@Image1 は構図、服装、ロケーションを担当します。@Image2 は顔の三面図で、顔のアイデンティティのみを担当します。髪型、服装、ロケーションは @Image1 に従います。[深夜のスーパーマーケットの通路] で撮影された、シネマティックな 15 秒間のミュージックビデオ。
ミュージック ビデオ
YouMind の AI プロンプトライブラリで、用途 に分類された無料の ミュージック ビデオ 動画 プロンプトを探せます。各プロンプトは実際の制作ワークフローから厳選され、コピー・改変・再利用がすぐにできます。
参照画像からキャラクター情報を優先的に分析し、顔立ち、髪型、髪色、目、肌、服装、アクセサリー、体型、配色、雰囲気などの特徴を抽出・維持してください。単なる視覚的な再現にとどまらず、抽出された色、質感、雰囲気をテキスト、ライティング、手の軌道、背景、カメラワーク、インパクトフレームへと拡張してください。 明るくテンポの速い、日本のメタバースアニメのオープニング風ダンス。キャラクターは正面を向き、軽快なリズムに合わせて一連の動作を素早く行います。両手を顔の横に上げる → 片手を斜め上に伸ばす → もう片方の手を腰に当てる → 左右に小さくステップを踏む → 胸の前で両腕を素早く交差させる → 両手を外側に大きく広げる → 片足を軽く上げながら体を斜めに傾ける → 人差し指で左右を交互に指す → 頬の横で両手を軽く振る。両足は地面につけたままにします。 動きは大きくしすぎず、繊細かつスピーディーで、少しコミカルで可愛らしいものにしてください。腕、手首、指先のポーズを明確に表現してください。激しい腰の動きよりも、上半身と手の振り付けに焦点を当てます。一瞬の静止ポーズと、それに続く素早いポーズの切り替えを含めてください。表情はエネルギッシュで楽しげなものにします。カメラは基本的に正面からの全身ショットとします。スタイル:日本のフルカラーアニメ、テレビアニメスタイル、セルルック、フラットな塗り、滑らかな線と塗り、アニメ OP のような軽快な編集。
# 6秒間のポップアップ・ステップダンス動画プロンプト 参照画像のキャラクターを唯一の主人公として使用してください。**6秒間、24 fps、縦型 9:16。** 高品質な日本のアニメーション。劇場版アニメ映画のように洗練された作画、滑らかな身体の動き、豊かな表情の変化、そして自然に揺れる髪と衣装。カラフルなポップアップ絵本の世界で、主人公が軽快なステップダンスを披露する、SNS で繰り返し再生しやすい超短尺ダンス動画を作成してください。 ## コア目標 * 開始 0.3 秒で動きと表情の両方を使って視聴者を惹きつける * 過去の作品とは異なる、フットワークとリズム感を活かしたダンスにする * 一度見ただけで覚えられる特徴的な振り付け(シグネチャー・ムーブ)を入れる * 5 台のカメラと詳細なカットインを使い、動画にテンポと流れを作る * 終わりから始まりへ不自然さなく戻るループ構造にする * 主人公の可愛らしさ、親しみやすさ、エネルギッシュさを最優先する * 保存、リピート再生、振り付けの真似を促す構成にする ## キャラクターの一貫性 主人公は参照画像そのもののキャラクターです。すべてのカメラ、ポーズ、表情、フレームを通して、参照画像に見られる以下の特徴を維持してください: * 髪型 * 髪色 * 前髪の形 * 瞳の色 * 顔立ち * 肌の色 * 体格 * 頭身 * 見た目の年齢 * 衣装 * 衣装の配色 * 靴 * アクセサリー * 全体的な雰囲気 カメラが切り替わっても顔や体格を変えないでください。キャラクターの変更、衣装の変更、髪型の変更、アクセサリーの消失は許可されません。指は自然な形に保ち、左右の手足を正しく描写してください。 ## 設定 巨大なポップアップ絵本の中に作られたミニチュアのダンスステージが舞台です。開いたページのように見える 3D の床に、以下の装飾を配置してください: * 紙で作られた雲 * 小さな星形のライト * カラフルな積み木 * アーチ状の背景 * 丸いステージライト * 紙吹雪のような小さな図形 背景色はクリーム色、コーラルピンク、スカイブルー、レモンイエロー、ラベンダーを中心にしてください。背景に立体感を持たせつつ、主人公よりも目立たせないようにしてください。主人公以外の人物、ダンサー、観客、動物は登場させないでください。 ## 音楽 **完全オリジナルの日本語ボーカル曲。** 既存の曲、アニメソング、ヒット曲、童謡に似せないでください。明るくキュートなアップテンポの J-POP/アニメポップスタイル。短いイントロは入れず、0 秒からボーカル、ビート、メロディを同時に開始してください。音楽には以下の音を使用してください: * 軽快なドラム * 明るいシンセサイザー * 小さなハンドクラップ(手拍子) * ベルのような高音 * 弾むようなベース * 「ポン」「パッ」「キラッ」と感じられるキュートなアクセント音 振り付け、カメラの切り替え、背景の動きをビートに同期させてください。曲は約 5 秒とし、5.0 ~ 5.3 秒あたりでボーカルとメロディを自然に終わらせてください。最後の 0.7 秒は、ループへつながる短い余韻と効果音のみを残してください。テキスト、字幕、歌詞は表示しないでください。 ## 動画コンセプト 主人公は小さなステージの上で左右に動き、弾むようなステップと手拍子を組み合わせた明るくキュートなダンスを披露します。上半身だけでなく、以下の全身の動きを明確に見せてください: * つま先を左右に開くステップ * 小さな横移動 * 膝を内側に入れる動き * 肩のリズミカルな上下運動 * 軽いターン * タイミングを合わせた手拍子 * 最後の片足立ちポーズ 激しいアクロバットや大きなジャンプは使用しないでください。誰でも真似しやすく、音源に合わせて踊りたくなるような振り付けにしてください。 ## シグネチャー・ムーブ この動画独自のシグネチャー・ムーブとして「パタパタ・ステップ」を使用してください。 1. 両手を肩の高さで外側に開く。 2. 手首を素早く 2 回、内と外に返す。 3. 同時に右、左の順でつま先を開く。 4. 胸の前で両手を 1 回交差させる。 5. 交差した手を斜め上に勢いよく開く。 6. 片足を軽く上げ、首を傾げて笑顔でフリーズする。 手と足の動きを同じリズムで行い、シルエットだけで覚えられる振り付けにしてください。ハート、指差し、頬の横でのピースサイン、投げキッスを中心にした振り付けは避けてください。 ## ポップアップ効果 前作のクレヨン風エフェクトとは異なり、紙を切り抜いて重ねたような 3D ペーパークラフトの表現を使用してください。使用するモチーフ: * 小さな三角形 * カラフルな円 * 紙テープ * ジグザグ線 * ミニチュアの雲 * 星形の紙片 * 半円形のアーチ * バネのような線 * 小さな紙吹雪 * 波打つリボンのような紙 エフェクトはステージの床や背景から飛び出してくるように見せてください。以下の動きを使用してください: * ページから立ち上がる * 折りたたまれた紙が開く * バネのように 1 回弾む * 左右に少し揺れる * 紙吹雪として散らばる * ページの中に収納される 主人公の顔や体に重なりすぎないようにしてください。動きの方向、足の着地、手拍子の瞬間を強調するために使用してください。 ## 5 台のカメラ構成 5 台のカメラを使用しますが、単に 1 秒ごとに切り替えるのではなく、長いメインショットの途中に 0.2 ~ 0.5 秒の短いカットインを挿入し、ビートに合わせて視点を変えてください。 ### カメラ A:フロントワイドカメラ 主人公の全身とステージ全体を映すメインカメラ。振り付け、フットワーク、横移動が明確に見えるアングル。主人公の動きに合わせて自然にドリー(前後移動)してください。 ### カメラ B:斜め下からのローアングルカメラ ステージ前方の低い位置から斜め上を見上げるように主人公を捉える。足の着地、つま先の開閉、衣装の揺れを強調する。極端なローアングルは避け、可愛らしさを維持してください。 ### カメラ C:右前方トラッキングカメラ 主人公の横移動に合わせて右前から並走する。顔、肩、腰、腕の連動を見せる。移動中に一度、主人公がレンズに視線を戻す。 ### カメラ D:真上からのトップカメラ 床の図形、足の軌跡、紙のエフェクトを円形の構図で見せる。長時間ではなく、ビートのアクセントとして短く使用する。 ### カメラ E:顔と上半身のクローズアップカメラ 表情の変化、手拍子、首を傾げる動きを見せる。顔の静止画的なアップではなく、主人公の動きに合わせて少し横にスライドさせる。 ## カメラ演出 カメラの切り替えに派手なグリッチやフラッシュは使用しないでください。以下の自然なトランジションを使用してください: * 主人公の腕が画面を横切る瞬間にカット * 紙テープが画面の前を通過する瞬間にカット * 足が床に着地する瞬間にアングルを変更 * 主人公のターンに合わせて方向をつなぐ * 背景のアーチを活かしたマッチカットを使用 カットが変わっても、主人公の腕、足、体の向き、移動位置を正確につなげてください。途中で同じ動作が巻き戻ったり、突然別のポーズになったりしないようにしてください。 ## 6秒間のタイムライン ### 0.0–0.7 秒 **カメラ E:顔と上半身のクローズアップ。** 開始時に主人公はすでにリズムに乗っている。両肩を交互に弾ませながら、顔の横で両手を素早く開く。少し目を見開いた状態(驚いたような)から、楽しそうな笑顔に変化させる。0.2 秒あたりで背景の紙のアーチが一斉に立ち上がる。顔の両側から小さな星形の紙片が飛び出す。カメラが一度短く引き、次の全身ショットへ移行する。 ### 0.7–1.6 秒 **カメラ A:フロントワイド。** 主人公が右へ 2 歩小さく移動する。1 歩目で両手を外側に開き、2 歩目で胸の前で手拍子をする。手拍子の瞬間に、足元から円形の紙エフェクトが飛び出す。膝とつま先を柔らかく使い、体全体が弾んでいるように見せる。 ### 1.6–2.0 秒 **カメラ B:短いローアングルのカットイン。** 主人公が右足を床に着地させ、左のつま先を外側に向ける瞬間を捉える。着地に合わせて床から三角形やジグザグ線が飛び出す。髪と衣装の裾が少し遅れて揺れる。カットインの最後に主人公の手が画面の前を横切る。 ### 2.0–3.0 秒 **カメラ C:右前方からのトラッキング。** 主人公が左に戻りながら「パタパタ・ステップ」の前半を行う。両手を肩の高さで開き、手首を 2 回内と外に返す。同時に右、左の順でつま先を開く。最初は進行方向を見ているが、最後の手首を返すタイミングでカメラに視線を送る。背景の紙テープが主人公の動きに合わせて波打つ。 ### 3.0–3.4 秒 **カメラ D:短いトップダウンのカットイン。** 主人公が胸の前で両手を交差させ、中央で両足を揃える。床に描かれた円や星が主人公を中心に 1 回転する。紙吹雪が外側に広がるが、画面を綺麗にするためにすぐに消える。 ### 3.4–4.5 秒 **カメラ A:フロントワイド。** 主人公が交差した両手を斜め上に大きく開き、「パタパタ・ステップ」を完了させる。肩を 2 回連続で弾ませ、右足、左足の順で小さくステップを踏む。背景の雲と星形のライトが動きに合わせて上下に動く。カメラがゆっくりと主人公に近づく。 ### 4.5–5.1 秒 **カメラ B からカメラ C へのターンによる連続カット。** ローアングルから小さな半回転の動きを開始する。回転の途中で右前方トラッキングカメラに切り替え、動きをシームレスにつなぐ。回転完了後、主人公が片足を軽く上げ、両腕を斜めに開く。髪、衣装、紙テープが曲の最後の音に合わせて柔らかく遅れて止まる。 ### 5.1–6.0 秒 **カメラ E:ダイナミックなクローズアップ。** 主人公が上げた足を下ろしながら、両手を肩の高さに戻す。反対側に軽く首を傾け、楽しそうに微笑む。片目をつぶるウィンクではなく、両目でカメラを見ながら明るく笑う。周囲の紙エフェクトがページの中に折りたたまれるように収納される。最後に両手を肩の高さにした開始時の姿勢に戻って終了。肩が次のビートに入る直前で終わらせることで、ループが冒頭の肩の動きへ自然につながる。 ## 表情の演技 短い時間の中でも表情を固定しないでください。 * 冒頭:少し驚いた目 * 前半:楽しそうな笑顔 * カメラへの視線戻し:少しいたずらっぽい表情 * シグネチャー・ムーブ:自信に満ちた笑顔 * 最後:親しみやすく明るい笑顔 極端な変顔や、顔のパーツが大きく歪むような表情は避けてください。 ## バイラル(拡散)を意識した演出 * キャラクターと背景の両方が開始時から同時に動く * 0.3 秒以内に表情の変化を入れる * 手の動きだけでなく、足の動きにも明確な特徴を持たせる * ビートに同期した短いカットインを挿入する * 振り付けの核を 2 ~ 3 秒付近に配置する * 最後のポーズを開始時の準備姿勢と合わせる * 一時停止しても可愛く見えるシルエットを作る * 小さな画面でも顔、手、足の動きが判別できる構図にする * 情報を詰め込みすぎず、主人公に注目を集める ## 制約事項 * 主人公以外の人物を登場させない * すべてのカットで参照画像のキャラクターを維持する * 顔、髪型、髪色、目、体格、頭身、見た目の年齢を変えない * 衣装、靴、アクセサリーを変更したり消失させたりしない * カメラ切り替え時にキャラクターを変更しない * 5 台のカメラの使い分けを明確にする * カメラを切り替えても動作と位置を連続させる * 足を画面から切り取りすぎない * 不自然な高速回転や大きなジャンプを入れない * 手足の数や関節を歪ませない * 過度なカメラシェイク、モーションブラー、魚眼レンズの歪みを使用しない * 実写風の爆発、煙、火、雷を使用しない * グリッチ、画面分割、ストロボライトを使用しない * テキスト、字幕、歌詞、ロゴ、UI、ウォーターマークを表示しない * 既存の曲や既存の振り付けを再現しない ## 理想的な出力 強力なオープニングのフック、軽快なフットワーク、記憶に残るシグネチャー・ムーブ、5 台のカメラによる詳細な視点変化、音楽との同期、そして 6 秒という短時間での自然なループを確立してください。視聴者がリピート再生したくなり、音楽に合わせて「パタパタ・ステップ」を真似したくなるような、キュートでアップテンポなバイラル特化型のアニメダンス動画を作成してください。
滑らかなグレーの反射床、黒い壁、水平なネオン管を備えたモダンで暗いダンス・スタジオで撮影された、10 秒間のシネマティックなミュージック・ビデオ。絶え間なくダイナミックなカメラワークを用い、主にミディアム・ショットとクローズアップで構成し、引きの画は使用しない。女性のリード・ダンサーは常に動き続け、静止したポーズは一切取らない。
主役の海老が口をはっきりと動かしながら、Teng 氏へのハッピーバースデーを歌うように楽しげに歌っています。他の海老たちはリズムに合わせてピアノの鍵盤を一緒に演奏し、陽光あふれるビーチで体を揺らしながらお祝いしています。背景には穏やかな波が打ち寄せ、喜びにあふれたバースデーパーティーの様子が描かれています。
彼女が「Hearts Content」の冒頭を歌っている様子を想像してください。「Maybe you thought I hung the moon Maybe you thought we were Jimmy and June. Maybe you thought it was just us two, maybe we spoke too soon.(私が月を吊るしたと思ったのかもしれない、私たちがジミーとジューンのようなものだと思ったのかもしれない。私たち二人だけだと思ったのかもしれない、少し早まったのかもしれない。)」
@Image1 がパフォーマーです。彼女のアイデンティティ(コーンロウのブレイズ、セプタムリング、ステートメントイヤリング、彫刻的な白いデザイナーズトップス、ダークインディゴのデニム)を維持してください。@Audio1 が完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声は使用せず、音楽の追加や新しいボーカルの生成は行わないでください。 彼女がカメラに向かってボーカルをラップします。正確なリップシンクが最優先事項です。口元は @Audio1 のすべての音節を正確なタイミングで発音し、ボーカルラインの間は常に顔が鮮明に見えるようにしてください。単語の途中でカットを入れないでください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを2回目、より激しく繰り返す 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルのホールド ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、夜のドライブの屋外シーン。ディレクターの意図:雨上がりの空いたアスファルトの駐車場で、1 台の車のヘッドライトの光の中に立ちラップする。ミニマルでシネマティック、かつアティチュード全開の映像。 ビジュアルの世界観:雨上がりの夜の空いたアスファルトの駐車場、ヘッドライトを点灯したマットブラックのセダンが 1 台。濡れた地面が光を反射し、遠くにナトリウム灯が見え、アスファルトからわずかに湯気が立ち上る。カラーパレット:ヘッドライトの白、ナトリウムのアンバー、濡れた黒、光を浴びて輝くボーンホワイトのトップス、インディゴ。ネオンサインやパーティクルはなし。 ショットの流れ: 0–2.8 秒:彼女が車のボンネットに寄りかかりシルエットになっている。最初の言葉で車から離れ、ヘッドライトの光の中へ踏み出す。ミディアムショットで、彼女はカメラレンズを真っ直ぐに見つめてラップし、背後に二重の影が広がる。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングでローアングルのワイドショットにハードカット。ヘッドライトの間に彼女の姿が浮かび上がる。 3.2–6.7 秒:カメラがバックしながらのミディアムショット。彼女は光の中をカメラに向かって歩きながらラップする。スネアの音に合わせて鋭く頭を動かし、濡れた地面に彼女の姿が映り込む。「come correct」の歌詞でレンズに指を向ける。 7.5–10 秒:キックの音でタイトなクローズアップにカット。ヘッドライトの光のみで照らされる。2 回目のフックは歯をむき出しにした激しい表情で。冷たい空気の中で吐く息がわずかに見え、顎が子音を刻むたびに動く。 10–13.7 秒:光の中で彼女の周りをゆっくりと旋回するカメラ。光の中を湯気が漂い、彼女は片手で角張ったヴォーグの動きを取り入れながらラップし、イヤリングが揺れる。 13.7–15 秒:「Woo!」のタイミングでヘッドライトの光の中心で静止し、腕を高く上げてフリーズ。最後のフレームでヘッドライトがハイビームに切り替わり、そのままホールド。 パフォーマンスのルール:クールで生意気、動じない態度。発音は明瞭で聞き取りやすく、決して笑顔は見せないこと。一貫性:同一人物、同一の衣装、同一の駐車場と車。音声の意図:@Audio1 のみを使用し、口元を音源に完全に同期させる。トラックの下に、かすかなアイドリング音と濡れた地面の環境音(フォーリー)を含める。品質基準:高価なシネマティック・ラップビデオのクオリティ。AI 特有の光沢感やグロー効果は禁止。
