Convierte cada foto subida en un póster de diseño independiente y de alta gama; no combines las imágenes, genera cada foto por separado. Utiliza una composición vertical en relación 3:4, dividida en dos mitades como una tarjeta plegada, con la línea de pliegue exactamente en el centro horizontal, ambas mitades de igual altura, sin dibujar la línea de pliegue.
La mitad superior conserva la foto original, preservando la identidad del sujeto, su estructura, pose, textura realista, iluminación natural y atmósfera de color original, aplicando únicamente un ligero etalonaje de alta gama para darle calidad de revista de arte, publicación indie e imagen de exposición. Para ajustarse a la relación de aspecto, extiende naturalmente el fondo ambiental, pero no estires, distorsiones ni cambies al sujeto; recorta como panorámica, deja espacio aéreo sobre la cabeza del sujeto, no recortes la parte superior. No debe haber texto en la mitad superior, todo el texto aparece solo en la mitad inferior.
La mitad inferior extrae únicamente lo más reconocible del **sujeto, contorno, estructura, pose y relaciones narrativas** de la foto, reconstruyéndolos como una **Naturaleza Muerta de Silueta Plana sobre Fondo Oscuro**. No copies la foto completamente, sino que comprime el sujeto y algunos elementos adyacentes en siluetas planas sin contornos ni detalles internos, haciendo que la correspondencia con la foto superior sea inmediatamente identificable. **Debe haber varias siluetas planas sin contorno superpuestas formando un grupo sobre un fondo oscuro sólido, con solo un bloque notablemente más brillante, destacando como si estuviera iluminado**, esto define el estilo, omitirlo es un fracaso.
La mitad inferior requiere nuevo juicio artístico. Incluso si el original tiene mala composición, fondo desordenado o sujeto pequeño, rescatarlo mediante **la eliminación del entorno, la conversión a vista frontal/lateral, y agrupando los elementos dispersos**; dispone las siluetas de diferentes alturas escalonadas, como si estuvieran colocadas silenciosamente sobre una superficie invisible. Si la foto es una escena (calle, pasillo, paisaje, interior), toma solo el objeto único o fragmento más representativo, no dibujes el resto, no dibujes toda la escena.
La forma se centra en **bloques de silueta frontal/lateral sin contorno**: cada figura expresada con un bloque de color, bordes suaves con ligeras ondulaciones de corte manual, casi ninguna estructura interna, usando solo pequeños bloques oscuros del mismo color donde sea necesario para indicar aberturas, huecos o giros. Personas, animales, edificios, objetos, plantas y paisajes se unifican en siluetas frontales o laterales planas, la profundidad se lee solo mediante oclusión y tonalidad de color, sin perspectiva ni proyección.
La textura es **gránulos finos de gouache seco**: el fondo oscuro y cada silueta cubiertos con motas polvorientas muy finas, haciendo que las superficies de color sean suaves y ligeramente aterciopeladas; detente aquí, sin rayones, manchas, arrugas o efectos de envejecimiento.
La composición utiliza **un grupo de siluetas de tamaño medio + gran espacio negativo oscuro**. La mitad inferior dibujada como **panorámica**, como si el fotógrafo retrocediera, sujeto completo con espacio vacío alrededor, más pequeño de lo que sugiere la intuición; **deja cielo** sobre el sujeto, como un encabezado de montaje más ancho que el pie de página, nada toca el pliegue central. El grupo de siluetas ligeramente descentrado, la línea base sobre una horizontal invisible, el otro lado reservado para el texto. Prefiere cosas agrupadas silenciosamente en lugar de dispersas por el lienzo.
Color extraído de los matices más emocionales de la foto superior, remezclado en **fondo profundo más bloques rosa-gris de baja saturación**: el color más oscuro de la foto atenuado aún más manteniendo algo de matiz como fondo mayoritario; otros colores desaturados mezclados con gris/blanco convirtiéndose en bloques rosa-gris suaves; solo un bloque elevado al brillo máximo cerca del blanco cálido, único punto de luz. Ajusta calidez/enfriamiento según la foto, evita negro puro, alta saturación y degradados.
Texto con mínima intervención editorial, cualquier idioma, sin título fijo. Solo un nombre corto o palabra tomada de cosas específicas, lugares, acciones o detalles en la foto, sin subtítulos ni segundas líneas; texto muy pequeño, mucho más pequeño que el sujeto, usando **glifos serif delgados en mayúsculas** en el espacio oscuro junto al grupo de siluetas, color un tono más claro que el más brillante, separados por distancia silenciosa. Sin eslóganes inspiracionales genéricos.
En general, como una ilustración de naturaleza muerta en publicación indie o postal de arte: fondo oscuro, siluetas sin contorno, capas superpuestas.
