Video breve di danza live-action realistico. Il personaggio utilizza il volto, l'acconciatura, la corporatura e i tratti identitari del Personaggio #1 preimpostato per tutta la durata. Il Personaggio #1 è un adulto. Indossa esclusivamente l'outfit preimpostato, mantenendo lineamenti delicati, occhiali decorativi e décolleté viola scuro. Identità, acconciatura, corpo, outfit e tutti gli accessori rimangono coerenti. Durata totale 11,20 secondi, schermo verticale 9:16, 30fps, inquadratura continua singola. Il personaggio è centrato, rivolto direttamente verso la telecamera, movimenti leggeri, giocosi, sorriso naturale. Eseguire rigorosamente la seguente sequenza di danza senza aggiungere nuovi passi o estendere tempi di preparazione/tenuta. [Blocco Audio] Utilizzare il file caricato "lumiraexo_on_Reels_audio only.mp4" come unica voce fuori campo e traccia di sottofondo, iniziando in sincronia alle 00:00. Mantenere vocals originali, musica, ritmo, tono, velocità e pause; nessun re-voicing, pitch shifting o aggiunta di musica/dialoghi. La traccia termina a ~11,17s, lasciando ~0,03s di silenzio naturale. Le rotazioni del corpo, le spinte dei palmi, le alzate delle ginocchia e i gesti delle mani seguono il beat effettivo di questo audio; non impostare un BPM conflittuale. Mantenere sorriso naturale e respirazione; non aggiungere evidenti labiale parlato. [Azione, Espressione, Sguardo Segmento per Segmento] 00:00–00:01,10 | Spinta Alternata dei Palmi: Gambe naturalmente divaricate, ginocchia rilassate, fianchi che spostano il peso sinistra/destra sul beat. Mano sinistra dietro l'orecchio sinistro, gomito sinistro aperto verso l'esterno; braccio destro si estende verso la telecamera, dita aperte, palmo in avanti, formando un chiaro gesto di "stop". Poi la mano destra torna al lato dell'orecchio destro, il palmo sinistro spinge in avanti, poi si ritrae. Scambio fluido delle mani, i palmi non toccano l'obiettivo. Espressione: Sorriso luminoso naturale dall'inizio. Sguardo: Contatto visivo diretto con la telecamera sempre. Atterraggio: Ogni spinta del palmo raggiunge il massimo avanzamento sul beat, i fianchi si spostano simultaneamente. 00:01,10–00:02,20 | Ritmo con Mani Dietro le Orecchie: Seguendo la spinta dei palmi, entrambe le mani si muovono dietro le orecchie e i lati posteriori della testa, gomiti aperti naturalmente. Torso rilassato, spalle leggermente rimbalzanti, fianchi oscillano continuamente sinistra/destra. La testa si inclina dolcemente poi si raddrizza, i capelli ondeggiano naturalmente con il movimento delle spalle. Espressione: Il sorriso si addolcisce in un sorriso giocoso, focalizzato e leggero. Sguardo: Guarda la telecamera prima, brevemente verso il basso vicino alla fine del segmento. 00:02,20–00:03,40 | Alzata Singola del Ginocchio: La mano destra rimane dietro l'orecchio destro, la mano sinistra scende lungo il lato esterno del corpo, fermandosi davanti alla coscia sinistra. Peso stabile sulla gamba destra, il ginocchio sinistro si alza in avanti/su, aprendosi leggermente a sinistra, la mano sinistra aleggia sopra la coscia sollevata; poi la gamba sinistra torna a terra lungo lo stesso percorso. Completare solo un'alzata continua del ginocchio, niente calci, niente tirare vestiti. Il torso si inclina leggermente per l'equilibrio. Espressione: Leggera pressione delle labbra, serietà giocosa. Sguardo: Guarda la gamba sinistra durante l'alzata, torna alla telecamera all'atterraggio. Atterraggio: Il punto più alto del ginocchio colpisce il beat, l'atterraggio transita immediatamente al gesto successivo. 00:03,40–00:04,40 | Cornice delle Punte delle Dita sul Petto: Piede sinistro piantato, entrambe le mani tornano al petto, palmi angolati verso la telecamera; pollice e indice si avvicinano, formando brevemente una piccola cornice triangolare. Poi le mani si espandono dal centro ai lati, scendono in arco fino alla vita. Il corpo mantiene un leggero ritmo sinistra/destra. Espressione: Dal sorriso trattenuto al sorriso luminoso. Sguardo: Guarda le punte centrali delle dita, alza gli occhi alla vista diretta della telecamera mentre le mani si aprono. Atterraggio: Chiusura delle punte e apertura delle mani corrispondono a beat consecutivi. 00:04,40–00:07,20 | Mani Basse, Oscillazione Continua dei Fianchi: Gomiti leggermente piegati, mani rilassate in piccoli pugni, posizionate ai lati del corpo, leggermente sotto la vita, nocche rivolte fronte-interno. Mantenere le mani basse, affidarsi a leggera flessione/estensione delle ginocchia per continui spostamenti di peso sinistra/destra, i fianchi spingono brevemente attraverso il centro poi cambiano; le spalle bilanciano leggermente, gli avambracci rimbalzano naturalmente con il ritmo. I piedi restano principalmente fermi. Espressione: Rilassato, sorriso luminoso, guance naturalmente sollevate. Sguardo: Principalmente diretto alla telecamera, occasionalmente offset con inclinazione della testa, ritorno immediato. Atterraggio: Ogni spinta del fianco colpisce chiaramente il beat, no slow motion, no trascinarsi. 00:07,20–00:09,20 | Mantenere il Ritmo, Breve Riduzione del Sorriso: Continuare mani basse e oscillazione sinistra/destra dei fianchi, ampiezza coerente con il segmento precedente. La testa si inclina dolcemente da un lato poi si raddrizza; le spalle producono fini rimbalzi con il beat, il corpo non si muove significativamente avanti/indietro. Espressione: Il sorriso si ritira naturalmente, le labbra si chiudono leggermente, formando uno stato calmo breve; poi gli angoli della bocca si rialzano. Sguardo: Brevemente guarda di lato, torna alla telecamera, mantenendo l'interazione. 00:09,20–00:11,20 | Ritorno del Sorriso, Fine Naturale: Continuare gli originali spostamenti di peso sinistra/destra, le mani rimangono ai lati del corpo, polsi rilassati. La testa si inclina leggermente con il beat, infine tornando frontale, i movimenti dei fianchi si riducono naturalmente. Espressione: Rivela di nuovo un sorriso luminoso, terminando in uno stato rilassato e felice. Sguardo: Diretto alla telecamera. Atterraggio: Segue il ritmo finale della traccia per stabilizzarsi naturalmente, no congelamento rigido improvviso. [Telecamera & Scena] Posizione fissa del telefono frontale, obiettivo approssimativamente all'altezza del petto, leggermente verso l'alto. Inquadratura media-completa verticale, catturando dalla sommità della testa a metà-coscia inferiore, preservando spazio per la spinta del palmo e l'alzata del ginocchio. Ingrandimento prospettico naturale quando si raggiunge in avanti; la telecamera resta statica, no zoom, pan, ruota, o taglio. La scena è un interno moderno semplice: Due porte in legno scuro dietro il personaggio con maniglie d'argento e chiusure automatiche; pareti chiare circostanti e soffitto bianco, piccoli apparecchi circolari visibili sopra. Mantenere la sensazione quotidiana di una vera residenza o camera d'hotel. Luce ambientale interna morbida illumina il viso e il corpo, esposizione dello sfondo stabile. L'immagine ha un'autentica texture di ripresa smartphone, mantenendo texture della pelle, ciocche di capelli e inerzia del tessuto, nessun effetto luce extra. Escludere: Face swap, drift dell'identità, cambio di acconciatura, variazione dell'outfit, scomparsa di calze/occhiali, cambi dei tacchi; mani/dita multiple, dita fuse, palmo attraverso il viso, iperestensione articolare, squilibrio nell'alzata del ginocchio, scivolamento dei piedi, calci caotici delle gambe; teletrasporto dell'azione, oscillazioni meccaniche dei fianchi, disallineamento del ritmo, sorrisi fissi immutabili, drift dello sguardo, labiale anormale; cambi di velocità audio, disallineamento della traccia, voci fuori campo/musica extra; movimenti di telecamera push/pull, zoom digitale, tagli, deformazione dello sfondo, sfocatura severa, sottotitoli, filigrane, loghi.
Video musicale
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Fai scintillare delicatamente le luci, fai iniziare lentamente a nevicare e aggiungi una bella musica al pianoforte
Sequenza di danza ultra-cinematografica per un video musicale coreano che presenta una bella giovane ragazza coreana che esegue una coreografia K-pop stilosa da sola su un'atmosfera notturna delle strade di Seoul illuminate al neon. Il video deve sembrare un vero MV K-pop ad alto budget misto a cinematografia da spot di moda, con continui movimenti di camera dinamici per tutta la sequenza invece di un angolo fisso. La ragazza indossa streetwear coreano moderno alla moda: jeans blu aderenti, top corto stiloso, accessori argentati stratificati, sneakers trendy, trucco naturale morbido e capelli lunghi e fluenti scuri che reagiscono naturalmente ai movimenti, al vento e all'azione. Ha un aspetto elegante da idol, presenza scenica carismatica, espressioni sicure e un'energia professionale fluida nella performance di danza. Ambiente: vicolo estetico vuoto di Seoul di notte con insegne al neon coreane luminose, luci dei minimarket, pavimentazione bagnata e riflettente, foschia cinematografica, nebbia leggera, bagliore al neon blu-magenta, lampioni caldi, fari lontani, riflessi urbani, bokeh atmosferico e visuali premium della vita notturna dei K-drama. La strada deve risultare cinematografica, immersiva e stilosa senza distrarre dall'esecutrice. La coreografia fluisce naturalmente come una performance K-pop professionale: posa iniziale, gesto della mano, oscillazione dei fianchi, movimento laterale, lancio dei capelli, estensione del braccio, transizione con rotazione, salto a metà danza, posa sincronizzata affilata, rollio del corpo, footwork dettagliato, inclinazione dinamica, movimento di svolta, postura sicura, flourish finale, posa cinematografica finale rivolta verso la telecamera. IMPORTANTE: La telecamera stessa si muove costantemente in modo dinamico come in una vera produzione di video musicali. Usa movimenti di camera cinematografici per tutto il tempo: dolly-in lento durante l'introduzione, riprese panoramiche laterali fluide, tracking shots che seguono il footwork, riprese mobili a basso angolo, realismo sottile con handheld, zoom push-in drammatici, zoom-out cinematografici, movimento orbitale della telecamera attorno alle rotazioni, tilt-up shots durante i salti, movimento parallasse tra primo piano e soggetto, riformattazione dinamica, transizioni con angolo olandese (Dutch-angle), transizioni da close-up a wide-shot, movimento ampio con gimbal, effetti di respirazione dell'obiettivo, transizioni rack focus, oscillazioni della telecamera con motion blur, energia follow-cam cinematografica, movimento fluido Steadicam, inquadratura editoriale high-fashion, coreografia della telecamera in stile video musicale. Gli angoli della telecamera devono evolversi costantemente: wide establishing shots, medium tracking shots, low-angle hero shots, profili laterali dinamici, momenti emotivi in close-up, inquadrature della danza a figura intera, movimento cinematografico over-the-shoulder, composizioni eroiche drammatiche. Stile visivo: ultra realistico, estetica fotorealistica da idol coreana, illuminazione cinematografica premium, riflessi lucidi, rim lighting drammatico, nebbia volumetrica, fisica dei tessuti realistica, texture della pelle naturale, motion blur cinematografico, movimento realistico dei capelli, profondità di campo ridotta, atmosfera urbana notturna altamente dettagliata, look commerciale K-pop di lusso. L'intero video deve dare la sensazione di un servizio fotografico per un video musicale diretto professionalmente.
Esegue una coreografia energica di un girl group K-pop, perfettamente a tempo. Movimenti netti e precisi: isolamenti crisp delle braccia, rapidi scatti della testa, una sicura frustata dei capelli, un'oscillazione dei fianchi in un passo e giro, poi una potente coreografia di puntamento con entrambe le braccia. Fluida...
Crea un video musicale K-pop in motion graphics sincronizzato al ritmo per questa canzone. Utilizza questa mood board, il design del personaggio della cantante principale K-pop, nonché i ballerini di supporto e i personaggi Agent. Aggiungi movimento e sincronizzazione labiale per i cantanti e gli Agent per dare vita all'intero video musicale. Dai il massimo. <music style> <lyrics>
balla come se stessi ascoltando questa canzone "SHE" di Alice Phoebe Lou live — ottima scelta per la guida in spiaggia. La playlist di Beth è solida....
Crea un video musicale intitolato 'Claude Ban Song'. Gestisci la scrittura dei testi, la composizione, la sintesi vocale, la produzione video e il montaggio interamente tramite codice.
Synthwave cinematografico con un bordo futuristico elegante, impulso mid-tempo incalzante, bassi analogici profondi, sintetizzatori arpeggiati scintillanti, batterie programmate incisive e pad atmosferici ampi. Produzione neon lucida con crescendo dinamici, transienti nitidi e un senso fresco e raffinato di movimento ed energia notturna. Nessun canto.
Crea un video ultra-realistico di una coppia adulta K-pop che danza in uno studio di danza coreano professionale. Personaggi: Una donna bellissima con lunghi capelli ramati-rossicci mossi e due piccole trecce, indossa una giacca corta, un top aderente, pantaloni cargo e sneakers. Un uomo affascinante con streetwear moderno K-pop, una giacca nera, pantaloni cargo e sneakers sportive. 0–3 secondi: Entrambi eseguono rimbalzi sincronizzati delle spalle, passi laterali rapidi e movimenti netti delle mani mentre sorridono. 3–6 secondi: Eseguono footwork energico, body grooves, movimenti coordinati delle braccia e una rotazione sincronizzata. I capelli della donna si muovono naturalmente. 6–8 secondi: Si avvicinano, imitano i movimenti di danza l'uno dell'altra, scambiano sguardi romantici e sorridono scherzosamente. 8–10 secondi: Eseguono un movimento finale sincronizzato e terminano in una posa stilosa da coppia, sorridenti l'uno verso l'altra. Musica: Strumentale K-pop ritmato con forti beat elettronici, bassi energici e synth orecchiabili a 125–135 BPM. La musica suona continuamente da 0 a 10 secondi. Nessun dialogo. Fotocamera: Riprese a figura intera, tracking fluido, illuminazione cinematografica, specchi e riflessi realistici. Qualità: Fotorealistico 4K, movimenti naturali, volti e outfit coerenti, fisica dei capelli realistica. Negative Prompt: No cartoon, volti CGI, anatomia distorta, arti extra, danza robotica, morphing del volto, cambi di outfit, flickering, sfocature, tremolio della camera o transizioni improvvise.