@[Image 1](image_1) がパフォーマーです。彼女のアイデンティティを維持してください:コーンロウから流れる長いダークカーリーヘア、シルバーのドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、ウォッシュドグリーンのデニムコルセットトップ、グロッシーなリップ。@[Audio 1](audio_1) が完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声や、創作された音楽、新しいボーカルは含めないでください。 彼女がカメラに向かってラップを歌います。正確なリップシンクが最優先事項です。@[Audio 1](audio_1) のすべての音節に合わせて口を動かし、ボーカルの途中でカットを入れず、常に顔を鮮明に映してください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル。 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:2 回目のフック(同内容、テンションを上げる)。 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタル。 ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、NYC のデリのカウンターとストリートのハイブリッド。監督の意図:コーナーショップでの会計シーン。彼女が防弾ガラス越しのデリカウンターからラップを始め、店の外へ。外では彼女の仲間たちが二重駐車されたオールドスクールなセダンの周りにたむろしている。ブラックガールズのハッスルバイブ。 ビジュアルの世界観:夕暮れ時のクラシックなアップタウン NYC のコーナーデリ。プレキシガラスのカウンター、スナックラック、宝くじ販売機の光、色あせたポスターが貼られた店先。外には二重駐車された 90 年代のバーガンディ色のセダン。街灯が点灯し始め、背景にはブラウンストーンの角地。3 人のバックダンサー:アップタウン・グラムスタイルの黒人女性たち。ファーのバケットハットにパファベストとフープピアス、後ろ向きにかぶったキャップの下に長い三つ編みとクロップドジャージ、ニットセットアップの上に羽織ったトレンチコート。全員がネームリングとゴールドチェーンを着用。カラーパレット:デリの温かみのあるイエロー、夕暮れのストリートのブルー、バーガンディの車の塗装、デニムのグリーン、ゴールド。ネオンエフェクトやパーティクルはなし。 ショットの流れ(店内と店外をつなぐクラッシュズーム): 0–0.5 秒:デリのプレキシガラス越しに、宝くじ販売機の光に照らされた彼女の顔を静止画で捉える。 0.5 秒:プレキシガラスを突き抜けるようなクラッシュズームで、最初の言葉に合わせて彼女の口元へ。彼女は回転式の受け渡し窓越しにラップをし、カウンターを叩く。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングで店外へハードカット。3 人の女性がセダンのボンネット、ルーフ、トランクの上で一斉に体を起こす。 3.2–6.7 秒:彼女がデリのドアから肩で風を切って出てきてラップを続ける。ドアベルが鳴り、カメラは歩道へ引く。「tense」と「consequence」でクラッシュズーム。女性たちが車から滑り降りて歩調を合わせ、フェンダーラインに沿ってスネアの音に合わせてシンクロしたポーズを決める。「come correct」でレンズに指を向ける。 7.5 秒:キック音に合わせてクラッシュズーム。セダンのドアにもたれかかるタイトなクローズアップ。2 回目のフックを重ね、街灯の温かい光が彼女の頬骨を照らし、顎が子音を刻む。 10–13.7 秒:車の周りをゆっくりと旋回。彼女がボンネットの上でラップをする間、
@Image1 がパフォーマーです。彼女の容姿を正確に維持してください:コーンロウから流れる長いダークカーリーヘア、シルバーのドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、ウォッシュドグリーンのデニムコルセットトップ、艶やかな唇。@Audio1 が完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声や、勝手な音楽、新しいボーカルは追加しないでください。 彼女がカメラに向かってラップを披露します。正確なリップシンクが最優先事項です。@Audio1 のすべての音節に合わせて口を動かし、ボーカルのライン中は常に顔を鮮明に映してください。単語の途中でカットしないでください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを 2 回目、より激しく繰り返す 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルの余韻 ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、NYC のコインランドリー。監督のテーマは「スピンサイクルの女王」。蛍光灯が灯る近所のコインランドリーで彼女がラップし、背後では洗濯機が丸い窓のように回転しています。街角のありふれた場所でのハッスル・グラマー。ブラックガールズのハッスルな雰囲気。 ビジュアルの世界観:NYC の狭いコインランドリー。丸いガラス扉のついたスチール製洗濯機が 2 列に並び、折りたたみテーブル、ワイヤー製のランドリーカート、洗剤の棚、点滅する蛍光灯、濡れた床の看板。店舗のガラス越しに見える夜の風景。バックダンサー 2 名:リラックスしたグラマラスなスタイルの黒人女性。1 人はクロップド丈のベビーティーにファッションアイテムとしてシルクのボンネットを被り、ドアノッカーピアスを着用。もう 1 人はフィット感のあるベロアのセットアップに長いアクリルネイル。2 人とも自信たっぷりにふわふわの Slides を履いています。カラーパレット:蛍光灯のクールホワイト、スチール、洗剤箱の原色、デニムグリーン、ゴールド。ネオンエフェクトやパーティクルはなし。 ショットの流れ(洗濯機の列に沿ったクラッシュズーム): 0–0.5 秒:洗濯機の間にある通路を対称的に捉えた静止画のワイドショット。彼女は通路の奥にある折りたたみテーブルに足を組んで座っている。 0.5 秒:最初の単語に合わせて通路全体から彼女の顔へ CRASH ZOOM。彼女は座ったまま、顎を上げてラップする。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングで、2 人のダンサーが折りたたみテーブルの後ろから一斉に飛び出し、ポーズを決める。 3.2–6.7 秒:彼女がテーブルから飛び降り、通路を前進しながらラップし、カメラは後退する。「tense」と「consequence」で CRASH ZOOM。ダンサーたちは彼女の横でランドリーカートを同期させて滑らせ、スネアドラムに合わせてカートを回転させる。彼女は「come correct」のタイミングで洗濯機のドアを閉め、レンズに指を向ける。 7.5 秒:キックのタイミングで CRASH ZOOM。タイトなクローズアップ。彼女の顔が背後の丸い洗濯機の窓に収まり、ドラムが回転する。2 回目のフックは強度が倍増。 10–13.7 秒:通路中央でのゆっくりとしたオービタルショット。彼女がラップする間、ダンサーたちは隣り合う洗濯機の上に座り、スネアドラムに合わせて足を組み替え、髪をかき上げる。ハイハットのロールに合わせて蛍光灯が一度点滅。最後の「come correct」でさらにもう一度クラッシュズーム。
@ Image1 はパフォーマーです。彼女の容姿を正確に維持してください:コーンロウから流れる長いダークカーリーヘア、シルバーのドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、ウォッシュドグリーンのデニムコルセットトップ、艶のある唇。@ Audio1 は完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声は使用せず、音楽やボーカルを勝手に追加しないでください。 彼女がカメラに向かってラップを披露します。正確なリップシンクが最優先事項です。@ Audio1 のすべての音節に合わせて口が正確に動き、すべてのボーカルラインで顔が鮮明に映るようにしてください。単語の途中でカットしないでください。 リップシンク・マップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを 2 回目、より激しく繰り返す 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルで静止 ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、NYC ボデガ。監督のテーマ:ボデガ・プリンセス。彼女はニューヨークの典型的な角のボデガの通路やカウンターで、まるでレジを支配しているかのようにラップします。黒人女性のハッスル・バイブス。 視覚世界:狭い NYC ボデガの店内。ポテトチップスや缶詰が積み上げられた棚、光るデリカウンター、ガラス扉の冷蔵庫、宝くじの看板、棚の上のボデガキャット。温かみのある蛍光灯と窓からの自然光が混ざり合っています。バックダンサー 2 名:Y2K グラムスタイルの黒人女性。1 人はファー付きのクロップドパファージャケットと大きなフープピアス、もう 1 人はベロアのトラックスーツにシルクスカーフを着用。どちらもネイルは完璧。カラーパレット:ボデガの温かい黄色、商品棚のカラフルな混沌、デニムグリーン、ゴールド。ネオンエフェクトやパーティクルはなし。 ショットの流れ(狭い空間を突き抜けるクラッシュズーム): 0–0.5 秒:狭い通路の静止画、最初は無人。彼女が奥からフレームイン。 0.5 秒:最初の単語に合わせて通路を突き抜けるクラッシュズームで彼女の顔へ。彼女は棚に指を這わせながら、レンズに向かって歩きながらラップする。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングで、冷蔵庫の扉を同時に閉める 2 人の女の子へウィップパン。 3.2–6.7 秒:彼女が通路を通ってカウンターへ移動し、カメラは後退しながら追う。「tense」と「consequence」で口元へのクラッシュズームを叩き込む。女の子たちは棚に寄りかかり、スネアの音に合わせてポーズを決める。「come correct」で彼女がカウンターに 1 ドル札を叩きつけ、指をレンズに向ける。 7.5 秒:キック音に合わせてクラッシュズームイン。デリカウンターでのタイトなクローズアップ。2 回目のフックは強度を上げ、彼女はカウンター越しにレンズへ身を乗り出す。 10–13.7 秒:狭い空間でのゆっくりとした旋回ショット。カウンターで彼女を挟んだ女の子たちが、スネアに合わせて肩を回し、髪をかき上げる。最後の「come correct」でさらにもう一度クラッシュズーム。ボデガキャットが無表情で見守る。 13.7–15 秒:「Woo!」のタイミングで、ドアを通って通りへクラッシュズームアウト。3 人がボデガの入り口、日よけの下でフレームに収まり、静止して終了。
1 本の連続したミュージックビデオの 10 セグメント中 3 — 第 2 幕開始:新しいロケーション、新しい衣装。 <Image1> がパフォーマー — 同一人物:コーンロウから長いダークカールのヘアスタイル、シルバーのドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、グロッシーなリップ。 <Image2> は衣装の参考用(マネキンの頭部は無視してください):白文字入りのホットピンクのホルターバンダナトップ、グレーのケミカルウォッシュの超ワイドなバギージーンズ、黒のスタッズベルト、チェーンブレスレット、指輪、ピンクのネイル。 <Audio1> がマスタートラック — これのみを使用してください。 正確なリップシンク — 最優先事項。すべての単語で顔をシャープに(これは最初のコーラスです — 最大限のカリスマ性を表現): 0.0–1.0 「...just got bars on a cracked phone」 1.5–2.5 「I walk in, heads drop, that's respect」 2.5–3.5 「I don't chase what's mine, I collect」 3.5–4.5 「If I said it then I'm standing on the check」 4.5–5.5 「Say it with your chest or keep it on the deck」 5.5–6.0 「Ay!」 6.0–7.0 「I walk in, whole room get tense」 7.0–10.0 ボーカルに合わせてコーラスのフローラインを正確に継続 10.5–14.5 ボーカルに合わせてラップのフローを最後まで継続 14.5–15.0 インストゥルメンタル、口を閉じる。 映像のコンテキスト:第 2 幕 — 努力。NYC の屋外金網バスケットボールコート、チェーンリンクフェンス、色あせたコートのペイント、背景にはレンガ造りの集合住宅、フェンスのダイヤモンド型の影を落とす暖かい午後の光。同じ 3 人の女の子がコートに合わせたお揃いのルックに着替えている:クロップド丈の白タンクトップ、バギーなカーゴデニム、頭に巻いたシルクスカーフ、清潔なスニーカー。ブラック・ガーリー・ハッスルな雰囲気。 ショットの流れ: 0–1 秒:フェンスのダイヤモンド越しに彼女の顔へクラッシュズームインし、コートへ足を踏み入れる。 1.5–5.5 秒:コーラス。彼女はセンターコートで後退するカメラに向かってラップし、背後の女の子たちは三角形のフォーメーションでユニゾンのチェストポップの振り付けを行い、各ラインの終わりでフリーズを決める。「collect」と「check」でクラッシュズームのパンチ。 5.5–6 秒:「Ay!」:4 人全員が同期したポーズを決める。 6–10 秒:ローアングルのオービタルショット。彼女がラップする間、女の子たちは彼女の周りを回転するように走り、フェンスの影がストロボのように明滅する。 10.5–14.5 秒:よりタイトな胸から上のフレーム。彼女のフローの強度が倍増し、女の子たちは背後のチェーンリンクフェンスを背にパフォーマンスを行う。最後のラインでさらにもう一度クラッシュズーム。 14.5–15 秒:彼女はレンズから背を向け、フェンスに向かって歩く — 次のセグメントへのセットアップ。 連続性:ゴールドのペンダントが見えること、同じクルー(新しい衣装)、クラッシュズームのシグネチャー、暖かい午後の色調。 オーディオの意図:<Audio1> のみ使用。かすかなボールのバウンド音、街のざわめき。品質基準:高価な NYC ラップフィルムの質感、AI 特有の光沢感は排除。
@ Image1 はパフォーマーです。彼女のアイデンティティ(コーンロウのブレイズ、セプタムリング、ステートメントイヤリング、彫刻的な白いデザイナーズトップス、ダークインディゴのデニム)を正確に維持してください。 @ Audio1 は完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声は使用せず、音楽の創作や新しいボーカルの追加は行わないでください。 彼女がカメラに向かってラップを歌います。正確なリップシンクが最優先事項です。 @ Audio1 のすべての音節を正確なタイミングで口が動くようにし、ボーカルラインの最中は常に顔を鮮明に映し、言葉の途中でカットを入れないでください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを2回目、より激しく繰り返す 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルのホールド ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、ブルータリズム彫刻庭園。監督の意図:彼女がレンズに向かってラップし、コンクリートの台座に乗った 6 人のダンサーが彼女の言葉に合わせて彫像のようなポーズを次々と切り替える。彼女の声が建築に命を吹き込むという演出。 視覚的世界観:ブルータリズムのコンクリートアトリウム、高さが互い違いになった巨大な無骨な台座、冷たい天窓からの光、光の中に舞う自然な埃。背景の 6 人のダンサーはオートミール色とボーン色のニットウェアを着用し、美術館の彫像のようなスタイリング。カラーパレット:ボーン、オートミール、コンクリートグレー、彼女のインディゴのアクセント。ネオンや人工的なパーティクルは使用しない。 ショットの流れ: 0–2.8 秒:アトリウムの床からのミディアムショット。彼女がカメラに向かって冒頭のラインをラップし、背後の台座では彫像たちが静止している。 2.8–3.2 秒:「Hey!」の掛け声に合わせて、すべての彫像が一斉に新しいポーズをとる。 3.2–6.7 秒:前方の柱の視差を利用した横方向のトラッキングショット。彼女が台座の間を歩きながらラップし、スネアの音に合わせてダンサーたちが次々とポーズを変える波を作る。彼女の顔は中央に固定し、口元にフォーカスを合わせる。「come correct」の箇所で指をレンズに向ける。 7.5–10 秒:キック音に合わせてカットし、光の筋を背景にしたローアングルのクローズアップ。2回目のフックはより激しく、埃が漂い、顎が子音を刻み、フレーズ間で頭をアイソレーションさせる。 10–13.7 秒:彼女がラップを続ける中、ゆっくりとしたクレーンによる旋回ショット。6 人のダンサー全員がそれぞれの台座の上で連続的に動き、ハイハットの音に合わせてストップモーションのようなリズムを刻む。 13.7–15 秒:「Woo!」の掛け声で、彼女が一番低い台座に上がり、腕を高く上げて静止。下のダンサーたちもポーズの途中で静止し、そのままホールド。 パフォーマンスのルール:ストイックで精密、美術館のような静かな威圧感。明瞭で読み取れるアーティキュレーション。ダンサーは無表情。連続性:同じ 7 人、同じアトリウム。音声の意図: @ Audio1 のみを使用し、口の動きを完全に同期させる。かすかな環境音と足音のみ。品質基準:美術館レベルのアートディレクションによるラップビデオ。AI 特有の光沢感は排除する。
