@Image1 负责构图、服装和场景。@Image2 为三视图面部特写,仅负责面部特征识别。发型、服装和场景均遵循 @Image1。拍摄一段电影感的 15 秒音乐视频,场景设定在 [深夜超市过道]。
音乐视频
在 YouMind AI 提示词库里探索免费的 音乐视频 视频 提示词,归类于 使用场景。每一条都精选自真实的创作流程,可以直接复制、改用和复用。
优先分析参考图像中的角色信息,提取并保持面部特征、发型、发色、眼睛、皮肤、服装、配饰、体型、配色方案和氛围等特征。不仅是视觉上的再现,更要将提取出的色彩、纹理和氛围延伸至文本、光影、手部轨迹、背景、运镜和冲击帧中。 一段明快、节奏紧凑的日式元宇宙动漫片头风格舞蹈。角色面向前方,伴随轻快的节奏,连续完成一系列动作:双手抬至脸颊两侧 -> 一只手向斜上方伸展 -> 另一只手叉腰 -> 向左向右小碎步 -> 双臂在胸前快速交叉 -> 双手向外大幅张开 -> 身体向斜侧倾斜并微微抬起一条腿 -> 食指交替指向左右两侧 -> 双手在脸颊旁轻微摇晃。双脚始终保持着地。 动作幅度不宜过大,应细腻且快速,略带俏皮可爱感。清晰展示手臂、手腕和指尖的姿态。重点在于上半身和手部的编舞,而非剧烈的扭胯动作。包含瞬间的定格姿势,随后快速切换至不同姿势。表情充满活力且愉悦。镜头基本采用正面全身镜头。风格:日式全彩动漫、TV 动画风格、赛璐珞风格、平涂上色、流畅的线条与填充,以及如同动漫 OP 般轻快的剪辑。
# 6 秒立体书风格舞蹈视频提示词 请将参考图中的角色作为唯一主角。**6 秒,24 fps,竖屏 9:16。** 高质量日本全彩动画。画质精美如剧场版动漫,肢体动作流畅,面部表情丰富,头发和服饰自然摆动。在色彩斑斓的立体书世界中,主角表演轻快的舞步,打造出易于在社交媒体上反复播放的超短舞蹈视频。 ## 核心目标 * 在前 0.3 秒内通过动作和表情吸引观众 * 编排一套不同于以往作品、强调脚步和节奏感的舞蹈 * 加入一个看一遍就能记住的标志性动作 * 使用 5 个机位进行精细的切镜,营造视频的节奏感与流动感 * 创建一个从结尾自然衔接到开头的循环结构 * 突出主角的可爱、亲和力与活力 * 视频结构旨在引导用户收藏、反复观看并模仿编舞 ## 角色一致性 主角即参考图中的角色。在所有机位、姿势、表情和帧画面中,必须保持参考图中的以下特征: * 发型 * 发色 * 刘海形状 * 瞳色 * 五官 * 肤色 * 体型 * 头身比 * 视觉年龄 * 服装 * 服装配色 * 鞋子 * 配饰 * 整体氛围 即使切换机位,也不得改变面部或体型。严禁出现角色更换、服装更换、发型改变或配饰消失。保持手指形状自然,并正确描绘左右肢体。 ## 场景设置 场景设定在巨型立体书内搭建的微型舞蹈舞台上。在看起来像打开书页的 3D 地面上放置以下装饰: * 纸质云朵 * 小型星形灯 * 彩色积木 * 拱形背景 * 圆形舞台灯 * 纸屑状的小形状 背景色以奶油色、珊瑚粉、天蓝色、柠檬黄和薰衣草紫为主。背景需具有立体感,但不可喧宾夺主。除主角外,不得出现任何其他人、舞者、观众或动物。 ## 音乐 **完全原创的日语人声曲目。** 不得模仿现有歌曲、动漫歌曲、流行金曲或儿歌。风格为明快可爱的快节奏 J-POP/动漫流行风格。不要包含短前奏;从 0 秒开始同时启动人声、节拍和旋律。音乐中使用以下声音: * 轻快的鼓点 * 明亮的合成器音色 * 小巧的拍手声 * 铃铛般的高音 * 动感的贝斯 * 带有“pon”、“pah”、“kira”感的可爱重音。 将编舞、机位切换和背景运动与节拍同步。歌曲时长约为 5 秒,人声和旋律在 5.0 到 5.3 秒左右自然结束。最后 0.7 秒仅保留余音和音效,以引导循环。不要显示任何文字、字幕或歌词。 ## 视频概念 主角在小舞台上左右移动,表演结合了弹跳步和拍手的明快可爱舞蹈。请清晰展示全身动作,而非仅限于上半身: * 脚尖左右开合的舞步 * 小幅度的横向移动 * 双膝内扣的动作 * 肩膀有节奏的上下律动 * 轻盈的转身 * 与节拍同步的拍手 * 最后的单脚平衡姿势 不要使用激烈的杂技或大幅度跳跃。编舞应简单易学,让任何人都能跟着音乐模仿。 ## 标志性动作 使用“拍拍步 (Pata-Pata Step)”作为本视频的独特标志性动作。 1. 双手在肩高处向外张开。 2. 手腕快速向内向外翻动两次。 3. 脚尖按右、左顺序同时向外打开。 4. 双手在胸前交叉一次。 5. 双手用力向斜上方张开。 6. 单脚轻抬,歪头,微笑定格。 手脚动作保持相同节奏,打造出仅凭剪影就能记住的编舞。编舞核心不要围绕比心、指人、脸颊比耶或飞吻。 ## 立体书效果 不同于以往作品的蜡笔风格,使用类似纸张剪裁层叠的 3D 纸艺表现形式。使用元素: * 小三角形 * 彩色圆圈 * 纸胶带 * 之字形线条 * 微型云朵 * 星形纸片 * 半圆拱门 * 弹簧状线条 * 小纸屑 * 波浪状丝带纸 效果应如同从舞台地面或背景中弹出。使用以下运动方式: * 从书页中升起 * 折叠纸张展开 * 如弹簧般弹跳一次 * 左右轻微摇摆 * 如纸屑般散落 * 缩回书页中 不要过多遮挡主角的面部或身体。利用这些效果来强化运动方向、落脚点和拍手瞬间。 ## 5 机位配置 使用 5 个机位,但不要简单地每秒轮换。在较长的主镜头中间插入 0.2 到 0.5 秒的短切镜,根据节拍改变视角。 ### 机位 A:正面广角机位 主镜头,展示主角全身及整个舞台。该角度能清晰展现编舞、脚步和横向移动。轻微前后推拉以自然跟随主角的动作。 ### 机位 B:斜下方低角度机位 从舞台前方低位斜向上拍摄主角。强调落脚点、脚尖开合以及服饰的摆动。不要使用极端的低角度,保持可爱感。 ### 机位 C:右前方追踪机位 从右前方平行于主角的横向移动进行拍摄。展示面部、肩膀、腰部和手臂的协调性。主角在移动过程中有一次回眸看向镜头。 ### 机位 D:正上方俯拍机位 展示地面形状、脚步轨迹和纸艺效果,呈圆形构图。作为节拍重音短暂使用,不宜过长。 ### 机位 E:面部及上半身特写机位 展示表情变化、拍手和歪头动作。非静态面部特写;随主角动作轻微侧向滑动。 ## 运镜指导 不要使用闪烁的故障效果或闪光进行转场。使用以下自然转场: * 在主角手臂划过屏幕的瞬间切镜 * 在纸胶带经过屏幕前方的瞬间切镜 * 在脚落地的瞬间改变角度 * 根据主角的转身连接运镜 * 利用背景拱门进行匹配剪辑 (Match Cut) 即使切换机位,也要准确衔接主角的手臂、腿部、身体朝向和运动位置。确保动作不会在中途回放或突然变成其他姿势。 ## 6 秒时间轴 ### 0.0–0.7 秒 **机位 E:面部及上半身特写。** 主角在开始时已进入节奏。双肩交替弹跳,同时在脸侧快速张开双手。从微惊的眼神转为开心的微笑。约 0.2 秒时,背景纸拱门同时升起。脸部两侧弹出小型星形纸片。镜头短暂后拉一次,过渡到下一个全身镜头。 ### 0.7–1.6 秒 **机位 A:正面广角。** 主角向右移动两小步。第一步双手向外张开,第二步在胸前拍手。拍手瞬间,脚下弹出圆形纸艺效果。运用膝盖和脚尖的柔软度,使全身看起来富有弹跳感。 ### 1.6–2.0 秒 **机位 B:短低角度切镜。** 捕捉主角右脚落地、左脚尖向外点的瞬间。落地时地面弹出三角形和之字形线条。头发和裙摆有轻微延迟地摆动。切镜结束时,主角的手臂划过屏幕。 ### 2.0–3.0 秒 **机位 C:右前方追踪。** 主角在向左返回的过程中完成“拍拍步”的前半部分。双手在肩高处张开,手腕快速翻动两次。同时脚尖按右、左顺序打开。起初看向移动方向,在最后一次翻动手腕时看向镜头。背景纸胶带随主角动作波动。 ### 3.0–3.4 秒 **机位 D:短俯拍切镜。** 主角在胸前交叉双手,双脚在中心并拢。地面上的圆圈和星星围绕主角旋转一周。纸屑向外散开但迅速消失,以保持画面整洁。 ### 3.4–4.5 秒 **机位 A:正面广角。** 主角将交叉的双手向斜上方大幅张开,完成“拍拍步”。持续弹跳肩膀两次,并按右脚、左脚顺序迈出小步。背景云朵和星形灯随动作上下交替移动。镜头缓慢靠近主角。 ### 4.5–5.1 秒 **通过转身从机位 B 连续切至机位 C。** 从低角度开始小幅半转身动作。在转身中途切换至右前方追踪机位,无缝衔接动作。转身完成后,主角单脚轻抬,双臂向斜上方张开。头发、服饰和纸胶带随歌曲最后一个音符轻柔停止。 ### 5.1–6.0 秒 **机位 E:动态特写。** 主角放下抬起的腿,同时将双手收回至肩高处。轻微向另一侧歪头,开心地微笑。不是闭一只眼的眨眼,而是双眼注视镜头并明朗地大笑。周围的纸艺效果如同折叠回书页般收起。最后回到双手在肩高的起始姿势。在肩膀进入下一个节拍前结束;循环将自然连接到开头的肩膀动作。 ## 表情表演 即使在短时间内,也不要保持表情静态。 * 开始:微惊的眼神 * 前半段:开心的微笑 * 回眸看向镜头:略带调皮的表情 * 标志性动作:自信的微笑 * 结尾:亲切明亮的微笑 避免过度夸张的鬼脸或五官严重变形的表情。 ## 病毒式传播导向 * 角色和背景从一开始就同时运动 * 在 0.3 秒内加入表情变化 * 脚部动作与手部动作同样具有鲜明特征 * 插入与节拍同步的短切镜 * 将编舞核心放在 2-3 秒处 * 将最终姿势与起始准备姿势匹配 * 即使暂停也能呈现可爱的剪影 * 采用在小屏幕上也能分辨面部、手部和脚部动作的构图 * 不要堆砌过多信息,将注意力集中在主角身上 ## 约束条件 * 除主角外不得出现任何人 * 所有镜头中必须保持参考图中的角色形象 * 不得改变面部、发型、发色、眼睛、体型、头身比或视觉年龄 * 不得更换或丢失服装、鞋子或配饰 * 切换机位时不得更换角色 * 清晰区分 5 个机位的使用 * 即使切换机位,动作和位置也要保持连续 * 不要过度切掉脚部 * 不得包含不自然的超高速旋转或大幅度跳跃 * 不得扭曲肢体或关节数量 * 不得使用过度的镜头抖动、运动模糊或鱼眼畸变 * 不得使用真人风格的爆炸、烟雾、火焰或闪电 * 不得使用故障效果、分屏或频闪灯光 * 不得显示文字、字幕、歌词、Logo、UI 或水印 * 不得复制现有歌曲或现有编舞 ## 理想输出 建立强有力的开场钩子、轻快的脚步、令人难忘的标志性动作、5 个机位带来的精细视角变化、与音乐的同步性,以及 6 秒短时长内的自然循环。创作一个可爱、快节奏、专为病毒式传播设计的动画舞蹈视频,让观众产生反复观看并跟随音乐模仿“拍拍步”的冲动。
一段 10 秒的电影感音乐视频,拍摄于暗调现代舞室,地面为光滑的灰色反光材质,墙面为黑色,并配有水平霓虹灯管。采用持续的动态运镜,以中景和特写为主,避免过大的广角镜头。女主角始终处于运动状态,无任何静止或定格动作。
领唱的虾嘴部动作清晰,正欢快地唱着歌,仿佛在为 Teng 先生唱生日快乐歌;其他虾则随着节奏共同弹奏钢琴键,在阳光明媚的沙滩上摇摆庆祝,背景是温柔的海浪,呈现出一场欢乐的生日派对。
想象她正在演唱《Hearts Content》的第一部分:“Maybe you thought I hung the moon Maybe you thought we were Jimmy and June. Maybe you thought it was just us two, maybe we spoke too soon.”