Prompt Video AI — Avventura Neon Subacquea di Sydney Sweeney Video cinematografico verticale 9:16, della durata di 10 secondi, con Sydney Sweeney come personaggio principale, caratterizzata dai suoi tratti facciali riconoscibili, capelli biondi mossi e sorriso espressivo. Ritmo ultra-veloce, transizioni whip-pan e tagli sincronizzati al beat circa ogni secondo. 0–2 secondi: Sydney Sweeney, indossa una tuta da apnea nera elegante con una piccola action camera attaccata alla cinghia del petto, nuota rapidamente attraverso acque cristalline color turchese sopra sabbia bianca. I raggi del sole danzano sul suo viso mentre la telecamera la segue con movimenti dinamici sott'acqua. 2–4 secondi: Passa velocemente accanto a vivaci barriere coralline verso una tenda scintillante di perle iridescenti. Segue un drammatico speed ramp mentre sfonda la tenda scintillante. La telecamera effettua un whip-pan verso una misteriosa grotta di corallo scuro, dove una luce viola illumina l'acqua circostante. 4–6 secondi: Rivelazione esplosiva di una discoteca futuristica sottomarina piena di laser al neon, stroboscopi colorati, occhiali da sole luminosi a forma di stella fluttuanti e pesci tropicali che si muovono ritmicamente a tempo di musica. Sydney emerge attraverso un portale viola luminoso mentre luci ciano, magenta e viola illuminano il suo viso. 6–10 secondi: Sydney indossa occhiali da sole oversize a forma di stella al neon, gira giocosamente in assenza di gravità sott'acqua e ride mentre bolle luminose e particelle vorticano intorno a lei. La telecamera le gira attorno rapidamente con zoom energetici, whip-pan netti e transizioni smooth speed-ramp, terminando con un primo piano drammatico del suo viso sorridente contro lo sfondo vibrante della discoteca. Stile visivo: Riprese cinematografiche iperrealistiche, dettagli facciali realistici, aspetto del personaggio coerente, fisica subacquea realistica, illuminazione volumetrica, acqua turchese vivida, riflessi neon magenta e ciano, bagliore viola, particelle fluttuanti, motion blur fluido, alto contrasto, estetica premium da videoclip musicale, 24 fps. Audio: Musica elettronica dance energica, whoosh subacquei profondi, effetti sonori scintillanti e un bass drop durante la rivelazione della discoteca. Continuità: Mantieni Sydney Sweeney riconoscibile e visivamente coerente in tutte le inquadrature. Nessun distorto facciale, personaggi duplicati, tremolio dei tratti del viso, testo indesiderato, loghi o filigrane.
Narrativa cinematografica fotorealistica, micro video musicale K-pop, verticale 9:16, esattamente la stessa identità adulta fittizia/le stesse identità fittizie adulte e gli stessi abiti dell'immagine iniziale. Movimento umano naturale e anatomia stabile, ambiente reale fotografato, nessun testo, nessun logo, nessuna nuova persona, nessun canto o sincronizzazione labiale. MAGNETAR. Basato sui testi 'Il mio viso riflesso nel finestrino della metropolitana / un po' più audace del solito.' Inizia con la stessa Lea in giacca di pelle rosso ciliegia nella metropolitana notturna. 0-4s piano medio con un singolo riflesso nel finestrino fisicamente accurato: le luci della galleria scorrono, lei studia il suo viso, respiro lento e spalle che si raddrizzano con risolutezza. 4-7s abbassa lo sguardo sul telefono, effettua un tocco decisivo come se scegliesse di fare il primo passo; l'espressione diventa silenziosamente coraggiosa. 7-10s la camera descrive un arco sottile verso un primo piano frontale a tre quarti, lei solleva lo sguardo verso le porte del treno e regala un piccolo sorriso sicuro. Mantieni il riflesso sincronizzato, preserva i capelli rosa e il viso esatto, niente sfocature rapide o duplicazioni della persona. Intima romance urbana notturna con illuminazione fredda acciaio/rosso. Impostazioni: Seedance 2.0 Fast / 720p / 9:16 / sorgente da 10 secondi / audio generato disattivato. Traccia Suno originale aggiunta tramite FFmpeg.
Danza Zombie Duo di Halloween 15s | Verticale 9:16 | Due Ballerini | Sfondo Fisso | Camera Fissa | Zoom e Primo Piano Sincronizzati al Ritmo | Horror Trap Hip-Hop MUSICA / ENERGIA: Un beat intenso che entra improvvisamente fin dall'inizio, horror trap hip-hop a 155 BPM. Batteria pesante, bassi profondi, alta velocità, accenti netti, energico e dinamico. BLOCCO ASSOLUTO: Esattamente due ballerini. Il Ballerino A rimane sempre a SINISTRA, il Ballerino B rimane sempre a DESTRA. Stessi volti, corpi, acconciature, abiti, posizioni, sfondo, illuminazione, colori e ombre per tutta la durata. Nessuno scambio, nessuna inversione di posizione, nessuna mutazione, nessun ballerino extra, nessun taglio. Lo sfondo non cambia mai. Danza Zombie (Priorità Assoluta): Entrambi i ballerini estendono le braccia dritte davanti a loro all'altezza delle spalle, piegano i polsi esattamente di 90 gradi verso il basso e spalmano le dita naturalmente e dritte, scatenando una "danza zombie" incredibilmente veloce, aggressiva e ad alta energia. La performance include una sequenza di movimenti tra cui rapidi "passi zombie" con gambe rigide, azioni esplosive delle spalle, intensi chest pop, movimenti bruschi della testa, potenti alzate delle ginocchia, squat con ginocchia aperte, affondi improvvisi e vigorose oscillazioni ritmiche del corpo. Utilizza footwork DOUBLE-TIME a 155 BPM, accelerazioni rapide, freeze improvvisi, ripartenze esplosive e forti accenti sul beat. Includi alcune sezioni in cui entrambi i ballerini eseguono mosse di danza diverse contemporaneamente mantenendo la posa permanente delle braccia zombie. REGOLA DELLA DANZA IN DUO: Questa è una danza in duo, ma non devono essere perfettamente sincronizzati tutto il tempo. Si muovono nello stesso ritmo generale, ma con lievi sfasamenti temporali, accenti alternati e azioni corporee diverse. FINALE: I due assumono una posa zombie e l'inquadratura esegue uno zoom fino a un primo piano dei loro occhi che brillano di rosso mentre fissano la telecamera. BLOCCO ASPETTO — PRIORITÀ ASSOLUTA: Preserva esattamente come mostrato nel fotogramma iniziale i volti originali dei ballerini, i toni naturali della pelle, le acconciature e il trucco. Nessun trucco zombie, trucco horror, trucco cadaverico, pelle pallida o grigia, orbite oculari scure, discolorazioni facciali o effetti facciali grotteschi. Niente sangue, sangue finto, sanguinamento, ferite, cicatrici, lividi o lesioni visibili. Esprimi il personaggio zombie esclusivamente attraverso movimenti rigidi del corpo, inclinazioni innaturali della testa, passi strascicati, colpi secchi delle spalle ed espressioni facciali inquietanti. Non alterare l'aspetto di nessuno dei due ballerini durante tutto il video. CAMERA: Solo camera frontale fissa. Nessun movimento della camera, nessuna panoramica, nessuna inclinazione, nessun dolly. Usa solo zoom ottici veloci sincronizzati al beat, snap zoom-out e brevi inquadrature ravvicinate punch-in per creare velocità e impatto mantenendo la posizione della camera fissa. Mantieni lo stesso sfondo in ogni momento.
[Segmento D: Originale 26,667-35,900s; Genera 10s, mantieni i primi 9,233s per il montaggio] Seedance 2.5, reference-to-video, schermo verticale 9:16, genera 10 secondi, abilita l'output audio. Concerto su larga scala in uno stadio CG 3D di qualità cinematografica, genera tutte le inquadrature di questo segmento in una volta sola: cantante principale, batterista, pedale della grancassa, bassista, cantante principale. Velocità normale, taglio temporizzato, non comprimere la durata delle inquadrature. L'audio scorre continuamente attraverso le inquadrature. Vincolo dei riferimenti: @Image1: Dragon Girl, cantante principale e chitarrista elettrica, coda alta bianco-argento, ornamento frontale ciano, outfit verde-ciano-bianco, lacci rossi e accessori dorati. @Image2: Shinobi, bassista, coda alta dorata, fascia per capelli, outfit viola, mantello verde e ornamenti sulle spalle dorati. @Image3: Female Police, batterista, capelli corti viola, cappello bianco, occhiali, uniforme blu, pantaloncini neri e mantello. Ogni immagine è un foglio di caratteri multi-view. Mantieni la forma originale del viso, le proporzioni del corpo, gli abiti e lo schema cromatico. Non generare collage o duplicati dei personaggi. Non copiare i personaggi principali nel pubblico. @Audio1: Audio musicale dedicato di 10 secondi per questo segmento, a partire dall'originale 26,667s; come musica principale continua e vocals esistenti, non solo riferimento ritmico/timbrico. Location, Posizionamento e Illuminazione: Stadio all'aperto notturno, grande palco principale che attraversa un'estremità, largo decine di metri, base della piattaforma spessa; enorme schermo LED centrale più alto delle figure diverse volte, schermi laterali, alti fari e array di luci su telaio d'acciaio superiore che si estendono fino ai bordi dello schermo. Gli schermi mostrano onde musicali astratte blu-viola, senza testo, loghi o immagini di figure. Campo pieno di pubblico, tribune curve multilivello su entrambi i lati coperte da un continuo mare di luci. Posizionamento standard: Dragon Girl al centro davanti sul supporto del microfono, Female Police dietro a sinistra sulla batteria rialzata, Shinobi dietro a destra. Dragon Girl usa una chitarra elettrica a 6 corde bianco-verde-ciano-oro, Shinobi usa un basso a 4 corde viola scuro, Female Police usa una batteria blu reale, supporti argentati e piatti dorati. Un riflettore bianco illumina volti e mani, file di fasci blu-viola sparano verso il cielo notturno, luce di contorno oro caldo delinea capelli e orli; nebbia sottile concentrata sul palco, non blocca le tribune. Proporzioni naturali tra figure e strumenti, strutture del palco circostanti significativamente più grandi delle figure. Il tempo inizia da 0: 0,000-2,233s, Cantante Principale: Inquadratura media ravvicinata leggermente dal basso frontale di Dragon Girl, volto e supporto del microfono sull'asse centrale, parte superiore della chitarra sul bordo inferiore. La mano destra tiene leggermente sotto il microfono sul supporto, la sinistra sostiene il manico, la tracolla sostiene stabilmente la chitarra, nessuna pennata ancora. Segue la traccia audio per sviluppare la frase cantata, poi guarda naturalmente in alto, occhi impegnati. La camera ha solo una lenta spinta contenuta, il riflettore bianco illumina il volto, parte dello schermo gigante e fasci di luce sullo sfondo. 2,233-3,867s, Batterista: Taglio diretto a primo piano del busto frontale di Female Police, il bordo della batteria occupa il fondo, mani e bacchette visibili. Colpi alternati, le bacchette rimbalzano dopo aver colpito, risonanza dei piatti, piccoli nodi del corpo a ritmo, espressione concentrata chiara. La batteria rialzata e le posizioni dello schermo gigante continuano nella stessa location. 3,867-5,267s, Pedale Grancassa: Singolo taglio secco a primo piano laterale dal basso dentro la batteria, mostra solo un piede di Female Police con le originali scarpe col tacco nere, il pedale, il collegamento, il battente e la pelle del tamburo. La punta anteriore atterra stabilmente sul pedale, la caviglia preme a ritmo; la discesa del pedale guida il battente a colpire la pelle del tamburo, poi rimbalza. Usa questo processo meccanico continuo per esprimere la potenza della percussione, inquadratura stabile, nessun secondo piede duplicato, nessun cambio con stivali maschili, nessun testo di marca. 5,267-6,800s, Basso: Taglio diretto a mezzo busto leggermente dal basso di Shinobi, volto, corpo del basso, manico e mani chiari. Il corpo si inclina naturalmente in avanti, la mano sinistra cambia posizione sulla tastiera, la destra pizzica continuamente, guarda in basso verso il manico poi annuisce gentilmente. La camera si avvicina leggermente, mantenendo l'azione completa delle mani, lo sfondo sono alte impalcature di luci del palco e lo schermo gigante blu-viola. 6,800-9,233s, Ripresa canto chitarra: Taglio diretto a inquadratura media dalla vita in su leggermente angolata frontale di Dragon Girl, la mano destra riprende a pizzare, la sinistra fretta. Prima guarda in basso verso il manico, poi alza gli occhi verso il microfono continuando a cantare sincronizzato. La camera si avvicina lentamente, trattenendo corpo della chitarra, mani e volto, il microfono non copre l'intero volto; musicisti posteriori leggermente sfocati ma posizionati correttamente, illuminazione coerente. 9,233-10,000s: Continua solo Dragon Girl mentre suona/canta come buffer per il montaggio, non uscire prematuramente su un'inquadratura larga. Suono: (@Audio1 come unica fonte di musica principale e vocals esistenti, riproduce continuamente da 0s alla velocità originale, tutti i tagli mantengono la progressione temporale della canzone; anche le inquadrature del pubblico continuano la stessa musica, nessun riavvio, nessun nuovo BGM, nessuna intro aggiunta. Sincronizzazione labiale, pennate della chitarra, pizzicate del basso e colpi delle bacchette seguono la traccia di riferimento. Non sintetizzare ulteriori canti, dialoghi, narrazioni o effetti sonori di inizio/fine. Suono ambientale leggero, inferiore alla traccia principale, non copre la canzone.) Coerenza ed Esclusioni: Pregiati materiali CG 3D di qualità cinematografica, tono della pelle normale, espressioni vivide, mantieni le parti scure degli abiti originali, niente trucco scuro. Le dita toccano le corde e la tastiera, le bacchette rimbalzano dopo il colpo, capelli/orli si muovono naturalmente. Non generare piccole location, bar, piccoli palchi rotondi, tribune vuote, pubblico sparso. Nessun arto extra, duplicati dei personaggi, deformazioni degli strumenti, clipping, scambio di identità, deriva degli abiti, scheletri, ragnatele, facce fantasma, cerchi magici o incantesimi di combattimento. Nessun sottotitolo, testo, logo, filigrana, tag dei personaggi o UI di gioco.