LYRIC-THEME SCENE 10 — NATIVE 21:9 4K: I'M THE CONSEQUENCE(私は結果そのもの)。テーマ:彼女は「その後」に起こる現象であり、因果関係を可視化する存在。<<<image_1>>> はパフォーマー — 正確な外見:コーンロウの編み込みから続く長いダークなカーリーポニーテール、シルバーのチェーン・ドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、グロッシーなリップ。<<<image_2>>> は衣装の参考(マネキンの頭部は無視し、服装を正確にコピーすること):ホットピンクのホルターネックバンダナトップ、グレーのアシッドウォッシュ加工された超ワイドなバギーパンツ(星型のスタッズ付き)、黒のスタッズベルト、チェーンブレスレット、ピンクのネイル。<<<image_3>>> はロケーションの参考 — ゴールデンアワーのこの正確なケージ付きバスケットボールコート。<<<audio_1>>> はマスタートラック — 唯一のオーディオ。 LIPSYNC — 最優先事項:彼女は <<<audio_1>>> のラップボーカルをライブでパフォーマンスする。口の動きはオーディオと完全に一致させ、インストゥルメンタルの間は閉じること。オーディオが唯一の真実であり、勝手な言葉を追加しない。ボーカルのあらゆる伸びに合わせて、唇の動きを鮮明かつ正確に描写すること。 SCENE:物理法則は彼女の動きより 1 拍遅れて反応する。彼女はコート上のあらゆる出来事の「結果」である。観衆(Y2K スタイルの近隣住民 30 名)は彼女の周囲でカジュアルな因果関係を演じる。誰かがバスケットボールをシュートするが、ボールはリングの周りを永遠に回り続け、彼女がボーカルのアクセントに合わせて一瞥した瞬間にネットへ落ちる。ボトルを並べたドミノ倒しは、彼女のブーツがビートを刻んだ瞬間にのみ倒れる。縄跳びをするペアの縄は、彼女が手を上げると空中で停止し、下げると再び動き出す。投げられたキャップは彼女が通り過ぎるまで空中に留まり、その後着地する。すべてのエフェクトは彼女のボーカルのアクセントに合わせて正確に発動し、世界は彼女の声に同期する。ダンスやブレイクダンスは禁止。純粋な因果関係のシアターである。 CAMERA — Xiaolong Liu スタイルの CINEMASCOPE:ハンドヘルドカメラで、彼女が因果関係の各ステーションを歩く様子を追う。各物理ギャグはスコープの異なる帯域で演出され、彼女のリップシンクが画面の 3 分の 1 を占める。呼吸を感じるフレーム、傾いた地平線、ゴールデンフレア。中央配置は禁止。 Staging:左側の広がりでリングを回るボールから始まり、右側からラップしながら彼女が登場。最初のアクセントで彼女が一瞥するとボールが落ち、シュートした人物は自分の手を見つめる。彼女が歩き続けると、サイドラインのボトルドミノが彼女のブーツのビートに合わせて波打つように倒れる。空中で停止していた縄跳びは、彼女が屈まずに下を通り過ぎると再開する。宙に浮いていたキャップは、アクセントに合わせて持ち主の頭に後ろ向きに着地する。最終盤、彼女がコート中央に到達して片手を上げると観衆のざわめきが完全に止まり、手を下げると最後のビートに合わせて 30 人が一斉に頷く。最後の音と同時にボールが彼女のブーツの横で止まり、彼女はレンズに向かって無表情でボーカルを終える。継続性:ゴールドのペンダント。オーディオ:<<<audio_1>>> のみ。リングの揺れる音、ボトルのぶつかる音、縄の音を隙間に配置し、それぞれがビートに着地するようにする。品質基準:アナモルフィックレンズ風の因果関係ハンドヘルド映像、オーディオにロックされたリップシンク、ブレイクダンスなし、AI 特有の不自然な光沢なし。
@Image1 はメインパフォーマーです。彼女のアイデンティティを正確に維持してください:コーンロウのヘアスタイル、セプタムリング、ステートメントイヤリング、彫刻的な白いデザイナーズトップス、ダークインディゴのデニム。@Audio1 は完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声は使用せず、音楽の創作や新しいボーカルの追加は行わないでください。 彼女がカメラに向かってラップを歌います。正確なリップシンクが最優先事項です。口の動きは @Audio1 のすべての音節と完全に一致させてください。ボーカルのライン中は常に彼女の顔を鮮明に映し、言葉の途中でカットしないでください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル — 静止。 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックをそのまま繰り返し、より激しいパフォーマンスで。 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルで静止。 ミュージックビデオの方向性:クルーとのパフォーマンス。ディレクターの意図:彼女がレンズに向かってラップし、マットブラックの衣装を着た 4 人のバックダンサーが背後で一つの規律ある生命体のように動く。彼女が語り、ダンサーたちが身体で応える。 ビジュアルの世界観:打ちっぱなしのコンクリートスタジオ、冷たい窓からの自然光とタングステンライトのプール、反射する床。マットブラックのタンクトップとカーゴパンツを着用した 4 人のバックダンサー(男女混合)は匿名性を保ち、表情は無。カラーパレット:ボーンホワイト、ブラック、コンクリート、インディゴ。ネオンやパーティクルは使用しない。 ショットの流れ: 0–3 秒:ワイドからミディアムへのプッシュイン。彼女が中央でラップし、クルーは背後の影の中でダイヤモンドフォーメーションで静止。最初の「Hey!」で動き出す。 3–7 秒:彼女がラップしながら前進し、カメラはバックドリーで後退。クルーは彼女の後ろで足並みを揃えて行進し、彼女のラインの合間にあるスネアに合わせて肩を叩く。 7.5–10 秒:キック音でカットし、2 回目のフックをローアングルのクローズアップで。クルーのシルエットは背後でぼかし、彼女の口の動きを前面に押し出す。 10–13.7 秒:ミディアムオービタルショット。彼女がラップする間、クルーはスネアに合わせて彼女から外側へ波打つようなヴォーグの腕の動きを披露。「come correct」で彼女がレンズを指差す。 13.7–15 秒:「Woo!」での最終的なタブロー。彼女が片腕を高く上げて静止し、クルーは彼女の周りで片膝をついて静止。ループ可能。 パフォーマンスのルール:彼女の歌唱は威厳がありストイックで、顎の動きをはっきりとさせること。クルーは決してカメラを見ず、軍隊のような正確さで動き、彼女のボーカルを邪魔しないこと。継続性:同じ 5 人、同じ衣装、同じホールを維持。オーディオの意図:@Audio1 のみを使用し、口の動きをボーカルに完全に同期させる。かすかなフォーリー音。品質基準:AI 特有の光沢感を排除した、高級感のあるラップパフォーマンスビデオ。
@Image1 はロゴの参照画像です。黒い流れるような曲線リボンのマークが入った、ネオンライムグリーンの角丸正方形です。すべての紙幣のベンジャミン・フランクリンの肖像画をこれに置き換えてください。彫刻スタイルの 100 ドル札で、肖像画の楕円部分に曲線マーク、ライムグリーンの色調のアクセントを加えてください。@Image2 は場所の参照画像です。このニューヨークのブラウンストーンが並ぶ通りのゴールデンアワーの風景を、パレット、光、レンズの質感を正確に再現してください。 シーン:ミュージックビデオの連続したシーンを挿入してください。リップシンクやセリフは不要です。バリエーション E — アフターマス・ポエトリー:ジャックポットがすでに発生した後の様子です。嵐のピークの真っ只中から始まり、静かで美しい結末へと向かいます。近所の子供たち(黒人やヒスパニック系、8〜14 歳、パファージャケット、パーカー、ドゥーラグを着用、1 人はスケートボードを持っています)が至る所にいます。 構図 — クレイジーなアングル、中央配置は避けること: 0〜2 秒:コールドオープン、最大のカオス。屋上の高さからの極端なハイアングルで真下を見下ろす。歩道は舞い上がる紙幣のスノードームのようになり、子供たちがゴッホの渦巻きのように回転し、左下隅では ATM がまだ紙幣を吐き出しています。 2〜4.5 秒:舗装路から真上を見上げる反転したローアングル。紙幣が鳥の群れのように、コーニスの間の黄金色の空にシルエットとして浮かび上がり、子供たちが飛び跳ねる姿が太陽のフレアを遮り、ダッチアングルで地平線がゆっくりと回転します。 4.5〜8 秒:ウルトラスローモーション。この映画の象徴となる紙幣が、目の高さで回転しながらカメラを通り過ぎます。肖像画の楕円の中にはロゴが鮮明に映り、ライムグリーンの光が輝き、彫刻の線が揺らめきます。背景のカオスは柔らかな黄金色のボケ味に変わり、小さな手がフレーム内に伸びて、あと少しで届きません。その後、通常の速度に戻ります。 8〜11 秒:嵐が収まっていく様子。膝の高さでステディカムが滑るように移動し、落ち着いていく紙幣の中を捉えます。子供たちが膝をついて帽子やフードに紙幣を集め、1 人の子供が歩道に仰向けになって紙幣の山で「スノーエンジェル」を作り、空を見上げて笑っています。 11〜15 秒:静寂の瞬間。舗装路の高さからゆっくりとズームイン。スケートボードがフレームの右から左へ、3 枚の紙幣を荷物のように載せて通り過ぎます。背景のソフトフォーカスの中、最後の子供たちが通りの対角線に沿って家路につき、最後の一枚の紙幣が風に揺れて右下の 3 分の 1 の位置に表向きで落ち着きます。ロゴが上を向き、長い影が伸び、左上のフレアが消えていきます。
カメラに向かってラップを披露 — 正確なリップシンクを最優先すること。口元は (Audio1) のすべての音節を正確なタイミングで発音し、ボーカルラインの最中にカットを入れず、顔は常に鮮明に映し出すこと。 リップシンク・マップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル。 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを 2 回目として、テンションを上げて繰り返す。 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルのホールド。 ミュージックビデオの演出:鏡のような残像を伴うパフォーマンス。ディレクターのコンセプト:ホワイト・インフィニティ・スタジオ。彼女がレンズに向かってラップし、背後のダンサー 5 名が彼女のポーズを 1 拍遅れて繰り返す「ヒューマン・ディレイ・エフェクト」を演出する。 ビジュアルの世界観:ホワイト・ホリゾントのインフィニティ・スタジオ、シームレスな床と壁、クリーンな影を作るハードなファッション用キーライト、床への微かな反射。白のユーティリティ・ストリートウェアを着用した 5 名の女性バックダンサーは、髪をタイトにまとめ、彼女と意図的に似せつつも同一ではない外見にする。彼女のインディゴデニムが視覚的なアクセントとなる。カラーパレット:白、肌の色、インディゴ。ネオンやパーティクルは使用しない。 ショットの流れ: 0–2.8 秒:左右対称のワイドからミディアムへのプッシュイン。彼女がタイトな三角形の頂点でオープニングをラップし、5 名のダンサーが彼女と同じポーズで背後に静止している。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングで 5 名全員が同時に顎を上げる。 3.2–6.7 秒:ミディアムショット。彼女がラップしながら各ラインの終わりに角張ったヴォーグのアクセントを加え、ダンサーたちが 1 拍遅れてその動きを波のように繰り返す。カメラは彼女の口元を中央に捉えたまま 45 度ゆっくりと旋回し、「come correct」で指をレンズに向ける。 7.5–10 秒:キック音に合わせてチェストアップのクローズアップへ切り替え。2 回目のフックは強度を上げ、ダンサーたちはソフトフォーカスでリズミカルなぼかしとして背後に配置する。 10–13.7 秒:彼女が中央でラップを続ける間、ダンサーたちが彼女の周りをゆっくりと回転し、カメラは逆回転して彼女の顔に常にフォーカスを合わせ続ける。 13.7–15 秒:「Woo!」で彼女が腕を上げたまま静止。5 名のダンサーはそれぞれ異なるポーズで静止し、彼女だけが鮮明に映る。マイクロ・プッシュインでホールド。ループ再生可能。 パフォーマンスのルール:支配的でストイック、完璧な発音。ダンサーは無表情で正確に動き、口パクは禁止 — ラップするのは彼女のみ。継続性:同じ 6 名の女性、同じ衣装、同じホワイト・スタジオ。オーディオの意図:(Audio1) のみを使用し、口元を完全に同期させる。スタジオの微かな環境音を含める。品質基準:高級ファッションキャンペーンのラップビデオのような仕上がり。AI 特有の光沢感や発光は避けること。
数万人の観客で埋め尽くされた巨大なアリーナにスポットライトが降り注ぐ。Nene は、裾がフリルになった純白のレースのベアトップミニドレスを身にまとい、パールのハイヒールと長いレースの手袋を着用し、髪には小さな花を飾ってステージ中央でエネルギッシュなダンスを披露している。彼女は満面の笑みで手を振り、ハートのポーズを作りながら叫ぶ。「みんな、今夜のステージはあなたたちのために輝いているよ。一緒に踊ろう、大好き!」バックダンサーたちが彼女と息を合わせて動き、客席はスマートフォンのフラッシュとペンライトの光の海に包まれている。
プロフェッショナル・シネマティック・ショート — Sapphire Storm。反転水墨画スタイル、漆黒の背景に白墨、16:9、合計 15 秒、6 カット。 キャラクター:女性、20 ~ 25 歳、鋭く凛とした美しさ。長く真っ直ぐな漆黒の髪、顔にかかる太い一房の髪。明るく温かみのある肌。床まで届く深いサファイアブルーの儀式用ローブ、幅広でドラマチックな袖、黒のインナーラップ。存在感:獰猛で強烈、危険なほどに静か。 スタイル:反転水墨画 — 漆黒に映える白墨。豊かな階調、柔らかなグレーから眩い白まで。表現力豊かでエネルギッシュな筆致。女性の姿は光り輝く白墨のシルエットとなり、縁には光の輪が宿る。動きに合わせてローブからサファイアブルーのインクが滴る。白墨とサファイアブルー以外の色は使用しない。 00:00–00:03 — STORM AWAKEN ローアングル、24mm。ダンサーが黒い虚無から斜めに現れ、サファイアのローブが翻る。暗闇を切り裂く最初の眩い白墨の弧。ローブの縫い目に沿って青いインクが滲む。神話的なオープニング。 00:03–00:05 — BLADE SPIRAL ワイド、オービット。深く攻撃的なランジの姿勢で、腕を大きく回転させるダンサー。爆発的な白墨のリボンが虚無を切り裂く。サファイアのローブの軌跡が激しく砕け散る。パララックス効果を伴うカメラの旋回。 00:05–00:07 — ASCENDING CURRENT ワイド、クラッシュプッシュ。カメラが前方に急接近。ダンサーが低く沈み込み、上方へ爆発的に跳ね上がる。彼女の身長の 3 倍に達する巨大な白墨の柱が垂直に噴出。白い奔流の中でサファイアの糸が螺旋を描く。極端なスケールの対比。 00:07–00:11 — HALO DRIFT ワイド、スロー・スパイラル・トラック。ダンサーが円を描くように一回転し、シルエットの周囲に眩い白墨の円相を形成する。円の縁には淡いサファイアの光輪が輝く。姿はインクの中に部分的に溶け込み、再び現れる。催眠的で儀式的な動き。 00:11–00:14 — THUNDER STRIKE ワイド、静止インパクトショット。ダンサーが激しく打ち下ろす。衝撃点から巨大な白墨のスターバーストが放射される。基部ではサファイアの衝撃波の輪が脈動する。作品中で最も爆発的な瞬間。 00:14–00:15 — STORM'S SIGNATURE トップビュー、ドリーアウト。鳥瞰視点で上方へ退避。白いシルエットが小さくなり、黒い床全体に描かれたインクの軌跡が浮かび上がる。中央フレームに youngfilm25 のロゴが力強い白墨の筆致で現れる。ロゴの周囲にはサファイアのインクの滴が散らばる。プレミアムなシネマティック・ラストフレーム。
@Image1 は構図、服装、ロケーションを担当します。@Image2 は顔の三面図で、顔のアイデンティティのみを担当します。髪型、服装、ロケーションは @Image1 に従います。[深夜のスーパーマーケットの通路] で撮影された、シネマティックな 15 秒間のミュージックビデオ。