@Image1 为表演者 — 请保持其形象一致:玉米垄编发、鼻中隔环、个性耳环、雕塑感白色设计师上衣、深靛蓝色牛仔裤。@Audio1 为最终母带音轨 — 仅限此音频;禁止创作额外音乐或添加新的人声。 她将在镜头前演唱人声 — 精准的口型同步是首要任务。嘴部动作需与 @Audio1 的每一个音节精准对齐;在演唱过程中,面部需始终清晰可见,严禁在词句中间进行切镜。 口型同步时间轴: 0.0–0.5 秒:器乐部分。 0.5–2.8 秒:“I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 秒:“I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 秒:重复第二遍副歌,情绪递进。 14.5–15.0 秒:器乐停顿。 音乐视频风格:表演类,夜间驾驶外景。导演构思:她在空旷潮湿的沥青场地上,置身于单辆汽车的前大灯光束中进行说唱 — 极简、电影感、充满态度。 视觉环境:雨后深夜的空旷沥青场地,一辆哑光黑色轿车停放并开启前大灯,潮湿地面反射着光束,远处有钠灯路灯,沥青地面升起淡淡水汽。色调:大灯白、钠灯琥珀色、湿润黑、光束中耀眼的骨白色上衣、靛蓝色。无霓虹灯招牌,无粒子特效。 镜头流程: 0–2.8 秒:她以剪影姿态倚靠在引擎盖上;在第一个词响起时,她推开引擎盖步入光束中 — 中景镜头,她直视镜头说唱,身后投射出双重阴影。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处硬切至低角度广角:她的身影在两盏大灯之间闪耀。 3.2–6.7 秒:后退移动镜头(Dolly back)拍摄中景,她穿过光束向镜头走来并进行说唱,每一次军鼓打击都配合利落的头部动作,潮湿地面映衬出她的身影;在“come correct”处手指指向镜头。 7.5–10 秒:在底鼓声处切至仅由大灯照亮的紧凑特写:第二段副歌,表情凶狠,冷空气中可见微弱呼气,下颌咬合清晰呈现每一个辅音。 10–13.7 秒:在光束中缓慢环绕拍摄,水汽穿过光线,她一边说唱一边用单手做出棱角分明的 Vogue 动作,耳环随之晃动。 13.7–15 秒:在“Woo!”处,她停在光束正中央,手臂高举,定格;最后一帧大灯切换为远光灯,保持画面。
@[Image 1](image_1) 为表演者 —— 请保留其确切特征:玉米垄编发垂至长卷发、银色吊坠耳环、金色吊坠项链、水洗绿牛仔紧身胸衣、亮面唇妆。@[Audio 1](audio_1) 为最终母带 —— 仅限此音频;不得虚构音乐,不得添加新的人声。 她需在镜头前演唱人声 —— 精确的口型同步是重中之重。嘴部需精准对应 @[Audio 1](audio_1) 的每一个音节,且节奏准确;在每一句歌词中,面部需清晰可见,严禁在单词中间进行切镜。 口型同步映射: 0.0–0.5 乐器演奏。 0.5–2.8 “I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 “I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 重复第二遍副歌,情绪升级。 14.5–15.0 乐器演奏停顿。 音乐视频路线:表演,纽约熟食店柜台与街道混合场景。导演构思:街角商店结账 —— 她从防弹玻璃熟食柜台开始说唱,一直延伸到路边,她的姐妹们在一辆违规停放的老式轿车旁撑场。黑人女孩的奋斗氛围。 视觉世界:黄昏时分经典的纽约上城街角熟食店 —— 有机玻璃柜台旋转架、零食架、彩票机发出的微光、贴满褪色海报的店面;店外,一辆酒红色 90 年代轿车违规停在路边,路灯刚刚亮起,背景是褐砂石建筑街角。3 名伴舞:穿着上城时尚风格的黑人女孩 —— 戴着皮草渔夫帽配羽绒背心和圆环耳饰,戴着反戴棒球帽配短款球衣的长辫女孩,穿着敞开的风衣配针织套装的女孩;所有人都戴着名字戒指和金链。色调:熟食店的暖黄色、黄昏的街道蓝、酒红色的车漆、牛仔绿、金色。无霓虹特效,无粒子特效。 镜头流程(内外快速变焦衔接): 0–0.5 秒:静态画面,透过熟食店有机玻璃拍摄她的脸,被彩票机的微光照亮,正在等待。 0.5 秒:快速变焦(CRASH ZOOM)穿过有机玻璃,在第一个词时对准她的嘴部 —— 她透过旋转窗口说唱,敲击着柜台。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处硬切到室外:三个女孩同时在轿车上坐起 —— 分别在引擎盖、车顶和后备箱。 3.2–6.7 秒:她边说唱边走出熟食店大门,门铃叮当作响,镜头后拉至路边;在“tense”和“consequence”处进行快速变焦(CRASH ZOOM);女孩们从车上滑下并跟上节奏,在挡泥板旁的每一个小鼓点上同步做出叉腰定格动作;在“come correct”时手指镜头。 7.5 秒:在重音处快速变焦(CRASH ZOOM)至紧凑特写,她靠在轿车门上 —— 第二段副歌加倍,路灯暖光洒在她的颧骨上,下颚清晰地咬出每一个辅音。 10–13.7 秒:围绕汽车缓慢环绕拍摄:她从引擎盖上开始说唱,同时
@Image1 是表演者——请保留其确切特征:玉米垄编发搭配长款深色卷发、银色垂坠耳环、金色吊坠项链、水洗绿牛仔紧身胸衣、亮面唇妆。@Audio1 是最终母带——仅使用此音频;不得编造音乐,不得添加新的人声。 她将在镜头前演唱人声——精准的口型同步是首要任务。嘴部动作需与 @Audio1 的每一个音节完全同步;在每一句歌词中,面部必须清晰可见,严禁在单词中间进行镜头切换。 口型同步映射: 0.0–0.5 秒:器乐部分。 0.5–2.8 秒:“I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 秒:“I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 秒:重复上述副歌,强度升级。 14.5–15.0 秒:器乐停顿。 音乐视频路线:表演,纽约洗衣店。导演构思:旋转周期女王——她在荧光灯照亮的社区洗衣店里说唱,身后的洗衣机像一排舷窗般旋转;在街区最平凡的地方展现奋斗的魅力。黑人女孩的奋斗氛围。 视觉世界:狭窄的纽约洗衣店——双排钢制洗衣机,配有圆形玻璃门、折叠桌、滚动金属推车、洗涤剂货架、闪烁的荧光灯管、湿滑地面警示牌;店面玻璃外是夜晚。2 名背景舞者:穿着休闲时尚的黑人女孩——一人穿着短款 baby tee,戴着作为时尚宣言的丝绸睡帽和门环式耳环;另一人穿着修身丝绒套装,留着长款亚克力美甲;两人都穿着充满态度的毛绒 Slides。色调:荧光冷白、钢灰色、洗涤剂包装的原色、牛仔绿、金色。无霓虹特效,无粒子效果。 镜头流程(沿洗衣机排快速变焦): 0–0.5 秒:沿洗衣机过道进行静态对称广角拍摄;她坐在过道尽头的折叠桌上,双腿交叉。 0.5 秒:在第一个词出现时,镜头快速变焦(CRASH ZOOM)至她的脸部——她坐着说唱,下巴高昂。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处,两名女孩同时从折叠桌后跃起,摆出姿势。 3.2–6.7 秒:她跳下桌子,边说唱边沿过道向前推进,摄像机后退;在“tense”和“consequence”处进行快速变焦;女孩们推着滚动洗衣车与她同步滑行,并在小鼓声中踢动推车使其旋转;她在“come correct”处猛地关上洗衣机门,手指指向镜头。 7.5 秒:在踢腿处快速变焦——紧凑特写,她的脸被身后圆形的洗衣机窗框住,滚筒正在旋转;第二段副歌强度加倍。 10–13.7 秒:在过道中心缓慢环绕拍摄:她边说唱,女孩们坐在相邻的洗衣机上,配合鼓点同步交叉双腿并甩动头发,荧光灯随镲片声闪烁;在最后的“come correct”处再进行一次快速变焦。
@ Image1 是表演者 —— 请保留其确切特征:玉米垄编发搭配长卷深色发型、银色水滴吊坠耳环、金色吊坠项链、水洗绿牛仔束身衣、亮面唇妆。@ Audio1 是最终母带 —— 仅使用此音频;不得编造音乐,不得添加新的人声。 她将在镜头前演唱人声 —— 精准的口型同步是最高优先级。嘴部动作需与 @ Audio1 的每一个音节完全吻合;在演唱过程中面部清晰可见,严禁在单词中间进行镜头切换。 口型同步映射: 0.0–0.5 秒:器乐前奏。 0.5–2.8 秒:“I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 秒:“I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 秒:重复上述副歌,情绪升级。 14.5–15.0 秒:器乐停顿。 音乐视频路线:表演,纽约便利店。导演构思:便利店女王 —— 她在经典纽约街角便利店的货架间和柜台前说唱,仿佛她是收银台的主人。展现黑人女孩的拼搏氛围。 视觉世界:拥挤的纽约便利店内部 —— 堆满薯片和罐头的货架、发光的熟食柜台、玻璃门冷柜、彩票招牌、货架上的一只便利店猫;温暖的荧光灯与窗外日光混合。2 位背景舞者:Y2K 风格的黑人女孩 —— 一位穿着毛领短款羽绒服戴着大圆环耳环,另一位穿着丝绒运动套装戴着丝巾;两人都做了精致的美甲。色调:便利店温暖的黄色、货架商品色彩的杂乱感、牛仔绿、金色。无霓虹特效,无粒子特效。 镜头流(通过快速推拉镜头穿梭于狭窄空间): 0–0.5 秒:静态镜头对准狭窄的过道,空无一人;她在远端步入画面。 0.5 秒:快速推拉镜头(CRASH ZOOM IN)沿着整个过道推进至她的脸部,在第一个词出现时 —— 她边走边对着镜头说唱,手指划过货架。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处快速平移镜头至冷柜门前的两个女孩,她们同步关上冷柜门。 3.2–6.7 秒:她边在过道移动边说唱,摄像机向后移动;在“tense”和“consequence”处进行快速推拉(CRASH ZOOM)特写至她的嘴部;女孩们倚靠在货架上摆出 Vogue 姿势,并在鼓点处定格;她在“come correct”时将一张钞票拍在柜台上,手指指向镜头。 7.5 秒:在鼓点处快速推拉(CRASH ZOOM IN)至熟食柜台的紧凑特写,第二段副歌强度加倍,她俯身越过柜台靠近镜头。 10–13.7 秒:在狭窄空间内缓慢环绕拍摄,女孩们在柜台两侧伴舞,在鼓点处同步进行耸肩和甩发动作;在最后一句“come correct”处再加一次快速推拉;便利店的猫面无表情地注视着。 13.7–15 秒:在“Woo!”处快速拉出镜头(CRASH ZOOM OUT)穿过门口来到街道:三人定格在便利店门口的遮阳篷下,保持姿势。
完整音乐视频的第 3 段(共 10 段)—— 第二幕开始:新场景,新造型。 <Image1> 为表演者 —— 身份保持一致:玉米垄编发搭配长卷黑发,银色吊坠耳环,金色吊坠项链,亮面唇妆。 <Image2> 仅作为服装参考(忽略人体模型头部):热粉色挂脖方巾上衣,带有白色字母,灰色酸洗超宽大阔腿牛仔裤,带有星星铆钉,黑色铆钉腰带,链条手链,戒指,粉色美甲。 <Audio1> 为主音轨 —— 唯一音频。 精准口型同步 —— 最高优先级,每个词的脸部特写都要清晰(这是第一段副歌 —— 展现最大魅力): 0.0–1.0 “...just got bars on a cracked phone” 1.5–2.5 “I walk in, heads drop, that's respect” 2.5–3.5 “I don't chase what's mine, I collect” 3.5–4.5 “If I said it then I'm standing on the check” 4.5–5.5 “Say it with your chest or keep it on the deck” 5.5–6.0 “Ay!” 6.0–7.0 “I walk in, whole room get tense” 7.0–10.0 严格跟随人声继续副歌歌词流 10.5–14.5 严格跟随人声继续说唱流直到结束 14.5–15.0 纯伴奏,闭嘴。 拍摄背景:第二幕 —— 奋斗。纽约户外铁丝网篮球场,铁丝网围栏,褪色的球场涂漆,背景是砖砌住宅楼,温暖的午后阳光投射出菱形的围栏阴影。同样的 3 位女孩现在换上了配套的球场造型:白色短款背心,宽松工装牛仔裤,头上系着丝巾,干净的运动鞋。黑人女孩的街头奋斗氛围。 镜头流程: 0–1 秒:快速推拉镜头(CRASH ZOOM)穿过围栏菱形网格对准她的脸,此时她踏入球场。 1.5–5.5 秒:副歌部分:她在球场中央对着后退的摄像机说唱,女孩们在身后呈三角形排列,同步进行胸部律动编舞,并在每句歌词结尾处定格;在“collect”和“check”处配合快速推拉镜头。 5.5–6 秒:“Ay!”:四人同时定格成一个同步姿势。 6–10 秒:低角度环绕拍摄:她边说唱边移动,女孩们围绕她进行旋转方阵走位,围栏阴影产生频闪效果。 10.5–14.5 秒:更紧凑的胸部以上特写,她的说唱强度加倍,女孩们在身后的铁丝网前即兴舞动;最后一句歌词再加一次快速推拉镜头。 14.5–15 秒:她背对镜头,走向围栏 —— 为下一片段做准备。 连贯性:金色吊坠可见,同一团队(新服装),标志性的快速推拉镜头,温暖的午后色调。 音频意图:仅使用 <Audio1>;伴有微弱的球拍声和城市背景音。质量标准:昂贵的纽约说唱电影质感,拒绝 AI 的塑料感。
@ Image1 是表演者 —— 请保留她的确切形象:玉米垄编发、鼻中隔环、个性耳环、雕塑感白色设计师上衣、深靛蓝色牛仔裤。@ Audio1 是最终母带 —— 仅使用此音频;无需创作音乐,无需添加新的人声。 她对着镜头说唱 —— 精准的唇形同步是首要任务。嘴部动作需与 @ Audio1 的每一个音节完全同步;在每一句歌词中,面部清晰可见,中间不得切断画面。 唇形同步映射: 0.0–0.5 乐器演奏。 0.5–2.8 “I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 “I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 重复第二遍副歌,情绪递进。 14.5–15.0 乐器间奏。 音乐视频路线:表演,粗野主义雕塑花园。导演构思:她在镜头前说唱,六名舞者站在混凝土基座上,随着她的歌词在雕塑姿态间切换 —— 她的声音赋予了建筑生命。 视觉世界:粗野主义混凝土中庭,错落有致的巨型原始基座,冷峻的天窗光束,光影中可见自然尘埃。6 名背景舞者身着燕麦色和骨色针织衫,呈现雕塑般的博物馆人像风格。色调:骨色、燕麦色、混凝土灰,她身上点缀靛蓝色。无霓虹灯,无人工粒子特效。 镜头流程: 0–2.8 秒:中庭地面中景:她对着镜头说唱开场白,身后的基座上雕塑般静止的舞者。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处,所有舞者同时瞬间切换至新姿态。 3.2–6.7 秒:带有前景柱视差的横向追踪镜头:她在基座间行走说唱,每一次小鼓声触发上方舞者呈波浪式切换姿态;她的脸保持在中心,嘴部保持对焦;在“come correct”处手指镜头。 7.5–10 秒:在底鼓声处剪辑至光束下的低角度特写:第二段副歌力度加强,尘埃漂浮,下颚清晰咬合辅音,短语间头部进行定点动作。 10–13.7 秒:缓慢的摇臂环绕镜头,随着她继续说唱,六名舞者在各自的基座上持续移动,踩镲声呈现定格动画般的节奏感。 13.7–15 秒:在“Woo!”处,她踏上最低的基座并高举手臂定格,下方舞者保持姿态静止,画面定格。 表演规则:冷峻、精准、博物馆般的静谧威胁感;咬字清晰易辨;舞者面无表情。连续性:始终为这七个人,同一个中庭。音频意图:仅限 @ Audio1,嘴部动作必须完全匹配;保留微弱的房间环境音和脚步声。质量标准:博物馆级的艺术指导说唱视频,拒绝 AI 质感。