Un video musicale fantasy cinematografico e onirico che presenta due giovani donne asiatiche eleganti in abiti eterei e celesti. Una indossa un cappello invernale bianco soffice e testurizzato, orecchini di perle e un vestito bianco vaporoso, mentre tiene in braccio una pecora bianca dal pelo folto e un coniglio bianco. L'altra veste un abito nomade blu ispirato alla tradizione, ricamato e con lunghe nastri svolazzanti. Le scene si susseguono attraverso un paesaggio surreale e magico: camminare su una scalinata bianca luminosa che scende tra le nuvole e campi di margherite bianche, pedalare insieme su una bicicletta vintage attraverso un vasto campo di margherite bianche sotto un cielo blu al crepuscolo, danzare a piedi nudi circondate da tessuti bianchi traslucidi che ondeggiano, sedersi sulla riva di un lago sereno blu scuro sotto la luce della luna, e posizionare delicatamente una margherita bianca nei capelli l'una dell'altra. Valore produttivo commerciale high-end, illuminazione volumetrica morbida, nebbia atmosferica sognante, particelle glitter magiche fluttuanti nell'aria, umore emotivo e capriccioso, girato con obiettivo 35mm, risoluzione 4k, color grading cinematografico.
Crea un video musicale completamente interattivo per questa canzone come singolo file HTML, al livello di uno showreel di un motion designer, un ingegnere del suono e un direttore creativo. Il primo fotogramma deve fermare lo scorrimento e agganciare l'utente. Dai il massimo. I testi sono riportati di seguito. Sincronizzali parola per parola con la voce reale. Separa prima le tracce (stems), poi cronometra ogni parola dalla traccia vocale invece di stimare. Rileva tempo, battiti, cassa e rullante, e pilota gli elementi visivi da essi. Regole: - Un unico sistema visivo e tipografico in tutte le sezioni. Le sezioni più calme devono sembrare lo stesso video con l'energia trattenuta, non uno stile diverso. - Ogni parola deve essere nitida e leggibile sopra gli effetti. I bagliori e le scie vanno dietro il testo, mai attraverso di esso. - Assegna a ogni verso la propria idea visiva dove appropriato. Nessuna sezione deve essere riempitivo. - Non aggiungere alcun audio alla canzone salvo richiesta esplicita. - Interazioni: tieni premuto per attutire la band, tocca per una scintilla quantizzata al battito, scorri per il gain, pulsanti per silenziare le tracce, una timeline trascinabile. - Includi un pulsante "Esporta video 1080p" che renderizza ogni fotogramma su un orologio fisso e salva un MP4 1920x1080 16:9 (H.264 + AAC) con l'audio muxato. - Fai sì che il file HTML funzioni autonomamente con un doppio clic in Chrome, con l'audio integrato. [TESTI CON TAG DI SEZIONE]
Esegui 'Bring Me to Life' degli Evanescence con Amy Lee che canta su un balcone affacciato sulle fiamme, con la band sullo sfondo. L'atmosfera deve essere drammatica, scura, fumosa, elegante e gotica.
Crea un video musicale verticale di 50 secondi utilizzando il rendering programmatico (Three.js) invece dell'AI video nativa. 1. Genera la canzone con Suno. Estrai i testi dai metadati incorporati. 2. Separa le tracce con Demucs (voci, batteria, basso, altri). 3. Trascrivi le voci con mlx_whisper. Allinea con i testi ufficiali per creare uno script dove '1 riga di testo = 1 scena'. 4. Scrivi lo storyboard: definisci 'Cosa mostrare in 3D', 'Camera', 'Parola principale' per ogni riga di testo. 5. Fai scrivere i programmi delle scene a 4 sub-agenti Opus paralleli. 6. Esporta un foglio di contatto a 16 fotogrammi per la verifica visiva. 7. Esegui il rendering con Chrome headless a 1080x1920, 60fps. 8. Normalizza il volume a -14 LUFS. Stile: linee simili all'incisione, colori limitati a Nero, Osso, Arancione.
<inputs> Chiedimi: un voiceover o una canzone con una frase parlata (il file audio) e la sua trascrizione, 10-12 piccoli oggetti che riassumono la mia vita, due silhouette illuminate come da una telecamera termica (un profilo della testa e una mano sollevata), e le 3 parole su cui voglio concentrare l'attenzione. Se salto qualcuno, usa i default: vinile, libro, fotocamera, gatto, moneta, controller di gioco, cappellino, cuore, soldi, pianta, clapperboard, skateboard; silhouette CC0 gratuite da Openverse; azione, intenzione, curiosità. </inputs> <direction> Un filmato da 20 secondi in formato 4:3, 1440x1080 a 60fps, montato sulla voce. Carta bianco sporco, nero, un rosso, un giallo, Geist per ogni parola. Grana pellicola su tutto, una vignettatura morbida, e una camera che non si ferma mai: un lento movimento handheld sotto tutto più una lenta spinta dentro ogni scena. Nessun taglio netto alla scena successiva: ogni passaggio inizia sull'ultimo frame esatto della scena precedente. Gli unici tagli netti sono i cambi di ritmo sull'ultima parola. Ogni oggetto è pixel art disegnata da te: una griglia 16x16 per oggetto, ogni cella un colore posizionato a mano, renderizzata come un blocco 3D (una estrusione più scura verso il basso-destra, un sottile smusso su ogni cella) con un'ombra di contatto morbida. Le silhouette sono illuminate come da una telecamera termica: il calore deriva dallo spessore del corpo in ogni punto, quindi il naso, i capelli e le punte delle dita risultano più freddi, più un hotspot e un rumore in lento movimento, mappati attraverso una rampa nero > rosso > arancione > crema. Il bordo rimane affilatissimo, con un bagliore morbido all'esterno. Regole di movimento: niente pop-in (scorrimenti ease-out di circa 0.5s con inizio morbido), i movimenti veloci ottengono vero motion blur invece di copie fantasma, e le didascalie si digitano con la voce dietro un cursore a blocco. Vietato: stock footage, video AI, movimenti di camera 3D, particelle, glitch. </direction> <structure> Aggancia ogni scene ai tempi delle parole della trascrizione (misurali con i timestamp delle parole di faster-whisper, un breve chunk alla volta): 1. La prima parola riempie una carta gialla. La carta scorre via verso sinistra e la domanda si digita sotto su due righe centrate che scorrono per restare centrate mentre crescono, la parola chiave sottolineata in rosso mentre viene pronunciata. 2. Gli oggetti sfrecciano in corsie sopra e sotto le parole, un flare ciano a quattro punti entra, poi la pagina brucia via: il nero chiude dai bordi sulla testa, dietro un bordo rosso caldo. 3. La testa si scalda sul nero mentre la risposta si digita in basso a sinistra. Una sottile orbita bianca si disegna intorno alla testa, la metà lontana passa dietro di essa. Sull'ultima parola, la carta sboccia dall'interno della testa con gli oggetti dentro, e la camera cade attraverso: la testa sfreccia oltre l'obiettivo finché la carta è tutto ciò che vediamo. 4. Gli oggetti siedono su un anello inclinato visto in prospettiva (quelli frontali più grandi e bassi, disegnati per ultimi), girando lentamente, ognuno dondolante; la moneta ruota e atterra con scintille. 5. Su ciascuna delle 3 parole, quell'oggetto vola fuori dall'anello verso sinistra e cresce, la pagina inonda di nero da esso, e la parola si digita accanto (fotocamera: una stella dell'otturatore rossa; libro: uno sweep di nastro rosso; disco: due orbite bianche e note rosse). Poi l'inondazione drena indietro nell'oggetto mentre vola a casa, e la camera si immerge più vicino nell'anello. Metti ogni oggetto eroe nello slot che è frontale-sinistra quando la sua parola atterra. 6. L'anello tira dentro un tocco, esplode verso l'esterno, ogni oggetto diventa inchiostro, e macchie d'inchiostro crescono e inghiottono la pagina. 7. La mano sale nel frame, calda, con la frase divisa da entrambi i lati. Il cuore cade nel suo palmo, poi si solleva al centro alla dimensione che la prossima scena mantiene. 8. L'ultima parola, una lettera per beat, lo sfondo che cambia carta / nero / rosso, il cuore che tiene il suo posto attraverso il taglio, l'oggetto centrale che muta pixel per pixel nel successivo. 9. Sottili pennellate attraversano, le lettere derivano separate e fluttuano, poi si sistemano nella parola con il cuore sopra. La camera continua a spingere attraverso la pausa. </structure> <build> 1. Un canvas HTML. Ogni frame è una funzione pura del tempo dentro seek(t). 2. Cuoci ogni sprite pixel una volta su un canvas offscreen (gli strati di estrusione, poi la faccia), poi disegnalalo scalato e ruotato. 3. Il calore: precalcola il calore base di ogni silhouette una volta (una trasformata di distanza della maschera, mantenuta al valore del bordo all'esterno così nulla di scuro sanguina dentro quando viene upscalata). Ogni frame, aggiungi l'hotspot e due ottave di value noise a risoluzione quarter, mappalo attraverso una lookup a 256 step, upscalealo, e taglialo con la maschera a piena risoluzione. 4. La caduta attraverso la testa: disegna la scena dell'anello in un layer offscreen, mascherala con la testa scalata attorno a un punto dentro il cranio, e fai crescere quella scala su una curva cubica finché la testa copre il frame. L'anello dentro zooma meno della testa, così legge come profondità. 5. Il morph pixel: accoppia ogni cella dell'oggetto A con una cella dell'oggetto B e fai scorrere la posizione e il colore di ciascuno, con un piccolo ritardo casuale per cella. 6. Renderizza con Playwright a 60fps con 8 subframe di motion-blur, poi rimetti l'audio originale con ffmpeg. </build> <gotchas> Una PNG di maschera senza canale alpha riempie tutta la scatola di calore, quindi metti la silhouette nell'alpha. Un arto tagliato dal bordo della foto mostra come un bordo dritto, quindi estendi la maschera oltre il frame. Un passaggio legge solo come fluido quando l'ultimo frame di una scena è il primo frame della successiva: disegna la scena uscente sotto la transizione, e dai alle scene che mostrano lo stesso anello una funzione di zoom condivisa. Un'inondazione che sta ancora ritirandosi quando la prossima scena inizia legge come un taglio netto, quindi lasciala finire prima. Un flood ease-out veloce legge come un salto; usa un inizio morbido. </gotchas> <start> Chiedimi gli input, misura i tempi delle parole, poi mostrami 8 stills prima di renderizzare. </start>
Video breve di danza live-action realistico. Il personaggio utilizza il volto, l'acconciatura, la corporatura e i tratti identitari del Personaggio #1 preimpostato per tutta la durata. Il Personaggio #1 è un adulto. Indossa esclusivamente l'outfit preimpostato, mantenendo lineamenti delicati, occhiali decorativi e décolleté viola scuro. Identità, acconciatura, corpo, outfit e tutti gli accessori rimangono coerenti. Durata totale 11,20 secondi, schermo verticale 9:16, 30fps, inquadratura continua singola. Il personaggio è centrato, rivolto direttamente verso la telecamera, movimenti leggeri, giocosi, sorriso naturale. Eseguire rigorosamente la seguente sequenza di danza senza aggiungere nuovi passi o estendere tempi di preparazione/tenuta. [Blocco Audio] Utilizzare il file caricato "lumiraexo_on_Reels_audio only.mp4" come unica voce fuori campo e traccia di sottofondo, iniziando in sincronia alle 00:00. Mantenere vocals originali, musica, ritmo, tono, velocità e pause; nessun re-voicing, pitch shifting o aggiunta di musica/dialoghi. La traccia termina a ~11,17s, lasciando ~0,03s di silenzio naturale. Le rotazioni del corpo, le spinte dei palmi, le alzate delle ginocchia e i gesti delle mani seguono il beat effettivo di questo audio; non impostare un BPM conflittuale. Mantenere sorriso naturale e respirazione; non aggiungere evidenti labiale parlato. [Azione, Espressione, Sguardo Segmento per Segmento] 00:00–00:01,10 | Spinta Alternata dei Palmi: Gambe naturalmente divaricate, ginocchia rilassate, fianchi che spostano il peso sinistra/destra sul beat. Mano sinistra dietro l'orecchio sinistro, gomito sinistro aperto verso l'esterno; braccio destro si estende verso la telecamera, dita aperte, palmo in avanti, formando un chiaro gesto di "stop". Poi la mano destra torna al lato dell'orecchio destro, il palmo sinistro spinge in avanti, poi si ritrae. Scambio fluido delle mani, i palmi non toccano l'obiettivo. Espressione: Sorriso luminoso naturale dall'inizio. Sguardo: Contatto visivo diretto con la telecamera sempre. Atterraggio: Ogni spinta del palmo raggiunge il massimo avanzamento sul beat, i fianchi si spostano simultaneamente. 00:01,10–00:02,20 | Ritmo con Mani Dietro le Orecchie: Seguendo la spinta dei palmi, entrambe le mani si muovono dietro le orecchie e i lati posteriori della testa, gomiti aperti naturalmente. Torso rilassato, spalle leggermente rimbalzanti, fianchi oscillano continuamente sinistra/destra. La testa si inclina dolcemente poi si raddrizza, i capelli ondeggiano naturalmente con il movimento delle spalle. Espressione: Il sorriso si addolcisce in un sorriso giocoso, focalizzato e leggero. Sguardo: Guarda la telecamera prima, brevemente verso il basso vicino alla fine del segmento. 00:02,20–00:03,40 | Alzata Singola del Ginocchio: La mano destra rimane dietro l'orecchio destro, la mano sinistra scende lungo il lato esterno del corpo, fermandosi davanti alla coscia sinistra. Peso stabile sulla gamba destra, il ginocchio sinistro si alza in avanti/su, aprendosi leggermente a sinistra, la mano sinistra aleggia sopra la coscia sollevata; poi la gamba sinistra torna a terra lungo lo stesso percorso. Completare solo un'alzata continua del ginocchio, niente calci, niente tirare vestiti. Il torso si inclina leggermente per l'equilibrio. Espressione: Leggera pressione delle labbra, serietà giocosa. Sguardo: Guarda la gamba sinistra durante l'alzata, torna alla telecamera all'atterraggio. Atterraggio: Il punto più alto del ginocchio colpisce il beat, l'atterraggio transita immediatamente al gesto successivo. 00:03,40–00:04,40 | Cornice delle Punte delle Dita sul Petto: Piede sinistro piantato, entrambe le mani tornano al petto, palmi angolati verso la telecamera; pollice e indice si avvicinano, formando brevemente una piccola cornice triangolare. Poi le mani si espandono dal centro ai lati, scendono in arco fino alla vita. Il corpo mantiene un leggero ritmo sinistra/destra. Espressione: Dal sorriso trattenuto al sorriso luminoso. Sguardo: Guarda le punte centrali delle dita, alza gli occhi alla vista diretta della telecamera mentre le mani si aprono. Atterraggio: Chiusura delle punte e apertura delle mani corrispondono a beat consecutivi. 00:04,40–00:07,20 | Mani Basse, Oscillazione Continua dei Fianchi: Gomiti leggermente piegati, mani rilassate in piccoli pugni, posizionate ai lati del corpo, leggermente sotto la vita, nocche rivolte fronte-interno. Mantenere le mani basse, affidarsi a leggera flessione/estensione delle ginocchia per continui spostamenti di peso sinistra/destra, i fianchi spingono brevemente attraverso il centro poi cambiano; le spalle bilanciano leggermente, gli avambracci rimbalzano naturalmente con il ritmo. I piedi restano principalmente fermi. Espressione: Rilassato, sorriso luminoso, guance naturalmente sollevate. Sguardo: Principalmente diretto alla telecamera, occasionalmente offset con inclinazione della testa, ritorno immediato. Atterraggio: Ogni spinta del fianco colpisce chiaramente il beat, no slow motion, no trascinarsi. 00:07,20–00:09,20 | Mantenere il Ritmo, Breve Riduzione del Sorriso: Continuare mani basse e oscillazione sinistra/destra dei fianchi, ampiezza coerente con il segmento precedente. La testa si inclina dolcemente da un lato poi si raddrizza; le spalle producono fini rimbalzi con il beat, il corpo non si muove significativamente avanti/indietro. Espressione: Il sorriso si ritira naturalmente, le labbra si chiudono leggermente, formando uno stato calmo breve; poi gli angoli della bocca si rialzano. Sguardo: Brevemente guarda di lato, torna alla telecamera, mantenendo l'interazione. 00:09,20–00:11,20 | Ritorno del Sorriso, Fine Naturale: Continuare gli originali spostamenti di peso sinistra/destra, le mani rimangono ai lati del corpo, polsi rilassati. La testa si inclina leggermente con il beat, infine tornando frontale, i movimenti dei fianchi si riducono naturalmente. Espressione: Rivela di nuovo un sorriso luminoso, terminando in uno stato rilassato e felice. Sguardo: Diretto alla telecamera. Atterraggio: Segue il ritmo finale della traccia per stabilizzarsi naturalmente, no congelamento rigido improvviso. [Telecamera & Scena] Posizione fissa del telefono frontale, obiettivo approssimativamente all'altezza del petto, leggermente verso l'alto. Inquadratura media-completa verticale, catturando dalla sommità della testa a metà-coscia inferiore, preservando spazio per la spinta del palmo e l'alzata del ginocchio. Ingrandimento prospettico naturale quando si raggiunge in avanti; la telecamera resta statica, no zoom, pan, ruota, o taglio. La scena è un interno moderno semplice: Due porte in legno scuro dietro il personaggio con maniglie d'argento e chiusure automatiche; pareti chiare circostanti e soffitto bianco, piccoli apparecchi circolari visibili sopra. Mantenere la sensazione quotidiana di una vera residenza o camera d'hotel. Luce ambientale interna morbida illumina il viso e il corpo, esposizione dello sfondo stabile. L'immagine ha un'autentica texture di ripresa smartphone, mantenendo texture della pelle, ciocche di capelli e inerzia del tessuto, nessun effetto luce extra. Escludere: Face swap, drift dell'identità, cambio di acconciatura, variazione dell'outfit, scomparsa di calze/occhiali, cambi dei tacchi; mani/dita multiple, dita fuse, palmo attraverso il viso, iperestensione articolare, squilibrio nell'alzata del ginocchio, scivolamento dei piedi, calci caotici delle gambe; teletrasporto dell'azione, oscillazioni meccaniche dei fianchi, disallineamento del ritmo, sorrisi fissi immutabili, drift dello sguardo, labiale anormale; cambi di velocità audio, disallineamento della traccia, voci fuori campo/musica extra; movimenti di telecamera push/pull, zoom digitale, tagli, deformazione dello sfondo, sfocatura severa, sottotitoli, filigrane, loghi.