# 6秒間のポップアップ・ステップダンス動画プロンプト 参照画像のキャラクターを唯一の主人公として使用してください。**6秒間、24 fps、縦型 9:16。** 高品質な日本のアニメーション。劇場版アニメ映画のように洗練された作画、滑らかな身体の動き、豊かな表情の変化、そして自然に揺れる髪と衣装。カラフルなポップアップ絵本の世界で、主人公が軽快なステップダンスを披露する、SNS で繰り返し再生しやすい超短尺ダンス動画を作成してください。 ## コア目標 * 開始 0.3 秒で動きと表情の両方を使って視聴者を惹きつける * 過去の作品とは異なる、フットワークとリズム感を活かしたダンスにする * 一度見ただけで覚えられる特徴的な振り付け(シグネチャー・ムーブ)を入れる * 5 台のカメラと詳細なカットインを使い、動画にテンポと流れを作る * 終わりから始まりへ不自然さなく戻るループ構造にする * 主人公の可愛らしさ、親しみやすさ、エネルギッシュさを最優先する * 保存、リピート再生、振り付けの真似を促す構成にする ## キャラクターの一貫性 主人公は参照画像そのもののキャラクターです。すべてのカメラ、ポーズ、表情、フレームを通して、参照画像に見られる以下の特徴を維持してください: * 髪型 * 髪色 * 前髪の形 * 瞳の色 * 顔立ち * 肌の色 * 体格 * 頭身 * 見た目の年齢 * 衣装 * 衣装の配色 * 靴 * アクセサリー * 全体的な雰囲気 カメラが切り替わっても顔や体格を変えないでください。キャラクターの変更、衣装の変更、髪型の変更、アクセサリーの消失は許可されません。指は自然な形に保ち、左右の手足を正しく描写してください。 ## 設定 巨大なポップアップ絵本の中に作られたミニチュアのダンスステージが舞台です。開いたページのように見える 3D の床に、以下の装飾を配置してください: * 紙で作られた雲 * 小さな星形のライト * カラフルな積み木 * アーチ状の背景 * 丸いステージライト * 紙吹雪のような小さな図形 背景色はクリーム色、コーラルピンク、スカイブルー、レモンイエロー、ラベンダーを中心にしてください。背景に立体感を持たせつつ、主人公よりも目立たせないようにしてください。主人公以外の人物、ダンサー、観客、動物は登場させないでください。 ## 音楽 **完全オリジナルの日本語ボーカル曲。** 既存の曲、アニメソング、ヒット曲、童謡に似せないでください。明るくキュートなアップテンポの J-POP/アニメポップスタイル。短いイントロは入れず、0 秒からボーカル、ビート、メロディを同時に開始してください。音楽には以下の音を使用してください: * 軽快なドラム * 明るいシンセサイザー * 小さなハンドクラップ(手拍子) * ベルのような高音 * 弾むようなベース * 「ポン」「パッ」「キラッ」と感じられるキュートなアクセント音 振り付け、カメラの切り替え、背景の動きをビートに同期させてください。曲は約 5 秒とし、5.0 ~ 5.3 秒あたりでボーカルとメロディを自然に終わらせてください。最後の 0.7 秒は、ループへつながる短い余韻と効果音のみを残してください。テキスト、字幕、歌詞は表示しないでください。 ## 動画コンセプト 主人公は小さなステージの上で左右に動き、弾むようなステップと手拍子を組み合わせた明るくキュートなダンスを披露します。上半身だけでなく、以下の全身の動きを明確に見せてください: * つま先を左右に開くステップ * 小さな横移動 * 膝を内側に入れる動き * 肩のリズミカルな上下運動 * 軽いターン * タイミングを合わせた手拍子 * 最後の片足立ちポーズ 激しいアクロバットや大きなジャンプは使用しないでください。誰でも真似しやすく、音源に合わせて踊りたくなるような振り付けにしてください。 ## シグネチャー・ムーブ この動画独自のシグネチャー・ムーブとして「パタパタ・ステップ」を使用してください。 1. 両手を肩の高さで外側に開く。 2. 手首を素早く 2 回、内と外に返す。 3. 同時に右、左の順でつま先を開く。 4. 胸の前で両手を 1 回交差させる。 5. 交差した手を斜め上に勢いよく開く。 6. 片足を軽く上げ、首を傾げて笑顔でフリーズする。 手と足の動きを同じリズムで行い、シルエットだけで覚えられる振り付けにしてください。ハート、指差し、頬の横でのピースサイン、投げキッスを中心にした振り付けは避けてください。 ## ポップアップ効果 前作のクレヨン風エフェクトとは異なり、紙を切り抜いて重ねたような 3D ペーパークラフトの表現を使用してください。使用するモチーフ: * 小さな三角形 * カラフルな円 * 紙テープ * ジグザグ線 * ミニチュアの雲 * 星形の紙片 * 半円形のアーチ * バネのような線 * 小さな紙吹雪 * 波打つリボンのような紙 エフェクトはステージの床や背景から飛び出してくるように見せてください。以下の動きを使用してください: * ページから立ち上がる * 折りたたまれた紙が開く * バネのように 1 回弾む * 左右に少し揺れる * 紙吹雪として散らばる * ページの中に収納される 主人公の顔や体に重なりすぎないようにしてください。動きの方向、足の着地、手拍子の瞬間を強調するために使用してください。 ## 5 台のカメラ構成 5 台のカメラを使用しますが、単に 1 秒ごとに切り替えるのではなく、長いメインショットの途中に 0.2 ~ 0.5 秒の短いカットインを挿入し、ビートに合わせて視点を変えてください。 ### カメラ A:フロントワイドカメラ 主人公の全身とステージ全体を映すメインカメラ。振り付け、フットワーク、横移動が明確に見えるアングル。主人公の動きに合わせて自然にドリー(前後移動)してください。 ### カメラ B:斜め下からのローアングルカメラ ステージ前方の低い位置から斜め上を見上げるように主人公を捉える。足の着地、つま先の開閉、衣装の揺れを強調する。極端なローアングルは避け、可愛らしさを維持してください。 ### カメラ C:右前方トラッキングカメラ 主人公の横移動に合わせて右前から並走する。顔、肩、腰、腕の連動を見せる。移動中に一度、主人公がレンズに視線を戻す。 ### カメラ D:真上からのトップカメラ 床の図形、足の軌跡、紙のエフェクトを円形の構図で見せる。長時間ではなく、ビートのアクセントとして短く使用する。 ### カメラ E:顔と上半身のクローズアップカメラ 表情の変化、手拍子、首を傾げる動きを見せる。顔の静止画的なアップではなく、主人公の動きに合わせて少し横にスライドさせる。 ## カメラ演出 カメラの切り替えに派手なグリッチやフラッシュは使用しないでください。以下の自然なトランジションを使用してください: * 主人公の腕が画面を横切る瞬間にカット * 紙テープが画面の前を通過する瞬間にカット * 足が床に着地する瞬間にアングルを変更 * 主人公のターンに合わせて方向をつなぐ * 背景のアーチを活かしたマッチカットを使用 カットが変わっても、主人公の腕、足、体の向き、移動位置を正確につなげてください。途中で同じ動作が巻き戻ったり、突然別のポーズになったりしないようにしてください。 ## 6秒間のタイムライン ### 0.0–0.7 秒 **カメラ E:顔と上半身のクローズアップ。** 開始時に主人公はすでにリズムに乗っている。両肩を交互に弾ませながら、顔の横で両手を素早く開く。少し目を見開いた状態(驚いたような)から、楽しそうな笑顔に変化させる。0.2 秒あたりで背景の紙のアーチが一斉に立ち上がる。顔の両側から小さな星形の紙片が飛び出す。カメラが一度短く引き、次の全身ショットへ移行する。 ### 0.7–1.6 秒 **カメラ A:フロントワイド。** 主人公が右へ 2 歩小さく移動する。1 歩目で両手を外側に開き、2 歩目で胸の前で手拍子をする。手拍子の瞬間に、足元から円形の紙エフェクトが飛び出す。膝とつま先を柔らかく使い、体全体が弾んでいるように見せる。 ### 1.6–2.0 秒 **カメラ B:短いローアングルのカットイン。** 主人公が右足を床に着地させ、左のつま先を外側に向ける瞬間を捉える。着地に合わせて床から三角形やジグザグ線が飛び出す。髪と衣装の裾が少し遅れて揺れる。カットインの最後に主人公の手が画面の前を横切る。 ### 2.0–3.0 秒 **カメラ C:右前方からのトラッキング。** 主人公が左に戻りながら「パタパタ・ステップ」の前半を行う。両手を肩の高さで開き、手首を 2 回内と外に返す。同時に右、左の順でつま先を開く。最初は進行方向を見ているが、最後の手首を返すタイミングでカメラに視線を送る。背景の紙テープが主人公の動きに合わせて波打つ。 ### 3.0–3.4 秒 **カメラ D:短いトップダウンのカットイン。** 主人公が胸の前で両手を交差させ、中央で両足を揃える。床に描かれた円や星が主人公を中心に 1 回転する。紙吹雪が外側に広がるが、画面を綺麗にするためにすぐに消える。 ### 3.4–4.5 秒 **カメラ A:フロントワイド。** 主人公が交差した両手を斜め上に大きく開き、「パタパタ・ステップ」を完了させる。肩を 2 回連続で弾ませ、右足、左足の順で小さくステップを踏む。背景の雲と星形のライトが動きに合わせて上下に動く。カメラがゆっくりと主人公に近づく。 ### 4.5–5.1 秒 **カメラ B からカメラ C へのターンによる連続カット。** ローアングルから小さな半回転の動きを開始する。回転の途中で右前方トラッキングカメラに切り替え、動きをシームレスにつなぐ。回転完了後、主人公が片足を軽く上げ、両腕を斜めに開く。髪、衣装、紙テープが曲の最後の音に合わせて柔らかく遅れて止まる。 ### 5.1–6.0 秒 **カメラ E:ダイナミックなクローズアップ。** 主人公が上げた足を下ろしながら、両手を肩の高さに戻す。反対側に軽く首を傾け、楽しそうに微笑む。片目をつぶるウィンクではなく、両目でカメラを見ながら明るく笑う。周囲の紙エフェクトがページの中に折りたたまれるように収納される。最後に両手を肩の高さにした開始時の姿勢に戻って終了。肩が次のビートに入る直前で終わらせることで、ループが冒頭の肩の動きへ自然につながる。 ## 表情の演技 短い時間の中でも表情を固定しないでください。 * 冒頭:少し驚いた目 * 前半:楽しそうな笑顔 * カメラへの視線戻し:少しいたずらっぽい表情 * シグネチャー・ムーブ:自信に満ちた笑顔 * 最後:親しみやすく明るい笑顔 極端な変顔や、顔のパーツが大きく歪むような表情は避けてください。 ## バイラル(拡散)を意識した演出 * キャラクターと背景の両方が開始時から同時に動く * 0.3 秒以内に表情の変化を入れる * 手の動きだけでなく、足の動きにも明確な特徴を持たせる * ビートに同期した短いカットインを挿入する * 振り付けの核を 2 ~ 3 秒付近に配置する * 最後のポーズを開始時の準備姿勢と合わせる * 一時停止しても可愛く見えるシルエットを作る * 小さな画面でも顔、手、足の動きが判別できる構図にする * 情報を詰め込みすぎず、主人公に注目を集める ## 制約事項 * 主人公以外の人物を登場させない * すべてのカットで参照画像のキャラクターを維持する * 顔、髪型、髪色、目、体格、頭身、見た目の年齢を変えない * 衣装、靴、アクセサリーを変更したり消失させたりしない * カメラ切り替え時にキャラクターを変更しない * 5 台のカメラの使い分けを明確にする * カメラを切り替えても動作と位置を連続させる * 足を画面から切り取りすぎない * 不自然な高速回転や大きなジャンプを入れない * 手足の数や関節を歪ませない * 過度なカメラシェイク、モーションブラー、魚眼レンズの歪みを使用しない * 実写風の爆発、煙、火、雷を使用しない * グリッチ、画面分割、ストロボライトを使用しない * テキスト、字幕、歌詞、ロゴ、UI、ウォーターマークを表示しない * 既存の曲や既存の振り付けを再現しない ## 理想的な出力 強力なオープニングのフック、軽快なフットワーク、記憶に残るシグネチャー・ムーブ、5 台のカメラによる詳細な視点変化、音楽との同期、そして 6 秒という短時間での自然なループを確立してください。視聴者がリピート再生したくなり、音楽に合わせて「パタパタ・ステップ」を真似したくなるような、キュートでアップテンポなバイラル特化型のアニメダンス動画を作成してください。
主役の海老が口をはっきりと動かしながら、Teng 氏へのハッピーバースデーを歌うように楽しげに歌っています。他の海老たちはリズムに合わせてピアノの鍵盤を一緒に演奏し、陽光あふれるビーチで体を揺らしながらお祝いしています。背景には穏やかな波が打ち寄せ、喜びにあふれたバースデーパーティーの様子が描かれています。
@Image1 がパフォーマーです。彼女のアイデンティティ(コーンロウのブレイズ、セプタムリング、ステートメントイヤリング、彫刻的な白いデザイナーズトップス、ダークインディゴのデニム)を維持してください。@Audio1 が完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声は使用せず、音楽の追加や新しいボーカルの生成は行わないでください。 彼女がカメラに向かってボーカルをラップします。正確なリップシンクが最優先事項です。口元は @Audio1 のすべての音節を正確なタイミングで発音し、ボーカルラインの間は常に顔が鮮明に見えるようにしてください。単語の途中でカットを入れないでください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを2回目、より激しく繰り返す 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルのホールド ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、夜のドライブの屋外シーン。ディレクターの意図:雨上がりの空いたアスファルトの駐車場で、1 台の車のヘッドライトの光の中に立ちラップする。ミニマルでシネマティック、かつアティチュード全開の映像。 ビジュアルの世界観:雨上がりの夜の空いたアスファルトの駐車場、ヘッドライトを点灯したマットブラックのセダンが 1 台。濡れた地面が光を反射し、遠くにナトリウム灯が見え、アスファルトからわずかに湯気が立ち上る。カラーパレット:ヘッドライトの白、ナトリウムのアンバー、濡れた黒、光を浴びて輝くボーンホワイトのトップス、インディゴ。ネオンサインやパーティクルはなし。 ショットの流れ: 0–2.8 秒:彼女が車のボンネットに寄りかかりシルエットになっている。最初の言葉で車から離れ、ヘッドライトの光の中へ踏み出す。ミディアムショットで、彼女はカメラレンズを真っ直ぐに見つめてラップし、背後に二重の影が広がる。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングでローアングルのワイドショットにハードカット。ヘッドライトの間に彼女の姿が浮かび上がる。 3.2–6.7 秒:カメラがバックしながらのミディアムショット。彼女は光の中をカメラに向かって歩きながらラップする。スネアの音に合わせて鋭く頭を動かし、濡れた地面に彼女の姿が映り込む。「come correct」の歌詞でレンズに指を向ける。 7.5–10 秒:キックの音でタイトなクローズアップにカット。ヘッドライトの光のみで照らされる。2 回目のフックは歯をむき出しにした激しい表情で。冷たい空気の中で吐く息がわずかに見え、顎が子音を刻むたびに動く。 10–13.7 秒:光の中で彼女の周りをゆっくりと旋回するカメラ。光の中を湯気が漂い、彼女は片手で角張ったヴォーグの動きを取り入れながらラップし、イヤリングが揺れる。 13.7–15 秒:「Woo!」のタイミングでヘッドライトの光の中心で静止し、腕を高く上げてフリーズ。最後のフレームでヘッドライトがハイビームに切り替わり、そのままホールド。 パフォーマンスのルール:クールで生意気、動じない態度。発音は明瞭で聞き取りやすく、決して笑顔は見せないこと。一貫性:同一人物、同一の衣装、同一の駐車場と車。音声の意図:@Audio1 のみを使用し、口元を音源に完全に同期させる。トラックの下に、かすかなアイドリング音と濡れた地面の環境音(フォーリー)を含める。品質基準:高価なシネマティック・ラップビデオのクオリティ。AI 特有の光沢感やグロー効果は禁止。
@Image1 がパフォーマーです。彼女の容姿を正確に維持してください:コーンロウから流れる長いダークカーリーヘア、シルバーのドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、ウォッシュドグリーンのデニムコルセットトップ、艶やかな唇。@Audio1 が完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声や、勝手な音楽、新しいボーカルは追加しないでください。 彼女がカメラに向かってラップを披露します。正確なリップシンクが最優先事項です。@Audio1 のすべての音節に合わせて口を動かし、ボーカルのライン中は常に顔を鮮明に映してください。単語の途中でカットしないでください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを 2 回目、より激しく繰り返す 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルの余韻 ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、NYC のコインランドリー。監督のテーマは「スピンサイクルの女王」。蛍光灯が灯る近所のコインランドリーで彼女がラップし、背後では洗濯機が丸い窓のように回転しています。街角のありふれた場所でのハッスル・グラマー。ブラックガールズのハッスルな雰囲気。 ビジュアルの世界観:NYC の狭いコインランドリー。丸いガラス扉のついたスチール製洗濯機が 2 列に並び、折りたたみテーブル、ワイヤー製のランドリーカート、洗剤の棚、点滅する蛍光灯、濡れた床の看板。店舗のガラス越しに見える夜の風景。バックダンサー 2 名:リラックスしたグラマラスなスタイルの黒人女性。1 人はクロップド丈のベビーティーにファッションアイテムとしてシルクのボンネットを被り、ドアノッカーピアスを着用。もう 1 人はフィット感のあるベロアのセットアップに長いアクリルネイル。2 人とも自信たっぷりにふわふわの Slides を履いています。カラーパレット:蛍光灯のクールホワイト、スチール、洗剤箱の原色、デニムグリーン、ゴールド。ネオンエフェクトやパーティクルはなし。 ショットの流れ(洗濯機の列に沿ったクラッシュズーム): 0–0.5 秒:洗濯機の間にある通路を対称的に捉えた静止画のワイドショット。彼女は通路の奥にある折りたたみテーブルに足を組んで座っている。 0.5 秒:最初の単語に合わせて通路全体から彼女の顔へ CRASH ZOOM。彼女は座ったまま、顎を上げてラップする。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングで、2 人のダンサーが折りたたみテーブルの後ろから一斉に飛び出し、ポーズを決める。 3.2–6.7 秒:彼女がテーブルから飛び降り、通路を前進しながらラップし、カメラは後退する。「tense」と「consequence」で CRASH ZOOM。ダンサーたちは彼女の横でランドリーカートを同期させて滑らせ、スネアドラムに合わせてカートを回転させる。彼女は「come correct」のタイミングで洗濯機のドアを閉め、レンズに指を向ける。 7.5 秒:キックのタイミングで CRASH ZOOM。タイトなクローズアップ。彼女の顔が背後の丸い洗濯機の窓に収まり、ドラムが回転する。2 回目のフックは強度が倍増。 10–13.7 秒:通路中央でのゆっくりとしたオービタルショット。彼女がラップする間、ダンサーたちは隣り合う洗濯機の上に座り、スネアドラムに合わせて足を組み替え、髪をかき上げる。ハイハットのロールに合わせて蛍光灯が一度点滅。最後の「come correct」でさらにもう一度クラッシュズーム。