歌词主题场景 10 — 原生 21:9 4K:我即结果。主题:她就是后续发生的一切——让因果关系可视化。<<<image_1>>> 为表演者 — 确切特征:玉米垄编发扎成长长的深色卷发马尾,银色链条吊坠耳环,金色吊坠项链,亮面唇妆。<<<image_2>>> 仅作为服装参考(忽略人体模型头部,完全复制服装):热粉色挂脖头巾上衣,灰色酸洗超宽大阔腿牛仔裤,配有星星铆钉,黑色铆钉腰带,链条手链,粉色美甲。<<<image_3>>> 为场景参考 — 黄金时刻的这个特定铁笼篮球场。<<<audio_1>>> 为主音轨 — 唯一的音频来源。 口型同步 — 绝对最高优先级:她现场表演 <<<audio_1>>> 的说唱人声;嘴部动作必须与音频完全一致,在器乐间奏时闭合;音频是唯一准则,不得编造歌词。在每一段人声演唱中,唇部动作清晰且锐利。 场景:物理规律比她慢一拍 — 她是球场上一切事物的因果。人群(30 名 Y2K 风格的邻居)围绕她进行随意的因果互动:有人投篮 — 球拒绝落下,在篮筐边缘无限盘旋,直到她在人声重音处瞥了一眼,球才应声坠落;一排立着的瓶子多米诺骨牌只有在她的靴子踩中节拍时才会倒下;跳绳的一对人,绳子在她抬手时停在半空,放下手时恢复摆动;扔出的帽子悬在空中,直到她走过才落下。每一个特效都必须精准地在她的重音处触发 — 世界与她的声音同步。没有舞蹈,没有霹雳舞 — 纯粹的因果律剧场。 摄影 — Xiaolong Liu 风格 CINEMASCOPE 宽银幕:手持摄影跟随她穿过各个因果站点 — 每个物理特效被安排在画面的不同区域,而她的口型同步占据三分之一的画面;呼吸感构图,倾斜的地平线,金色光晕。不要居中。 场面调度:开场时球在左侧广角处绕着篮筐旋转,她从右侧入画进行说唱;她在第一个重音处瞥了一眼,球坠落 — 投篮者盯着自己的手;她继续前行 — 瓶子多米诺骨牌在她的靴子踩中节拍时沿着边线倒下;悬停的跳绳在她经过时恢复摆动,她无需低头;悬空的帽子在重音处倒扣在主人的头上;最后阶段 — 她到达球场中央,举起一只手,人群的嘈杂声瞬间停止,放下手时,三十个人头随着她最后的节拍点头;她对着镜头面无表情地完成最后的人声演唱,球正好在最后一个音符落下时滚到她的靴子旁。连贯性:金色吊坠。音频:仅限 <<<audio_1>>>;间隙中包含篮筐震动声、瓶子碰撞声、跳绳拍打声,每一声都必须卡在节拍上。质量标准:变形宽银幕手持因果特效,音频锁定口型同步,无霹雳舞,无 AI 质感。
@Image1 是主角,请保留其确切特征:玉米辫、鼻环、个性耳环、雕塑感白色设计师上衣、深靛蓝色牛仔裤。@Audio1 是最终母带音轨,仅限此音频;禁止编造音乐或添加新的人声。 她将在镜头前演唱人声 —— 精准的口型同步是首要任务。嘴部动作需与 @Audio1 的每一个音节完全吻合。在演唱期间,镜头需始终保持她的面部清晰可见;严禁在歌词中间进行切镜。 口型同步映射: 0.0–0.5 秒:器乐部分 —— 保持静止。 0.5–2.8 秒:“I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 秒:“I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 秒:重复上述副歌,表演力度升级。 14.5–15.0 秒:器乐停顿。 音乐视频路线:带团队的表演。导演核心理念:她对着镜头说唱,四名身着哑光黑服装的伴舞在身后如一个纪律严明的有机整体般移动 —— 她在诉说,他们用肢体回应。 视觉世界:原始混凝土工作室大厅,冷色调窗外自然光加一束钨丝灯光,反光地面。4 名伴舞(男女混合)身穿哑光黑色背心和工装裤,保持匿名,面部表情中性。色调:骨白色、黑色、混凝土色、靛蓝色。无霓虹灯,无粒子特效。 镜头流程: 0–3 秒:从广角推至中景:她站在正中央说唱,团队在阴影中呈菱形阵列静止;在第一声“Hey!”响起时瞬间激活。 3–7 秒:她一边说唱一边大步向前,镜头后移,团队在身后同步行进,在每一下小鼓声中与她的歌词间隙精准地做出同步耸肩动作。 7.5–10 秒:在底鼓声处切镜至低角度特写,拍摄她的第二段副歌 —— 团队剪影在背景中模糊处理,她的咬字处于画面中心。 10–13.7 秒:中景环绕镜头:她继续说唱,团队在每一下小鼓声中执行从她向外扩散的卡农式 Vogue 手部波浪动作;她在唱到“come correct”时指向镜头。 13.7–15 秒:在“Woo!”处的最终定格:她单臂高举,团队在她周围单膝跪地,保持姿势。可循环播放。 表演规则:她的表现需充满气场且冷静,下颌咬字清晰;团队成员严禁看向镜头,需保持军事化精准度,绝不能抢走她的人声风头。连续性:始终为这五个人、同样的服装、同样的大厅。音频意图:仅限 @Audio1,口型必须与人声锁定;包含微弱的拟音(foley)。质量标准:昂贵的说唱表演视频,拒绝 AI 质感。
@Image1 为 LOGO 参考图 — 霓虹青柠绿圆角正方形,内含黑色流动波浪丝带标志。它将替换每一张美元钞票上本杰明·富兰克林的肖像:采用雕刻风格的百元大钞,肖像椭圆框内为波浪标志,并带有青柠绿色的色调点缀。@Image2 为场景参考图 — 这一特定的纽约布朗斯通(brownstone)街道,时间设定在黄金时刻;请精确匹配调色、光影和镜头质感。 场景:插入一段连续的音乐视频,无需口型同步,无需对话。变体 E — 诗意余韵:大奖已经降临 — 我们从风暴的“巅峰”时刻切入,并平缓过渡到一个宁静优美的结尾。周围随处可见社区的孩子们(黑人和棕色人种,8-14 岁,穿着羽绒服、连帽衫、戴着杜拉格头巾,其中一人带着滑板)。 构图 — 疯狂的角度,拒绝居中: 0–2 秒:冷开场,展现极致混乱:从屋顶高度向下俯拍的极端高角度 — 人行道如同一个旋转钞票的雪花球,孩子们在下方如梵高画作般旋转,ATM 机仍在左下角不断喷出钞票。 2–4.5 秒:从地面向上仰拍的倒置低角度:钞票在檐口之间的金色天空下形成剪影,如同飞鸟群,孩子们跳跃的身影遮挡住太阳耀斑,荷兰式倾斜镜头缓慢扭转地平线。 4.5–8 秒:超慢动作:影片标志性的钞票在距离镜头仅眼球距离处飘过,翻滚旋转 — 肖像椭圆框内的波浪 Logo 清晰可见,青柠色光芒闪烁,雕刻线条熠熠生辉;背景中混乱的景象柔化为金色的光斑(bokeh);一只小手伸入画面但刚好错过钞票 — 瞬间恢复正常速度。 8–11 秒:风暴减弱:稳定器镜头在膝盖高度滑行,穿过落下的纸币,孩子们跪在地上将钞票扫进帽子和兜帽里,一个孩子平躺在人行道上,在钞票堆中做着“雪天使”,对着天空大笑。 11–15 秒:静谧时刻:地面高度缓慢推近 — 滑板从右向左滑过画面,甲板上像货物一样堆叠着三张钞票;背景中,最后几个孩子在街道对角线上渐行渐远,画面虚化;最后一张钞票在微风中翻转一次,正面朝上落在右下三分之一处,波浪 Logo 朝上,长长的阴影延伸,耀斑在左上角逐渐消散。
她对着镜头说唱 —— 精准的口型同步是首要任务。嘴部动作需与 (Audio1) 的每一个音节完全吻合;面部在每一句歌词中都清晰可见,严禁在词句中间进行切镜。 口型同步时间轴: 0.0–0.5 乐器演奏。 0.5–2.8 “I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 “I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 重复第二遍副歌,情绪升级。 14.5–15.0 乐器停顿。 音乐视频路线:带有镜像回声效果的表演。导演构思:白色无限摄影棚 —— 她对着镜头说唱,身后五名身穿白衣的舞者比她慢一拍重复她的动作,形成一种人声背后的“人体延迟”效果。 视觉世界:白色无缝背景无限摄影棚,地面与墙面浑然一体,采用单一硬质时尚主光,阴影干净利落,地面有细微反射。5 名女性伴舞身穿全白实用主义街头服饰,发型利落,动作与她刻意相似但绝不完全相同;她身穿的靛蓝色牛仔装使其在画面中极具辨识度。色调:白底白调、肤色、靛蓝色。无霓虹灯,无粒子特效。 镜头流程: 0–2.8 秒:对称的广角到中景推镜头:她站在紧凑楔形队列的顶点说唱开场白,五名回声舞者在她身后保持着与她完全一致的姿势。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处,五名舞者同时抬头。 3.2–6.7 秒:中景:她一边说唱,一边在每句歌词末尾加入棱角分明的 Vogue 风格强调动作,回声舞者在慢一拍后重复该动作,像涟漪一样向后传递;摄像机缓慢旋转 45 度,始终将她的嘴部保持在画面正中央;在“come correct”处手指镜头。 7.5–10 秒:在鼓点处切换至胸部以上特写:第二段副歌强度加倍,回声舞者此时在她的发音身后形成柔焦的节奏模糊感。 10–13.7 秒:当她站在中心说唱最后几句歌词时,回声舞者围绕她缓慢旋转,摄像机反向旋转,她的面部始终保持对焦。 13.7–15 秒:在“Woo!”处她手臂高举定格;五名回声舞者在她周围定格在五个不同的动作中 —— 她是画面中唯一清晰的焦点;微距推镜头,保持。可循环。 表演准则:气场强大、冷峻、发音完美;回声舞者表情冷漠且精准,严禁对口型 —— 只有她进行说唱。连续性:相同的六名女性,相同的服装,相同的白色摄影棚。音频意图:仅限 (Audio1),口型需与之锁定;背景保留微弱的摄影棚环境音。质量标准:昂贵的时尚广告说唱视频质感,拒绝 AI 感,拒绝发光特效。
聚光灯洒向挤满数万名观众的巨大竞技场。Nene 身着纯白色蕾丝抹胸迷你裙,裙摆带有荷叶边,脚踩珍珠高跟鞋,戴着长款蕾丝手套,发间别着一朵小花,正在舞台中央活力四射地跳舞。她笑容灿烂地挥手,比出爱心手势并大声喊道:“大家,今晚的舞台是为你们而闪耀的。让我们一起跳舞吧,我爱你们!”伴舞们与她动作同步,观众席被智能手机闪光灯和荧光棒汇成的灯海所淹没。
专业电影感短片 — Sapphire Storm。倒置水墨风格,纯黑背景上的白墨,16:9 画幅,全长 15 秒,共 6 个镜头。 角色:女性,20–25 岁,清冷凌厉之美。长直乌黑秀发,一缕发丝垂于脸前。肤色白皙温润。身着及地深蓝宝石色礼袍,宽大夸张的袖口,内衬黑色裹衣。气场:凌厉、强烈、危险而沉静。 风格:倒置水墨 — 纯黑背景上的白墨。丰富的色调渐变,从柔和灰到耀眼白。极具表现力的笔触。女性形象呈现为发光的白墨剪影,边缘带有光晕。所有动作中,礼袍流溢出电光蓝宝石色的墨迹。除白墨和蓝宝石色外无其他色彩。 00:00–00:03 — 风暴觉醒 低角度,24mm 镜头。舞者从黑色虚空中斜向跃出,蓝宝石色礼袍翻涌。第一道耀眼的白墨弧线划破黑暗。蓝色墨迹沿袍边渗出。神话般的开场节奏。 00:03–00:05 — 刀锋螺旋 广角,环绕镜头。舞者做出深沉且极具攻击性的弓步,手臂带动身体全力旋转。爆发性的白墨丝带在虚空中挥舞。蓝宝石色礼袍的拖尾剧烈破碎。摄像机伴随视差畸变进行环绕。 00:05–00:07 — 升腾气流 广角,推镜头。摄像机猛然前冲。舞者先下沉后向上爆发。巨大的白墨柱垂直喷涌而出,高度是其身高的 3 倍。蓝宝石色丝线在白色气流中盘旋。极端的尺度对比。 00:07–00:11 — 光晕漂移 广角,慢速螺旋追踪。舞者完成一次完整的圆周扫动,在其剪影周围形成一个耀眼的白墨圆相。圆环边缘泛着淡淡的蓝宝石色光晕。人物部分融入墨迹中,随后再次浮现。催眠般,仪式感十足。 00:11–00:14 — 雷霆一击 广角,静态冲击镜头。舞者向下猛力挥击。巨大的白墨星芒从冲击点辐射开来。蓝宝石色冲击波圆环在底部震荡。全片最具爆发力的节奏点。 00:14–00:15 — 风暴签名 俯视,拉镜头。摄像机从鸟瞰视角向上撤回。白色剪影缩小,展现出黑色地面上完整的墨迹轨迹。youngfilm25 标志以粗犷的白墨书法形式出现在画面中心。蓝宝石色墨滴散落在标志周围。高级感的电影化定格画面。
@Image1 负责构图、服装和场景。@Image2 为三视图面部特写,仅负责面部特征识别。发型、服装和场景均遵循 @Image1。拍摄一段电影感的 15 秒音乐视频,场景设定在 [深夜超市过道]。