Esegue una coreografia energica di un girl group K-pop, perfettamente a tempo. Movimenti netti e precisi: isolamenti crisp delle braccia, rapidi scatti della testa, una sicura frustata dei capelli, un'oscillazione dei fianchi in un passo e giro, poi una potente coreografia di puntamento con entrambe le braccia. Fluida...
balla come se stessi ascoltando questa canzone "SHE" di Alice Phoebe Lou live — ottima scelta per la guida in spiaggia. La playlist di Beth è solida....
Synthwave cinematografico con un bordo futuristico elegante, impulso mid-tempo incalzante, bassi analogici profondi, sintetizzatori arpeggiati scintillanti, batterie programmate incisive e pad atmosferici ampi. Produzione neon lucida con crescendo dinamici, transienti nitidi e un senso fresco e raffinato di movimento ed energia notturna. Nessun canto.
Prompt Video AI — Avventura Neon Subacquea di Sydney Sweeney Video cinematografico verticale 9:16, della durata di 10 secondi, con Sydney Sweeney come personaggio principale, caratterizzata dai suoi tratti facciali riconoscibili, capelli biondi mossi e sorriso espressivo. Ritmo ultra-veloce, transizioni whip-pan e tagli sincronizzati al beat circa ogni secondo. 0–2 secondi: Sydney Sweeney, indossa una tuta da apnea nera elegante con una piccola action camera attaccata alla cinghia del petto, nuota rapidamente attraverso acque cristalline color turchese sopra sabbia bianca. I raggi del sole danzano sul suo viso mentre la telecamera la segue con movimenti dinamici sott'acqua. 2–4 secondi: Passa velocemente accanto a vivaci barriere coralline verso una tenda scintillante di perle iridescenti. Segue un drammatico speed ramp mentre sfonda la tenda scintillante. La telecamera effettua un whip-pan verso una misteriosa grotta di corallo scuro, dove una luce viola illumina l'acqua circostante. 4–6 secondi: Rivelazione esplosiva di una discoteca futuristica sottomarina piena di laser al neon, stroboscopi colorati, occhiali da sole luminosi a forma di stella fluttuanti e pesci tropicali che si muovono ritmicamente a tempo di musica. Sydney emerge attraverso un portale viola luminoso mentre luci ciano, magenta e viola illuminano il suo viso. 6–10 secondi: Sydney indossa occhiali da sole oversize a forma di stella al neon, gira giocosamente in assenza di gravità sott'acqua e ride mentre bolle luminose e particelle vorticano intorno a lei. La telecamera le gira attorno rapidamente con zoom energetici, whip-pan netti e transizioni smooth speed-ramp, terminando con un primo piano drammatico del suo viso sorridente contro lo sfondo vibrante della discoteca. Stile visivo: Riprese cinematografiche iperrealistiche, dettagli facciali realistici, aspetto del personaggio coerente, fisica subacquea realistica, illuminazione volumetrica, acqua turchese vivida, riflessi neon magenta e ciano, bagliore viola, particelle fluttuanti, motion blur fluido, alto contrasto, estetica premium da videoclip musicale, 24 fps. Audio: Musica elettronica dance energica, whoosh subacquei profondi, effetti sonori scintillanti e un bass drop durante la rivelazione della discoteca. Continuità: Mantieni Sydney Sweeney riconoscibile e visivamente coerente in tutte le inquadrature. Nessun distorto facciale, personaggi duplicati, tremolio dei tratti del viso, testo indesiderato, loghi o filigrane.
Danza Zombie Duo di Halloween 15s | Verticale 9:16 | Due Ballerini | Sfondo Fisso | Camera Fissa | Zoom e Primo Piano Sincronizzati al Ritmo | Horror Trap Hip-Hop MUSICA / ENERGIA: Un beat intenso che entra improvvisamente fin dall'inizio, horror trap hip-hop a 155 BPM. Batteria pesante, bassi profondi, alta velocità, accenti netti, energico e dinamico. BLOCCO ASSOLUTO: Esattamente due ballerini. Il Ballerino A rimane sempre a SINISTRA, il Ballerino B rimane sempre a DESTRA. Stessi volti, corpi, acconciature, abiti, posizioni, sfondo, illuminazione, colori e ombre per tutta la durata. Nessuno scambio, nessuna inversione di posizione, nessuna mutazione, nessun ballerino extra, nessun taglio. Lo sfondo non cambia mai. Danza Zombie (Priorità Assoluta): Entrambi i ballerini estendono le braccia dritte davanti a loro all'altezza delle spalle, piegano i polsi esattamente di 90 gradi verso il basso e spalmano le dita naturalmente e dritte, scatenando una "danza zombie" incredibilmente veloce, aggressiva e ad alta energia. La performance include una sequenza di movimenti tra cui rapidi "passi zombie" con gambe rigide, azioni esplosive delle spalle, intensi chest pop, movimenti bruschi della testa, potenti alzate delle ginocchia, squat con ginocchia aperte, affondi improvvisi e vigorose oscillazioni ritmiche del corpo. Utilizza footwork DOUBLE-TIME a 155 BPM, accelerazioni rapide, freeze improvvisi, ripartenze esplosive e forti accenti sul beat. Includi alcune sezioni in cui entrambi i ballerini eseguono mosse di danza diverse contemporaneamente mantenendo la posa permanente delle braccia zombie. REGOLA DELLA DANZA IN DUO: Questa è una danza in duo, ma non devono essere perfettamente sincronizzati tutto il tempo. Si muovono nello stesso ritmo generale, ma con lievi sfasamenti temporali, accenti alternati e azioni corporee diverse. FINALE: I due assumono una posa zombie e l'inquadratura esegue uno zoom fino a un primo piano dei loro occhi che brillano di rosso mentre fissano la telecamera. BLOCCO ASPETTO — PRIORITÀ ASSOLUTA: Preserva esattamente come mostrato nel fotogramma iniziale i volti originali dei ballerini, i toni naturali della pelle, le acconciature e il trucco. Nessun trucco zombie, trucco horror, trucco cadaverico, pelle pallida o grigia, orbite oculari scure, discolorazioni facciali o effetti facciali grotteschi. Niente sangue, sangue finto, sanguinamento, ferite, cicatrici, lividi o lesioni visibili. Esprimi il personaggio zombie esclusivamente attraverso movimenti rigidi del corpo, inclinazioni innaturali della testa, passi strascicati, colpi secchi delle spalle ed espressioni facciali inquietanti. Non alterare l'aspetto di nessuno dei due ballerini durante tutto il video. CAMERA: Solo camera frontale fissa. Nessun movimento della camera, nessuna panoramica, nessuna inclinazione, nessun dolly. Usa solo zoom ottici veloci sincronizzati al beat, snap zoom-out e brevi inquadrature ravvicinate punch-in per creare velocità e impatto mantenendo la posizione della camera fissa. Mantieni lo stesso sfondo in ogni momento.
Un video musicale fantasy cinematografico e onirico che presenta due giovani donne asiatiche eleganti in abiti eterei e celesti. Una indossa un cappello invernale bianco soffice e testurizzato, orecchini di perle e un vestito bianco vaporoso, mentre tiene in braccio una pecora bianca dal pelo folto e un coniglio bianco. L'altra veste un abito nomade blu ispirato alla tradizione, ricamato e con lunghe nastri svolazzanti. Le scene si susseguono attraverso un paesaggio surreale e magico: camminare su una scalinata bianca luminosa che scende tra le nuvole e campi di margherite bianche, pedalare insieme su una bicicletta vintage attraverso un vasto campo di margherite bianche sotto un cielo blu al crepuscolo, danzare a piedi nudi circondate da tessuti bianchi traslucidi che ondeggiano, sedersi sulla riva di un lago sereno blu scuro sotto la luce della luna, e posizionare delicatamente una margherita bianca nei capelli l'una dell'altra. Valore produttivo commerciale high-end, illuminazione volumetrica morbida, nebbia atmosferica sognante, particelle glitter magiche fluttuanti nell'aria, umore emotivo e capriccioso, girato con obiettivo 35mm, risoluzione 4k, color grading cinematografico.
Esegui 'Bring Me to Life' degli Evanescence con Amy Lee che canta su un balcone affacciato sulle fiamme, con la band sullo sfondo. L'atmosfera deve essere drammatica, scura, fumosa, elegante e gotica.