1 本の連続したミュージックビデオの 10 セグメント中 3 — 第 2 幕開始:新しいロケーション、新しい衣装。 <Image1> がパフォーマー — 同一人物:コーンロウから長いダークカールのヘアスタイル、シルバーのドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、グロッシーなリップ。 <Image2> は衣装の参考用(マネキンの頭部は無視してください):白文字入りのホットピンクのホルターバンダナトップ、グレーのケミカルウォッシュの超ワイドなバギージーンズ、黒のスタッズベルト、チェーンブレスレット、指輪、ピンクのネイル。 <Audio1> がマスタートラック — これのみを使用してください。 正確なリップシンク — 最優先事項。すべての単語で顔をシャープに(これは最初のコーラスです — 最大限のカリスマ性を表現): 0.0–1.0 「...just got bars on a cracked phone」 1.5–2.5 「I walk in, heads drop, that's respect」 2.5–3.5 「I don't chase what's mine, I collect」 3.5–4.5 「If I said it then I'm standing on the check」 4.5–5.5 「Say it with your chest or keep it on the deck」 5.5–6.0 「Ay!」 6.0–7.0 「I walk in, whole room get tense」 7.0–10.0 ボーカルに合わせてコーラスのフローラインを正確に継続 10.5–14.5 ボーカルに合わせてラップのフローを最後まで継続 14.5–15.0 インストゥルメンタル、口を閉じる。 映像のコンテキスト:第 2 幕 — 努力。NYC の屋外金網バスケットボールコート、チェーンリンクフェンス、色あせたコートのペイント、背景にはレンガ造りの集合住宅、フェンスのダイヤモンド型の影を落とす暖かい午後の光。同じ 3 人の女の子がコートに合わせたお揃いのルックに着替えている:クロップド丈の白タンクトップ、バギーなカーゴデニム、頭に巻いたシルクスカーフ、清潔なスニーカー。ブラック・ガーリー・ハッスルな雰囲気。 ショットの流れ: 0–1 秒:フェンスのダイヤモンド越しに彼女の顔へクラッシュズームインし、コートへ足を踏み入れる。 1.5–5.5 秒:コーラス。彼女はセンターコートで後退するカメラに向かってラップし、背後の女の子たちは三角形のフォーメーションでユニゾンのチェストポップの振り付けを行い、各ラインの終わりでフリーズを決める。「collect」と「check」でクラッシュズームのパンチ。 5.5–6 秒:「Ay!」:4 人全員が同期したポーズを決める。 6–10 秒:ローアングルのオービタルショット。彼女がラップする間、女の子たちは彼女の周りを回転するように走り、フェンスの影がストロボのように明滅する。 10.5–14.5 秒:よりタイトな胸から上のフレーム。彼女のフローの強度が倍増し、女の子たちは背後のチェーンリンクフェンスを背にパフォーマンスを行う。最後のラインでさらにもう一度クラッシュズーム。 14.5–15 秒:彼女はレンズから背を向け、フェンスに向かって歩く — 次のセグメントへのセットアップ。 連続性:ゴールドのペンダントが見えること、同じクルー(新しい衣装)、クラッシュズームのシグネチャー、暖かい午後の色調。 オーディオの意図:<Audio1> のみ使用。かすかなボールのバウンド音、街のざわめき。品質基準:高価な NYC ラップフィルムの質感、AI 特有の光沢感は排除。
LYRIC-THEME SCENE 10 — NATIVE 21:9 4K: I'M THE CONSEQUENCE(私は結果そのもの)。テーマ:彼女は「その後」に起こる現象であり、因果関係を可視化する存在。<<<image_1>>> はパフォーマー — 正確な外見:コーンロウの編み込みから続く長いダークなカーリーポニーテール、シルバーのチェーン・ドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、グロッシーなリップ。<<<image_2>>> は衣装の参考(マネキンの頭部は無視し、服装を正確にコピーすること):ホットピンクのホルターネックバンダナトップ、グレーのアシッドウォッシュ加工された超ワイドなバギーパンツ(星型のスタッズ付き)、黒のスタッズベルト、チェーンブレスレット、ピンクのネイル。<<<image_3>>> はロケーションの参考 — ゴールデンアワーのこの正確なケージ付きバスケットボールコート。<<<audio_1>>> はマスタートラック — 唯一のオーディオ。 LIPSYNC — 最優先事項:彼女は <<<audio_1>>> のラップボーカルをライブでパフォーマンスする。口の動きはオーディオと完全に一致させ、インストゥルメンタルの間は閉じること。オーディオが唯一の真実であり、勝手な言葉を追加しない。ボーカルのあらゆる伸びに合わせて、唇の動きを鮮明かつ正確に描写すること。 SCENE:物理法則は彼女の動きより 1 拍遅れて反応する。彼女はコート上のあらゆる出来事の「結果」である。観衆(Y2K スタイルの近隣住民 30 名)は彼女の周囲でカジュアルな因果関係を演じる。誰かがバスケットボールをシュートするが、ボールはリングの周りを永遠に回り続け、彼女がボーカルのアクセントに合わせて一瞥した瞬間にネットへ落ちる。ボトルを並べたドミノ倒しは、彼女のブーツがビートを刻んだ瞬間にのみ倒れる。縄跳びをするペアの縄は、彼女が手を上げると空中で停止し、下げると再び動き出す。投げられたキャップは彼女が通り過ぎるまで空中に留まり、その後着地する。すべてのエフェクトは彼女のボーカルのアクセントに合わせて正確に発動し、世界は彼女の声に同期する。ダンスやブレイクダンスは禁止。純粋な因果関係のシアターである。 CAMERA — Xiaolong Liu スタイルの CINEMASCOPE:ハンドヘルドカメラで、彼女が因果関係の各ステーションを歩く様子を追う。各物理ギャグはスコープの異なる帯域で演出され、彼女のリップシンクが画面の 3 分の 1 を占める。呼吸を感じるフレーム、傾いた地平線、ゴールデンフレア。中央配置は禁止。 Staging:左側の広がりでリングを回るボールから始まり、右側からラップしながら彼女が登場。最初のアクセントで彼女が一瞥するとボールが落ち、シュートした人物は自分の手を見つめる。彼女が歩き続けると、サイドラインのボトルドミノが彼女のブーツのビートに合わせて波打つように倒れる。空中で停止していた縄跳びは、彼女が屈まずに下を通り過ぎると再開する。宙に浮いていたキャップは、アクセントに合わせて持ち主の頭に後ろ向きに着地する。最終盤、彼女がコート中央に到達して片手を上げると観衆のざわめきが完全に止まり、手を下げると最後のビートに合わせて 30 人が一斉に頷く。最後の音と同時にボールが彼女のブーツの横で止まり、彼女はレンズに向かって無表情でボーカルを終える。継続性:ゴールドのペンダント。オーディオ:<<<audio_1>>> のみ。リングの揺れる音、ボトルのぶつかる音、縄の音を隙間に配置し、それぞれがビートに着地するようにする。品質基準:アナモルフィックレンズ風の因果関係ハンドヘルド映像、オーディオにロックされたリップシンク、ブレイクダンスなし、AI 特有の不自然な光沢なし。
@Image1 はロゴの参照画像です。黒い流れるような曲線リボンのマークが入った、ネオンライムグリーンの角丸正方形です。すべての紙幣のベンジャミン・フランクリンの肖像画をこれに置き換えてください。彫刻スタイルの 100 ドル札で、肖像画の楕円部分に曲線マーク、ライムグリーンの色調のアクセントを加えてください。@Image2 は場所の参照画像です。このニューヨークのブラウンストーンが並ぶ通りのゴールデンアワーの風景を、パレット、光、レンズの質感を正確に再現してください。 シーン:ミュージックビデオの連続したシーンを挿入してください。リップシンクやセリフは不要です。バリエーション E — アフターマス・ポエトリー:ジャックポットがすでに発生した後の様子です。嵐のピークの真っ只中から始まり、静かで美しい結末へと向かいます。近所の子供たち(黒人やヒスパニック系、8〜14 歳、パファージャケット、パーカー、ドゥーラグを着用、1 人はスケートボードを持っています)が至る所にいます。 構図 — クレイジーなアングル、中央配置は避けること: 0〜2 秒:コールドオープン、最大のカオス。屋上の高さからの極端なハイアングルで真下を見下ろす。歩道は舞い上がる紙幣のスノードームのようになり、子供たちがゴッホの渦巻きのように回転し、左下隅では ATM がまだ紙幣を吐き出しています。 2〜4.5 秒:舗装路から真上を見上げる反転したローアングル。紙幣が鳥の群れのように、コーニスの間の黄金色の空にシルエットとして浮かび上がり、子供たちが飛び跳ねる姿が太陽のフレアを遮り、ダッチアングルで地平線がゆっくりと回転します。 4.5〜8 秒:ウルトラスローモーション。この映画の象徴となる紙幣が、目の高さで回転しながらカメラを通り過ぎます。肖像画の楕円の中にはロゴが鮮明に映り、ライムグリーンの光が輝き、彫刻の線が揺らめきます。背景のカオスは柔らかな黄金色のボケ味に変わり、小さな手がフレーム内に伸びて、あと少しで届きません。その後、通常の速度に戻ります。 8〜11 秒:嵐が収まっていく様子。膝の高さでステディカムが滑るように移動し、落ち着いていく紙幣の中を捉えます。子供たちが膝をついて帽子やフードに紙幣を集め、1 人の子供が歩道に仰向けになって紙幣の山で「スノーエンジェル」を作り、空を見上げて笑っています。 11〜15 秒:静寂の瞬間。舗装路の高さからゆっくりとズームイン。スケートボードがフレームの右から左へ、3 枚の紙幣を荷物のように載せて通り過ぎます。背景のソフトフォーカスの中、最後の子供たちが通りの対角線に沿って家路につき、最後の一枚の紙幣が風に揺れて右下の 3 分の 1 の位置に表向きで落ち着きます。ロゴが上を向き、長い影が伸び、左上のフレアが消えていきます。
数万人の観客で埋め尽くされた巨大なアリーナにスポットライトが降り注ぐ。Nene は、裾がフリルになった純白のレースのベアトップミニドレスを身にまとい、パールのハイヒールと長いレースの手袋を着用し、髪には小さな花を飾ってステージ中央でエネルギッシュなダンスを披露している。彼女は満面の笑みで手を振り、ハートのポーズを作りながら叫ぶ。「みんな、今夜のステージはあなたたちのために輝いているよ。一緒に踊ろう、大好き!」バックダンサーたちが彼女と息を合わせて動き、客席はスマートフォンのフラッシュとペンライトの光の海に包まれている。
参照画像からキャラクター情報を優先的に分析し、顔立ち、髪型、髪色、目、肌、服装、アクセサリー、体型、配色、雰囲気などの特徴を抽出・維持してください。単なる視覚的な再現にとどまらず、抽出された色、質感、雰囲気をテキスト、ライティング、手の軌道、背景、カメラワーク、インパクトフレームへと拡張してください。 明るくテンポの速い、日本のメタバースアニメのオープニング風ダンス。キャラクターは正面を向き、軽快なリズムに合わせて一連の動作を素早く行います。両手を顔の横に上げる → 片手を斜め上に伸ばす → もう片方の手を腰に当てる → 左右に小さくステップを踏む → 胸の前で両腕を素早く交差させる → 両手を外側に大きく広げる → 片足を軽く上げながら体を斜めに傾ける → 人差し指で左右を交互に指す → 頬の横で両手を軽く振る。両足は地面につけたままにします。 動きは大きくしすぎず、繊細かつスピーディーで、少しコミカルで可愛らしいものにしてください。腕、手首、指先のポーズを明確に表現してください。激しい腰の動きよりも、上半身と手の振り付けに焦点を当てます。一瞬の静止ポーズと、それに続く素早いポーズの切り替えを含めてください。表情はエネルギッシュで楽しげなものにします。カメラは基本的に正面からの全身ショットとします。スタイル:日本のフルカラーアニメ、テレビアニメスタイル、セルルック、フラットな塗り、滑らかな線と塗り、アニメ OP のような軽快な編集。
滑らかなグレーの反射床、黒い壁、水平なネオン管を備えたモダンで暗いダンス・スタジオで撮影された、10 秒間のシネマティックなミュージック・ビデオ。絶え間なくダイナミックなカメラワークを用い、主にミディアム・ショットとクローズアップで構成し、引きの画は使用しない。女性のリード・ダンサーは常に動き続け、静止したポーズは一切取らない。
彼女が「Hearts Content」の冒頭を歌っている様子を想像してください。「Maybe you thought I hung the moon Maybe you thought we were Jimmy and June. Maybe you thought it was just us two, maybe we spoke too soon.(私が月を吊るしたと思ったのかもしれない、私たちがジミーとジューンのようなものだと思ったのかもしれない。私たち二人だけだと思ったのかもしれない、少し早まったのかもしれない。)」
@[Image 1](image_1) がパフォーマーです。彼女のアイデンティティを維持してください:コーンロウから流れる長いダークカーリーヘア、シルバーのドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、ウォッシュドグリーンのデニムコルセットトップ、グロッシーなリップ。@[Audio 1](audio_1) が完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声や、創作された音楽、新しいボーカルは含めないでください。 彼女がカメラに向かってラップを歌います。正確なリップシンクが最優先事項です。@[Audio 1](audio_1) のすべての音節に合わせて口を動かし、ボーカルの途中でカットを入れず、常に顔を鮮明に映してください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル。 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:2 回目のフック(同内容、テンションを上げる)。 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタル。 ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、NYC のデリのカウンターとストリートのハイブリッド。監督の意図:コーナーショップでの会計シーン。彼女が防弾ガラス越しのデリカウンターからラップを始め、店の外へ。外では彼女の仲間たちが二重駐車されたオールドスクールなセダンの周りにたむろしている。ブラックガールズのハッスルバイブ。 ビジュアルの世界観:夕暮れ時のクラシックなアップタウン NYC のコーナーデリ。プレキシガラスのカウンター、スナックラック、宝くじ販売機の光、色あせたポスターが貼られた店先。外には二重駐車された 90 年代のバーガンディ色のセダン。街灯が点灯し始め、背景にはブラウンストーンの角地。3 人のバックダンサー:アップタウン・グラムスタイルの黒人女性たち。ファーのバケットハットにパファベストとフープピアス、後ろ向きにかぶったキャップの下に長い三つ編みとクロップドジャージ、ニットセットアップの上に羽織ったトレンチコート。全員がネームリングとゴールドチェーンを着用。カラーパレット:デリの温かみのあるイエロー、夕暮れのストリートのブルー、バーガンディの車の塗装、デニムのグリーン、ゴールド。ネオンエフェクトやパーティクルはなし。 ショットの流れ(店内と店外をつなぐクラッシュズーム): 0–0.5 秒:デリのプレキシガラス越しに、宝くじ販売機の光に照らされた彼女の顔を静止画で捉える。 0.5 秒:プレキシガラスを突き抜けるようなクラッシュズームで、最初の言葉に合わせて彼女の口元へ。彼女は回転式の受け渡し窓越しにラップをし、カウンターを叩く。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングで店外へハードカット。3 人の女性がセダンのボンネット、ルーフ、トランクの上で一斉に体を起こす。 3.2–6.7 秒:彼女がデリのドアから肩で風を切って出てきてラップを続ける。ドアベルが鳴り、カメラは歩道へ引く。「tense」と「consequence」でクラッシュズーム。女性たちが車から滑り降りて歩調を合わせ、フェンダーラインに沿ってスネアの音に合わせてシンクロしたポーズを決める。「come correct」でレンズに指を向ける。 7.5 秒:キック音に合わせてクラッシュズーム。セダンのドアにもたれかかるタイトなクローズアップ。2 回目のフックを重ね、街灯の温かい光が彼女の頬骨を照らし、顎が子音を刻む。 10–13.7 秒:車の周りをゆっくりと旋回。彼女がボンネットの上でラップをする間、