# 6 秒立体书风格舞蹈视频提示词 请将参考图中的角色作为唯一主角。**6 秒,24 fps,竖屏 9:16。** 高质量日本全彩动画。画质精美如剧场版动漫,肢体动作流畅,面部表情丰富,头发和服饰自然摆动。在色彩斑斓的立体书世界中,主角表演轻快的舞步,打造出易于在社交媒体上反复播放的超短舞蹈视频。 ## 核心目标 * 在前 0.3 秒内通过动作和表情吸引观众 * 编排一套不同于以往作品、强调脚步和节奏感的舞蹈 * 加入一个看一遍就能记住的标志性动作 * 使用 5 个机位进行精细的切镜,营造视频的节奏感与流动感 * 创建一个从结尾自然衔接到开头的循环结构 * 突出主角的可爱、亲和力与活力 * 视频结构旨在引导用户收藏、反复观看并模仿编舞 ## 角色一致性 主角即参考图中的角色。在所有机位、姿势、表情和帧画面中,必须保持参考图中的以下特征: * 发型 * 发色 * 刘海形状 * 瞳色 * 五官 * 肤色 * 体型 * 头身比 * 视觉年龄 * 服装 * 服装配色 * 鞋子 * 配饰 * 整体氛围 即使切换机位,也不得改变面部或体型。严禁出现角色更换、服装更换、发型改变或配饰消失。保持手指形状自然,并正确描绘左右肢体。 ## 场景设置 场景设定在巨型立体书内搭建的微型舞蹈舞台上。在看起来像打开书页的 3D 地面上放置以下装饰: * 纸质云朵 * 小型星形灯 * 彩色积木 * 拱形背景 * 圆形舞台灯 * 纸屑状的小形状 背景色以奶油色、珊瑚粉、天蓝色、柠檬黄和薰衣草紫为主。背景需具有立体感,但不可喧宾夺主。除主角外,不得出现任何其他人、舞者、观众或动物。 ## 音乐 **完全原创的日语人声曲目。** 不得模仿现有歌曲、动漫歌曲、流行金曲或儿歌。风格为明快可爱的快节奏 J-POP/动漫流行风格。不要包含短前奏;从 0 秒开始同时启动人声、节拍和旋律。音乐中使用以下声音: * 轻快的鼓点 * 明亮的合成器音色 * 小巧的拍手声 * 铃铛般的高音 * 动感的贝斯 * 带有“pon”、“pah”、“kira”感的可爱重音。 将编舞、机位切换和背景运动与节拍同步。歌曲时长约为 5 秒,人声和旋律在 5.0 到 5.3 秒左右自然结束。最后 0.7 秒仅保留余音和音效,以引导循环。不要显示任何文字、字幕或歌词。 ## 视频概念 主角在小舞台上左右移动,表演结合了弹跳步和拍手的明快可爱舞蹈。请清晰展示全身动作,而非仅限于上半身: * 脚尖左右开合的舞步 * 小幅度的横向移动 * 双膝内扣的动作 * 肩膀有节奏的上下律动 * 轻盈的转身 * 与节拍同步的拍手 * 最后的单脚平衡姿势 不要使用激烈的杂技或大幅度跳跃。编舞应简单易学,让任何人都能跟着音乐模仿。 ## 标志性动作 使用“拍拍步 (Pata-Pata Step)”作为本视频的独特标志性动作。 1. 双手在肩高处向外张开。 2. 手腕快速向内向外翻动两次。 3. 脚尖按右、左顺序同时向外打开。 4. 双手在胸前交叉一次。 5. 双手用力向斜上方张开。 6. 单脚轻抬,歪头,微笑定格。 手脚动作保持相同节奏,打造出仅凭剪影就能记住的编舞。编舞核心不要围绕比心、指人、脸颊比耶或飞吻。 ## 立体书效果 不同于以往作品的蜡笔风格,使用类似纸张剪裁层叠的 3D 纸艺表现形式。使用元素: * 小三角形 * 彩色圆圈 * 纸胶带 * 之字形线条 * 微型云朵 * 星形纸片 * 半圆拱门 * 弹簧状线条 * 小纸屑 * 波浪状丝带纸 效果应如同从舞台地面或背景中弹出。使用以下运动方式: * 从书页中升起 * 折叠纸张展开 * 如弹簧般弹跳一次 * 左右轻微摇摆 * 如纸屑般散落 * 缩回书页中 不要过多遮挡主角的面部或身体。利用这些效果来强化运动方向、落脚点和拍手瞬间。 ## 5 机位配置 使用 5 个机位,但不要简单地每秒轮换。在较长的主镜头中间插入 0.2 到 0.5 秒的短切镜,根据节拍改变视角。 ### 机位 A:正面广角机位 主镜头,展示主角全身及整个舞台。该角度能清晰展现编舞、脚步和横向移动。轻微前后推拉以自然跟随主角的动作。 ### 机位 B:斜下方低角度机位 从舞台前方低位斜向上拍摄主角。强调落脚点、脚尖开合以及服饰的摆动。不要使用极端的低角度,保持可爱感。 ### 机位 C:右前方追踪机位 从右前方平行于主角的横向移动进行拍摄。展示面部、肩膀、腰部和手臂的协调性。主角在移动过程中有一次回眸看向镜头。 ### 机位 D:正上方俯拍机位 展示地面形状、脚步轨迹和纸艺效果,呈圆形构图。作为节拍重音短暂使用,不宜过长。 ### 机位 E:面部及上半身特写机位 展示表情变化、拍手和歪头动作。非静态面部特写;随主角动作轻微侧向滑动。 ## 运镜指导 不要使用闪烁的故障效果或闪光进行转场。使用以下自然转场: * 在主角手臂划过屏幕的瞬间切镜 * 在纸胶带经过屏幕前方的瞬间切镜 * 在脚落地的瞬间改变角度 * 根据主角的转身连接运镜 * 利用背景拱门进行匹配剪辑 (Match Cut) 即使切换机位,也要准确衔接主角的手臂、腿部、身体朝向和运动位置。确保动作不会在中途回放或突然变成其他姿势。 ## 6 秒时间轴 ### 0.0–0.7 秒 **机位 E:面部及上半身特写。** 主角在开始时已进入节奏。双肩交替弹跳,同时在脸侧快速张开双手。从微惊的眼神转为开心的微笑。约 0.2 秒时,背景纸拱门同时升起。脸部两侧弹出小型星形纸片。镜头短暂后拉一次,过渡到下一个全身镜头。 ### 0.7–1.6 秒 **机位 A:正面广角。** 主角向右移动两小步。第一步双手向外张开,第二步在胸前拍手。拍手瞬间,脚下弹出圆形纸艺效果。运用膝盖和脚尖的柔软度,使全身看起来富有弹跳感。 ### 1.6–2.0 秒 **机位 B:短低角度切镜。** 捕捉主角右脚落地、左脚尖向外点的瞬间。落地时地面弹出三角形和之字形线条。头发和裙摆有轻微延迟地摆动。切镜结束时,主角的手臂划过屏幕。 ### 2.0–3.0 秒 **机位 C:右前方追踪。** 主角在向左返回的过程中完成“拍拍步”的前半部分。双手在肩高处张开,手腕快速翻动两次。同时脚尖按右、左顺序打开。起初看向移动方向,在最后一次翻动手腕时看向镜头。背景纸胶带随主角动作波动。 ### 3.0–3.4 秒 **机位 D:短俯拍切镜。** 主角在胸前交叉双手,双脚在中心并拢。地面上的圆圈和星星围绕主角旋转一周。纸屑向外散开但迅速消失,以保持画面整洁。 ### 3.4–4.5 秒 **机位 A:正面广角。** 主角将交叉的双手向斜上方大幅张开,完成“拍拍步”。持续弹跳肩膀两次,并按右脚、左脚顺序迈出小步。背景云朵和星形灯随动作上下交替移动。镜头缓慢靠近主角。 ### 4.5–5.1 秒 **通过转身从机位 B 连续切至机位 C。** 从低角度开始小幅半转身动作。在转身中途切换至右前方追踪机位,无缝衔接动作。转身完成后,主角单脚轻抬,双臂向斜上方张开。头发、服饰和纸胶带随歌曲最后一个音符轻柔停止。 ### 5.1–6.0 秒 **机位 E:动态特写。** 主角放下抬起的腿,同时将双手收回至肩高处。轻微向另一侧歪头,开心地微笑。不是闭一只眼的眨眼,而是双眼注视镜头并明朗地大笑。周围的纸艺效果如同折叠回书页般收起。最后回到双手在肩高的起始姿势。在肩膀进入下一个节拍前结束;循环将自然连接到开头的肩膀动作。 ## 表情表演 即使在短时间内,也不要保持表情静态。 * 开始:微惊的眼神 * 前半段:开心的微笑 * 回眸看向镜头:略带调皮的表情 * 标志性动作:自信的微笑 * 结尾:亲切明亮的微笑 避免过度夸张的鬼脸或五官严重变形的表情。 ## 病毒式传播导向 * 角色和背景从一开始就同时运动 * 在 0.3 秒内加入表情变化 * 脚部动作与手部动作同样具有鲜明特征 * 插入与节拍同步的短切镜 * 将编舞核心放在 2-3 秒处 * 将最终姿势与起始准备姿势匹配 * 即使暂停也能呈现可爱的剪影 * 采用在小屏幕上也能分辨面部、手部和脚部动作的构图 * 不要堆砌过多信息,将注意力集中在主角身上 ## 约束条件 * 除主角外不得出现任何人 * 所有镜头中必须保持参考图中的角色形象 * 不得改变面部、发型、发色、眼睛、体型、头身比或视觉年龄 * 不得更换或丢失服装、鞋子或配饰 * 切换机位时不得更换角色 * 清晰区分 5 个机位的使用 * 即使切换机位,动作和位置也要保持连续 * 不要过度切掉脚部 * 不得包含不自然的超高速旋转或大幅度跳跃 * 不得扭曲肢体或关节数量 * 不得使用过度的镜头抖动、运动模糊或鱼眼畸变 * 不得使用真人风格的爆炸、烟雾、火焰或闪电 * 不得使用故障效果、分屏或频闪灯光 * 不得显示文字、字幕、歌词、Logo、UI 或水印 * 不得复制现有歌曲或现有编舞 ## 理想输出 建立强有力的开场钩子、轻快的脚步、令人难忘的标志性动作、5 个机位带来的精细视角变化、与音乐的同步性,以及 6 秒短时长内的自然循环。创作一个可爱、快节奏、专为病毒式传播设计的动画舞蹈视频,让观众产生反复观看并跟随音乐模仿“拍拍步”的冲动。
领唱的虾嘴部动作清晰,正欢快地唱着歌,仿佛在为 Teng 先生唱生日快乐歌;其他虾则随着节奏共同弹奏钢琴键,在阳光明媚的沙滩上摇摆庆祝,背景是温柔的海浪,呈现出一场欢乐的生日派对。
@Image1 为表演者 — 请保持其形象一致:玉米垄编发、鼻中隔环、个性耳环、雕塑感白色设计师上衣、深靛蓝色牛仔裤。@Audio1 为最终母带音轨 — 仅限此音频;禁止创作额外音乐或添加新的人声。 她将在镜头前演唱人声 — 精准的口型同步是首要任务。嘴部动作需与 @Audio1 的每一个音节精准对齐;在演唱过程中,面部需始终清晰可见,严禁在词句中间进行切镜。 口型同步时间轴: 0.0–0.5 秒:器乐部分。 0.5–2.8 秒:“I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 秒:“I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 秒:重复第二遍副歌,情绪递进。 14.5–15.0 秒:器乐停顿。 音乐视频风格:表演类,夜间驾驶外景。导演构思:她在空旷潮湿的沥青场地上,置身于单辆汽车的前大灯光束中进行说唱 — 极简、电影感、充满态度。 视觉环境:雨后深夜的空旷沥青场地,一辆哑光黑色轿车停放并开启前大灯,潮湿地面反射着光束,远处有钠灯路灯,沥青地面升起淡淡水汽。色调:大灯白、钠灯琥珀色、湿润黑、光束中耀眼的骨白色上衣、靛蓝色。无霓虹灯招牌,无粒子特效。 镜头流程: 0–2.8 秒:她以剪影姿态倚靠在引擎盖上;在第一个词响起时,她推开引擎盖步入光束中 — 中景镜头,她直视镜头说唱,身后投射出双重阴影。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处硬切至低角度广角:她的身影在两盏大灯之间闪耀。 3.2–6.7 秒:后退移动镜头(Dolly back)拍摄中景,她穿过光束向镜头走来并进行说唱,每一次军鼓打击都配合利落的头部动作,潮湿地面映衬出她的身影;在“come correct”处手指指向镜头。 7.5–10 秒:在底鼓声处切至仅由大灯照亮的紧凑特写:第二段副歌,表情凶狠,冷空气中可见微弱呼气,下颌咬合清晰呈现每一个辅音。 10–13.7 秒:在光束中缓慢环绕拍摄,水汽穿过光线,她一边说唱一边用单手做出棱角分明的 Vogue 动作,耳环随之晃动。 13.7–15 秒:在“Woo!”处,她停在光束正中央,手臂高举,定格;最后一帧大灯切换为远光灯,保持画面。
@Image1 是表演者——请保留其确切特征:玉米垄编发搭配长款深色卷发、银色垂坠耳环、金色吊坠项链、水洗绿牛仔紧身胸衣、亮面唇妆。@Audio1 是最终母带——仅使用此音频;不得编造音乐,不得添加新的人声。 她将在镜头前演唱人声——精准的口型同步是首要任务。嘴部动作需与 @Audio1 的每一个音节完全同步;在每一句歌词中,面部必须清晰可见,严禁在单词中间进行镜头切换。 口型同步映射: 0.0–0.5 秒:器乐部分。 0.5–2.8 秒:“I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 秒:“I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 秒:重复上述副歌,强度升级。 14.5–15.0 秒:器乐停顿。 音乐视频路线:表演,纽约洗衣店。导演构思:旋转周期女王——她在荧光灯照亮的社区洗衣店里说唱,身后的洗衣机像一排舷窗般旋转;在街区最平凡的地方展现奋斗的魅力。黑人女孩的奋斗氛围。 视觉世界:狭窄的纽约洗衣店——双排钢制洗衣机,配有圆形玻璃门、折叠桌、滚动金属推车、洗涤剂货架、闪烁的荧光灯管、湿滑地面警示牌;店面玻璃外是夜晚。2 名背景舞者:穿着休闲时尚的黑人女孩——一人穿着短款 baby tee,戴着作为时尚宣言的丝绸睡帽和门环式耳环;另一人穿着修身丝绒套装,留着长款亚克力美甲;两人都穿着充满态度的毛绒 Slides。色调:荧光冷白、钢灰色、洗涤剂包装的原色、牛仔绿、金色。无霓虹特效,无粒子效果。 镜头流程(沿洗衣机排快速变焦): 0–0.5 秒:沿洗衣机过道进行静态对称广角拍摄;她坐在过道尽头的折叠桌上,双腿交叉。 0.5 秒:在第一个词出现时,镜头快速变焦(CRASH ZOOM)至她的脸部——她坐着说唱,下巴高昂。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处,两名女孩同时从折叠桌后跃起,摆出姿势。 3.2–6.7 秒:她跳下桌子,边说唱边沿过道向前推进,摄像机后退;在“tense”和“consequence”处进行快速变焦;女孩们推着滚动洗衣车与她同步滑行,并在小鼓声中踢动推车使其旋转;她在“come correct”处猛地关上洗衣机门,手指指向镜头。 7.5 秒:在踢腿处快速变焦——紧凑特写,她的脸被身后圆形的洗衣机窗框住,滚筒正在旋转;第二段副歌强度加倍。 10–13.7 秒:在过道中心缓慢环绕拍摄:她边说唱,女孩们坐在相邻的洗衣机上,配合鼓点同步交叉双腿并甩动头发,荧光灯随镲片声闪烁;在最后的“come correct”处再进行一次快速变焦。
完整音乐视频的第 3 段(共 10 段)—— 第二幕开始:新场景,新造型。 <Image1> 为表演者 —— 身份保持一致:玉米垄编发搭配长卷黑发,银色吊坠耳环,金色吊坠项链,亮面唇妆。 <Image2> 仅作为服装参考(忽略人体模型头部):热粉色挂脖方巾上衣,带有白色字母,灰色酸洗超宽大阔腿牛仔裤,带有星星铆钉,黑色铆钉腰带,链条手链,戒指,粉色美甲。 <Audio1> 为主音轨 —— 唯一音频。 精准口型同步 —— 最高优先级,每个词的脸部特写都要清晰(这是第一段副歌 —— 展现最大魅力): 0.0–1.0 “...just got bars on a cracked phone” 1.5–2.5 “I walk in, heads drop, that's respect” 2.5–3.5 “I don't chase what's mine, I collect” 3.5–4.5 “If I said it then I'm standing on the check” 4.5–5.5 “Say it with your chest or keep it on the deck” 5.5–6.0 “Ay!” 6.0–7.0 “I walk in, whole room get tense” 7.0–10.0 严格跟随人声继续副歌歌词流 10.5–14.5 严格跟随人声继续说唱流直到结束 14.5–15.0 纯伴奏,闭嘴。 拍摄背景:第二幕 —— 奋斗。纽约户外铁丝网篮球场,铁丝网围栏,褪色的球场涂漆,背景是砖砌住宅楼,温暖的午后阳光投射出菱形的围栏阴影。同样的 3 位女孩现在换上了配套的球场造型:白色短款背心,宽松工装牛仔裤,头上系着丝巾,干净的运动鞋。黑人女孩的街头奋斗氛围。 镜头流程: 0–1 秒:快速推拉镜头(CRASH ZOOM)穿过围栏菱形网格对准她的脸,此时她踏入球场。 1.5–5.5 秒:副歌部分:她在球场中央对着后退的摄像机说唱,女孩们在身后呈三角形排列,同步进行胸部律动编舞,并在每句歌词结尾处定格;在“collect”和“check”处配合快速推拉镜头。 5.5–6 秒:“Ay!”:四人同时定格成一个同步姿势。 6–10 秒:低角度环绕拍摄:她边说唱边移动,女孩们围绕她进行旋转方阵走位,围栏阴影产生频闪效果。 10.5–14.5 秒:更紧凑的胸部以上特写,她的说唱强度加倍,女孩们在身后的铁丝网前即兴舞动;最后一句歌词再加一次快速推拉镜头。 14.5–15 秒:她背对镜头,走向围栏 —— 为下一片段做准备。 连贯性:金色吊坠可见,同一团队(新服装),标志性的快速推拉镜头,温暖的午后色调。 音频意图:仅使用 <Audio1>;伴有微弱的球拍声和城市背景音。质量标准:昂贵的纽约说唱电影质感,拒绝 AI 的塑料感。