<inputs> Chiedimi: un voiceover o una canzone con una frase parlata (il file audio) e la sua trascrizione, 10-12 piccoli oggetti che riassumono la mia vita, due silhouette illuminate come da una telecamera termica (un profilo della testa e una mano sollevata), e le 3 parole su cui voglio concentrare l'attenzione. Se salto qualcuno, usa i default: vinile, libro, fotocamera, gatto, moneta, controller di gioco, cappellino, cuore, soldi, pianta, clapperboard, skateboard; silhouette CC0 gratuite da Openverse; azione, intenzione, curiosità. </inputs> <direction> Un filmato da 20 secondi in formato 4:3, 1440x1080 a 60fps, montato sulla voce. Carta bianco sporco, nero, un rosso, un giallo, Geist per ogni parola. Grana pellicola su tutto, una vignettatura morbida, e una camera che non si ferma mai: un lento movimento handheld sotto tutto più una lenta spinta dentro ogni scena. Nessun taglio netto alla scena successiva: ogni passaggio inizia sull'ultimo frame esatto della scena precedente. Gli unici tagli netti sono i cambi di ritmo sull'ultima parola. Ogni oggetto è pixel art disegnata da te: una griglia 16x16 per oggetto, ogni cella un colore posizionato a mano, renderizzata come un blocco 3D (una estrusione più scura verso il basso-destra, un sottile smusso su ogni cella) con un'ombra di contatto morbida. Le silhouette sono illuminate come da una telecamera termica: il calore deriva dallo spessore del corpo in ogni punto, quindi il naso, i capelli e le punte delle dita risultano più freddi, più un hotspot e un rumore in lento movimento, mappati attraverso una rampa nero > rosso > arancione > crema. Il bordo rimane affilatissimo, con un bagliore morbido all'esterno. Regole di movimento: niente pop-in (scorrimenti ease-out di circa 0.5s con inizio morbido), i movimenti veloci ottengono vero motion blur invece di copie fantasma, e le didascalie si digitano con la voce dietro un cursore a blocco. Vietato: stock footage, video AI, movimenti di camera 3D, particelle, glitch. </direction> <structure> Aggancia ogni scene ai tempi delle parole della trascrizione (misurali con i timestamp delle parole di faster-whisper, un breve chunk alla volta): 1. La prima parola riempie una carta gialla. La carta scorre via verso sinistra e la domanda si digita sotto su due righe centrate che scorrono per restare centrate mentre crescono, la parola chiave sottolineata in rosso mentre viene pronunciata. 2. Gli oggetti sfrecciano in corsie sopra e sotto le parole, un flare ciano a quattro punti entra, poi la pagina brucia via: il nero chiude dai bordi sulla testa, dietro un bordo rosso caldo. 3. La testa si scalda sul nero mentre la risposta si digita in basso a sinistra. Una sottile orbita bianca si disegna intorno alla testa, la metà lontana passa dietro di essa. Sull'ultima parola, la carta sboccia dall'interno della testa con gli oggetti dentro, e la camera cade attraverso: la testa sfreccia oltre l'obiettivo finché la carta è tutto ciò che vediamo. 4. Gli oggetti siedono su un anello inclinato visto in prospettiva (quelli frontali più grandi e bassi, disegnati per ultimi), girando lentamente, ognuno dondolante; la moneta ruota e atterra con scintille. 5. Su ciascuna delle 3 parole, quell'oggetto vola fuori dall'anello verso sinistra e cresce, la pagina inonda di nero da esso, e la parola si digita accanto (fotocamera: una stella dell'otturatore rossa; libro: uno sweep di nastro rosso; disco: due orbite bianche e note rosse). Poi l'inondazione drena indietro nell'oggetto mentre vola a casa, e la camera si immerge più vicino nell'anello. Metti ogni oggetto eroe nello slot che è frontale-sinistra quando la sua parola atterra. 6. L'anello tira dentro un tocco, esplode verso l'esterno, ogni oggetto diventa inchiostro, e macchie d'inchiostro crescono e inghiottono la pagina. 7. La mano sale nel frame, calda, con la frase divisa da entrambi i lati. Il cuore cade nel suo palmo, poi si solleva al centro alla dimensione che la prossima scena mantiene. 8. L'ultima parola, una lettera per beat, lo sfondo che cambia carta / nero / rosso, il cuore che tiene il suo posto attraverso il taglio, l'oggetto centrale che muta pixel per pixel nel successivo. 9. Sottili pennellate attraversano, le lettere derivano separate e fluttuano, poi si sistemano nella parola con il cuore sopra. La camera continua a spingere attraverso la pausa. </structure> <build> 1. Un canvas HTML. Ogni frame è una funzione pura del tempo dentro seek(t). 2. Cuoci ogni sprite pixel una volta su un canvas offscreen (gli strati di estrusione, poi la faccia), poi disegnalalo scalato e ruotato. 3. Il calore: precalcola il calore base di ogni silhouette una volta (una trasformata di distanza della maschera, mantenuta al valore del bordo all'esterno così nulla di scuro sanguina dentro quando viene upscalata). Ogni frame, aggiungi l'hotspot e due ottave di value noise a risoluzione quarter, mappalo attraverso una lookup a 256 step, upscalealo, e taglialo con la maschera a piena risoluzione. 4. La caduta attraverso la testa: disegna la scena dell'anello in un layer offscreen, mascherala con la testa scalata attorno a un punto dentro il cranio, e fai crescere quella scala su una curva cubica finché la testa copre il frame. L'anello dentro zooma meno della testa, così legge come profondità. 5. Il morph pixel: accoppia ogni cella dell'oggetto A con una cella dell'oggetto B e fai scorrere la posizione e il colore di ciascuno, con un piccolo ritardo casuale per cella. 6. Renderizza con Playwright a 60fps con 8 subframe di motion-blur, poi rimetti l'audio originale con ffmpeg. </build> <gotchas> Una PNG di maschera senza canale alpha riempie tutta la scatola di calore, quindi metti la silhouette nell'alpha. Un arto tagliato dal bordo della foto mostra come un bordo dritto, quindi estendi la maschera oltre il frame. Un passaggio legge solo come fluido quando l'ultimo frame di una scena è il primo frame della successiva: disegna la scena uscente sotto la transizione, e dai alle scene che mostrano lo stesso anello una funzione di zoom condivisa. Un'inondazione che sta ancora ritirandosi quando la prossima scena inizia legge come un taglio netto, quindi lasciala finire prima. Un flood ease-out veloce legge come un salto; usa un inizio morbido. </gotchas> <start> Chiedimi gli input, misura i tempi delle parole, poi mostrami 8 stills prima di renderizzare. </start>
Fai scintillare delicatamente le luci, fai iniziare lentamente a nevicare e aggiungi una bella musica al pianoforte
Sequenza di danza ultra-cinematografica per un video musicale coreano che presenta una bella giovane ragazza coreana che esegue una coreografia K-pop stilosa da sola su un'atmosfera notturna delle strade di Seoul illuminate al neon. Il video deve sembrare un vero MV K-pop ad alto budget misto a cinematografia da spot di moda, con continui movimenti di camera dinamici per tutta la sequenza invece di un angolo fisso. La ragazza indossa streetwear coreano moderno alla moda: jeans blu aderenti, top corto stiloso, accessori argentati stratificati, sneakers trendy, trucco naturale morbido e capelli lunghi e fluenti scuri che reagiscono naturalmente ai movimenti, al vento e all'azione. Ha un aspetto elegante da idol, presenza scenica carismatica, espressioni sicure e un'energia professionale fluida nella performance di danza. Ambiente: vicolo estetico vuoto di Seoul di notte con insegne al neon coreane luminose, luci dei minimarket, pavimentazione bagnata e riflettente, foschia cinematografica, nebbia leggera, bagliore al neon blu-magenta, lampioni caldi, fari lontani, riflessi urbani, bokeh atmosferico e visuali premium della vita notturna dei K-drama. La strada deve risultare cinematografica, immersiva e stilosa senza distrarre dall'esecutrice. La coreografia fluisce naturalmente come una performance K-pop professionale: posa iniziale, gesto della mano, oscillazione dei fianchi, movimento laterale, lancio dei capelli, estensione del braccio, transizione con rotazione, salto a metà danza, posa sincronizzata affilata, rollio del corpo, footwork dettagliato, inclinazione dinamica, movimento di svolta, postura sicura, flourish finale, posa cinematografica finale rivolta verso la telecamera. IMPORTANTE: La telecamera stessa si muove costantemente in modo dinamico come in una vera produzione di video musicali. Usa movimenti di camera cinematografici per tutto il tempo: dolly-in lento durante l'introduzione, riprese panoramiche laterali fluide, tracking shots che seguono il footwork, riprese mobili a basso angolo, realismo sottile con handheld, zoom push-in drammatici, zoom-out cinematografici, movimento orbitale della telecamera attorno alle rotazioni, tilt-up shots durante i salti, movimento parallasse tra primo piano e soggetto, riformattazione dinamica, transizioni con angolo olandese (Dutch-angle), transizioni da close-up a wide-shot, movimento ampio con gimbal, effetti di respirazione dell'obiettivo, transizioni rack focus, oscillazioni della telecamera con motion blur, energia follow-cam cinematografica, movimento fluido Steadicam, inquadratura editoriale high-fashion, coreografia della telecamera in stile video musicale. Gli angoli della telecamera devono evolversi costantemente: wide establishing shots, medium tracking shots, low-angle hero shots, profili laterali dinamici, momenti emotivi in close-up, inquadrature della danza a figura intera, movimento cinematografico over-the-shoulder, composizioni eroiche drammatiche. Stile visivo: ultra realistico, estetica fotorealistica da idol coreana, illuminazione cinematografica premium, riflessi lucidi, rim lighting drammatico, nebbia volumetrica, fisica dei tessuti realistica, texture della pelle naturale, motion blur cinematografico, movimento realistico dei capelli, profondità di campo ridotta, atmosfera urbana notturna altamente dettagliata, look commerciale K-pop di lusso. L'intero video deve dare la sensazione di un servizio fotografico per un video musicale diretto professionalmente.
Crea un video musicale K-pop in motion graphics sincronizzato al ritmo per questa canzone. Utilizza questa mood board, il design del personaggio della cantante principale K-pop, nonché i ballerini di supporto e i personaggi Agent. Aggiungi movimento e sincronizzazione labiale per i cantanti e gli Agent per dare vita all'intero video musicale. Dai il massimo. <music style> <lyrics>
Crea un video musicale intitolato 'Claude Ban Song'. Gestisci la scrittura dei testi, la composizione, la sintesi vocale, la produzione video e il montaggio interamente tramite codice.
Crea un video ultra-realistico di una coppia adulta K-pop che danza in uno studio di danza coreano professionale. Personaggi: Una donna bellissima con lunghi capelli ramati-rossicci mossi e due piccole trecce, indossa una giacca corta, un top aderente, pantaloni cargo e sneakers. Un uomo affascinante con streetwear moderno K-pop, una giacca nera, pantaloni cargo e sneakers sportive. 0–3 secondi: Entrambi eseguono rimbalzi sincronizzati delle spalle, passi laterali rapidi e movimenti netti delle mani mentre sorridono. 3–6 secondi: Eseguono footwork energico, body grooves, movimenti coordinati delle braccia e una rotazione sincronizzata. I capelli della donna si muovono naturalmente. 6–8 secondi: Si avvicinano, imitano i movimenti di danza l'uno dell'altra, scambiano sguardi romantici e sorridono scherzosamente. 8–10 secondi: Eseguono un movimento finale sincronizzato e terminano in una posa stilosa da coppia, sorridenti l'uno verso l'altra. Musica: Strumentale K-pop ritmato con forti beat elettronici, bassi energici e synth orecchiabili a 125–135 BPM. La musica suona continuamente da 0 a 10 secondi. Nessun dialogo. Fotocamera: Riprese a figura intera, tracking fluido, illuminazione cinematografica, specchi e riflessi realistici. Qualità: Fotorealistico 4K, movimenti naturali, volti e outfit coerenti, fisica dei capelli realistica. Negative Prompt: No cartoon, volti CGI, anatomia distorta, arti extra, danza robotica, morphing del volto, cambi di outfit, flickering, sfocature, tremolio della camera o transizioni improvvise.
Narrativa cinematografica fotorealistica, micro video musicale K-pop, verticale 9:16, esattamente la stessa identità adulta fittizia/le stesse identità fittizie adulte e gli stessi abiti dell'immagine iniziale. Movimento umano naturale e anatomia stabile, ambiente reale fotografato, nessun testo, nessun logo, nessuna nuova persona, nessun canto o sincronizzazione labiale. MAGNETAR. Basato sui testi 'Il mio viso riflesso nel finestrino della metropolitana / un po' più audace del solito.' Inizia con la stessa Lea in giacca di pelle rosso ciliegia nella metropolitana notturna. 0-4s piano medio con un singolo riflesso nel finestrino fisicamente accurato: le luci della galleria scorrono, lei studia il suo viso, respiro lento e spalle che si raddrizzano con risolutezza. 4-7s abbassa lo sguardo sul telefono, effettua un tocco decisivo come se scegliesse di fare il primo passo; l'espressione diventa silenziosamente coraggiosa. 7-10s la camera descrive un arco sottile verso un primo piano frontale a tre quarti, lei solleva lo sguardo verso le porte del treno e regala un piccolo sorriso sicuro. Mantieni il riflesso sincronizzato, preserva i capelli rosa e il viso esatto, niente sfocature rapide o duplicazioni della persona. Intima romance urbana notturna con illuminazione fredda acciaio/rosso. Impostazioni: Seedance 2.0 Fast / 720p / 9:16 / sorgente da 10 secondi / audio generato disattivato. Traccia Suno originale aggiunta tramite FFmpeg.
[Segmento D: Originale 26,667-35,900s; Genera 10s, mantieni i primi 9,233s per il montaggio] Seedance 2.5, reference-to-video, schermo verticale 9:16, genera 10 secondi, abilita l'output audio. Concerto su larga scala in uno stadio CG 3D di qualità cinematografica, genera tutte le inquadrature di questo segmento in una volta sola: cantante principale, batterista, pedale della grancassa, bassista, cantante principale. Velocità normale, taglio temporizzato, non comprimere la durata delle inquadrature. L'audio scorre continuamente attraverso le inquadrature. Vincolo dei riferimenti: @Image1: Dragon Girl, cantante principale e chitarrista elettrica, coda alta bianco-argento, ornamento frontale ciano, outfit verde-ciano-bianco, lacci rossi e accessori dorati. @Image2: Shinobi, bassista, coda alta dorata, fascia per capelli, outfit viola, mantello verde e ornamenti sulle spalle dorati. @Image3: Female Police, batterista, capelli corti viola, cappello bianco, occhiali, uniforme blu, pantaloncini neri e mantello. Ogni immagine è un foglio di caratteri multi-view. Mantieni la forma originale del viso, le proporzioni del corpo, gli abiti e lo schema cromatico. Non generare collage o duplicati dei personaggi. Non copiare i personaggi principali nel pubblico. @Audio1: Audio musicale dedicato di 10 secondi per questo segmento, a partire dall'originale 26,667s; come musica principale continua e vocals esistenti, non solo riferimento ritmico/timbrico. Location, Posizionamento e Illuminazione: Stadio all'aperto notturno, grande palco principale che attraversa un'estremità, largo decine di metri, base della piattaforma spessa; enorme schermo LED centrale più alto delle figure diverse volte, schermi laterali, alti fari e array di luci su telaio d'acciaio superiore che si estendono fino ai bordi dello schermo. Gli schermi mostrano onde musicali astratte blu-viola, senza testo, loghi o immagini di figure. Campo pieno di pubblico, tribune curve multilivello su entrambi i lati coperte da un continuo mare di luci. Posizionamento standard: Dragon Girl al centro davanti sul supporto del microfono, Female Police dietro a sinistra sulla batteria rialzata, Shinobi dietro a destra. Dragon Girl usa una chitarra elettrica a 6 corde bianco-verde-ciano-oro, Shinobi usa un basso a 4 corde viola scuro, Female Police usa una batteria blu reale, supporti argentati e piatti dorati. Un riflettore bianco illumina volti e mani, file di fasci blu-viola sparano verso il cielo notturno, luce di contorno oro caldo delinea capelli e orli; nebbia sottile concentrata sul palco, non blocca le tribune. Proporzioni naturali tra figure e strumenti, strutture del palco circostanti significativamente più grandi delle figure. Il tempo inizia da 0: 0,000-2,233s, Cantante Principale: Inquadratura media ravvicinata leggermente dal basso frontale di Dragon Girl, volto e supporto del microfono sull'asse centrale, parte superiore della chitarra sul bordo inferiore. La mano destra tiene leggermente sotto il microfono sul supporto, la sinistra sostiene il manico, la tracolla sostiene stabilmente la chitarra, nessuna pennata ancora. Segue la traccia audio per sviluppare la frase cantata, poi guarda naturalmente in alto, occhi impegnati. La camera ha solo una lenta spinta contenuta, il riflettore bianco illumina il volto, parte dello schermo gigante e fasci di luce sullo sfondo. 2,233-3,867s, Batterista: Taglio diretto a primo piano del busto frontale di Female Police, il bordo della batteria occupa il fondo, mani e bacchette visibili. Colpi alternati, le bacchette rimbalzano dopo aver colpito, risonanza dei piatti, piccoli nodi del corpo a ritmo, espressione concentrata chiara. La batteria rialzata e le posizioni dello schermo gigante continuano nella stessa location. 3,867-5,267s, Pedale Grancassa: Singolo taglio secco a primo piano laterale dal basso dentro la batteria, mostra solo un piede di Female Police con le originali scarpe col tacco nere, il pedale, il collegamento, il battente e la pelle del tamburo. La punta anteriore atterra stabilmente sul pedale, la caviglia preme a ritmo; la discesa del pedale guida il battente a colpire la pelle del tamburo, poi rimbalza. Usa questo processo meccanico continuo per esprimere la potenza della percussione, inquadratura stabile, nessun secondo piede duplicato, nessun cambio con stivali maschili, nessun testo di marca. 5,267-6,800s, Basso: Taglio diretto a mezzo busto leggermente dal basso di Shinobi, volto, corpo del basso, manico e mani chiari. Il corpo si inclina naturalmente in avanti, la mano sinistra cambia posizione sulla tastiera, la destra pizzica continuamente, guarda in basso verso il manico poi annuisce gentilmente. La camera si avvicina leggermente, mantenendo l'azione completa delle mani, lo sfondo sono alte impalcature di luci del palco e lo schermo gigante blu-viola. 6,800-9,233s, Ripresa canto chitarra: Taglio diretto a inquadratura media dalla vita in su leggermente angolata frontale di Dragon Girl, la mano destra riprende a pizzare, la sinistra fretta. Prima guarda in basso verso il manico, poi alza gli occhi verso il microfono continuando a cantare sincronizzato. La camera si avvicina lentamente, trattenendo corpo della chitarra, mani e volto, il microfono non copre l'intero volto; musicisti posteriori leggermente sfocati ma posizionati correttamente, illuminazione coerente. 9,233-10,000s: Continua solo Dragon Girl mentre suona/canta come buffer per il montaggio, non uscire prematuramente su un'inquadratura larga. Suono: (@Audio1 come unica fonte di musica principale e vocals esistenti, riproduce continuamente da 0s alla velocità originale, tutti i tagli mantengono la progressione temporale della canzone; anche le inquadrature del pubblico continuano la stessa musica, nessun riavvio, nessun nuovo BGM, nessuna intro aggiunta. Sincronizzazione labiale, pennate della chitarra, pizzicate del basso e colpi delle bacchette seguono la traccia di riferimento. Non sintetizzare ulteriori canti, dialoghi, narrazioni o effetti sonori di inizio/fine. Suono ambientale leggero, inferiore alla traccia principale, non copre la canzone.) Coerenza ed Esclusioni: Pregiati materiali CG 3D di qualità cinematografica, tono della pelle normale, espressioni vivide, mantieni le parti scure degli abiti originali, niente trucco scuro. Le dita toccano le corde e la tastiera, le bacchette rimbalzano dopo il colpo, capelli/orli si muovono naturalmente. Non generare piccole location, bar, piccoli palchi rotondi, tribune vuote, pubblico sparso. Nessun arto extra, duplicati dei personaggi, deformazioni degli strumenti, clipping, scambio di identità, deriva degli abiti, scheletri, ragnatele, facce fantasma, cerchi magici o incantesimi di combattimento. Nessun sottotitolo, testo, logo, filigrana, tag dei personaggi o UI di gioco.