@ Image1 はパフォーマーです。彼女の容姿を正確に維持してください:コーンロウから流れる長いダークカーリーヘア、シルバーのドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、ウォッシュドグリーンのデニムコルセットトップ、艶のある唇。@ Audio1 は完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声は使用せず、音楽やボーカルを勝手に追加しないでください。 彼女がカメラに向かってラップを披露します。正確なリップシンクが最優先事項です。@ Audio1 のすべての音節に合わせて口が正確に動き、すべてのボーカルラインで顔が鮮明に映るようにしてください。単語の途中でカットしないでください。 リップシンク・マップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを 2 回目、より激しく繰り返す 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルで静止 ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、NYC ボデガ。監督のテーマ:ボデガ・プリンセス。彼女はニューヨークの典型的な角のボデガの通路やカウンターで、まるでレジを支配しているかのようにラップします。黒人女性のハッスル・バイブス。 視覚世界:狭い NYC ボデガの店内。ポテトチップスや缶詰が積み上げられた棚、光るデリカウンター、ガラス扉の冷蔵庫、宝くじの看板、棚の上のボデガキャット。温かみのある蛍光灯と窓からの自然光が混ざり合っています。バックダンサー 2 名:Y2K グラムスタイルの黒人女性。1 人はファー付きのクロップドパファージャケットと大きなフープピアス、もう 1 人はベロアのトラックスーツにシルクスカーフを着用。どちらもネイルは完璧。カラーパレット:ボデガの温かい黄色、商品棚のカラフルな混沌、デニムグリーン、ゴールド。ネオンエフェクトやパーティクルはなし。 ショットの流れ(狭い空間を突き抜けるクラッシュズーム): 0–0.5 秒:狭い通路の静止画、最初は無人。彼女が奥からフレームイン。 0.5 秒:最初の単語に合わせて通路を突き抜けるクラッシュズームで彼女の顔へ。彼女は棚に指を這わせながら、レンズに向かって歩きながらラップする。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングで、冷蔵庫の扉を同時に閉める 2 人の女の子へウィップパン。 3.2–6.7 秒:彼女が通路を通ってカウンターへ移動し、カメラは後退しながら追う。「tense」と「consequence」で口元へのクラッシュズームを叩き込む。女の子たちは棚に寄りかかり、スネアの音に合わせてポーズを決める。「come correct」で彼女がカウンターに 1 ドル札を叩きつけ、指をレンズに向ける。 7.5 秒:キック音に合わせてクラッシュズームイン。デリカウンターでのタイトなクローズアップ。2 回目のフックは強度を上げ、彼女はカウンター越しにレンズへ身を乗り出す。 10–13.7 秒:狭い空間でのゆっくりとした旋回ショット。カウンターで彼女を挟んだ女の子たちが、スネアに合わせて肩を回し、髪をかき上げる。最後の「come correct」でさらにもう一度クラッシュズーム。ボデガキャットが無表情で見守る。 13.7–15 秒:「Woo!」のタイミングで、ドアを通って通りへクラッシュズームアウト。3 人がボデガの入り口、日よけの下でフレームに収まり、静止して終了。
@ Image1 はパフォーマーです。彼女のアイデンティティ(コーンロウのブレイズ、セプタムリング、ステートメントイヤリング、彫刻的な白いデザイナーズトップス、ダークインディゴのデニム)を正確に維持してください。 @ Audio1 は完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声は使用せず、音楽の創作や新しいボーカルの追加は行わないでください。 彼女がカメラに向かってラップを歌います。正確なリップシンクが最優先事項です。 @ Audio1 のすべての音節を正確なタイミングで口が動くようにし、ボーカルラインの最中は常に顔を鮮明に映し、言葉の途中でカットを入れないでください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを2回目、より激しく繰り返す 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルのホールド ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、ブルータリズム彫刻庭園。監督の意図:彼女がレンズに向かってラップし、コンクリートの台座に乗った 6 人のダンサーが彼女の言葉に合わせて彫像のようなポーズを次々と切り替える。彼女の声が建築に命を吹き込むという演出。 視覚的世界観:ブルータリズムのコンクリートアトリウム、高さが互い違いになった巨大な無骨な台座、冷たい天窓からの光、光の中に舞う自然な埃。背景の 6 人のダンサーはオートミール色とボーン色のニットウェアを着用し、美術館の彫像のようなスタイリング。カラーパレット:ボーン、オートミール、コンクリートグレー、彼女のインディゴのアクセント。ネオンや人工的なパーティクルは使用しない。 ショットの流れ: 0–2.8 秒:アトリウムの床からのミディアムショット。彼女がカメラに向かって冒頭のラインをラップし、背後の台座では彫像たちが静止している。 2.8–3.2 秒:「Hey!」の掛け声に合わせて、すべての彫像が一斉に新しいポーズをとる。 3.2–6.7 秒:前方の柱の視差を利用した横方向のトラッキングショット。彼女が台座の間を歩きながらラップし、スネアの音に合わせてダンサーたちが次々とポーズを変える波を作る。彼女の顔は中央に固定し、口元にフォーカスを合わせる。「come correct」の箇所で指をレンズに向ける。 7.5–10 秒:キック音に合わせてカットし、光の筋を背景にしたローアングルのクローズアップ。2回目のフックはより激しく、埃が漂い、顎が子音を刻み、フレーズ間で頭をアイソレーションさせる。 10–13.7 秒:彼女がラップを続ける中、ゆっくりとしたクレーンによる旋回ショット。6 人のダンサー全員がそれぞれの台座の上で連続的に動き、ハイハットの音に合わせてストップモーションのようなリズムを刻む。 13.7–15 秒:「Woo!」の掛け声で、彼女が一番低い台座に上がり、腕を高く上げて静止。下のダンサーたちもポーズの途中で静止し、そのままホールド。 パフォーマンスのルール:ストイックで精密、美術館のような静かな威圧感。明瞭で読み取れるアーティキュレーション。ダンサーは無表情。連続性:同じ 7 人、同じアトリウム。音声の意図: @ Audio1 のみを使用し、口の動きを完全に同期させる。かすかな環境音と足音のみ。品質基準:美術館レベルのアートディレクションによるラップビデオ。AI 特有の光沢感は排除する。
@Image1 はメインパフォーマーです。彼女のアイデンティティを正確に維持してください:コーンロウのヘアスタイル、セプタムリング、ステートメントイヤリング、彫刻的な白いデザイナーズトップス、ダークインディゴのデニム。@Audio1 は完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声は使用せず、音楽の創作や新しいボーカルの追加は行わないでください。 彼女がカメラに向かってラップを歌います。正確なリップシンクが最優先事項です。口の動きは @Audio1 のすべての音節と完全に一致させてください。ボーカルのライン中は常に彼女の顔を鮮明に映し、言葉の途中でカットしないでください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル — 静止。 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックをそのまま繰り返し、より激しいパフォーマンスで。 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルで静止。 ミュージックビデオの方向性:クルーとのパフォーマンス。ディレクターの意図:彼女がレンズに向かってラップし、マットブラックの衣装を着た 4 人のバックダンサーが背後で一つの規律ある生命体のように動く。彼女が語り、ダンサーたちが身体で応える。 ビジュアルの世界観:打ちっぱなしのコンクリートスタジオ、冷たい窓からの自然光とタングステンライトのプール、反射する床。マットブラックのタンクトップとカーゴパンツを着用した 4 人のバックダンサー(男女混合)は匿名性を保ち、表情は無。カラーパレット:ボーンホワイト、ブラック、コンクリート、インディゴ。ネオンやパーティクルは使用しない。 ショットの流れ: 0–3 秒:ワイドからミディアムへのプッシュイン。彼女が中央でラップし、クルーは背後の影の中でダイヤモンドフォーメーションで静止。最初の「Hey!」で動き出す。 3–7 秒:彼女がラップしながら前進し、カメラはバックドリーで後退。クルーは彼女の後ろで足並みを揃えて行進し、彼女のラインの合間にあるスネアに合わせて肩を叩く。 7.5–10 秒:キック音でカットし、2 回目のフックをローアングルのクローズアップで。クルーのシルエットは背後でぼかし、彼女の口の動きを前面に押し出す。 10–13.7 秒:ミディアムオービタルショット。彼女がラップする間、クルーはスネアに合わせて彼女から外側へ波打つようなヴォーグの腕の動きを披露。「come correct」で彼女がレンズを指差す。 13.7–15 秒:「Woo!」での最終的なタブロー。彼女が片腕を高く上げて静止し、クルーは彼女の周りで片膝をついて静止。ループ可能。 パフォーマンスのルール:彼女の歌唱は威厳がありストイックで、顎の動きをはっきりとさせること。クルーは決してカメラを見ず、軍隊のような正確さで動き、彼女のボーカルを邪魔しないこと。継続性:同じ 5 人、同じ衣装、同じホールを維持。オーディオの意図:@Audio1 のみを使用し、口の動きをボーカルに完全に同期させる。かすかなフォーリー音。品質基準:AI 特有の光沢感を排除した、高級感のあるラップパフォーマンスビデオ。
カメラに向かってラップを披露 — 正確なリップシンクを最優先すること。口元は (Audio1) のすべての音節を正確なタイミングで発音し、ボーカルラインの最中にカットを入れず、顔は常に鮮明に映し出すこと。 リップシンク・マップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル。 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを 2 回目として、テンションを上げて繰り返す。 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルのホールド。 ミュージックビデオの演出:鏡のような残像を伴うパフォーマンス。ディレクターのコンセプト:ホワイト・インフィニティ・スタジオ。彼女がレンズに向かってラップし、背後のダンサー 5 名が彼女のポーズを 1 拍遅れて繰り返す「ヒューマン・ディレイ・エフェクト」を演出する。 ビジュアルの世界観:ホワイト・ホリゾントのインフィニティ・スタジオ、シームレスな床と壁、クリーンな影を作るハードなファッション用キーライト、床への微かな反射。白のユーティリティ・ストリートウェアを着用した 5 名の女性バックダンサーは、髪をタイトにまとめ、彼女と意図的に似せつつも同一ではない外見にする。彼女のインディゴデニムが視覚的なアクセントとなる。カラーパレット:白、肌の色、インディゴ。ネオンやパーティクルは使用しない。 ショットの流れ: 0–2.8 秒:左右対称のワイドからミディアムへのプッシュイン。彼女がタイトな三角形の頂点でオープニングをラップし、5 名のダンサーが彼女と同じポーズで背後に静止している。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングで 5 名全員が同時に顎を上げる。 3.2–6.7 秒:ミディアムショット。彼女がラップしながら各ラインの終わりに角張ったヴォーグのアクセントを加え、ダンサーたちが 1 拍遅れてその動きを波のように繰り返す。カメラは彼女の口元を中央に捉えたまま 45 度ゆっくりと旋回し、「come correct」で指をレンズに向ける。 7.5–10 秒:キック音に合わせてチェストアップのクローズアップへ切り替え。2 回目のフックは強度を上げ、ダンサーたちはソフトフォーカスでリズミカルなぼかしとして背後に配置する。 10–13.7 秒:彼女が中央でラップを続ける間、ダンサーたちが彼女の周りをゆっくりと回転し、カメラは逆回転して彼女の顔に常にフォーカスを合わせ続ける。 13.7–15 秒:「Woo!」で彼女が腕を上げたまま静止。5 名のダンサーはそれぞれ異なるポーズで静止し、彼女だけが鮮明に映る。マイクロ・プッシュインでホールド。ループ再生可能。 パフォーマンスのルール:支配的でストイック、完璧な発音。ダンサーは無表情で正確に動き、口パクは禁止 — ラップするのは彼女のみ。継続性:同じ 6 名の女性、同じ衣装、同じホワイト・スタジオ。オーディオの意図:(Audio1) のみを使用し、口元を完全に同期させる。スタジオの微かな環境音を含める。品質基準:高級ファッションキャンペーンのラップビデオのような仕上がり。AI 特有の光沢感や発光は避けること。
プロフェッショナル・シネマティック・ショート — Sapphire Storm。反転水墨画スタイル、漆黒の背景に白墨、16:9、合計 15 秒、6 カット。 キャラクター:女性、20 ~ 25 歳、鋭く凛とした美しさ。長く真っ直ぐな漆黒の髪、顔にかかる太い一房の髪。明るく温かみのある肌。床まで届く深いサファイアブルーの儀式用ローブ、幅広でドラマチックな袖、黒のインナーラップ。存在感:獰猛で強烈、危険なほどに静か。 スタイル:反転水墨画 — 漆黒に映える白墨。豊かな階調、柔らかなグレーから眩い白まで。表現力豊かでエネルギッシュな筆致。女性の姿は光り輝く白墨のシルエットとなり、縁には光の輪が宿る。動きに合わせてローブからサファイアブルーのインクが滴る。白墨とサファイアブルー以外の色は使用しない。 00:00–00:03 — STORM AWAKEN ローアングル、24mm。ダンサーが黒い虚無から斜めに現れ、サファイアのローブが翻る。暗闇を切り裂く最初の眩い白墨の弧。ローブの縫い目に沿って青いインクが滲む。神話的なオープニング。 00:03–00:05 — BLADE SPIRAL ワイド、オービット。深く攻撃的なランジの姿勢で、腕を大きく回転させるダンサー。爆発的な白墨のリボンが虚無を切り裂く。サファイアのローブの軌跡が激しく砕け散る。パララックス効果を伴うカメラの旋回。 00:05–00:07 — ASCENDING CURRENT ワイド、クラッシュプッシュ。カメラが前方に急接近。ダンサーが低く沈み込み、上方へ爆発的に跳ね上がる。彼女の身長の 3 倍に達する巨大な白墨の柱が垂直に噴出。白い奔流の中でサファイアの糸が螺旋を描く。極端なスケールの対比。 00:07–00:11 — HALO DRIFT ワイド、スロー・スパイラル・トラック。ダンサーが円を描くように一回転し、シルエットの周囲に眩い白墨の円相を形成する。円の縁には淡いサファイアの光輪が輝く。姿はインクの中に部分的に溶け込み、再び現れる。催眠的で儀式的な動き。 00:11–00:14 — THUNDER STRIKE ワイド、静止インパクトショット。ダンサーが激しく打ち下ろす。衝撃点から巨大な白墨のスターバーストが放射される。基部ではサファイアの衝撃波の輪が脈動する。作品中で最も爆発的な瞬間。 00:14–00:15 — STORM'S SIGNATURE トップビュー、ドリーアウト。鳥瞰視点で上方へ退避。白いシルエットが小さくなり、黒い床全体に描かれたインクの軌跡が浮かび上がる。中央フレームに youngfilm25 のロゴが力強い白墨の筆致で現れる。ロゴの周囲にはサファイアのインクの滴が散らばる。プレミアムなシネマティック・ラストフレーム。
@Image1 は構図、服装、ロケーションを担当します。@Image2 は顔の三面図で、顔のアイデンティティのみを担当します。髪型、服装、ロケーションは @Image1 に従います。[深夜のスーパーマーケットの通路] で撮影された、シネマティックな 15 秒間のミュージックビデオ。
滑らかなグレーの反射床、黒い壁、水平なネオン管を備えたモダンで暗いダンス・スタジオで撮影された、10 秒間のシネマティックなミュージック・ビデオ。絶え間なくダイナミックなカメラワークを用い、主にミディアム・ショットとクローズアップで構成し、引きの画は使用しない。女性のリード・ダンサーは常に動き続け、静止したポーズは一切取らない。