歌词主题场景 10 — 原生 21:9 4K:我即结果。主题:她就是后续发生的一切——让因果关系可视化。<<<image_1>>> 为表演者 — 确切特征:玉米垄编发扎成长长的深色卷发马尾,银色链条吊坠耳环,金色吊坠项链,亮面唇妆。<<<image_2>>> 仅作为服装参考(忽略人体模型头部,完全复制服装):热粉色挂脖头巾上衣,灰色酸洗超宽大阔腿牛仔裤,配有星星铆钉,黑色铆钉腰带,链条手链,粉色美甲。<<<image_3>>> 为场景参考 — 黄金时刻的这个特定铁笼篮球场。<<<audio_1>>> 为主音轨 — 唯一的音频来源。 口型同步 — 绝对最高优先级:她现场表演 <<<audio_1>>> 的说唱人声;嘴部动作必须与音频完全一致,在器乐间奏时闭合;音频是唯一准则,不得编造歌词。在每一段人声演唱中,唇部动作清晰且锐利。 场景:物理规律比她慢一拍 — 她是球场上一切事物的因果。人群(30 名 Y2K 风格的邻居)围绕她进行随意的因果互动:有人投篮 — 球拒绝落下,在篮筐边缘无限盘旋,直到她在人声重音处瞥了一眼,球才应声坠落;一排立着的瓶子多米诺骨牌只有在她的靴子踩中节拍时才会倒下;跳绳的一对人,绳子在她抬手时停在半空,放下手时恢复摆动;扔出的帽子悬在空中,直到她走过才落下。每一个特效都必须精准地在她的重音处触发 — 世界与她的声音同步。没有舞蹈,没有霹雳舞 — 纯粹的因果律剧场。 摄影 — Xiaolong Liu 风格 CINEMASCOPE 宽银幕:手持摄影跟随她穿过各个因果站点 — 每个物理特效被安排在画面的不同区域,而她的口型同步占据三分之一的画面;呼吸感构图,倾斜的地平线,金色光晕。不要居中。 场面调度:开场时球在左侧广角处绕着篮筐旋转,她从右侧入画进行说唱;她在第一个重音处瞥了一眼,球坠落 — 投篮者盯着自己的手;她继续前行 — 瓶子多米诺骨牌在她的靴子踩中节拍时沿着边线倒下;悬停的跳绳在她经过时恢复摆动,她无需低头;悬空的帽子在重音处倒扣在主人的头上;最后阶段 — 她到达球场中央,举起一只手,人群的嘈杂声瞬间停止,放下手时,三十个人头随着她最后的节拍点头;她对着镜头面无表情地完成最后的人声演唱,球正好在最后一个音符落下时滚到她的靴子旁。连贯性:金色吊坠。音频:仅限 <<<audio_1>>>;间隙中包含篮筐震动声、瓶子碰撞声、跳绳拍打声,每一声都必须卡在节拍上。质量标准:变形宽银幕手持因果特效,音频锁定口型同步,无霹雳舞,无 AI 质感。
@Image1 为 LOGO 参考图 — 霓虹青柠绿圆角正方形,内含黑色流动波浪丝带标志。它将替换每一张美元钞票上本杰明·富兰克林的肖像:采用雕刻风格的百元大钞,肖像椭圆框内为波浪标志,并带有青柠绿色的色调点缀。@Image2 为场景参考图 — 这一特定的纽约布朗斯通(brownstone)街道,时间设定在黄金时刻;请精确匹配调色、光影和镜头质感。 场景:插入一段连续的音乐视频,无需口型同步,无需对话。变体 E — 诗意余韵:大奖已经降临 — 我们从风暴的“巅峰”时刻切入,并平缓过渡到一个宁静优美的结尾。周围随处可见社区的孩子们(黑人和棕色人种,8-14 岁,穿着羽绒服、连帽衫、戴着杜拉格头巾,其中一人带着滑板)。 构图 — 疯狂的角度,拒绝居中: 0–2 秒:冷开场,展现极致混乱:从屋顶高度向下俯拍的极端高角度 — 人行道如同一个旋转钞票的雪花球,孩子们在下方如梵高画作般旋转,ATM 机仍在左下角不断喷出钞票。 2–4.5 秒:从地面向上仰拍的倒置低角度:钞票在檐口之间的金色天空下形成剪影,如同飞鸟群,孩子们跳跃的身影遮挡住太阳耀斑,荷兰式倾斜镜头缓慢扭转地平线。 4.5–8 秒:超慢动作:影片标志性的钞票在距离镜头仅眼球距离处飘过,翻滚旋转 — 肖像椭圆框内的波浪 Logo 清晰可见,青柠色光芒闪烁,雕刻线条熠熠生辉;背景中混乱的景象柔化为金色的光斑(bokeh);一只小手伸入画面但刚好错过钞票 — 瞬间恢复正常速度。 8–11 秒:风暴减弱:稳定器镜头在膝盖高度滑行,穿过落下的纸币,孩子们跪在地上将钞票扫进帽子和兜帽里,一个孩子平躺在人行道上,在钞票堆中做着“雪天使”,对着天空大笑。 11–15 秒:静谧时刻:地面高度缓慢推近 — 滑板从右向左滑过画面,甲板上像货物一样堆叠着三张钞票;背景中,最后几个孩子在街道对角线上渐行渐远,画面虚化;最后一张钞票在微风中翻转一次,正面朝上落在右下三分之一处,波浪 Logo 朝上,长长的阴影延伸,耀斑在左上角逐渐消散。
聚光灯洒向挤满数万名观众的巨大竞技场。Nene 身着纯白色蕾丝抹胸迷你裙,裙摆带有荷叶边,脚踩珍珠高跟鞋,戴着长款蕾丝手套,发间别着一朵小花,正在舞台中央活力四射地跳舞。她笑容灿烂地挥手,比出爱心手势并大声喊道:“大家,今晚的舞台是为你们而闪耀的。让我们一起跳舞吧,我爱你们!”伴舞们与她动作同步,观众席被智能手机闪光灯和荧光棒汇成的灯海所淹没。
优先分析参考图像中的角色信息,提取并保持面部特征、发型、发色、眼睛、皮肤、服装、配饰、体型、配色方案和氛围等特征。不仅是视觉上的再现,更要将提取出的色彩、纹理和氛围延伸至文本、光影、手部轨迹、背景、运镜和冲击帧中。 一段明快、节奏紧凑的日式元宇宙动漫片头风格舞蹈。角色面向前方,伴随轻快的节奏,连续完成一系列动作:双手抬至脸颊两侧 -> 一只手向斜上方伸展 -> 另一只手叉腰 -> 向左向右小碎步 -> 双臂在胸前快速交叉 -> 双手向外大幅张开 -> 身体向斜侧倾斜并微微抬起一条腿 -> 食指交替指向左右两侧 -> 双手在脸颊旁轻微摇晃。双脚始终保持着地。 动作幅度不宜过大,应细腻且快速,略带俏皮可爱感。清晰展示手臂、手腕和指尖的姿态。重点在于上半身和手部的编舞,而非剧烈的扭胯动作。包含瞬间的定格姿势,随后快速切换至不同姿势。表情充满活力且愉悦。镜头基本采用正面全身镜头。风格:日式全彩动漫、TV 动画风格、赛璐珞风格、平涂上色、流畅的线条与填充,以及如同动漫 OP 般轻快的剪辑。
一段 10 秒的电影感音乐视频,拍摄于暗调现代舞室,地面为光滑的灰色反光材质,墙面为黑色,并配有水平霓虹灯管。采用持续的动态运镜,以中景和特写为主,避免过大的广角镜头。女主角始终处于运动状态,无任何静止或定格动作。
想象她正在演唱《Hearts Content》的第一部分:“Maybe you thought I hung the moon Maybe you thought we were Jimmy and June. Maybe you thought it was just us two, maybe we spoke too soon.”
@[Image 1](image_1) 为表演者 —— 请保留其确切特征:玉米垄编发垂至长卷发、银色吊坠耳环、金色吊坠项链、水洗绿牛仔紧身胸衣、亮面唇妆。@[Audio 1](audio_1) 为最终母带 —— 仅限此音频;不得虚构音乐,不得添加新的人声。 她需在镜头前演唱人声 —— 精确的口型同步是重中之重。嘴部需精准对应 @[Audio 1](audio_1) 的每一个音节,且节奏准确;在每一句歌词中,面部需清晰可见,严禁在单词中间进行切镜。 口型同步映射: 0.0–0.5 乐器演奏。 0.5–2.8 “I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 “I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 重复第二遍副歌,情绪升级。 14.5–15.0 乐器演奏停顿。 音乐视频路线:表演,纽约熟食店柜台与街道混合场景。导演构思:街角商店结账 —— 她从防弹玻璃熟食柜台开始说唱,一直延伸到路边,她的姐妹们在一辆违规停放的老式轿车旁撑场。黑人女孩的奋斗氛围。 视觉世界:黄昏时分经典的纽约上城街角熟食店 —— 有机玻璃柜台旋转架、零食架、彩票机发出的微光、贴满褪色海报的店面;店外,一辆酒红色 90 年代轿车违规停在路边,路灯刚刚亮起,背景是褐砂石建筑街角。3 名伴舞:穿着上城时尚风格的黑人女孩 —— 戴着皮草渔夫帽配羽绒背心和圆环耳饰,戴着反戴棒球帽配短款球衣的长辫女孩,穿着敞开的风衣配针织套装的女孩;所有人都戴着名字戒指和金链。色调:熟食店的暖黄色、黄昏的街道蓝、酒红色的车漆、牛仔绿、金色。无霓虹特效,无粒子特效。 镜头流程(内外快速变焦衔接): 0–0.5 秒:静态画面,透过熟食店有机玻璃拍摄她的脸,被彩票机的微光照亮,正在等待。 0.5 秒:快速变焦(CRASH ZOOM)穿过有机玻璃,在第一个词时对准她的嘴部 —— 她透过旋转窗口说唱,敲击着柜台。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处硬切到室外:三个女孩同时在轿车上坐起 —— 分别在引擎盖、车顶和后备箱。 3.2–6.7 秒:她边说唱边走出熟食店大门,门铃叮当作响,镜头后拉至路边;在“tense”和“consequence”处进行快速变焦(CRASH ZOOM);女孩们从车上滑下并跟上节奏,在挡泥板旁的每一个小鼓点上同步做出叉腰定格动作;在“come correct”时手指镜头。 7.5 秒:在重音处快速变焦(CRASH ZOOM)至紧凑特写,她靠在轿车门上 —— 第二段副歌加倍,路灯暖光洒在她的颧骨上,下颚清晰地咬出每一个辅音。 10–13.7 秒:围绕汽车缓慢环绕拍摄:她从引擎盖上开始说唱,同时
@ Image1 是表演者 —— 请保留其确切特征:玉米垄编发搭配长卷深色发型、银色水滴吊坠耳环、金色吊坠项链、水洗绿牛仔束身衣、亮面唇妆。@ Audio1 是最终母带 —— 仅使用此音频;不得编造音乐,不得添加新的人声。 她将在镜头前演唱人声 —— 精准的口型同步是最高优先级。嘴部动作需与 @ Audio1 的每一个音节完全吻合;在演唱过程中面部清晰可见,严禁在单词中间进行镜头切换。 口型同步映射: 0.0–0.5 秒:器乐前奏。 0.5–2.8 秒:“I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 秒:“I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 秒:重复上述副歌,情绪升级。 14.5–15.0 秒:器乐停顿。 音乐视频路线:表演,纽约便利店。导演构思:便利店女王 —— 她在经典纽约街角便利店的货架间和柜台前说唱,仿佛她是收银台的主人。展现黑人女孩的拼搏氛围。 视觉世界:拥挤的纽约便利店内部 —— 堆满薯片和罐头的货架、发光的熟食柜台、玻璃门冷柜、彩票招牌、货架上的一只便利店猫;温暖的荧光灯与窗外日光混合。2 位背景舞者:Y2K 风格的黑人女孩 —— 一位穿着毛领短款羽绒服戴着大圆环耳环,另一位穿着丝绒运动套装戴着丝巾;两人都做了精致的美甲。色调:便利店温暖的黄色、货架商品色彩的杂乱感、牛仔绿、金色。无霓虹特效,无粒子特效。 镜头流(通过快速推拉镜头穿梭于狭窄空间): 0–0.5 秒:静态镜头对准狭窄的过道,空无一人;她在远端步入画面。 0.5 秒:快速推拉镜头(CRASH ZOOM IN)沿着整个过道推进至她的脸部,在第一个词出现时 —— 她边走边对着镜头说唱,手指划过货架。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处快速平移镜头至冷柜门前的两个女孩,她们同步关上冷柜门。 3.2–6.7 秒:她边在过道移动边说唱,摄像机向后移动;在“tense”和“consequence”处进行快速推拉(CRASH ZOOM)特写至她的嘴部;女孩们倚靠在货架上摆出 Vogue 姿势,并在鼓点处定格;她在“come correct”时将一张钞票拍在柜台上,手指指向镜头。 7.5 秒:在鼓点处快速推拉(CRASH ZOOM IN)至熟食柜台的紧凑特写,第二段副歌强度加倍,她俯身越过柜台靠近镜头。 10–13.7 秒:在狭窄空间内缓慢环绕拍摄,女孩们在柜台两侧伴舞,在鼓点处同步进行耸肩和甩发动作;在最后一句“come correct”处再加一次快速推拉;便利店的猫面无表情地注视着。 13.7–15 秒:在“Woo!”处快速拉出镜头(CRASH ZOOM OUT)穿过门口来到街道:三人定格在便利店门口的遮阳篷下,保持姿势。
@ Image1 是表演者 —— 请保留她的确切形象:玉米垄编发、鼻中隔环、个性耳环、雕塑感白色设计师上衣、深靛蓝色牛仔裤。@ Audio1 是最终母带 —— 仅使用此音频;无需创作音乐,无需添加新的人声。 她对着镜头说唱 —— 精准的唇形同步是首要任务。嘴部动作需与 @ Audio1 的每一个音节完全同步;在每一句歌词中,面部清晰可见,中间不得切断画面。 唇形同步映射: 0.0–0.5 乐器演奏。 0.5–2.8 “I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 “I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 重复第二遍副歌,情绪递进。 14.5–15.0 乐器间奏。 音乐视频路线:表演,粗野主义雕塑花园。导演构思:她在镜头前说唱,六名舞者站在混凝土基座上,随着她的歌词在雕塑姿态间切换 —— 她的声音赋予了建筑生命。 视觉世界:粗野主义混凝土中庭,错落有致的巨型原始基座,冷峻的天窗光束,光影中可见自然尘埃。6 名背景舞者身着燕麦色和骨色针织衫,呈现雕塑般的博物馆人像风格。色调:骨色、燕麦色、混凝土灰,她身上点缀靛蓝色。无霓虹灯,无人工粒子特效。 镜头流程: 0–2.8 秒:中庭地面中景:她对着镜头说唱开场白,身后的基座上雕塑般静止的舞者。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处,所有舞者同时瞬间切换至新姿态。 3.2–6.7 秒:带有前景柱视差的横向追踪镜头:她在基座间行走说唱,每一次小鼓声触发上方舞者呈波浪式切换姿态;她的脸保持在中心,嘴部保持对焦;在“come correct”处手指镜头。 7.5–10 秒:在底鼓声处剪辑至光束下的低角度特写:第二段副歌力度加强,尘埃漂浮,下颚清晰咬合辅音,短语间头部进行定点动作。 10–13.7 秒:缓慢的摇臂环绕镜头,随着她继续说唱,六名舞者在各自的基座上持续移动,踩镲声呈现定格动画般的节奏感。 13.7–15 秒:在“Woo!”处,她踏上最低的基座并高举手臂定格,下方舞者保持姿态静止,画面定格。 表演规则:冷峻、精准、博物馆般的静谧威胁感;咬字清晰易辨;舞者面无表情。连续性:始终为这七个人,同一个中庭。音频意图:仅限 @ Audio1,嘴部动作必须完全匹配;保留微弱的房间环境音和脚步声。质量标准:博物馆级的艺术指导说唱视频,拒绝 AI 质感。