Crea un video musicale completamente interattivo per questa canzone come singolo file HTML, al livello di uno showreel di un motion designer, un ingegnere del suono e un direttore creativo. Il primo fotogramma deve fermare lo scorrimento e agganciare l'utente. Dai il massimo. I testi sono riportati di seguito. Sincronizzali parola per parola con la voce reale. Separa prima le tracce (stems), poi cronometra ogni parola dalla traccia vocale invece di stimare. Rileva tempo, battiti, cassa e rullante, e pilota gli elementi visivi da essi. Regole: - Un unico sistema visivo e tipografico in tutte le sezioni. Le sezioni più calme devono sembrare lo stesso video con l'energia trattenuta, non uno stile diverso. - Ogni parola deve essere nitida e leggibile sopra gli effetti. I bagliori e le scie vanno dietro il testo, mai attraverso di esso. - Assegna a ogni verso la propria idea visiva dove appropriato. Nessuna sezione deve essere riempitivo. - Non aggiungere alcun audio alla canzone salvo richiesta esplicita. - Interazioni: tieni premuto per attutire la band, tocca per una scintilla quantizzata al battito, scorri per il gain, pulsanti per silenziare le tracce, una timeline trascinabile. - Includi un pulsante "Esporta video 1080p" che renderizza ogni fotogramma su un orologio fisso e salva un MP4 1920x1080 16:9 (H.264 + AAC) con l'audio muxato. - Fai sì che il file HTML funzioni autonomamente con un doppio clic in Chrome, con l'audio integrato. [TESTI CON TAG DI SEZIONE]
Crea un video musicale verticale di 50 secondi utilizzando il rendering programmatico (Three.js) invece dell'AI video nativa. 1. Genera la canzone con Suno. Estrai i testi dai metadati incorporati. 2. Separa le tracce con Demucs (voci, batteria, basso, altri). 3. Trascrivi le voci con mlx_whisper. Allinea con i testi ufficiali per creare uno script dove '1 riga di testo = 1 scena'. 4. Scrivi lo storyboard: definisci 'Cosa mostrare in 3D', 'Camera', 'Parola principale' per ogni riga di testo. 5. Fai scrivere i programmi delle scene a 4 sub-agenti Opus paralleli. 6. Esporta un foglio di contatto a 16 fotogrammi per la verifica visiva. 7. Esegui il rendering con Chrome headless a 1080x1920, 60fps. 8. Normalizza il volume a -14 LUFS. Stile: linee simili all'incisione, colori limitati a Nero, Osso, Arancione.
Video breve di danza live-action realistico. Il personaggio utilizza il volto, l'acconciatura, la corporatura e i tratti identitari del Personaggio #1 preimpostato per tutta la durata. Il Personaggio #1 è un adulto. Indossa esclusivamente l'outfit preimpostato, mantenendo lineamenti delicati, occhiali decorativi e décolleté viola scuro. Identità, acconciatura, corpo, outfit e tutti gli accessori rimangono coerenti. Durata totale 11,20 secondi, schermo verticale 9:16, 30fps, inquadratura continua singola. Il personaggio è centrato, rivolto direttamente verso la telecamera, movimenti leggeri, giocosi, sorriso naturale. Eseguire rigorosamente la seguente sequenza di danza senza aggiungere nuovi passi o estendere tempi di preparazione/tenuta. [Blocco Audio] Utilizzare il file caricato "lumiraexo_on_Reels_audio only.mp4" come unica voce fuori campo e traccia di sottofondo, iniziando in sincronia alle 00:00. Mantenere vocals originali, musica, ritmo, tono, velocità e pause; nessun re-voicing, pitch shifting o aggiunta di musica/dialoghi. La traccia termina a ~11,17s, lasciando ~0,03s di silenzio naturale. Le rotazioni del corpo, le spinte dei palmi, le alzate delle ginocchia e i gesti delle mani seguono il beat effettivo di questo audio; non impostare un BPM conflittuale. Mantenere sorriso naturale e respirazione; non aggiungere evidenti labiale parlato. [Azione, Espressione, Sguardo Segmento per Segmento] 00:00–00:01,10 | Spinta Alternata dei Palmi: Gambe naturalmente divaricate, ginocchia rilassate, fianchi che spostano il peso sinistra/destra sul beat. Mano sinistra dietro l'orecchio sinistro, gomito sinistro aperto verso l'esterno; braccio destro si estende verso la telecamera, dita aperte, palmo in avanti, formando un chiaro gesto di "stop". Poi la mano destra torna al lato dell'orecchio destro, il palmo sinistro spinge in avanti, poi si ritrae. Scambio fluido delle mani, i palmi non toccano l'obiettivo. Espressione: Sorriso luminoso naturale dall'inizio. Sguardo: Contatto visivo diretto con la telecamera sempre. Atterraggio: Ogni spinta del palmo raggiunge il massimo avanzamento sul beat, i fianchi si spostano simultaneamente. 00:01,10–00:02,20 | Ritmo con Mani Dietro le Orecchie: Seguendo la spinta dei palmi, entrambe le mani si muovono dietro le orecchie e i lati posteriori della testa, gomiti aperti naturalmente. Torso rilassato, spalle leggermente rimbalzanti, fianchi oscillano continuamente sinistra/destra. La testa si inclina dolcemente poi si raddrizza, i capelli ondeggiano naturalmente con il movimento delle spalle. Espressione: Il sorriso si addolcisce in un sorriso giocoso, focalizzato e leggero. Sguardo: Guarda la telecamera prima, brevemente verso il basso vicino alla fine del segmento. 00:02,20–00:03,40 | Alzata Singola del Ginocchio: La mano destra rimane dietro l'orecchio destro, la mano sinistra scende lungo il lato esterno del corpo, fermandosi davanti alla coscia sinistra. Peso stabile sulla gamba destra, il ginocchio sinistro si alza in avanti/su, aprendosi leggermente a sinistra, la mano sinistra aleggia sopra la coscia sollevata; poi la gamba sinistra torna a terra lungo lo stesso percorso. Completare solo un'alzata continua del ginocchio, niente calci, niente tirare vestiti. Il torso si inclina leggermente per l'equilibrio. Espressione: Leggera pressione delle labbra, serietà giocosa. Sguardo: Guarda la gamba sinistra durante l'alzata, torna alla telecamera all'atterraggio. Atterraggio: Il punto più alto del ginocchio colpisce il beat, l'atterraggio transita immediatamente al gesto successivo. 00:03,40–00:04,40 | Cornice delle Punte delle Dita sul Petto: Piede sinistro piantato, entrambe le mani tornano al petto, palmi angolati verso la telecamera; pollice e indice si avvicinano, formando brevemente una piccola cornice triangolare. Poi le mani si espandono dal centro ai lati, scendono in arco fino alla vita. Il corpo mantiene un leggero ritmo sinistra/destra. Espressione: Dal sorriso trattenuto al sorriso luminoso. Sguardo: Guarda le punte centrali delle dita, alza gli occhi alla vista diretta della telecamera mentre le mani si aprono. Atterraggio: Chiusura delle punte e apertura delle mani corrispondono a beat consecutivi. 00:04,40–00:07,20 | Mani Basse, Oscillazione Continua dei Fianchi: Gomiti leggermente piegati, mani rilassate in piccoli pugni, posizionate ai lati del corpo, leggermente sotto la vita, nocche rivolte fronte-interno. Mantenere le mani basse, affidarsi a leggera flessione/estensione delle ginocchia per continui spostamenti di peso sinistra/destra, i fianchi spingono brevemente attraverso il centro poi cambiano; le spalle bilanciano leggermente, gli avambracci rimbalzano naturalmente con il ritmo. I piedi restano principalmente fermi. Espressione: Rilassato, sorriso luminoso, guance naturalmente sollevate. Sguardo: Principalmente diretto alla telecamera, occasionalmente offset con inclinazione della testa, ritorno immediato. Atterraggio: Ogni spinta del fianco colpisce chiaramente il beat, no slow motion, no trascinarsi. 00:07,20–00:09,20 | Mantenere il Ritmo, Breve Riduzione del Sorriso: Continuare mani basse e oscillazione sinistra/destra dei fianchi, ampiezza coerente con il segmento precedente. La testa si inclina dolcemente da un lato poi si raddrizza; le spalle producono fini rimbalzi con il beat, il corpo non si muove significativamente avanti/indietro. Espressione: Il sorriso si ritira naturalmente, le labbra si chiudono leggermente, formando uno stato calmo breve; poi gli angoli della bocca si rialzano. Sguardo: Brevemente guarda di lato, torna alla telecamera, mantenendo l'interazione. 00:09,20–00:11,20 | Ritorno del Sorriso, Fine Naturale: Continuare gli originali spostamenti di peso sinistra/destra, le mani rimangono ai lati del corpo, polsi rilassati. La testa si inclina leggermente con il beat, infine tornando frontale, i movimenti dei fianchi si riducono naturalmente. Espressione: Rivela di nuovo un sorriso luminoso, terminando in uno stato rilassato e felice. Sguardo: Diretto alla telecamera. Atterraggio: Segue il ritmo finale della traccia per stabilizzarsi naturalmente, no congelamento rigido improvviso. [Telecamera & Scena] Posizione fissa del telefono frontale, obiettivo approssimativamente all'altezza del petto, leggermente verso l'alto. Inquadratura media-completa verticale, catturando dalla sommità della testa a metà-coscia inferiore, preservando spazio per la spinta del palmo e l'alzata del ginocchio. Ingrandimento prospettico naturale quando si raggiunge in avanti; la telecamera resta statica, no zoom, pan, ruota, o taglio. La scena è un interno moderno semplice: Due porte in legno scuro dietro il personaggio con maniglie d'argento e chiusure automatiche; pareti chiare circostanti e soffitto bianco, piccoli apparecchi circolari visibili sopra. Mantenere la sensazione quotidiana di una vera residenza o camera d'hotel. Luce ambientale interna morbida illumina il viso e il corpo, esposizione dello sfondo stabile. L'immagine ha un'autentica texture di ripresa smartphone, mantenendo texture della pelle, ciocche di capelli e inerzia del tessuto, nessun effetto luce extra. Escludere: Face swap, drift dell'identità, cambio di acconciatura, variazione dell'outfit, scomparsa di calze/occhiali, cambi dei tacchi; mani/dita multiple, dita fuse, palmo attraverso il viso, iperestensione articolare, squilibrio nell'alzata del ginocchio, scivolamento dei piedi, calci caotici delle gambe; teletrasporto dell'azione, oscillazioni meccaniche dei fianchi, disallineamento del ritmo, sorrisi fissi immutabili, drift dello sguardo, labiale anormale; cambi di velocità audio, disallineamento della traccia, voci fuori campo/musica extra; movimenti di telecamera push/pull, zoom digitale, tagli, deformazione dello sfondo, sfocatura severa, sottotitoli, filigrane, loghi.
Crea un video musicale K-pop in motion graphics sincronizzato al ritmo per questa canzone. Utilizza questa mood board, il design del personaggio della cantante principale K-pop, nonché i ballerini di supporto e i personaggi Agent. Aggiungi movimento e sincronizzazione labiale per i cantanti e gli Agent per dare vita all'intero video musicale. Dai il massimo. <music style> <lyrics>
Crea un video ultra-realistico di una coppia adulta K-pop che danza in uno studio di danza coreano professionale. Personaggi: Una donna bellissima con lunghi capelli ramati-rossicci mossi e due piccole trecce, indossa una giacca corta, un top aderente, pantaloni cargo e sneakers. Un uomo affascinante con streetwear moderno K-pop, una giacca nera, pantaloni cargo e sneakers sportive. 0–3 secondi: Entrambi eseguono rimbalzi sincronizzati delle spalle, passi laterali rapidi e movimenti netti delle mani mentre sorridono. 3–6 secondi: Eseguono footwork energico, body grooves, movimenti coordinati delle braccia e una rotazione sincronizzata. I capelli della donna si muovono naturalmente. 6–8 secondi: Si avvicinano, imitano i movimenti di danza l'uno dell'altra, scambiano sguardi romantici e sorridono scherzosamente. 8–10 secondi: Eseguono un movimento finale sincronizzato e terminano in una posa stilosa da coppia, sorridenti l'uno verso l'altra. Musica: Strumentale K-pop ritmato con forti beat elettronici, bassi energici e synth orecchiabili a 125–135 BPM. La musica suona continuamente da 0 a 10 secondi. Nessun dialogo. Fotocamera: Riprese a figura intera, tracking fluido, illuminazione cinematografica, specchi e riflessi realistici. Qualità: Fotorealistico 4K, movimenti naturali, volti e outfit coerenti, fisica dei capelli realistica. Negative Prompt: No cartoon, volti CGI, anatomia distorta, arti extra, danza robotica, morphing del volto, cambi di outfit, flickering, sfocature, tremolio della camera o transizioni improvvise.