@Image1 がパフォーマーです。彼女のアイデンティティ(コーンロウのブレイズ、セプタムリング、ステートメントイヤリング、彫刻的な白いデザイナーズトップス、ダークインディゴのデニム)を維持してください。@Audio1 が完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声は使用せず、音楽の追加や新しいボーカルの生成は行わないでください。 彼女がカメラに向かってボーカルをラップします。正確なリップシンクが最優先事項です。口元は @Audio1 のすべての音節を正確なタイミングで発音し、ボーカルラインの間は常に顔が鮮明に見えるようにしてください。単語の途中でカットを入れないでください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを2回目、より激しく繰り返す 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルのホールド ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、夜のドライブの屋外シーン。ディレクターの意図:雨上がりの空いたアスファルトの駐車場で、1 台の車のヘッドライトの光の中に立ちラップする。ミニマルでシネマティック、かつアティチュード全開の映像。 ビジュアルの世界観:雨上がりの夜の空いたアスファルトの駐車場、ヘッドライトを点灯したマットブラックのセダンが 1 台。濡れた地面が光を反射し、遠くにナトリウム灯が見え、アスファルトからわずかに湯気が立ち上る。カラーパレット:ヘッドライトの白、ナトリウムのアンバー、濡れた黒、光を浴びて輝くボーンホワイトのトップス、インディゴ。ネオンサインやパーティクルはなし。 ショットの流れ: 0–2.8 秒:彼女が車のボンネットに寄りかかりシルエットになっている。最初の言葉で車から離れ、ヘッドライトの光の中へ踏み出す。ミディアムショットで、彼女はカメラレンズを真っ直ぐに見つめてラップし、背後に二重の影が広がる。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングでローアングルのワイドショットにハードカット。ヘッドライトの間に彼女の姿が浮かび上がる。 3.2–6.7 秒:カメラがバックしながらのミディアムショット。彼女は光の中をカメラに向かって歩きながらラップする。スネアの音に合わせて鋭く頭を動かし、濡れた地面に彼女の姿が映り込む。「come correct」の歌詞でレンズに指を向ける。 7.5–10 秒:キックの音でタイトなクローズアップにカット。ヘッドライトの光のみで照らされる。2 回目のフックは歯をむき出しにした激しい表情で。冷たい空気の中で吐く息がわずかに見え、顎が子音を刻むたびに動く。 10–13.7 秒:光の中で彼女の周りをゆっくりと旋回するカメラ。光の中を湯気が漂い、彼女は片手で角張ったヴォーグの動きを取り入れながらラップし、イヤリングが揺れる。 13.7–15 秒:「Woo!」のタイミングでヘッドライトの光の中心で静止し、腕を高く上げてフリーズ。最後のフレームでヘッドライトがハイビームに切り替わり、そのままホールド。 パフォーマンスのルール:クールで生意気、動じない態度。発音は明瞭で聞き取りやすく、決して笑顔は見せないこと。一貫性:同一人物、同一の衣装、同一の駐車場と車。音声の意図:@Audio1 のみを使用し、口元を音源に完全に同期させる。トラックの下に、かすかなアイドリング音と濡れた地面の環境音(フォーリー)を含める。品質基準:高価なシネマティック・ラップビデオのクオリティ。AI 特有の光沢感やグロー効果は禁止。
@ Image1 はパフォーマーです。彼女の容姿を正確に維持してください:コーンロウから流れる長いダークカーリーヘア、シルバーのドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、ウォッシュドグリーンのデニムコルセットトップ、艶のある唇。@ Audio1 は完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声は使用せず、音楽やボーカルを勝手に追加しないでください。 彼女がカメラに向かってラップを披露します。正確なリップシンクが最優先事項です。@ Audio1 のすべての音節に合わせて口が正確に動き、すべてのボーカルラインで顔が鮮明に映るようにしてください。単語の途中でカットしないでください。 リップシンク・マップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを 2 回目、より激しく繰り返す 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルで静止 ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、NYC ボデガ。監督のテーマ:ボデガ・プリンセス。彼女はニューヨークの典型的な角のボデガの通路やカウンターで、まるでレジを支配しているかのようにラップします。黒人女性のハッスル・バイブス。 視覚世界:狭い NYC ボデガの店内。ポテトチップスや缶詰が積み上げられた棚、光るデリカウンター、ガラス扉の冷蔵庫、宝くじの看板、棚の上のボデガキャット。温かみのある蛍光灯と窓からの自然光が混ざり合っています。バックダンサー 2 名:Y2K グラムスタイルの黒人女性。1 人はファー付きのクロップドパファージャケットと大きなフープピアス、もう 1 人はベロアのトラックスーツにシルクスカーフを着用。どちらもネイルは完璧。カラーパレット:ボデガの温かい黄色、商品棚のカラフルな混沌、デニムグリーン、ゴールド。ネオンエフェクトやパーティクルはなし。 ショットの流れ(狭い空間を突き抜けるクラッシュズーム): 0–0.5 秒:狭い通路の静止画、最初は無人。彼女が奥からフレームイン。 0.5 秒:最初の単語に合わせて通路を突き抜けるクラッシュズームで彼女の顔へ。彼女は棚に指を這わせながら、レンズに向かって歩きながらラップする。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングで、冷蔵庫の扉を同時に閉める 2 人の女の子へウィップパン。 3.2–6.7 秒:彼女が通路を通ってカウンターへ移動し、カメラは後退しながら追う。「tense」と「consequence」で口元へのクラッシュズームを叩き込む。女の子たちは棚に寄りかかり、スネアの音に合わせてポーズを決める。「come correct」で彼女がカウンターに 1 ドル札を叩きつけ、指をレンズに向ける。 7.5 秒:キック音に合わせてクラッシュズームイン。デリカウンターでのタイトなクローズアップ。2 回目のフックは強度を上げ、彼女はカウンター越しにレンズへ身を乗り出す。 10–13.7 秒:狭い空間でのゆっくりとした旋回ショット。カウンターで彼女を挟んだ女の子たちが、スネアに合わせて肩を回し、髪をかき上げる。最後の「come correct」でさらにもう一度クラッシュズーム。ボデガキャットが無表情で見守る。 13.7–15 秒:「Woo!」のタイミングで、ドアを通って通りへクラッシュズームアウト。3 人がボデガの入り口、日よけの下でフレームに収まり、静止して終了。
LYRIC-THEME SCENE 10 — NATIVE 21:9 4K: I'M THE CONSEQUENCE(私は結果そのもの)。テーマ:彼女は「その後」に起こる現象であり、因果関係を可視化する存在。<<<image_1>>> はパフォーマー — 正確な外見:コーンロウの編み込みから続く長いダークなカーリーポニーテール、シルバーのチェーン・ドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、グロッシーなリップ。<<<image_2>>> は衣装の参考(マネキンの頭部は無視し、服装を正確にコピーすること):ホットピンクのホルターネックバンダナトップ、グレーのアシッドウォッシュ加工された超ワイドなバギーパンツ(星型のスタッズ付き)、黒のスタッズベルト、チェーンブレスレット、ピンクのネイル。<<<image_3>>> はロケーションの参考 — ゴールデンアワーのこの正確なケージ付きバスケットボールコート。<<<audio_1>>> はマスタートラック — 唯一のオーディオ。 LIPSYNC — 最優先事項:彼女は <<<audio_1>>> のラップボーカルをライブでパフォーマンスする。口の動きはオーディオと完全に一致させ、インストゥルメンタルの間は閉じること。オーディオが唯一の真実であり、勝手な言葉を追加しない。ボーカルのあらゆる伸びに合わせて、唇の動きを鮮明かつ正確に描写すること。 SCENE:物理法則は彼女の動きより 1 拍遅れて反応する。彼女はコート上のあらゆる出来事の「結果」である。観衆(Y2K スタイルの近隣住民 30 名)は彼女の周囲でカジュアルな因果関係を演じる。誰かがバスケットボールをシュートするが、ボールはリングの周りを永遠に回り続け、彼女がボーカルのアクセントに合わせて一瞥した瞬間にネットへ落ちる。ボトルを並べたドミノ倒しは、彼女のブーツがビートを刻んだ瞬間にのみ倒れる。縄跳びをするペアの縄は、彼女が手を上げると空中で停止し、下げると再び動き出す。投げられたキャップは彼女が通り過ぎるまで空中に留まり、その後着地する。すべてのエフェクトは彼女のボーカルのアクセントに合わせて正確に発動し、世界は彼女の声に同期する。ダンスやブレイクダンスは禁止。純粋な因果関係のシアターである。 CAMERA — Xiaolong Liu スタイルの CINEMASCOPE:ハンドヘルドカメラで、彼女が因果関係の各ステーションを歩く様子を追う。各物理ギャグはスコープの異なる帯域で演出され、彼女のリップシンクが画面の 3 分の 1 を占める。呼吸を感じるフレーム、傾いた地平線、ゴールデンフレア。中央配置は禁止。 Staging:左側の広がりでリングを回るボールから始まり、右側からラップしながら彼女が登場。最初のアクセントで彼女が一瞥するとボールが落ち、シュートした人物は自分の手を見つめる。彼女が歩き続けると、サイドラインのボトルドミノが彼女のブーツのビートに合わせて波打つように倒れる。空中で停止していた縄跳びは、彼女が屈まずに下を通り過ぎると再開する。宙に浮いていたキャップは、アクセントに合わせて持ち主の頭に後ろ向きに着地する。最終盤、彼女がコート中央に到達して片手を上げると観衆のざわめきが完全に止まり、手を下げると最後のビートに合わせて 30 人が一斉に頷く。最後の音と同時にボールが彼女のブーツの横で止まり、彼女はレンズに向かって無表情でボーカルを終える。継続性:ゴールドのペンダント。オーディオ:<<<audio_1>>> のみ。リングの揺れる音、ボトルのぶつかる音、縄の音を隙間に配置し、それぞれがビートに着地するようにする。品質基準:アナモルフィックレンズ風の因果関係ハンドヘルド映像、オーディオにロックされたリップシンク、ブレイクダンスなし、AI 特有の不自然な光沢なし。
カメラに向かってラップを披露 — 正確なリップシンクを最優先すること。口元は (Audio1) のすべての音節を正確なタイミングで発音し、ボーカルラインの最中にカットを入れず、顔は常に鮮明に映し出すこと。 リップシンク・マップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル。 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを 2 回目として、テンションを上げて繰り返す。 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルのホールド。 ミュージックビデオの演出:鏡のような残像を伴うパフォーマンス。ディレクターのコンセプト:ホワイト・インフィニティ・スタジオ。彼女がレンズに向かってラップし、背後のダンサー 5 名が彼女のポーズを 1 拍遅れて繰り返す「ヒューマン・ディレイ・エフェクト」を演出する。 ビジュアルの世界観:ホワイト・ホリゾントのインフィニティ・スタジオ、シームレスな床と壁、クリーンな影を作るハードなファッション用キーライト、床への微かな反射。白のユーティリティ・ストリートウェアを着用した 5 名の女性バックダンサーは、髪をタイトにまとめ、彼女と意図的に似せつつも同一ではない外見にする。彼女のインディゴデニムが視覚的なアクセントとなる。カラーパレット:白、肌の色、インディゴ。ネオンやパーティクルは使用しない。 ショットの流れ: 0–2.8 秒:左右対称のワイドからミディアムへのプッシュイン。彼女がタイトな三角形の頂点でオープニングをラップし、5 名のダンサーが彼女と同じポーズで背後に静止している。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングで 5 名全員が同時に顎を上げる。 3.2–6.7 秒:ミディアムショット。彼女がラップしながら各ラインの終わりに角張ったヴォーグのアクセントを加え、ダンサーたちが 1 拍遅れてその動きを波のように繰り返す。カメラは彼女の口元を中央に捉えたまま 45 度ゆっくりと旋回し、「come correct」で指をレンズに向ける。 7.5–10 秒:キック音に合わせてチェストアップのクローズアップへ切り替え。2 回目のフックは強度を上げ、ダンサーたちはソフトフォーカスでリズミカルなぼかしとして背後に配置する。 10–13.7 秒:彼女が中央でラップを続ける間、ダンサーたちが彼女の周りをゆっくりと回転し、カメラは逆回転して彼女の顔に常にフォーカスを合わせ続ける。 13.7–15 秒:「Woo!」で彼女が腕を上げたまま静止。5 名のダンサーはそれぞれ異なるポーズで静止し、彼女だけが鮮明に映る。マイクロ・プッシュインでホールド。ループ再生可能。 パフォーマンスのルール:支配的でストイック、完璧な発音。ダンサーは無表情で正確に動き、口パクは禁止 — ラップするのは彼女のみ。継続性:同じ 6 名の女性、同じ衣装、同じホワイト・スタジオ。オーディオの意図:(Audio1) のみを使用し、口元を完全に同期させる。スタジオの微かな環境音を含める。品質基準:高級ファッションキャンペーンのラップビデオのような仕上がり。AI 特有の光沢感や発光は避けること。
参照画像からキャラクター情報を優先的に分析し、顔立ち、髪型、髪色、目、肌、服装、アクセサリー、体型、配色、雰囲気などの特徴を抽出・維持してください。単なる視覚的な再現にとどまらず、抽出された色、質感、雰囲気をテキスト、ライティング、手の軌道、背景、カメラワーク、インパクトフレームへと拡張してください。 明るくテンポの速い、日本のメタバースアニメのオープニング風ダンス。キャラクターは正面を向き、軽快なリズムに合わせて一連の動作を素早く行います。両手を顔の横に上げる → 片手を斜め上に伸ばす → もう片方の手を腰に当てる → 左右に小さくステップを踏む → 胸の前で両腕を素早く交差させる → 両手を外側に大きく広げる → 片足を軽く上げながら体を斜めに傾ける → 人差し指で左右を交互に指す → 頬の横で両手を軽く振る。両足は地面につけたままにします。 動きは大きくしすぎず、繊細かつスピーディーで、少しコミカルで可愛らしいものにしてください。腕、手首、指先のポーズを明確に表現してください。激しい腰の動きよりも、上半身と手の振り付けに焦点を当てます。一瞬の静止ポーズと、それに続く素早いポーズの切り替えを含めてください。表情はエネルギッシュで楽しげなものにします。カメラは基本的に正面からの全身ショットとします。スタイル:日本のフルカラーアニメ、テレビアニメスタイル、セルルック、フラットな塗り、滑らかな線と塗り、アニメ OP のような軽快な編集。
主役の海老が口をはっきりと動かしながら、Teng 氏へのハッピーバースデーを歌うように楽しげに歌っています。他の海老たちはリズムに合わせてピアノの鍵盤を一緒に演奏し、陽光あふれるビーチで体を揺らしながらお祝いしています。背景には穏やかな波が打ち寄せ、喜びにあふれたバースデーパーティーの様子が描かれています。
@[Image 1](image_1) がパフォーマーです。彼女のアイデンティティを維持してください:コーンロウから流れる長いダークカーリーヘア、シルバーのドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、ウォッシュドグリーンのデニムコルセットトップ、グロッシーなリップ。@[Audio 1](audio_1) が完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声や、創作された音楽、新しいボーカルは含めないでください。 彼女がカメラに向かってラップを歌います。正確なリップシンクが最優先事項です。@[Audio 1](audio_1) のすべての音節に合わせて口を動かし、ボーカルの途中でカットを入れず、常に顔を鮮明に映してください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル。 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:2 回目のフック(同内容、テンションを上げる)。 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタル。 ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、NYC のデリのカウンターとストリートのハイブリッド。監督の意図:コーナーショップでの会計シーン。彼女が防弾ガラス越しのデリカウンターからラップを始め、店の外へ。外では彼女の仲間たちが二重駐車されたオールドスクールなセダンの周りにたむろしている。ブラックガールズのハッスルバイブ。 ビジュアルの世界観:夕暮れ時のクラシックなアップタウン NYC のコーナーデリ。プレキシガラスのカウンター、スナックラック、宝くじ販売機の光、色あせたポスターが貼られた店先。外には二重駐車された 90 年代のバーガンディ色のセダン。街灯が点灯し始め、背景にはブラウンストーンの角地。3 人のバックダンサー:アップタウン・グラムスタイルの黒人女性たち。ファーのバケットハットにパファベストとフープピアス、後ろ向きにかぶったキャップの下に長い三つ編みとクロップドジャージ、ニットセットアップの上に羽織ったトレンチコート。全員がネームリングとゴールドチェーンを着用。カラーパレット:デリの温かみのあるイエロー、夕暮れのストリートのブルー、バーガンディの車の塗装、デニムのグリーン、ゴールド。ネオンエフェクトやパーティクルはなし。 ショットの流れ(店内と店外をつなぐクラッシュズーム): 0–0.5 秒:デリのプレキシガラス越しに、宝くじ販売機の光に照らされた彼女の顔を静止画で捉える。 0.5 秒:プレキシガラスを突き抜けるようなクラッシュズームで、最初の言葉に合わせて彼女の口元へ。彼女は回転式の受け渡し窓越しにラップをし、カウンターを叩く。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングで店外へハードカット。3 人の女性がセダンのボンネット、ルーフ、トランクの上で一斉に体を起こす。 3.2–6.7 秒:彼女がデリのドアから肩で風を切って出てきてラップを続ける。ドアベルが鳴り、カメラは歩道へ引く。「tense」と「consequence」でクラッシュズーム。女性たちが車から滑り降りて歩調を合わせ、フェンダーラインに沿ってスネアの音に合わせてシンクロしたポーズを決める。「come correct」でレンズに指を向ける。 7.5 秒:キック音に合わせてクラッシュズーム。セダンのドアにもたれかかるタイトなクローズアップ。2 回目のフックを重ね、街灯の温かい光が彼女の頬骨を照らし、顎が子音を刻む。 10–13.7 秒:車の周りをゆっくりと旋回。彼女がボンネットの上でラップをする間、