@Image1 是主角,请保留其确切特征:玉米辫、鼻环、个性耳环、雕塑感白色设计师上衣、深靛蓝色牛仔裤。@Audio1 是最终母带音轨,仅限此音频;禁止编造音乐或添加新的人声。 她将在镜头前演唱人声 —— 精准的口型同步是首要任务。嘴部动作需与 @Audio1 的每一个音节完全吻合。在演唱期间,镜头需始终保持她的面部清晰可见;严禁在歌词中间进行切镜。 口型同步映射: 0.0–0.5 秒:器乐部分 —— 保持静止。 0.5–2.8 秒:“I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 秒:“I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 秒:重复上述副歌,表演力度升级。 14.5–15.0 秒:器乐停顿。 音乐视频路线:带团队的表演。导演核心理念:她对着镜头说唱,四名身着哑光黑服装的伴舞在身后如一个纪律严明的有机整体般移动 —— 她在诉说,他们用肢体回应。 视觉世界:原始混凝土工作室大厅,冷色调窗外自然光加一束钨丝灯光,反光地面。4 名伴舞(男女混合)身穿哑光黑色背心和工装裤,保持匿名,面部表情中性。色调:骨白色、黑色、混凝土色、靛蓝色。无霓虹灯,无粒子特效。 镜头流程: 0–3 秒:从广角推至中景:她站在正中央说唱,团队在阴影中呈菱形阵列静止;在第一声“Hey!”响起时瞬间激活。 3–7 秒:她一边说唱一边大步向前,镜头后移,团队在身后同步行进,在每一下小鼓声中与她的歌词间隙精准地做出同步耸肩动作。 7.5–10 秒:在底鼓声处切镜至低角度特写,拍摄她的第二段副歌 —— 团队剪影在背景中模糊处理,她的咬字处于画面中心。 10–13.7 秒:中景环绕镜头:她继续说唱,团队在每一下小鼓声中执行从她向外扩散的卡农式 Vogue 手部波浪动作;她在唱到“come correct”时指向镜头。 13.7–15 秒:在“Woo!”处的最终定格:她单臂高举,团队在她周围单膝跪地,保持姿势。可循环播放。 表演规则:她的表现需充满气场且冷静,下颌咬字清晰;团队成员严禁看向镜头,需保持军事化精准度,绝不能抢走她的人声风头。连续性:始终为这五个人、同样的服装、同样的大厅。音频意图:仅限 @Audio1,口型必须与人声锁定;包含微弱的拟音(foley)。质量标准:昂贵的说唱表演视频,拒绝 AI 质感。
她对着镜头说唱 —— 精准的口型同步是首要任务。嘴部动作需与 (Audio1) 的每一个音节完全吻合;面部在每一句歌词中都清晰可见,严禁在词句中间进行切镜。 口型同步时间轴: 0.0–0.5 乐器演奏。 0.5–2.8 “I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 “I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 重复第二遍副歌,情绪升级。 14.5–15.0 乐器停顿。 音乐视频路线:带有镜像回声效果的表演。导演构思:白色无限摄影棚 —— 她对着镜头说唱,身后五名身穿白衣的舞者比她慢一拍重复她的动作,形成一种人声背后的“人体延迟”效果。 视觉世界:白色无缝背景无限摄影棚,地面与墙面浑然一体,采用单一硬质时尚主光,阴影干净利落,地面有细微反射。5 名女性伴舞身穿全白实用主义街头服饰,发型利落,动作与她刻意相似但绝不完全相同;她身穿的靛蓝色牛仔装使其在画面中极具辨识度。色调:白底白调、肤色、靛蓝色。无霓虹灯,无粒子特效。 镜头流程: 0–2.8 秒:对称的广角到中景推镜头:她站在紧凑楔形队列的顶点说唱开场白,五名回声舞者在她身后保持着与她完全一致的姿势。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处,五名舞者同时抬头。 3.2–6.7 秒:中景:她一边说唱,一边在每句歌词末尾加入棱角分明的 Vogue 风格强调动作,回声舞者在慢一拍后重复该动作,像涟漪一样向后传递;摄像机缓慢旋转 45 度,始终将她的嘴部保持在画面正中央;在“come correct”处手指镜头。 7.5–10 秒:在鼓点处切换至胸部以上特写:第二段副歌强度加倍,回声舞者此时在她的发音身后形成柔焦的节奏模糊感。 10–13.7 秒:当她站在中心说唱最后几句歌词时,回声舞者围绕她缓慢旋转,摄像机反向旋转,她的面部始终保持对焦。 13.7–15 秒:在“Woo!”处她手臂高举定格;五名回声舞者在她周围定格在五个不同的动作中 —— 她是画面中唯一清晰的焦点;微距推镜头,保持。可循环。 表演准则:气场强大、冷峻、发音完美;回声舞者表情冷漠且精准,严禁对口型 —— 只有她进行说唱。连续性:相同的六名女性,相同的服装,相同的白色摄影棚。音频意图:仅限 (Audio1),口型需与之锁定;背景保留微弱的摄影棚环境音。质量标准:昂贵的时尚广告说唱视频质感,拒绝 AI 感,拒绝发光特效。
专业电影感短片 — Sapphire Storm。倒置水墨风格,纯黑背景上的白墨,16:9 画幅,全长 15 秒,共 6 个镜头。 角色:女性,20–25 岁,清冷凌厉之美。长直乌黑秀发,一缕发丝垂于脸前。肤色白皙温润。身着及地深蓝宝石色礼袍,宽大夸张的袖口,内衬黑色裹衣。气场:凌厉、强烈、危险而沉静。 风格:倒置水墨 — 纯黑背景上的白墨。丰富的色调渐变,从柔和灰到耀眼白。极具表现力的笔触。女性形象呈现为发光的白墨剪影,边缘带有光晕。所有动作中,礼袍流溢出电光蓝宝石色的墨迹。除白墨和蓝宝石色外无其他色彩。 00:00–00:03 — 风暴觉醒 低角度,24mm 镜头。舞者从黑色虚空中斜向跃出,蓝宝石色礼袍翻涌。第一道耀眼的白墨弧线划破黑暗。蓝色墨迹沿袍边渗出。神话般的开场节奏。 00:03–00:05 — 刀锋螺旋 广角,环绕镜头。舞者做出深沉且极具攻击性的弓步,手臂带动身体全力旋转。爆发性的白墨丝带在虚空中挥舞。蓝宝石色礼袍的拖尾剧烈破碎。摄像机伴随视差畸变进行环绕。 00:05–00:07 — 升腾气流 广角,推镜头。摄像机猛然前冲。舞者先下沉后向上爆发。巨大的白墨柱垂直喷涌而出,高度是其身高的 3 倍。蓝宝石色丝线在白色气流中盘旋。极端的尺度对比。 00:07–00:11 — 光晕漂移 广角,慢速螺旋追踪。舞者完成一次完整的圆周扫动,在其剪影周围形成一个耀眼的白墨圆相。圆环边缘泛着淡淡的蓝宝石色光晕。人物部分融入墨迹中,随后再次浮现。催眠般,仪式感十足。 00:11–00:14 — 雷霆一击 广角,静态冲击镜头。舞者向下猛力挥击。巨大的白墨星芒从冲击点辐射开来。蓝宝石色冲击波圆环在底部震荡。全片最具爆发力的节奏点。 00:14–00:15 — 风暴签名 俯视,拉镜头。摄像机从鸟瞰视角向上撤回。白色剪影缩小,展现出黑色地面上完整的墨迹轨迹。youngfilm25 标志以粗犷的白墨书法形式出现在画面中心。蓝宝石色墨滴散落在标志周围。高级感的电影化定格画面。
@Image1 负责构图、服装和场景。@Image2 为三视图面部特写,仅负责面部特征识别。发型、服装和场景均遵循 @Image1。拍摄一段电影感的 15 秒音乐视频,场景设定在 [深夜超市过道]。
一段 10 秒的电影感音乐视频,拍摄于暗调现代舞室,地面为光滑的灰色反光材质,墙面为黑色,并配有水平霓虹灯管。采用持续的动态运镜,以中景和特写为主,避免过大的广角镜头。女主角始终处于运动状态,无任何静止或定格动作。
@Image1 为表演者 — 请保持其形象一致:玉米垄编发、鼻中隔环、个性耳环、雕塑感白色设计师上衣、深靛蓝色牛仔裤。@Audio1 为最终母带音轨 — 仅限此音频;禁止创作额外音乐或添加新的人声。 她将在镜头前演唱人声 — 精准的口型同步是首要任务。嘴部动作需与 @Audio1 的每一个音节精准对齐;在演唱过程中,面部需始终清晰可见,严禁在词句中间进行切镜。 口型同步时间轴: 0.0–0.5 秒:器乐部分。 0.5–2.8 秒:“I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 秒:“I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 秒:重复第二遍副歌,情绪递进。 14.5–15.0 秒:器乐停顿。 音乐视频风格:表演类,夜间驾驶外景。导演构思:她在空旷潮湿的沥青场地上,置身于单辆汽车的前大灯光束中进行说唱 — 极简、电影感、充满态度。 视觉环境:雨后深夜的空旷沥青场地,一辆哑光黑色轿车停放并开启前大灯,潮湿地面反射着光束,远处有钠灯路灯,沥青地面升起淡淡水汽。色调:大灯白、钠灯琥珀色、湿润黑、光束中耀眼的骨白色上衣、靛蓝色。无霓虹灯招牌,无粒子特效。 镜头流程: 0–2.8 秒:她以剪影姿态倚靠在引擎盖上;在第一个词响起时,她推开引擎盖步入光束中 — 中景镜头,她直视镜头说唱,身后投射出双重阴影。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处硬切至低角度广角:她的身影在两盏大灯之间闪耀。 3.2–6.7 秒:后退移动镜头(Dolly back)拍摄中景,她穿过光束向镜头走来并进行说唱,每一次军鼓打击都配合利落的头部动作,潮湿地面映衬出她的身影;在“come correct”处手指指向镜头。 7.5–10 秒:在底鼓声处切至仅由大灯照亮的紧凑特写:第二段副歌,表情凶狠,冷空气中可见微弱呼气,下颌咬合清晰呈现每一个辅音。 10–13.7 秒:在光束中缓慢环绕拍摄,水汽穿过光线,她一边说唱一边用单手做出棱角分明的 Vogue 动作,耳环随之晃动。 13.7–15 秒:在“Woo!”处,她停在光束正中央,手臂高举,定格;最后一帧大灯切换为远光灯,保持画面。
@ Image1 是表演者 —— 请保留其确切特征:玉米垄编发搭配长卷深色发型、银色水滴吊坠耳环、金色吊坠项链、水洗绿牛仔束身衣、亮面唇妆。@ Audio1 是最终母带 —— 仅使用此音频;不得编造音乐,不得添加新的人声。 她将在镜头前演唱人声 —— 精准的口型同步是最高优先级。嘴部动作需与 @ Audio1 的每一个音节完全吻合;在演唱过程中面部清晰可见,严禁在单词中间进行镜头切换。 口型同步映射: 0.0–0.5 秒:器乐前奏。 0.5–2.8 秒:“I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 秒:“I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 秒:重复上述副歌,情绪升级。 14.5–15.0 秒:器乐停顿。 音乐视频路线:表演,纽约便利店。导演构思:便利店女王 —— 她在经典纽约街角便利店的货架间和柜台前说唱,仿佛她是收银台的主人。展现黑人女孩的拼搏氛围。 视觉世界:拥挤的纽约便利店内部 —— 堆满薯片和罐头的货架、发光的熟食柜台、玻璃门冷柜、彩票招牌、货架上的一只便利店猫;温暖的荧光灯与窗外日光混合。2 位背景舞者:Y2K 风格的黑人女孩 —— 一位穿着毛领短款羽绒服戴着大圆环耳环,另一位穿着丝绒运动套装戴着丝巾;两人都做了精致的美甲。色调:便利店温暖的黄色、货架商品色彩的杂乱感、牛仔绿、金色。无霓虹特效,无粒子特效。 镜头流(通过快速推拉镜头穿梭于狭窄空间): 0–0.5 秒:静态镜头对准狭窄的过道,空无一人;她在远端步入画面。 0.5 秒:快速推拉镜头(CRASH ZOOM IN)沿着整个过道推进至她的脸部,在第一个词出现时 —— 她边走边对着镜头说唱,手指划过货架。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处快速平移镜头至冷柜门前的两个女孩,她们同步关上冷柜门。 3.2–6.7 秒:她边在过道移动边说唱,摄像机向后移动;在“tense”和“consequence”处进行快速推拉(CRASH ZOOM)特写至她的嘴部;女孩们倚靠在货架上摆出 Vogue 姿势,并在鼓点处定格;她在“come correct”时将一张钞票拍在柜台上,手指指向镜头。 7.5 秒:在鼓点处快速推拉(CRASH ZOOM IN)至熟食柜台的紧凑特写,第二段副歌强度加倍,她俯身越过柜台靠近镜头。 10–13.7 秒:在狭窄空间内缓慢环绕拍摄,女孩们在柜台两侧伴舞,在鼓点处同步进行耸肩和甩发动作;在最后一句“come correct”处再加一次快速推拉;便利店的猫面无表情地注视着。 13.7–15 秒:在“Woo!”处快速拉出镜头(CRASH ZOOM OUT)穿过门口来到街道:三人定格在便利店门口的遮阳篷下,保持姿势。
歌词主题场景 10 — 原生 21:9 4K:我即结果。主题:她就是后续发生的一切——让因果关系可视化。<<<image_1>>> 为表演者 — 确切特征:玉米垄编发扎成长长的深色卷发马尾,银色链条吊坠耳环,金色吊坠项链,亮面唇妆。<<<image_2>>> 仅作为服装参考(忽略人体模型头部,完全复制服装):热粉色挂脖头巾上衣,灰色酸洗超宽大阔腿牛仔裤,配有星星铆钉,黑色铆钉腰带,链条手链,粉色美甲。<<<image_3>>> 为场景参考 — 黄金时刻的这个特定铁笼篮球场。<<<audio_1>>> 为主音轨 — 唯一的音频来源。 口型同步 — 绝对最高优先级:她现场表演 <<<audio_1>>> 的说唱人声;嘴部动作必须与音频完全一致,在器乐间奏时闭合;音频是唯一准则,不得编造歌词。在每一段人声演唱中,唇部动作清晰且锐利。 场景:物理规律比她慢一拍 — 她是球场上一切事物的因果。人群(30 名 Y2K 风格的邻居)围绕她进行随意的因果互动:有人投篮 — 球拒绝落下,在篮筐边缘无限盘旋,直到她在人声重音处瞥了一眼,球才应声坠落;一排立着的瓶子多米诺骨牌只有在她的靴子踩中节拍时才会倒下;跳绳的一对人,绳子在她抬手时停在半空,放下手时恢复摆动;扔出的帽子悬在空中,直到她走过才落下。每一个特效都必须精准地在她的重音处触发 — 世界与她的声音同步。没有舞蹈,没有霹雳舞 — 纯粹的因果律剧场。 摄影 — Xiaolong Liu 风格 CINEMASCOPE 宽银幕:手持摄影跟随她穿过各个因果站点 — 每个物理特效被安排在画面的不同区域,而她的口型同步占据三分之一的画面;呼吸感构图,倾斜的地平线,金色光晕。不要居中。 场面调度:开场时球在左侧广角处绕着篮筐旋转,她从右侧入画进行说唱;她在第一个重音处瞥了一眼,球坠落 — 投篮者盯着自己的手;她继续前行 — 瓶子多米诺骨牌在她的靴子踩中节拍时沿着边线倒下;悬停的跳绳在她经过时恢复摆动,她无需低头;悬空的帽子在重音处倒扣在主人的头上;最后阶段 — 她到达球场中央,举起一只手,人群的嘈杂声瞬间停止,放下手时,三十个人头随着她最后的节拍点头;她对着镜头面无表情地完成最后的人声演唱,球正好在最后一个音符落下时滚到她的靴子旁。连贯性:金色吊坠。音频:仅限 <<<audio_1>>>;间隙中包含篮筐震动声、瓶子碰撞声、跳绳拍打声,每一声都必须卡在节拍上。质量标准:变形宽银幕手持因果特效,音频锁定口型同步,无霹雳舞,无 AI 质感。