Danza Zombie Duo di Halloween 15s | Verticale 9:16 | Due Ballerini | Sfondo Fisso | Camera Fissa | Zoom e Primo Piano Sincronizzati al Ritmo | Horror Trap Hip-Hop MUSICA / ENERGIA: Un beat intenso che entra improvvisamente fin dall'inizio, horror trap hip-hop a 155 BPM. Batteria pesante, bassi profondi, alta velocità, accenti netti, energico e dinamico. BLOCCO ASSOLUTO: Esattamente due ballerini. Il Ballerino A rimane sempre a SINISTRA, il Ballerino B rimane sempre a DESTRA. Stessi volti, corpi, acconciature, abiti, posizioni, sfondo, illuminazione, colori e ombre per tutta la durata. Nessuno scambio, nessuna inversione di posizione, nessuna mutazione, nessun ballerino extra, nessun taglio. Lo sfondo non cambia mai. Danza Zombie (Priorità Assoluta): Entrambi i ballerini estendono le braccia dritte davanti a loro all'altezza delle spalle, piegano i polsi esattamente di 90 gradi verso il basso e spalmano le dita naturalmente e dritte, scatenando una "danza zombie" incredibilmente veloce, aggressiva e ad alta energia. La performance include una sequenza di movimenti tra cui rapidi "passi zombie" con gambe rigide, azioni esplosive delle spalle, intensi chest pop, movimenti bruschi della testa, potenti alzate delle ginocchia, squat con ginocchia aperte, affondi improvvisi e vigorose oscillazioni ritmiche del corpo. Utilizza footwork DOUBLE-TIME a 155 BPM, accelerazioni rapide, freeze improvvisi, ripartenze esplosive e forti accenti sul beat. Includi alcune sezioni in cui entrambi i ballerini eseguono mosse di danza diverse contemporaneamente mantenendo la posa permanente delle braccia zombie. REGOLA DELLA DANZA IN DUO: Questa è una danza in duo, ma non devono essere perfettamente sincronizzati tutto il tempo. Si muovono nello stesso ritmo generale, ma con lievi sfasamenti temporali, accenti alternati e azioni corporee diverse. FINALE: I due assumono una posa zombie e l'inquadratura esegue uno zoom fino a un primo piano dei loro occhi che brillano di rosso mentre fissano la telecamera. BLOCCO ASPETTO — PRIORITÀ ASSOLUTA: Preserva esattamente come mostrato nel fotogramma iniziale i volti originali dei ballerini, i toni naturali della pelle, le acconciature e il trucco. Nessun trucco zombie, trucco horror, trucco cadaverico, pelle pallida o grigia, orbite oculari scure, discolorazioni facciali o effetti facciali grotteschi. Niente sangue, sangue finto, sanguinamento, ferite, cicatrici, lividi o lesioni visibili. Esprimi il personaggio zombie esclusivamente attraverso movimenti rigidi del corpo, inclinazioni innaturali della testa, passi strascicati, colpi secchi delle spalle ed espressioni facciali inquietanti. Non alterare l'aspetto di nessuno dei due ballerini durante tutto il video. CAMERA: Solo camera frontale fissa. Nessun movimento della camera, nessuna panoramica, nessuna inclinazione, nessun dolly. Usa solo zoom ottici veloci sincronizzati al beat, snap zoom-out e brevi inquadrature ravvicinate punch-in per creare velocità e impatto mantenendo la posizione della camera fissa. Mantieni lo stesso sfondo in ogni momento.
Crea un video musicale completamente interattivo per questa canzone come singolo file HTML, al livello di uno showreel di un motion designer, un ingegnere del suono e un direttore creativo. Il primo fotogramma deve fermare lo scorrimento e agganciare l'utente. Dai il massimo. I testi sono riportati di seguito. Sincronizzali parola per parola con la voce reale. Separa prima le tracce (stems), poi cronometra ogni parola dalla traccia vocale invece di stimare. Rileva tempo, battiti, cassa e rullante, e pilota gli elementi visivi da essi. Regole: - Un unico sistema visivo e tipografico in tutte le sezioni. Le sezioni più calme devono sembrare lo stesso video con l'energia trattenuta, non uno stile diverso. - Ogni parola deve essere nitida e leggibile sopra gli effetti. I bagliori e le scie vanno dietro il testo, mai attraverso di esso. - Assegna a ogni verso la propria idea visiva dove appropriato. Nessuna sezione deve essere riempitivo. - Non aggiungere alcun audio alla canzone salvo richiesta esplicita. - Interazioni: tieni premuto per attutire la band, tocca per una scintilla quantizzata al battito, scorri per il gain, pulsanti per silenziare le tracce, una timeline trascinabile. - Includi un pulsante "Esporta video 1080p" che renderizza ogni fotogramma su un orologio fisso e salva un MP4 1920x1080 16:9 (H.264 + AAC) con l'audio muxato. - Fai sì che il file HTML funzioni autonomamente con un doppio clic in Chrome, con l'audio integrato. [TESTI CON TAG DI SEZIONE]
<inputs> Chiedimi: un voiceover o una canzone con una frase parlata (il file audio) e la sua trascrizione, 10-12 piccoli oggetti che riassumono la mia vita, due silhouette illuminate come da una telecamera termica (un profilo della testa e una mano sollevata), e le 3 parole su cui voglio concentrare l'attenzione. Se salto qualcuno, usa i default: vinile, libro, fotocamera, gatto, moneta, controller di gioco, cappellino, cuore, soldi, pianta, clapperboard, skateboard; silhouette CC0 gratuite da Openverse; azione, intenzione, curiosità. </inputs> <direction> Un filmato da 20 secondi in formato 4:3, 1440x1080 a 60fps, montato sulla voce. Carta bianco sporco, nero, un rosso, un giallo, Geist per ogni parola. Grana pellicola su tutto, una vignettatura morbida, e una camera che non si ferma mai: un lento movimento handheld sotto tutto più una lenta spinta dentro ogni scena. Nessun taglio netto alla scena successiva: ogni passaggio inizia sull'ultimo frame esatto della scena precedente. Gli unici tagli netti sono i cambi di ritmo sull'ultima parola. Ogni oggetto è pixel art disegnata da te: una griglia 16x16 per oggetto, ogni cella un colore posizionato a mano, renderizzata come un blocco 3D (una estrusione più scura verso il basso-destra, un sottile smusso su ogni cella) con un'ombra di contatto morbida. Le silhouette sono illuminate come da una telecamera termica: il calore deriva dallo spessore del corpo in ogni punto, quindi il naso, i capelli e le punte delle dita risultano più freddi, più un hotspot e un rumore in lento movimento, mappati attraverso una rampa nero > rosso > arancione > crema. Il bordo rimane affilatissimo, con un bagliore morbido all'esterno. Regole di movimento: niente pop-in (scorrimenti ease-out di circa 0.5s con inizio morbido), i movimenti veloci ottengono vero motion blur invece di copie fantasma, e le didascalie si digitano con la voce dietro un cursore a blocco. Vietato: stock footage, video AI, movimenti di camera 3D, particelle, glitch. </direction> <structure> Aggancia ogni scene ai tempi delle parole della trascrizione (misurali con i timestamp delle parole di faster-whisper, un breve chunk alla volta): 1. La prima parola riempie una carta gialla. La carta scorre via verso sinistra e la domanda si digita sotto su due righe centrate che scorrono per restare centrate mentre crescono, la parola chiave sottolineata in rosso mentre viene pronunciata. 2. Gli oggetti sfrecciano in corsie sopra e sotto le parole, un flare ciano a quattro punti entra, poi la pagina brucia via: il nero chiude dai bordi sulla testa, dietro un bordo rosso caldo. 3. La testa si scalda sul nero mentre la risposta si digita in basso a sinistra. Una sottile orbita bianca si disegna intorno alla testa, la metà lontana passa dietro di essa. Sull'ultima parola, la carta sboccia dall'interno della testa con gli oggetti dentro, e la camera cade attraverso: la testa sfreccia oltre l'obiettivo finché la carta è tutto ciò che vediamo. 4. Gli oggetti siedono su un anello inclinato visto in prospettiva (quelli frontali più grandi e bassi, disegnati per ultimi), girando lentamente, ognuno dondolante; la moneta ruota e atterra con scintille. 5. Su ciascuna delle 3 parole, quell'oggetto vola fuori dall'anello verso sinistra e cresce, la pagina inonda di nero da esso, e la parola si digita accanto (fotocamera: una stella dell'otturatore rossa; libro: uno sweep di nastro rosso; disco: due orbite bianche e note rosse). Poi l'inondazione drena indietro nell'oggetto mentre vola a casa, e la camera si immerge più vicino nell'anello. Metti ogni oggetto eroe nello slot che è frontale-sinistra quando la sua parola atterra. 6. L'anello tira dentro un tocco, esplode verso l'esterno, ogni oggetto diventa inchiostro, e macchie d'inchiostro crescono e inghiottono la pagina. 7. La mano sale nel frame, calda, con la frase divisa da entrambi i lati. Il cuore cade nel suo palmo, poi si solleva al centro alla dimensione che la prossima scena mantiene. 8. L'ultima parola, una lettera per beat, lo sfondo che cambia carta / nero / rosso, il cuore che tiene il suo posto attraverso il taglio, l'oggetto centrale che muta pixel per pixel nel successivo. 9. Sottili pennellate attraversano, le lettere derivano separate e fluttuano, poi si sistemano nella parola con il cuore sopra. La camera continua a spingere attraverso la pausa. </structure> <build> 1. Un canvas HTML. Ogni frame è una funzione pura del tempo dentro seek(t). 2. Cuoci ogni sprite pixel una volta su un canvas offscreen (gli strati di estrusione, poi la faccia), poi disegnalalo scalato e ruotato. 3. Il calore: precalcola il calore base di ogni silhouette una volta (una trasformata di distanza della maschera, mantenuta al valore del bordo all'esterno così nulla di scuro sanguina dentro quando viene upscalata). Ogni frame, aggiungi l'hotspot e due ottave di value noise a risoluzione quarter, mappalo attraverso una lookup a 256 step, upscalealo, e taglialo con la maschera a piena risoluzione. 4. La caduta attraverso la testa: disegna la scena dell'anello in un layer offscreen, mascherala con la testa scalata attorno a un punto dentro il cranio, e fai crescere quella scala su una curva cubica finché la testa copre il frame. L'anello dentro zooma meno della testa, così legge come profondità. 5. Il morph pixel: accoppia ogni cella dell'oggetto A con una cella dell'oggetto B e fai scorrere la posizione e il colore di ciascuno, con un piccolo ritardo casuale per cella. 6. Renderizza con Playwright a 60fps con 8 subframe di motion-blur, poi rimetti l'audio originale con ffmpeg. </build> <gotchas> Una PNG di maschera senza canale alpha riempie tutta la scatola di calore, quindi metti la silhouette nell'alpha. Un arto tagliato dal bordo della foto mostra come un bordo dritto, quindi estendi la maschera oltre il frame. Un passaggio legge solo come fluido quando l'ultimo frame di una scena è il primo frame della successiva: disegna la scena uscente sotto la transizione, e dai alle scene che mostrano lo stesso anello una funzione di zoom condivisa. Un'inondazione che sta ancora ritirandosi quando la prossima scena inizia legge come un taglio netto, quindi lasciala finire prima. Un flood ease-out veloce legge come un salto; usa un inizio morbido. </gotchas> <start> Chiedimi gli input, misura i tempi delle parole, poi mostrami 8 stills prima di renderizzare. </start>
Fai scintillare delicatamente le luci, fai iniziare lentamente a nevicare e aggiungi una bella musica al pianoforte
Esegue una coreografia energica di un girl group K-pop, perfettamente a tempo. Movimenti netti e precisi: isolamenti crisp delle braccia, rapidi scatti della testa, una sicura frustata dei capelli, un'oscillazione dei fianchi in un passo e giro, poi una potente coreografia di puntamento con entrambe le braccia. Fluida...
Crea un video musicale intitolato 'Claude Ban Song'. Gestisci la scrittura dei testi, la composizione, la sintesi vocale, la produzione video e il montaggio interamente tramite codice.
Prompt Video AI — Avventura Neon Subacquea di Sydney Sweeney Video cinematografico verticale 9:16, della durata di 10 secondi, con Sydney Sweeney come personaggio principale, caratterizzata dai suoi tratti facciali riconoscibili, capelli biondi mossi e sorriso espressivo. Ritmo ultra-veloce, transizioni whip-pan e tagli sincronizzati al beat circa ogni secondo. 0–2 secondi: Sydney Sweeney, indossa una tuta da apnea nera elegante con una piccola action camera attaccata alla cinghia del petto, nuota rapidamente attraverso acque cristalline color turchese sopra sabbia bianca. I raggi del sole danzano sul suo viso mentre la telecamera la segue con movimenti dinamici sott'acqua. 2–4 secondi: Passa velocemente accanto a vivaci barriere coralline verso una tenda scintillante di perle iridescenti. Segue un drammatico speed ramp mentre sfonda la tenda scintillante. La telecamera effettua un whip-pan verso una misteriosa grotta di corallo scuro, dove una luce viola illumina l'acqua circostante. 4–6 secondi: Rivelazione esplosiva di una discoteca futuristica sottomarina piena di laser al neon, stroboscopi colorati, occhiali da sole luminosi a forma di stella fluttuanti e pesci tropicali che si muovono ritmicamente a tempo di musica. Sydney emerge attraverso un portale viola luminoso mentre luci ciano, magenta e viola illuminano il suo viso. 6–10 secondi: Sydney indossa occhiali da sole oversize a forma di stella al neon, gira giocosamente in assenza di gravità sott'acqua e ride mentre bolle luminose e particelle vorticano intorno a lei. La telecamera le gira attorno rapidamente con zoom energetici, whip-pan netti e transizioni smooth speed-ramp, terminando con un primo piano drammatico del suo viso sorridente contro lo sfondo vibrante della discoteca. Stile visivo: Riprese cinematografiche iperrealistiche, dettagli facciali realistici, aspetto del personaggio coerente, fisica subacquea realistica, illuminazione volumetrica, acqua turchese vivida, riflessi neon magenta e ciano, bagliore viola, particelle fluttuanti, motion blur fluido, alto contrasto, estetica premium da videoclip musicale, 24 fps. Audio: Musica elettronica dance energica, whoosh subacquei profondi, effetti sonori scintillanti e un bass drop durante la rivelazione della discoteca. Continuità: Mantieni Sydney Sweeney riconoscibile e visivamente coerente in tutte le inquadrature. Nessun distorto facciale, personaggi duplicati, tremolio dei tratti del viso, testo indesiderato, loghi o filigrane.
