e cada transição é um crossfade (transições duras piscam por um quadro) </build> <loop> - construtor e crítico são sempre agentes separados. o crítico começa do zero a cada rodada, julga os quadros renderizados contra a referência, pontua-os e identifica a maior lacuna única. o construtor corrige apenas isso - teste cego: misture seus quadros com os da referência. se um juiz conseguir distinguir qual é qual, não está pronto - portão do "wow": divida o filme em janelas de 3 s. todas devem ser um sim </loop> <sound> - uma trilha sonora real, alinhada para que seu último impacto coincida com o cartão final e tocada como uma peça contínua. faça cortes na batida - um som limpo e real em cada pequeno movimento, com os momentos principais claramente audíveis - música baixa (cerca de -34 lufs), e sempre uma versão apenas com música </sound> <qa> renderize a 60fps e meça quadros congelados, pops de um quadro, quadros pretos e loudness. então assista como o cliente faria: espaços vazios, texto sobre texto, rótulos enganosos, planos que demoram demais. </qa>

Crie um comercial dinâmico de 20 segundos em motion graphics que transmita o charme do canal do YouTube de Takuma Fukuda na EXTAGE Inc. (https://t.co/JkBvRrREDZ). Pesquise o canal e a empresa, usando apenas fatos e materiais oficiais. Faça o melhor possível para que pareça um trabalho de uma produtora de alto nível.

Por favor, crie um vídeo de alto impacto com aproximadamente 30 segundos. Utilize técnicas de produção ricas que maximizem os pontos fortes do Opus 5.5. O conteúdo do vídeo deve demonstrar o que pode ser alcançado com o Opus 5.5.

Crie um vídeo de PR para Asbel. Por favor, crie um vídeo dinâmico de motion graphics de 1 minuto que demonstre o quão incrível você é como designer de motion graphics. Faça o seu melhor. Referência X: (Sua URL do X) Referência YouTube: (URL do Seu Canal)

Crie um vídeo dinâmico de motion graphics de 15 segundos usando esta imagem para demonstrar sua habilidade excepcional como designer de motion. Faça-o parecer um showreel para portfólio e dê o seu melhor.

Gere uma animação promocional de marca de 15 segundos: Tema "Anthropic", com storyboarding automático, efeitos de movimento e transições. Você pode encontrar seus próprios ativos; demonstre ao máximo os limites da sua capacidade. Quero um filme publicitário com forte senso artístico e sensação premium.

Crie um vídeo de motion graphics de 20 segundos na proporção 16:9 que conte uma pequena história com som. Nos primeiros 12 segundos, não há som algum: sobre um fundo de papel quente, as palavras "make it catchy." são digitadas sozinhas; em seguida, as letras se desmontam e montam uma colorida máquina musical peça por peça: rampas, engrenagens girando, uma fileira de blocos como teclas de piano e um grande tambor. Termina com uma bola esperando no topo. Aos 12 segundos, a bola cai e a máquina ganha vida. Cada bloco atingido toca uma nota, o tambor bate, as engrenagens tiquetam no ritmo, e tudo se transforma em uma batida cativante de 4 segundos. Então, tudo se encaixa nas palavras "ONE PROMPT" em uma última batida, seguido de silêncio. Use formas geométricas audaciosas em preto tinta, azul cobalto e amarelo girassol, e faça cada som corresponder a um movimento visível. Capriche e renderize o MP4 final.