她对着镜头说唱 —— 精准的口型同步是首要任务。嘴部动作需与 (Audio1) 的每一个音节完全吻合;面部在每一句歌词中都清晰可见,严禁在词句中间进行切镜。 口型同步时间轴: 0.0–0.5 乐器演奏。 0.5–2.8 “I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 “I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 重复第二遍副歌,情绪升级。 14.5–15.0 乐器停顿。 音乐视频路线:带有镜像回声效果的表演。导演构思:白色无限摄影棚 —— 她对着镜头说唱,身后五名身穿白衣的舞者比她慢一拍重复她的动作,形成一种人声背后的“人体延迟”效果。 视觉世界:白色无缝背景无限摄影棚,地面与墙面浑然一体,采用单一硬质时尚主光,阴影干净利落,地面有细微反射。5 名女性伴舞身穿全白实用主义街头服饰,发型利落,动作与她刻意相似但绝不完全相同;她身穿的靛蓝色牛仔装使其在画面中极具辨识度。色调:白底白调、肤色、靛蓝色。无霓虹灯,无粒子特效。 镜头流程: 0–2.8 秒:对称的广角到中景推镜头:她站在紧凑楔形队列的顶点说唱开场白,五名回声舞者在她身后保持着与她完全一致的姿势。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处,五名舞者同时抬头。 3.2–6.7 秒:中景:她一边说唱,一边在每句歌词末尾加入棱角分明的 Vogue 风格强调动作,回声舞者在慢一拍后重复该动作,像涟漪一样向后传递;摄像机缓慢旋转 45 度,始终将她的嘴部保持在画面正中央;在“come correct”处手指镜头。 7.5–10 秒:在鼓点处切换至胸部以上特写:第二段副歌强度加倍,回声舞者此时在她的发音身后形成柔焦的节奏模糊感。 10–13.7 秒:当她站在中心说唱最后几句歌词时,回声舞者围绕她缓慢旋转,摄像机反向旋转,她的面部始终保持对焦。 13.7–15 秒:在“Woo!”处她手臂高举定格;五名回声舞者在她周围定格在五个不同的动作中 —— 她是画面中唯一清晰的焦点;微距推镜头,保持。可循环。 表演准则:气场强大、冷峻、发音完美;回声舞者表情冷漠且精准,严禁对口型 —— 只有她进行说唱。连续性:相同的六名女性,相同的服装,相同的白色摄影棚。音频意图:仅限 (Audio1),口型需与之锁定;背景保留微弱的摄影棚环境音。质量标准:昂贵的时尚广告说唱视频质感,拒绝 AI 感,拒绝发光特效。
优先分析参考图像中的角色信息,提取并保持面部特征、发型、发色、眼睛、皮肤、服装、配饰、体型、配色方案和氛围等特征。不仅是视觉上的再现,更要将提取出的色彩、纹理和氛围延伸至文本、光影、手部轨迹、背景、运镜和冲击帧中。 一段明快、节奏紧凑的日式元宇宙动漫片头风格舞蹈。角色面向前方,伴随轻快的节奏,连续完成一系列动作:双手抬至脸颊两侧 -> 一只手向斜上方伸展 -> 另一只手叉腰 -> 向左向右小碎步 -> 双臂在胸前快速交叉 -> 双手向外大幅张开 -> 身体向斜侧倾斜并微微抬起一条腿 -> 食指交替指向左右两侧 -> 双手在脸颊旁轻微摇晃。双脚始终保持着地。 动作幅度不宜过大,应细腻且快速,略带俏皮可爱感。清晰展示手臂、手腕和指尖的姿态。重点在于上半身和手部的编舞,而非剧烈的扭胯动作。包含瞬间的定格姿势,随后快速切换至不同姿势。表情充满活力且愉悦。镜头基本采用正面全身镜头。风格:日式全彩动漫、TV 动画风格、赛璐珞风格、平涂上色、流畅的线条与填充,以及如同动漫 OP 般轻快的剪辑。
领唱的虾嘴部动作清晰,正欢快地唱着歌,仿佛在为 Teng 先生唱生日快乐歌;其他虾则随着节奏共同弹奏钢琴键,在阳光明媚的沙滩上摇摆庆祝,背景是温柔的海浪,呈现出一场欢乐的生日派对。
@[Image 1](image_1) 为表演者 —— 请保留其确切特征:玉米垄编发垂至长卷发、银色吊坠耳环、金色吊坠项链、水洗绿牛仔紧身胸衣、亮面唇妆。@[Audio 1](audio_1) 为最终母带 —— 仅限此音频;不得虚构音乐,不得添加新的人声。 她需在镜头前演唱人声 —— 精确的口型同步是重中之重。嘴部需精准对应 @[Audio 1](audio_1) 的每一个音节,且节奏准确;在每一句歌词中,面部需清晰可见,严禁在单词中间进行切镜。 口型同步映射: 0.0–0.5 乐器演奏。 0.5–2.8 “I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 “I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 重复第二遍副歌,情绪升级。 14.5–15.0 乐器演奏停顿。 音乐视频路线:表演,纽约熟食店柜台与街道混合场景。导演构思:街角商店结账 —— 她从防弹玻璃熟食柜台开始说唱,一直延伸到路边,她的姐妹们在一辆违规停放的老式轿车旁撑场。黑人女孩的奋斗氛围。 视觉世界:黄昏时分经典的纽约上城街角熟食店 —— 有机玻璃柜台旋转架、零食架、彩票机发出的微光、贴满褪色海报的店面;店外,一辆酒红色 90 年代轿车违规停在路边,路灯刚刚亮起,背景是褐砂石建筑街角。3 名伴舞:穿着上城时尚风格的黑人女孩 —— 戴着皮草渔夫帽配羽绒背心和圆环耳饰,戴着反戴棒球帽配短款球衣的长辫女孩,穿着敞开的风衣配针织套装的女孩;所有人都戴着名字戒指和金链。色调:熟食店的暖黄色、黄昏的街道蓝、酒红色的车漆、牛仔绿、金色。无霓虹特效,无粒子特效。 镜头流程(内外快速变焦衔接): 0–0.5 秒:静态画面,透过熟食店有机玻璃拍摄她的脸,被彩票机的微光照亮,正在等待。 0.5 秒:快速变焦(CRASH ZOOM)穿过有机玻璃,在第一个词时对准她的嘴部 —— 她透过旋转窗口说唱,敲击着柜台。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处硬切到室外:三个女孩同时在轿车上坐起 —— 分别在引擎盖、车顶和后备箱。 3.2–6.7 秒:她边说唱边走出熟食店大门,门铃叮当作响,镜头后拉至路边;在“tense”和“consequence”处进行快速变焦(CRASH ZOOM);女孩们从车上滑下并跟上节奏,在挡泥板旁的每一个小鼓点上同步做出叉腰定格动作;在“come correct”时手指镜头。 7.5 秒:在重音处快速变焦(CRASH ZOOM)至紧凑特写,她靠在轿车门上 —— 第二段副歌加倍,路灯暖光洒在她的颧骨上,下颚清晰地咬出每一个辅音。 10–13.7 秒:围绕汽车缓慢环绕拍摄:她从引擎盖上开始说唱,同时
完整音乐视频的第 3 段(共 10 段)—— 第二幕开始:新场景,新造型。 <Image1> 为表演者 —— 身份保持一致:玉米垄编发搭配长卷黑发,银色吊坠耳环,金色吊坠项链,亮面唇妆。 <Image2> 仅作为服装参考(忽略人体模型头部):热粉色挂脖方巾上衣,带有白色字母,灰色酸洗超宽大阔腿牛仔裤,带有星星铆钉,黑色铆钉腰带,链条手链,戒指,粉色美甲。 <Audio1> 为主音轨 —— 唯一音频。 精准口型同步 —— 最高优先级,每个词的脸部特写都要清晰(这是第一段副歌 —— 展现最大魅力): 0.0–1.0 “...just got bars on a cracked phone” 1.5–2.5 “I walk in, heads drop, that's respect” 2.5–3.5 “I don't chase what's mine, I collect” 3.5–4.5 “If I said it then I'm standing on the check” 4.5–5.5 “Say it with your chest or keep it on the deck” 5.5–6.0 “Ay!” 6.0–7.0 “I walk in, whole room get tense” 7.0–10.0 严格跟随人声继续副歌歌词流 10.5–14.5 严格跟随人声继续说唱流直到结束 14.5–15.0 纯伴奏,闭嘴。 拍摄背景:第二幕 —— 奋斗。纽约户外铁丝网篮球场,铁丝网围栏,褪色的球场涂漆,背景是砖砌住宅楼,温暖的午后阳光投射出菱形的围栏阴影。同样的 3 位女孩现在换上了配套的球场造型:白色短款背心,宽松工装牛仔裤,头上系着丝巾,干净的运动鞋。黑人女孩的街头奋斗氛围。 镜头流程: 0–1 秒:快速推拉镜头(CRASH ZOOM)穿过围栏菱形网格对准她的脸,此时她踏入球场。 1.5–5.5 秒:副歌部分:她在球场中央对着后退的摄像机说唱,女孩们在身后呈三角形排列,同步进行胸部律动编舞,并在每句歌词结尾处定格;在“collect”和“check”处配合快速推拉镜头。 5.5–6 秒:“Ay!”:四人同时定格成一个同步姿势。 6–10 秒:低角度环绕拍摄:她边说唱边移动,女孩们围绕她进行旋转方阵走位,围栏阴影产生频闪效果。 10.5–14.5 秒:更紧凑的胸部以上特写,她的说唱强度加倍,女孩们在身后的铁丝网前即兴舞动;最后一句歌词再加一次快速推拉镜头。 14.5–15 秒:她背对镜头,走向围栏 —— 为下一片段做准备。 连贯性:金色吊坠可见,同一团队(新服装),标志性的快速推拉镜头,温暖的午后色调。 音频意图:仅使用 <Audio1>;伴有微弱的球拍声和城市背景音。质量标准:昂贵的纽约说唱电影质感,拒绝 AI 的塑料感。
@Image1 是主角,请保留其确切特征:玉米辫、鼻环、个性耳环、雕塑感白色设计师上衣、深靛蓝色牛仔裤。@Audio1 是最终母带音轨,仅限此音频;禁止编造音乐或添加新的人声。 她将在镜头前演唱人声 —— 精准的口型同步是首要任务。嘴部动作需与 @Audio1 的每一个音节完全吻合。在演唱期间,镜头需始终保持她的面部清晰可见;严禁在歌词中间进行切镜。 口型同步映射: 0.0–0.5 秒:器乐部分 —— 保持静止。 0.5–2.8 秒:“I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 秒:“I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 秒:重复上述副歌,表演力度升级。 14.5–15.0 秒:器乐停顿。 音乐视频路线:带团队的表演。导演核心理念:她对着镜头说唱,四名身着哑光黑服装的伴舞在身后如一个纪律严明的有机整体般移动 —— 她在诉说,他们用肢体回应。 视觉世界:原始混凝土工作室大厅,冷色调窗外自然光加一束钨丝灯光,反光地面。4 名伴舞(男女混合)身穿哑光黑色背心和工装裤,保持匿名,面部表情中性。色调:骨白色、黑色、混凝土色、靛蓝色。无霓虹灯,无粒子特效。 镜头流程: 0–3 秒:从广角推至中景:她站在正中央说唱,团队在阴影中呈菱形阵列静止;在第一声“Hey!”响起时瞬间激活。 3–7 秒:她一边说唱一边大步向前,镜头后移,团队在身后同步行进,在每一下小鼓声中与她的歌词间隙精准地做出同步耸肩动作。 7.5–10 秒:在底鼓声处切镜至低角度特写,拍摄她的第二段副歌 —— 团队剪影在背景中模糊处理,她的咬字处于画面中心。 10–13.7 秒:中景环绕镜头:她继续说唱,团队在每一下小鼓声中执行从她向外扩散的卡农式 Vogue 手部波浪动作;她在唱到“come correct”时指向镜头。 13.7–15 秒:在“Woo!”处的最终定格:她单臂高举,团队在她周围单膝跪地,保持姿势。可循环播放。 表演规则:她的表现需充满气场且冷静,下颌咬字清晰;团队成员严禁看向镜头,需保持军事化精准度,绝不能抢走她的人声风头。连续性:始终为这五个人、同样的服装、同样的大厅。音频意图:仅限 @Audio1,口型必须与人声锁定;包含微弱的拟音(foley)。质量标准:昂贵的说唱表演视频,拒绝 AI 质感。
聚光灯洒向挤满数万名观众的巨大竞技场。Nene 身着纯白色蕾丝抹胸迷你裙,裙摆带有荷叶边,脚踩珍珠高跟鞋,戴着长款蕾丝手套,发间别着一朵小花,正在舞台中央活力四射地跳舞。她笑容灿烂地挥手,比出爱心手势并大声喊道:“大家,今晚的舞台是为你们而闪耀的。让我们一起跳舞吧,我爱你们!”伴舞们与她动作同步,观众席被智能手机闪光灯和荧光棒汇成的灯海所淹没。
# 6 秒立体书风格舞蹈视频提示词 请将参考图中的角色作为唯一主角。**6 秒,24 fps,竖屏 9:16。** 高质量日本全彩动画。画质精美如剧场版动漫,肢体动作流畅,面部表情丰富,头发和服饰自然摆动。在色彩斑斓的立体书世界中,主角表演轻快的舞步,打造出易于在社交媒体上反复播放的超短舞蹈视频。 ## 核心目标 * 在前 0.3 秒内通过动作和表情吸引观众 * 编排一套不同于以往作品、强调脚步和节奏感的舞蹈 * 加入一个看一遍就能记住的标志性动作 * 使用 5 个机位进行精细的切镜,营造视频的节奏感与流动感 * 创建一个从结尾自然衔接到开头的循环结构 * 突出主角的可爱、亲和力与活力 * 视频结构旨在引导用户收藏、反复观看并模仿编舞 ## 角色一致性 主角即参考图中的角色。在所有机位、姿势、表情和帧画面中,必须保持参考图中的以下特征: * 发型 * 发色 * 刘海形状 * 瞳色 * 五官 * 肤色 * 体型 * 头身比 * 视觉年龄 * 服装 * 服装配色 * 鞋子 * 配饰 * 整体氛围 即使切换机位,也不得改变面部或体型。严禁出现角色更换、服装更换、发型改变或配饰消失。保持手指形状自然,并正确描绘左右肢体。 ## 场景设置 场景设定在巨型立体书内搭建的微型舞蹈舞台上。在看起来像打开书页的 3D 地面上放置以下装饰: * 纸质云朵 * 小型星形灯 * 彩色积木 * 拱形背景 * 圆形舞台灯 * 纸屑状的小形状 背景色以奶油色、珊瑚粉、天蓝色、柠檬黄和薰衣草紫为主。背景需具有立体感,但不可喧宾夺主。除主角外,不得出现任何其他人、舞者、观众或动物。 ## 音乐 **完全原创的日语人声曲目。** 不得模仿现有歌曲、动漫歌曲、流行金曲或儿歌。风格为明快可爱的快节奏 J-POP/动漫流行风格。不要包含短前奏;从 0 秒开始同时启动人声、节拍和旋律。音乐中使用以下声音: * 轻快的鼓点 * 明亮的合成器音色 * 小巧的拍手声 * 铃铛般的高音 * 动感的贝斯 * 带有“pon”、“pah”、“kira”感的可爱重音。 将编舞、机位切换和背景运动与节拍同步。歌曲时长约为 5 秒,人声和旋律在 5.0 到 5.3 秒左右自然结束。最后 0.7 秒仅保留余音和音效,以引导循环。不要显示任何文字、字幕或歌词。 ## 视频概念 主角在小舞台上左右移动,表演结合了弹跳步和拍手的明快可爱舞蹈。请清晰展示全身动作,而非仅限于上半身: * 脚尖左右开合的舞步 * 小幅度的横向移动 * 双膝内扣的动作 * 肩膀有节奏的上下律动 * 轻盈的转身 * 与节拍同步的拍手 * 最后的单脚平衡姿势 不要使用激烈的杂技或大幅度跳跃。编舞应简单易学,让任何人都能跟着音乐模仿。 ## 标志性动作 使用“拍拍步 (Pata-Pata Step)”作为本视频的独特标志性动作。 1. 双手在肩高处向外张开。 2. 手腕快速向内向外翻动两次。 3. 脚尖按右、左顺序同时向外打开。 4. 双手在胸前交叉一次。 5. 双手用力向斜上方张开。 6. 单脚轻抬,歪头,微笑定格。 手脚动作保持相同节奏,打造出仅凭剪影就能记住的编舞。编舞核心不要围绕比心、指人、脸颊比耶或飞吻。 ## 立体书效果 不同于以往作品的蜡笔风格,使用类似纸张剪裁层叠的 3D 纸艺表现形式。使用元素: * 小三角形 * 彩色圆圈 * 纸胶带 * 之字形线条 * 微型云朵 * 星形纸片 * 半圆拱门 * 弹簧状线条 * 小纸屑 * 波浪状丝带纸 效果应如同从舞台地面或背景中弹出。