[Segmento D: Originale 26,667-35,900s; Genera 10s, mantieni i primi 9,233s per il montaggio] Seedance 2.5, reference-to-video, schermo verticale 9:16, genera 10 secondi, abilita l'output audio. Concerto su larga scala in uno stadio CG 3D di qualità cinematografica, genera tutte le inquadrature di questo segmento in una volta sola: cantante principale, batterista, pedale della grancassa, bassista, cantante principale. Velocità normale, taglio temporizzato, non comprimere la durata delle inquadrature. L'audio scorre continuamente attraverso le inquadrature. Vincolo dei riferimenti: @Image1: Dragon Girl, cantante principale e chitarrista elettrica, coda alta bianco-argento, ornamento frontale ciano, outfit verde-ciano-bianco, lacci rossi e accessori dorati. @Image2: Shinobi, bassista, coda alta dorata, fascia per capelli, outfit viola, mantello verde e ornamenti sulle spalle dorati. @Image3: Female Police, batterista, capelli corti viola, cappello bianco, occhiali, uniforme blu, pantaloncini neri e mantello. Ogni immagine è un foglio di caratteri multi-view. Mantieni la forma originale del viso, le proporzioni del corpo, gli abiti e lo schema cromatico. Non generare collage o duplicati dei personaggi. Non copiare i personaggi principali nel pubblico. @Audio1: Audio musicale dedicato di 10 secondi per questo segmento, a partire dall'originale 26,667s; come musica principale continua e vocals esistenti, non solo riferimento ritmico/timbrico. Location, Posizionamento e Illuminazione: Stadio all'aperto notturno, grande palco principale che attraversa un'estremità, largo decine di metri, base della piattaforma spessa; enorme schermo LED centrale più alto delle figure diverse volte, schermi laterali, alti fari e array di luci su telaio d'acciaio superiore che si estendono fino ai bordi dello schermo. Gli schermi mostrano onde musicali astratte blu-viola, senza testo, loghi o immagini di figure. Campo pieno di pubblico, tribune curve multilivello su entrambi i lati coperte da un continuo mare di luci. Posizionamento standard: Dragon Girl al centro davanti sul supporto del microfono, Female Police dietro a sinistra sulla batteria rialzata, Shinobi dietro a destra. Dragon Girl usa una chitarra elettrica a 6 corde bianco-verde-ciano-oro, Shinobi usa un basso a 4 corde viola scuro, Female Police usa una batteria blu reale, supporti argentati e piatti dorati. Un riflettore bianco illumina volti e mani, file di fasci blu-viola sparano verso il cielo notturno, luce di contorno oro caldo delinea capelli e orli; nebbia sottile concentrata sul palco, non blocca le tribune. Proporzioni naturali tra figure e strumenti, strutture del palco circostanti significativamente più grandi delle figure. Il tempo inizia da 0: 0,000-2,233s, Cantante Principale: Inquadratura media ravvicinata leggermente dal basso frontale di Dragon Girl, volto e supporto del microfono sull'asse centrale, parte superiore della chitarra sul bordo inferiore. La mano destra tiene leggermente sotto il microfono sul supporto, la sinistra sostiene il manico, la tracolla sostiene stabilmente la chitarra, nessuna pennata ancora. Segue la traccia audio per sviluppare la frase cantata, poi guarda naturalmente in alto, occhi impegnati. La camera ha solo una lenta spinta contenuta, il riflettore bianco illumina il volto, parte dello schermo gigante e fasci di luce sullo sfondo. 2,233-3,867s, Batterista: Taglio diretto a primo piano del busto frontale di Female Police, il bordo della batteria occupa il fondo, mani e bacchette visibili. Colpi alternati, le bacchette rimbalzano dopo aver colpito, risonanza dei piatti, piccoli nodi del corpo a ritmo, espressione concentrata chiara. La batteria rialzata e le posizioni dello schermo gigante continuano nella stessa location. 3,867-5,267s, Pedale Grancassa: Singolo taglio secco a primo piano laterale dal basso dentro la batteria, mostra solo un piede di Female Police con le originali scarpe col tacco nere, il pedale, il collegamento, il battente e la pelle del tamburo. La punta anteriore atterra stabilmente sul pedale, la caviglia preme a ritmo; la discesa del pedale guida il battente a colpire la pelle del tamburo, poi rimbalza. Usa questo processo meccanico continuo per esprimere la potenza della percussione, inquadratura stabile, nessun secondo piede duplicato, nessun cambio con stivali maschili, nessun testo di marca. 5,267-6,800s, Basso: Taglio diretto a mezzo busto leggermente dal basso di Shinobi, volto, corpo del basso, manico e mani chiari. Il corpo si inclina naturalmente in avanti, la mano sinistra cambia posizione sulla tastiera, la destra pizzica continuamente, guarda in basso verso il manico poi annuisce gentilmente. La camera si avvicina leggermente, mantenendo l'azione completa delle mani, lo sfondo sono alte impalcature di luci del palco e lo schermo gigante blu-viola. 6,800-9,233s, Ripresa canto chitarra: Taglio diretto a inquadratura media dalla vita in su leggermente angolata frontale di Dragon Girl, la mano destra riprende a pizzare, la sinistra fretta. Prima guarda in basso verso il manico, poi alza gli occhi verso il microfono continuando a cantare sincronizzato. La camera si avvicina lentamente, trattenendo corpo della chitarra, mani e volto, il microfono non copre l'intero volto; musicisti posteriori leggermente sfocati ma posizionati correttamente, illuminazione coerente. 9,233-10,000s: Continua solo Dragon Girl mentre suona/canta come buffer per il montaggio, non uscire prematuramente su un'inquadratura larga. Suono: (@Audio1 come unica fonte di musica principale e vocals esistenti, riproduce continuamente da 0s alla velocità originale, tutti i tagli mantengono la progressione temporale della canzone; anche le inquadrature del pubblico continuano la stessa musica, nessun riavvio, nessun nuovo BGM, nessuna intro aggiunta. Sincronizzazione labiale, pennate della chitarra, pizzicate del basso e colpi delle bacchette seguono la traccia di riferimento. Non sintetizzare ulteriori canti, dialoghi, narrazioni o effetti sonori di inizio/fine. Suono ambientale leggero, inferiore alla traccia principale, non copre la canzone.) Coerenza ed Esclusioni: Pregiati materiali CG 3D di qualità cinematografica, tono della pelle normale, espressioni vivide, mantieni le parti scure degli abiti originali, niente trucco scuro. Le dita toccano le corde e la tastiera, le bacchette rimbalzano dopo il colpo, capelli/orli si muovono naturalmente. Non generare piccole location, bar, piccoli palchi rotondi, tribune vuote, pubblico sparso. Nessun arto extra, duplicati dei personaggi, deformazioni degli strumenti, clipping, scambio di identità, deriva degli abiti, scheletri, ragnatele, facce fantasma, cerchi magici o incantesimi di combattimento. Nessun sottotitolo, testo, logo, filigrana, tag dei personaggi o UI di gioco.
Esegui 'Bring Me to Life' degli Evanescence con Amy Lee che canta su un balcone affacciato sulle fiamme, con la band sullo sfondo. L'atmosfera deve essere drammatica, scura, fumosa, elegante e gotica.
Sequenza di danza ultra-cinematografica per un video musicale coreano che presenta una bella giovane ragazza coreana che esegue una coreografia K-pop stilosa da sola su un'atmosfera notturna delle strade di Seoul illuminate al neon. Il video deve sembrare un vero MV K-pop ad alto budget misto a cinematografia da spot di moda, con continui movimenti di camera dinamici per tutta la sequenza invece di un angolo fisso. La ragazza indossa streetwear coreano moderno alla moda: jeans blu aderenti, top corto stiloso, accessori argentati stratificati, sneakers trendy, trucco naturale morbido e capelli lunghi e fluenti scuri che reagiscono naturalmente ai movimenti, al vento e all'azione. Ha un aspetto elegante da idol, presenza scenica carismatica, espressioni sicure e un'energia professionale fluida nella performance di danza. Ambiente: vicolo estetico vuoto di Seoul di notte con insegne al neon coreane luminose, luci dei minimarket, pavimentazione bagnata e riflettente, foschia cinematografica, nebbia leggera, bagliore al neon blu-magenta, lampioni caldi, fari lontani, riflessi urbani, bokeh atmosferico e visuali premium della vita notturna dei K-drama. La strada deve risultare cinematografica, immersiva e stilosa senza distrarre dall'esecutrice. La coreografia fluisce naturalmente come una performance K-pop professionale: posa iniziale, gesto della mano, oscillazione dei fianchi, movimento laterale, lancio dei capelli, estensione del braccio, transizione con rotazione, salto a metà danza, posa sincronizzata affilata, rollio del corpo, footwork dettagliato, inclinazione dinamica, movimento di svolta, postura sicura, flourish finale, posa cinematografica finale rivolta verso la telecamera. IMPORTANTE: La telecamera stessa si muove costantemente in modo dinamico come in una vera produzione di video musicali. Usa movimenti di camera cinematografici per tutto il tempo: dolly-in lento durante l'introduzione, riprese panoramiche laterali fluide, tracking shots che seguono il footwork, riprese mobili a basso angolo, realismo sottile con handheld, zoom push-in drammatici, zoom-out cinematografici, movimento orbitale della telecamera attorno alle rotazioni, tilt-up shots durante i salti, movimento parallasse tra primo piano e soggetto, riformattazione dinamica, transizioni con angolo olandese (Dutch-angle), transizioni da close-up a wide-shot, movimento ampio con gimbal, effetti di respirazione dell'obiettivo, transizioni rack focus, oscillazioni della telecamera con motion blur, energia follow-cam cinematografica, movimento fluido Steadicam, inquadratura editoriale high-fashion, coreografia della telecamera in stile video musicale. Gli angoli della telecamera devono evolversi costantemente: wide establishing shots, medium tracking shots, low-angle hero shots, profili laterali dinamici, momenti emotivi in close-up, inquadrature della danza a figura intera, movimento cinematografico over-the-shoulder, composizioni eroiche drammatiche. Stile visivo: ultra realistico, estetica fotorealistica da idol coreana, illuminazione cinematografica premium, riflessi lucidi, rim lighting drammatico, nebbia volumetrica, fisica dei tessuti realistica, texture della pelle naturale, motion blur cinematografico, movimento realistico dei capelli, profondità di campo ridotta, atmosfera urbana notturna altamente dettagliata, look commerciale K-pop di lusso. L'intero video deve dare la sensazione di un servizio fotografico per un video musicale diretto professionalmente.
balla come se stessi ascoltando questa canzone "SHE" di Alice Phoebe Lou live — ottima scelta per la guida in spiaggia. La playlist di Beth è solida....
Synthwave cinematografico con un bordo futuristico elegante, impulso mid-tempo incalzante, bassi analogici profondi, sintetizzatori arpeggiati scintillanti, batterie programmate incisive e pad atmosferici ampi. Produzione neon lucida con crescendo dinamici, transienti nitidi e un senso fresco e raffinato di movimento ed energia notturna. Nessun canto.
Narrativa cinematografica fotorealistica, micro video musicale K-pop, verticale 9:16, esattamente la stessa identità adulta fittizia/le stesse identità fittizie adulte e gli stessi abiti dell'immagine iniziale. Movimento umano naturale e anatomia stabile, ambiente reale fotografato, nessun testo, nessun logo, nessuna nuova persona, nessun canto o sincronizzazione labiale. MAGNETAR. Basato sui testi 'Il mio viso riflesso nel finestrino della metropolitana / un po' più audace del solito.' Inizia con la stessa Lea in giacca di pelle rosso ciliegia nella metropolitana notturna. 0-4s piano medio con un singolo riflesso nel finestrino fisicamente accurato: le luci della galleria scorrono, lei studia il suo viso, respiro lento e spalle che si raddrizzano con risolutezza. 4-7s abbassa lo sguardo sul telefono, effettua un tocco decisivo come se scegliesse di fare il primo passo; l'espressione diventa silenziosamente coraggiosa. 7-10s la camera descrive un arco sottile verso un primo piano frontale a tre quarti, lei solleva lo sguardo verso le porte del treno e regala un piccolo sorriso sicuro. Mantieni il riflesso sincronizzato, preserva i capelli rosa e il viso esatto, niente sfocature rapide o duplicazioni della persona. Intima romance urbana notturna con illuminazione fredda acciaio/rosso. Impostazioni: Seedance 2.0 Fast / 720p / 9:16 / sorgente da 10 secondi / audio generato disattivato. Traccia Suno originale aggiunta tramite FFmpeg.
Un video musicale fantasy cinematografico e onirico che presenta due giovani donne asiatiche eleganti in abiti eterei e celesti. Una indossa un cappello invernale bianco soffice e testurizzato, orecchini di perle e un vestito bianco vaporoso, mentre tiene in braccio una pecora bianca dal pelo folto e un coniglio bianco. L'altra veste un abito nomade blu ispirato alla tradizione, ricamato e con lunghe nastri svolazzanti. Le scene si susseguono attraverso un paesaggio surreale e magico: camminare su una scalinata bianca luminosa che scende tra le nuvole e campi di margherite bianche, pedalare insieme su una bicicletta vintage attraverso un vasto campo di margherite bianche sotto un cielo blu al crepuscolo, danzare a piedi nudi circondate da tessuti bianchi traslucidi che ondeggiano, sedersi sulla riva di un lago sereno blu scuro sotto la luce della luna, e posizionare delicatamente una margherita bianca nei capelli l'una dell'altra. Valore produttivo commerciale high-end, illuminazione volumetrica morbida, nebbia atmosferica sognante, particelle glitter magiche fluttuanti nell'aria, umore emotivo e capriccioso, girato con obiettivo 35mm, risoluzione 4k, color grading cinematografico.
Crea un video musicale verticale di 50 secondi utilizzando il rendering programmatico (Three.js) invece dell'AI video nativa. 1. Genera la canzone con Suno. Estrai i testi dai metadati incorporati. 2. Separa le tracce con Demucs (voci, batteria, basso, altri). 3. Trascrivi le voci con mlx_whisper. Allinea con i testi ufficiali per creare uno script dove '1 riga di testo = 1 scena'. 4. Scrivi lo storyboard: definisci 'Cosa mostrare in 3D', 'Camera', 'Parola principale' per ogni riga di testo. 5. Fai scrivere i programmi delle scene a 4 sub-agenti Opus paralleli. 6. Esporta un foglio di contatto a 16 fotogrammi per la verifica visiva. 7. Esegui il rendering con Chrome headless a 1080x1920, 60fps. 8. Normalizza il volume a -14 LUFS. Stile: linee simili all'incisione, colori limitati a Nero, Osso, Arancione.