Un prompt video strutturato e completo di 15 secondi per Seedance 2.5 che ritrae una scena di rottura emotiva, concentrandosi sulla recitazione facciale, sulla respirazione e sui cambiamenti psicologici senza tagli.
## I. Nucleo della telecamera - Durata della clip: circa 15 secondi. - Rapporto d'aspetto consigliato: 16:9. (L'originale era in formato 9:16, ma la performance in sé è 16:9). - Formato: Terza persona, composizione frontale sopra la spalla, piano sequenza, senza tagli di montaggio alternato. - Scala dell'inquadratura: Inizia con un primo piano/piano ravvicinato, transita naturalmente verso un piano medio-ravvicinato più ampio mentre la protagonista si allontana. - Arco emotivo: Preparazione tesa → ascolto del saluto familiare → breve esitazione → sorriso agrodolce come copertura → dichiarazione decisiva → uscita composta. - Catena di azioni: Stimolo (la porta si apre, si sente una voce maschile) → pausa per comprendere → reazione subconscia (occhi chiusi, inspirazione profonda) → scelta attiva (occhi sollevati, sorriso agrodolce) → dialogo ("È FINITA.") → emozione residua (persistente ma crea distanza). ## II. Personaggi e scena ### Protagonista femminile Fare riferimento a {{Mixed 1}}. Texture della pelle morbida, pulita e reale senza eccessivo levigamento. Ha preso la sua decisione prima di arrivare, ma vederlo scatena esitazione; la performance riguarda il dolore represso, non la rabbia. ### Protagonista maschile Appare solo come una silhouette scura e fuori fuoco della spalla e della testa in primo piano a destra. Senza volto, non attira l'attenzione, rimane al di fuori della profondità di campo nitida. La voce è calda e intima, ignara che lei stia chiudendo la relazione. ### Scena e atmosfera Ingresso di una residenza o giardino. Vegetazione ammorbidita visibile, pavimentazione grigio chiaro e bokeh caldo. Illuminazione naturale verso il crepuscolo: luce chiave bianca fredda e morbida da 45° frontale sinistra, luce di contorno dorata calda minima sullo sfondo. Spazio silenzioso, aria umida come dopo la pioggia. L'atmosfera è delicata, contenuta e distaccata. Nota: Le specifiche tecniche sono suggerimenti per la ripresa: equivalente 70–100mm, profondità di campo ridotta; messa a fuoco bloccata sui suoi occhi. ## III. Script continuo di 15 secondi ### 0.0–0.8s | La porta si apre, il personaggio viene rivelato. Schermo parzialmente oscurato dalla silhouette scura e sfocata dell'uomo. Mentre la porta si apre, lui si sposta a destra, rivelando la protagonista femminile in piedi fuori, di fronte a lui. Telecamera stabile. Lei non alza subito lo sguardo, mento abbassato, occhi sul petto di lui, labbra naturalmente socchiuse. Postura rigida. Suono: apertura della porta, fruscio dei tessuti, ambiente esterno silenzioso. ### 0.8–3.2s | La respirazione sopprime l'emozione. Inspirazione lenta, leggero sollevamento del petto/clavicola, spalle tese poi rilassate. Occhi chiusi più a lungo di un battito di ciglia. Niente lacrime, niente espressioni esagerate. Solo un respiro profondo e angoli delle labbra serrati. Cerca di respingere le emozioni che emergono. Primo piano fisso, profondità di campo ridotta. ### 3.2–5.4s | Ascolto del saluto familiare. Voce maschile: "Ehi, come va, tesoro?" con un tono leggero e sorridente. Lei tiene gli occhi chiusi per mezzo secondo, lascia che la voce penetri. Deglutisce leggermente, tensione minima delle sopracciglia, nessuna risposta. Espirazione lenta. La reazione avviene dopo aver ascoltato la frase. ### 5.4–7.5s | Alzare lo sguardo, contatto visivo, breve esitazione. Apre gli occhi → alza lo sguardo → alza il mento (movimento in tre fasi). La messa a fuoco si sposta sui suoi occhi. Occhi limpidi/lucidi ma senza lacrime. Pausa dopo il contatto visivo. Leggera alterazione del respiro, labbra serrate. ### 7.5–9.3s | Sorriso agrodolce come ultima difesa. Leggero sorriso asimmetrico all'angolo della bocca, non raggiunge gli occhi. Sorride per meno di 2 secondi poi svanisce. Mantiene dolore e risolutezza contemporaneamente. ### 9.3–10.6s | Dichiarazione. Mantiene il contatto visivo, voce morbida, chiara, non arrabbiata: "È finita." Breve inspirazione prima di parlare. "È" porta una tenerezza residua, "finita" è stabile. Movimento naturale della bocca, niente scuotimento della testa. Pausa di mezzo secondo dopo la battuta. Suono: respirazione reale/suono ambientale, niente musica. ### 10.6–13.4s | Il silenzio completa il taglio. Continua a guardarlo, non se ne va subito. L'espressione torna quasi calma, occhi lucidi, mento serrato. Il peso del corpo si sposta sul piede posteriore, mostrando l'intenzione di andarsene. La telecamera rimane ferma per lasciare che le parole vengano assimilate. ### 13.4–15.1s | Ritirata, la distanza si materializza. Fa 1-2 passi indietro, gli occhi indugiano inizialmente su di lui. Il corpo diventa più piccolo nell'inquadratura (passando a un piano medio-ravvicinato). Le spalle si rilassano, la postura si raddrizza, l'espressione passa dal dolore a una determinazione distante. Inquadratura finale: la distanza è creata, nessuna corsa o crollo, solo una calma ritirata. ## IV. Punti di esecuzione - Telecamera dietro la spalla dell'uomo, all'altezza degli occhi della donna. - Mantenere un asse visivo costante. - Telecamera fissa o leggero effetto a mano; i cambiamenti di inquadratura derivano dal suo movimento, non dallo zoom. - Concentrarsi sugli occhi. - Preservare la texture della pelle e il battito di ciglia naturale. - Usare solo 1-3 segnali visibili per battuta emotiva. ## V. Continuità e divieti - Coerenza nell'aspetto (top in maglia grigio, gioielli). - Protagonista maschile senza volto, fuori fuoco, nessun contatto fisico. - Niente lacrime che scorrono, isteria, sguardi arrabbiati o annuimenti/scuotimenti esagerati. - Niente tagli, zoom o cambi di angolazione. - Nessun cambiamento nell'illuminazione o nell'asse spaziale. - Non ereditare l'interfaccia utente del tutorial, filigrana o barre nere; replicare solo il lavoro di ripresa e la logica emotiva della performance.