使用以下运动方式: * 从书页中升起 * 折叠纸张展开 * 如弹簧般弹跳一次 * 左右轻微摇摆 * 如纸屑般散落 * 缩回书页中 不要过多遮挡主角的面部或身体。利用这些效果来强化运动方向、落脚点和拍手瞬间。 ## 5 机位配置 使用 5 个机位,但不要简单地每秒轮换。在较长的主镜头中间插入 0.2 到 0.5 秒的短切镜,根据节拍改变视角。 ### 机位 A:正面广角机位 主镜头,展示主角全身及整个舞台。该角度能清晰展现编舞、脚步和横向移动。轻微前后推拉以自然跟随主角的动作。 ### 机位 B:斜下方低角度机位 从舞台前方低位斜向上拍摄主角。强调落脚点、脚尖开合以及服饰的摆动。不要使用极端的低角度,保持可爱感。 ### 机位 C:右前方追踪机位 从右前方平行于主角的横向移动进行拍摄。展示面部、肩膀、腰部和手臂的协调性。主角在移动过程中有一次回眸看向镜头。 ### 机位 D:正上方俯拍机位 展示地面形状、脚步轨迹和纸艺效果,呈圆形构图。作为节拍重音短暂使用,不宜过长。 ### 机位 E:面部及上半身特写机位 展示表情变化、拍手和歪头动作。非静态面部特写;随主角动作轻微侧向滑动。 ## 运镜指导 不要使用闪烁的故障效果或闪光进行转场。使用以下自然转场: * 在主角手臂划过屏幕的瞬间切镜 * 在纸胶带经过屏幕前方的瞬间切镜 * 在脚落地的瞬间改变角度 * 根据主角的转身连接运镜 * 利用背景拱门进行匹配剪辑 (Match Cut) 即使切换机位,也要准确衔接主角的手臂、腿部、身体朝向和运动位置。确保动作不会在中途回放或突然变成其他姿势。 ## 6 秒时间轴 ### 0.0–0.7 秒 **机位 E:面部及上半身特写。** 主角在开始时已进入节奏。双肩交替弹跳,同时在脸侧快速张开双手。从微惊的眼神转为开心的微笑。约 0.2 秒时,背景纸拱门同时升起。脸部两侧弹出小型星形纸片。镜头短暂后拉一次,过渡到下一个全身镜头。 ### 0.7–1.6 秒 **机位 A:正面广角。** 主角向右移动两小步。第一步双手向外张开,第二步在胸前拍手。拍手瞬间,脚下弹出圆形纸艺效果。运用膝盖和脚尖的柔软度,使全身看起来富有弹跳感。 ### 1.6–2.0 秒 **机位 B:短低角度切镜。** 捕捉主角右脚落地、左脚尖向外点的瞬间。落地时地面弹出三角形和之字形线条。头发和裙摆有轻微延迟地摆动。切镜结束时,主角的手臂划过屏幕。 ### 2.0–3.0 秒 **机位 C:右前方追踪。** 主角在向左返回的过程中完成“拍拍步”的前半部分。双手在肩高处张开,手腕快速翻动两次。同时脚尖按右、左顺序打开。起初看向移动方向,在最后一次翻动手腕时看向镜头。背景纸胶带随主角动作波动。 ### 3.0–3.4 秒 **机位 D:短俯拍切镜。** 主角在胸前交叉双手,双脚在中心并拢。地面上的圆圈和星星围绕主角旋转一周。纸屑向外散开但迅速消失,以保持画面整洁。 ### 3.4–4.5 秒 **机位 A:正面广角。** 主角将交叉的双手向斜上方大幅张开,完成“拍拍步”。持续弹跳肩膀两次,并按右脚、左脚顺序迈出小步。背景云朵和星形灯随动作上下交替移动。镜头缓慢靠近主角。 ### 4.5–5.1 秒 **通过转身从机位 B 连续切至机位 C。** 从低角度开始小幅半转身动作。在转身中途切换至右前方追踪机位,无缝衔接动作。转身完成后,主角单脚轻抬,双臂向斜上方张开。头发、服饰和纸胶带随歌曲最后一个音符轻柔停止。 ### 5.1–6.0 秒 **机位 E:动态特写。** 主角放下抬起的腿,同时将双手收回至肩高处。轻微向另一侧歪头,开心地微笑。不是闭一只眼的眨眼,而是双眼注视镜头并明朗地大笑。周围的纸艺效果如同折叠回书页般收起。最后回到双手在肩高的起始姿势。在肩膀进入下一个节拍前结束;循环将自然连接到开头的肩膀动作。 ## 表情表演 即使在短时间内,也不要保持表情静态。 * 开始:微惊的眼神 * 前半段:开心的微笑 * 回眸看向镜头:略带调皮的表情 * 标志性动作:自信的微笑 * 结尾:亲切明亮的微笑 避免过度夸张的鬼脸或五官严重变形的表情。 ## 病毒式传播导向 * 角色和背景从一开始就同时运动 * 在 0.3 秒内加入表情变化 * 脚部动作与手部动作同样具有鲜明特征 * 插入与节拍同步的短切镜 * 将编舞核心放在 2-3 秒处 * 将最终姿势与起始准备姿势匹配 * 即使暂停也能呈现可爱的剪影 * 采用在小屏幕上也能分辨面部、手部和脚部动作的构图 * 不要堆砌过多信息,将注意力集中在主角身上 ## 约束条件 * 除主角外不得出现任何人 * 所有镜头中必须保持参考图中的角色形象 * 不得改变面部、发型、发色、眼睛、体型、头身比或视觉年龄 * 不得更换或丢失服装、鞋子或配饰 * 切换机位时不得更换角色 * 清晰区分 5 个机位的使用 * 即使切换机位,动作和位置也要保持连续 * 不要过度切掉脚部 * 不得包含不自然的超高速旋转或大幅度跳跃 * 不得扭曲肢体或关节数量 * 不得使用过度的镜头抖动、运动模糊或鱼眼畸变 * 不得使用真人风格的爆炸、烟雾、火焰或闪电 * 不得使用故障效果、分屏或频闪灯光 * 不得显示文字、字幕、歌词、Logo、UI 或水印 * 不得复制现有歌曲或现有编舞 ## 理想输出 建立强有力的开场钩子、轻快的脚步、令人难忘的标志性动作、5 个机位带来的精细视角变化、与音乐的同步性,以及 6 秒短时长内的自然循环。创作一个可爱、快节奏、专为病毒式传播设计的动画舞蹈视频,让观众产生反复观看并跟随音乐模仿“拍拍步”的冲动。
想象她正在演唱《Hearts Content》的第一部分:“Maybe you thought I hung the moon Maybe you thought we were Jimmy and June. Maybe you thought it was just us two, maybe we spoke too soon.”
@Image1 是表演者——请保留其确切特征:玉米垄编发搭配长款深色卷发、银色垂坠耳环、金色吊坠项链、水洗绿牛仔紧身胸衣、亮面唇妆。@Audio1 是最终母带——仅使用此音频;不得编造音乐,不得添加新的人声。 她将在镜头前演唱人声——精准的口型同步是首要任务。嘴部动作需与 @Audio1 的每一个音节完全同步;在每一句歌词中,面部必须清晰可见,严禁在单词中间进行镜头切换。 口型同步映射: 0.0–0.5 秒:器乐部分。 0.5–2.8 秒:“I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 秒:“I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 秒:重复上述副歌,强度升级。 14.5–15.0 秒:器乐停顿。 音乐视频路线:表演,纽约洗衣店。导演构思:旋转周期女王——她在荧光灯照亮的社区洗衣店里说唱,身后的洗衣机像一排舷窗般旋转;在街区最平凡的地方展现奋斗的魅力。黑人女孩的奋斗氛围。 视觉世界:狭窄的纽约洗衣店——双排钢制洗衣机,配有圆形玻璃门、折叠桌、滚动金属推车、洗涤剂货架、闪烁的荧光灯管、湿滑地面警示牌;店面玻璃外是夜晚。2 名背景舞者:穿着休闲时尚的黑人女孩——一人穿着短款 baby tee,戴着作为时尚宣言的丝绸睡帽和门环式耳环;另一人穿着修身丝绒套装,留着长款亚克力美甲;两人都穿着充满态度的毛绒 Slides。色调:荧光冷白、钢灰色、洗涤剂包装的原色、牛仔绿、金色。无霓虹特效,无粒子效果。 镜头流程(沿洗衣机排快速变焦): 0–0.5 秒:沿洗衣机过道进行静态对称广角拍摄;她坐在过道尽头的折叠桌上,双腿交叉。 0.5 秒:在第一个词出现时,镜头快速变焦(CRASH ZOOM)至她的脸部——她坐着说唱,下巴高昂。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处,两名女孩同时从折叠桌后跃起,摆出姿势。 3.2–6.7 秒:她跳下桌子,边说唱边沿过道向前推进,摄像机后退;在“tense”和“consequence”处进行快速变焦;女孩们推着滚动洗衣车与她同步滑行,并在小鼓声中踢动推车使其旋转;她在“come correct”处猛地关上洗衣机门,手指指向镜头。 7.5 秒:在踢腿处快速变焦——紧凑特写,她的脸被身后圆形的洗衣机窗框住,滚筒正在旋转;第二段副歌强度加倍。 10–13.7 秒:在过道中心缓慢环绕拍摄:她边说唱,女孩们坐在相邻的洗衣机上,配合鼓点同步交叉双腿并甩动头发,荧光灯随镲片声闪烁;在最后的“come correct”处再进行一次快速变焦。
@ Image1 是表演者 —— 请保留她的确切形象:玉米垄编发、鼻中隔环、个性耳环、雕塑感白色设计师上衣、深靛蓝色牛仔裤。@ Audio1 是最终母带 —— 仅使用此音频;无需创作音乐,无需添加新的人声。 她对着镜头说唱 —— 精准的唇形同步是首要任务。嘴部动作需与 @ Audio1 的每一个音节完全同步;在每一句歌词中,面部清晰可见,中间不得切断画面。 唇形同步映射: 0.0–0.5 乐器演奏。 0.5–2.8 “I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck” + “Hey!” 3.2–6.7 “I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent” + “Woo!” 7.5–13.7 重复第二遍副歌,情绪递进。 14.5–15.0 乐器间奏。 音乐视频路线:表演,粗野主义雕塑花园。导演构思:她在镜头前说唱,六名舞者站在混凝土基座上,随着她的歌词在雕塑姿态间切换 —— 她的声音赋予了建筑生命。 视觉世界:粗野主义混凝土中庭,错落有致的巨型原始基座,冷峻的天窗光束,光影中可见自然尘埃。6 名背景舞者身着燕麦色和骨色针织衫,呈现雕塑般的博物馆人像风格。色调:骨色、燕麦色、混凝土灰,她身上点缀靛蓝色。无霓虹灯,无人工粒子特效。 镜头流程: 0–2.8 秒:中庭地面中景:她对着镜头说唱开场白,身后的基座上雕塑般静止的舞者。 2.8–3.2 秒:在“Hey!”处,所有舞者同时瞬间切换至新姿态。 3.2–6.7 秒:带有前景柱视差的横向追踪镜头:她在基座间行走说唱,每一次小鼓声触发上方舞者呈波浪式切换姿态;她的脸保持在中心,嘴部保持对焦;在“come correct”处手指镜头。 7.5–10 秒:在底鼓声处剪辑至光束下的低角度特写:第二段副歌力度加强,尘埃漂浮,下颚清晰咬合辅音,短语间头部进行定点动作。 10–13.7 秒:缓慢的摇臂环绕镜头,随着她继续说唱,六名舞者在各自的基座上持续移动,踩镲声呈现定格动画般的节奏感。 13.7–15 秒:在“Woo!”处,她踏上最低的基座并高举手臂定格,下方舞者保持姿态静止,画面定格。 表演规则:冷峻、精准、博物馆般的静谧威胁感;咬字清晰易辨;舞者面无表情。连续性:始终为这七个人,同一个中庭。音频意图:仅限 @ Audio1,嘴部动作必须完全匹配;保留微弱的房间环境音和脚步声。质量标准:博物馆级的艺术指导说唱视频,拒绝 AI 质感。
@Image1 为 LOGO 参考图 — 霓虹青柠绿圆角正方形,内含黑色流动波浪丝带标志。它将替换每一张美元钞票上本杰明·富兰克林的肖像:采用雕刻风格的百元大钞,肖像椭圆框内为波浪标志,并带有青柠绿色的色调点缀。@Image2 为场景参考图 — 这一特定的纽约布朗斯通(brownstone)街道,时间设定在黄金时刻;请精确匹配调色、光影和镜头质感。 场景:插入一段连续的音乐视频,无需口型同步,无需对话。变体 E — 诗意余韵:大奖已经降临 — 我们从风暴的“巅峰”时刻切入,并平缓过渡到一个宁静优美的结尾。周围随处可见社区的孩子们(黑人和棕色人种,8-14 岁,穿着羽绒服、连帽衫、戴着杜拉格头巾,其中一人带着滑板)。 构图 — 疯狂的角度,拒绝居中: 0–2 秒:冷开场,展现极致混乱:从屋顶高度向下俯拍的极端高角度 — 人行道如同一个旋转钞票的雪花球,孩子们在下方如梵高画作般旋转,ATM 机仍在左下角不断喷出钞票。 2–4.5 秒:从地面向上仰拍的倒置低角度:钞票在檐口之间的金色天空下形成剪影,如同飞鸟群,孩子们跳跃的身影遮挡住太阳耀斑,荷兰式倾斜镜头缓慢扭转地平线。 4.5–8 秒:超慢动作:影片标志性的钞票在距离镜头仅眼球距离处飘过,翻滚旋转 — 肖像椭圆框内的波浪 Logo 清晰可见,青柠色光芒闪烁,雕刻线条熠熠生辉;背景中混乱的景象柔化为金色的光斑(bokeh);一只小手伸入画面但刚好错过钞票 — 瞬间恢复正常速度。 8–11 秒:风暴减弱:稳定器镜头在膝盖高度滑行,穿过落下的纸币,孩子们跪在地上将钞票扫进帽子和兜帽里,一个孩子平躺在人行道上,在钞票堆中做着“雪天使”,对着天空大笑。 11–15 秒:静谧时刻:地面高度缓慢推近 — 滑板从右向左滑过画面,甲板上像货物一样堆叠着三张钞票;背景中,最后几个孩子在街道对角线上渐行渐远,画面虚化;最后一张钞票在微风中翻转一次,正面朝上落在右下三分之一处,波浪 Logo 朝上,长长的阴影延伸,耀斑在左上角逐渐消散。
专业电影感短片 — Sapphire Storm。倒置水墨风格,纯黑背景上的白墨,16:9 画幅,全长 15 秒,共 6 个镜头。 角色:女性,20–25 岁,清冷凌厉之美。长直乌黑秀发,一缕发丝垂于脸前。肤色白皙温润。身着及地深蓝宝石色礼袍,宽大夸张的袖口,内衬黑色裹衣。气场:凌厉、强烈、危险而沉静。 风格:倒置水墨 — 纯黑背景上的白墨。丰富的色调渐变,从柔和灰到耀眼白。极具表现力的笔触。女性形象呈现为发光的白墨剪影,边缘带有光晕。所有动作中,礼袍流溢出电光蓝宝石色的墨迹。除白墨和蓝宝石色外无其他色彩。 00:00–00:03 — 风暴觉醒 低角度,24mm 镜头。舞者从黑色虚空中斜向跃出,蓝宝石色礼袍翻涌。第一道耀眼的白墨弧线划破黑暗。蓝色墨迹沿袍边渗出。神话般的开场节奏。 00:03–00:05 — 刀锋螺旋 广角,环绕镜头。舞者做出深沉且极具攻击性的弓步,手臂带动身体全力旋转。爆发性的白墨丝带在虚空中挥舞。蓝宝石色礼袍的拖尾剧烈破碎。摄像机伴随视差畸变进行环绕。 00:05–00:07 — 升腾气流 广角,推镜头。摄像机猛然前冲。舞者先下沉后向上爆发。巨大的白墨柱垂直喷涌而出,高度是其身高的 3 倍。蓝宝石色丝线在白色气流中盘旋。极端的尺度对比。 00:07–00:11 — 光晕漂移 广角,慢速螺旋追踪。舞者完成一次完整的圆周扫动,在其剪影周围形成一个耀眼的白墨圆相。圆环边缘泛着淡淡的蓝宝石色光晕。人物部分融入墨迹中,随后再次浮现。催眠般,仪式感十足。 00:11–00:14 — 雷霆一击 广角,静态冲击镜头。舞者向下猛力挥击。巨大的白墨星芒从冲击点辐射开来。蓝宝石色冲击波圆环在底部震荡。全片最具爆发力的节奏点。 00:14–00:15 — 风暴签名 俯视,拉镜头。摄像机从鸟瞰视角向上撤回。白色剪影缩小,展现出黑色地面上完整的墨迹轨迹。youngfilm25 标志以粗犷的白墨书法形式出现在画面中心。蓝宝石色墨滴散落在标志周围。高级感的电影化定格画面。