1 本の連続したミュージックビデオの 10 セグメント中 3 — 第 2 幕開始:新しいロケーション、新しい衣装。 <Image1> がパフォーマー — 同一人物:コーンロウから長いダークカールのヘアスタイル、シルバーのドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、グロッシーなリップ。 <Image2> は衣装の参考用(マネキンの頭部は無視してください):白文字入りのホットピンクのホルターバンダナトップ、グレーのケミカルウォッシュの超ワイドなバギージーンズ、黒のスタッズベルト、チェーンブレスレット、指輪、ピンクのネイル。 <Audio1> がマスタートラック — これのみを使用してください。 正確なリップシンク — 最優先事項。すべての単語で顔をシャープに(これは最初のコーラスです — 最大限のカリスマ性を表現): 0.0–1.0 「...just got bars on a cracked phone」 1.5–2.5 「I walk in, heads drop, that's respect」 2.5–3.5 「I don't chase what's mine, I collect」 3.5–4.5 「If I said it then I'm standing on the check」 4.5–5.5 「Say it with your chest or keep it on the deck」 5.5–6.0 「Ay!」 6.0–7.0 「I walk in, whole room get tense」 7.0–10.0 ボーカルに合わせてコーラスのフローラインを正確に継続 10.5–14.5 ボーカルに合わせてラップのフローを最後まで継続 14.5–15.0 インストゥルメンタル、口を閉じる。 映像のコンテキスト:第 2 幕 — 努力。NYC の屋外金網バスケットボールコート、チェーンリンクフェンス、色あせたコートのペイント、背景にはレンガ造りの集合住宅、フェンスのダイヤモンド型の影を落とす暖かい午後の光。同じ 3 人の女の子がコートに合わせたお揃いのルックに着替えている:クロップド丈の白タンクトップ、バギーなカーゴデニム、頭に巻いたシルクスカーフ、清潔なスニーカー。ブラック・ガーリー・ハッスルな雰囲気。 ショットの流れ: 0–1 秒:フェンスのダイヤモンド越しに彼女の顔へクラッシュズームインし、コートへ足を踏み入れる。 1.5–5.5 秒:コーラス。彼女はセンターコートで後退するカメラに向かってラップし、背後の女の子たちは三角形のフォーメーションでユニゾンのチェストポップの振り付けを行い、各ラインの終わりでフリーズを決める。「collect」と「check」でクラッシュズームのパンチ。 5.5–6 秒:「Ay!」:4 人全員が同期したポーズを決める。 6–10 秒:ローアングルのオービタルショット。彼女がラップする間、女の子たちは彼女の周りを回転するように走り、フェンスの影がストロボのように明滅する。 10.5–14.5 秒:よりタイトな胸から上のフレーム。彼女のフローの強度が倍増し、女の子たちは背後のチェーンリンクフェンスを背にパフォーマンスを行う。最後のラインでさらにもう一度クラッシュズーム。 14.5–15 秒:彼女はレンズから背を向け、フェンスに向かって歩く — 次のセグメントへのセットアップ。 連続性:ゴールドのペンダントが見えること、同じクルー(新しい衣装)、クラッシュズームのシグネチャー、暖かい午後の色調。 オーディオの意図:<Audio1> のみ使用。かすかなボールのバウンド音、街のざわめき。品質基準:高価な NYC ラップフィルムの質感、AI 特有の光沢感は排除。
@Image1 はメインパフォーマーです。彼女のアイデンティティを正確に維持してください:コーンロウのヘアスタイル、セプタムリング、ステートメントイヤリング、彫刻的な白いデザイナーズトップス、ダークインディゴのデニム。@Audio1 は完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声は使用せず、音楽の創作や新しいボーカルの追加は行わないでください。 彼女がカメラに向かってラップを歌います。正確なリップシンクが最優先事項です。口の動きは @Audio1 のすべての音節と完全に一致させてください。ボーカルのライン中は常に彼女の顔を鮮明に映し、言葉の途中でカットしないでください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル — 静止。 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックをそのまま繰り返し、より激しいパフォーマンスで。 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルで静止。 ミュージックビデオの方向性:クルーとのパフォーマンス。ディレクターの意図:彼女がレンズに向かってラップし、マットブラックの衣装を着た 4 人のバックダンサーが背後で一つの規律ある生命体のように動く。彼女が語り、ダンサーたちが身体で応える。 ビジュアルの世界観:打ちっぱなしのコンクリートスタジオ、冷たい窓からの自然光とタングステンライトのプール、反射する床。マットブラックのタンクトップとカーゴパンツを着用した 4 人のバックダンサー(男女混合)は匿名性を保ち、表情は無。カラーパレット:ボーンホワイト、ブラック、コンクリート、インディゴ。ネオンやパーティクルは使用しない。 ショットの流れ: 0–3 秒:ワイドからミディアムへのプッシュイン。彼女が中央でラップし、クルーは背後の影の中でダイヤモンドフォーメーションで静止。最初の「Hey!」で動き出す。 3–7 秒:彼女がラップしながら前進し、カメラはバックドリーで後退。クルーは彼女の後ろで足並みを揃えて行進し、彼女のラインの合間にあるスネアに合わせて肩を叩く。 7.5–10 秒:キック音でカットし、2 回目のフックをローアングルのクローズアップで。クルーのシルエットは背後でぼかし、彼女の口の動きを前面に押し出す。 10–13.7 秒:ミディアムオービタルショット。彼女がラップする間、クルーはスネアに合わせて彼女から外側へ波打つようなヴォーグの腕の動きを披露。「come correct」で彼女がレンズを指差す。 13.7–15 秒:「Woo!」での最終的なタブロー。彼女が片腕を高く上げて静止し、クルーは彼女の周りで片膝をついて静止。ループ可能。 パフォーマンスのルール:彼女の歌唱は威厳がありストイックで、顎の動きをはっきりとさせること。クルーは決してカメラを見ず、軍隊のような正確さで動き、彼女のボーカルを邪魔しないこと。継続性:同じ 5 人、同じ衣装、同じホールを維持。オーディオの意図:@Audio1 のみを使用し、口の動きをボーカルに完全に同期させる。かすかなフォーリー音。品質基準:AI 特有の光沢感を排除した、高級感のあるラップパフォーマンスビデオ。
数万人の観客で埋め尽くされた巨大なアリーナにスポットライトが降り注ぐ。Nene は、裾がフリルになった純白のレースのベアトップミニドレスを身にまとい、パールのハイヒールと長いレースの手袋を着用し、髪には小さな花を飾ってステージ中央でエネルギッシュなダンスを披露している。彼女は満面の笑みで手を振り、ハートのポーズを作りながら叫ぶ。「みんな、今夜のステージはあなたたちのために輝いているよ。一緒に踊ろう、大好き!」バックダンサーたちが彼女と息を合わせて動き、客席はスマートフォンのフラッシュとペンライトの光の海に包まれている。
# 6秒間のポップアップ・ステップダンス動画プロンプト 参照画像のキャラクターを唯一の主人公として使用してください。**6秒間、24 fps、縦型 9:16。** 高品質な日本のアニメーション。劇場版アニメ映画のように洗練された作画、滑らかな身体の動き、豊かな表情の変化、そして自然に揺れる髪と衣装。カラフルなポップアップ絵本の世界で、主人公が軽快なステップダンスを披露する、SNS で繰り返し再生しやすい超短尺ダンス動画を作成してください。 ## コア目標 * 開始 0.3 秒で動きと表情の両方を使って視聴者を惹きつける * 過去の作品とは異なる、フットワークとリズム感を活かしたダンスにする * 一度見ただけで覚えられる特徴的な振り付け(シグネチャー・ムーブ)を入れる * 5 台のカメラと詳細なカットインを使い、動画にテンポと流れを作る * 終わりから始まりへ不自然さなく戻るループ構造にする * 主人公の可愛らしさ、親しみやすさ、エネルギッシュさを最優先する * 保存、リピート再生、振り付けの真似を促す構成にする ## キャラクターの一貫性 主人公は参照画像そのもののキャラクターです。すべてのカメラ、ポーズ、表情、フレームを通して、参照画像に見られる以下の特徴を維持してください: * 髪型 * 髪色 * 前髪の形 * 瞳の色 * 顔立ち * 肌の色 * 体格 * 頭身 * 見た目の年齢 * 衣装 * 衣装の配色 * 靴 * アクセサリー * 全体的な雰囲気 カメラが切り替わっても顔や体格を変えないでください。キャラクターの変更、衣装の変更、髪型の変更、アクセサリーの消失は許可されません。指は自然な形に保ち、左右の手足を正しく描写してください。 ## 設定 巨大なポップアップ絵本の中に作られたミニチュアのダンスステージが舞台です。開いたページのように見える 3D の床に、以下の装飾を配置してください: * 紙で作られた雲 * 小さな星形のライト * カラフルな積み木 * アーチ状の背景 * 丸いステージライト * 紙吹雪のような小さな図形 背景色はクリーム色、コーラルピンク、スカイブルー、レモンイエロー、ラベンダーを中心にしてください。背景に立体感を持たせつつ、主人公よりも目立たせないようにしてください。主人公以外の人物、ダンサー、観客、動物は登場させないでください。 ## 音楽 **完全オリジナルの日本語ボーカル曲。** 既存の曲、アニメソング、ヒット曲、童謡に似せないでください。明るくキュートなアップテンポの J-POP/アニメポップスタイル。短いイントロは入れず、0 秒からボーカル、ビート、メロディを同時に開始してください。音楽には以下の音を使用してください: * 軽快なドラム * 明るいシンセサイザー * 小さなハンドクラップ(手拍子) * ベルのような高音 * 弾むようなベース * 「ポン」「パッ」「キラッ」と感じられるキュートなアクセント音 振り付け、カメラの切り替え、背景の動きをビートに同期させてください。曲は約 5 秒とし、5.0 ~ 5.3 秒あたりでボーカルとメロディを自然に終わらせてください。最後の 0.7 秒は、ループへつながる短い余韻と効果音のみを残してください。テキスト、字幕、歌詞は表示しないでください。 ## 動画コンセプト 主人公は小さなステージの上で左右に動き、弾むようなステップと手拍子を組み合わせた明るくキュートなダンスを披露します。上半身だけでなく、以下の全身の動きを明確に見せてください: * つま先を左右に開くステップ * 小さな横移動 * 膝を内側に入れる動き * 肩のリズミカルな上下運動 * 軽いターン * タイミングを合わせた手拍子 * 最後の片足立ちポーズ 激しいアクロバットや大きなジャンプは使用しないでください。誰でも真似しやすく、音源に合わせて踊りたくなるような振り付けにしてください。 ## シグネチャー・ムーブ この動画独自のシグネチャー・ムーブとして「パタパタ・ステップ」を使用してください。 1. 両手を肩の高さで外側に開く。 2. 手首を素早く 2 回、内と外に返す。 3. 同時に右、左の順でつま先を開く。 4. 胸の前で両手を 1 回交差させる。 5. 交差した手を斜め上に勢いよく開く。 6. 片足を軽く上げ、首を傾げて笑顔でフリーズする。 手と足の動きを同じリズムで行い、シルエットだけで覚えられる振り付けにしてください。ハート、指差し、頬の横でのピースサイン、投げキッスを中心にした振り付けは避けてください。 ## ポップアップ効果 前作のクレヨン風エフェクトとは異なり、紙を切り抜いて重ねたような 3D ペーパークラフトの表現を使用してください。使用するモチーフ: * 小さな三角形 * カラフルな円 * 紙テープ * ジグザグ線 * ミニチュアの雲 * 星形の紙片 * 半円形のアーチ * バネのような線 * 小さな紙吹雪 * 波打つリボンのような紙 エフェクトはステージの床や背景から飛び出してくるように見せてください。以下の動きを使用してください: * ページから立ち上がる * 折りたたまれた紙が開く * バネのように 1 回弾む * 左右に少し揺れる * 紙吹雪として散らばる * ページの中に収納される 主人公の顔や体に重なりすぎないようにしてください。動きの方向、足の着地、手拍子の瞬間を強調するために使用してください。 ## 5 台のカメラ構成 5 台のカメラを使用しますが、単に 1 秒ごとに切り替えるのではなく、長いメインショットの途中に 0.2 ~ 0.5 秒の短いカットインを挿入し、ビートに合わせて視点を変えてください。 ### カメラ A:フロントワイドカメラ 主人公の全身とステージ全体を映すメインカメラ。振り付け、フットワーク、横移動が明確に見えるアングル。主人公の動きに合わせて自然にドリー(前後移動)してください。 ### カメラ B:斜め下からのローアングルカメラ ステージ前方の低い位置から斜め上を見上げるように主人公を捉える。足の着地、つま先の開閉、衣装の揺れを強調する。極端なローアングルは避け、可愛らしさを維持してください。 ### カメラ C:右前方トラッキングカメラ 主人公の横移動に合わせて右前から並走する。顔、肩、腰、腕の連動を見せる。移動中に一度、主人公がレンズに視線を戻す。 ### カメラ D:真上からのトップカメラ 床の図形、足の軌跡、紙のエフェクトを円形の構図で見せる。長時間ではなく、ビートのアクセントとして短く使用する。 ### カメラ E:顔と上半身のクローズアップカメラ 表情の変化、手拍子、首を傾げる動きを見せる。顔の静止画的なアップではなく、主人公の動きに合わせて少し横にスライドさせる。 ## カメラ演出 カメラの切り替えに派手なグリッチやフラッシュは使用しないでください。以下の自然なトランジションを使用してください: * 主人公の腕が画面を横切る瞬間にカット * 紙テープが画面の前を通過する瞬間にカット * 足が床に着地する瞬間にアングルを変更 * 主人公のターンに合わせて方向をつなぐ * 背景のアーチを活かしたマッチカットを使用 カットが変わっても、主人公の腕、足、体の向き、移動位置を正確につなげてください。途中で同じ動作が巻き戻ったり、突然別のポーズになったりしないようにしてください。 ## 6秒間のタイムライン ### 0.0–0.7 秒 **カメラ E:顔と上半身のクローズアップ。** 開始時に主人公はすでにリズムに乗っている。両肩を交互に弾ませながら、顔の横で両手を素早く開く。少し目を見開いた状態(驚いたような)から、楽しそうな笑顔に変化させる。0.2 秒あたりで背景の紙のアーチが一斉に立ち上がる。顔の両側から小さな星形の紙片が飛び出す。カメラが一度短く引き、次の全身ショットへ移行する。 ### 0.7–1.6 秒 **カメラ A:フロントワイド。** 主人公が右へ 2 歩小さく移動する。1 歩目で両手を外側に開き、2 歩目で胸の前で手拍子をする。手拍子の瞬間に、足元から円形の紙エフェクトが飛び出す。膝とつま先を柔らかく使い、体全体が弾んでいるように見せる。 ### 1.6–2.0 秒 **カメラ B:短いローアングルのカットイン。** 主人公が右足を床に着地させ、左のつま先を外側に向ける瞬間を捉える。着地に合わせて床から三角形やジグザグ線が飛び出す。髪と衣装の裾が少し遅れて揺れる。カットインの最後に主人公の手が画面の前を横切る。 ### 2.0–3.0 秒 **カメラ C:右前方からのトラッキング。** 主人公が左に戻りながら「パタパタ・ステップ」の前半を行う。両手を肩の高さで開き、手首を 2 回内と外に返す。同時に右、左の順でつま先を開く。最初は進行方向を見ているが、最後の手首を返すタイミングでカメラに視線を送る。背景の紙テープが主人公の動きに合わせて波打つ。 ### 3.0–3.4 秒 **カメラ D:短いトップダウンのカットイン。** 主人公が胸の前で両手を交差させ、中央で両足を揃える。床に描かれた円や星が主人公を中心に 1 回転する。紙吹雪が外側に広がるが、画面を綺麗にするためにすぐに消える。 ### 3.4–4.5 秒 **カメラ A:フロントワイド。** 主人公が交差した両手を斜め上に大きく開き、「パタパタ・ステップ」を完了させる。肩を 2 回連続で弾ませ、右足、左足の順で小さくステップを踏む。背景の雲と星形のライトが動きに合わせて上下に動く。カメラがゆっくりと主人公に近づく。 ### 4.5–5.1 秒 **カメラ B からカメラ C へのターンによる連続カット。** ローアングルから小さな半回転の動きを開始する。回転の途中で右前方トラッキングカメラに切り替え、動きをシームレスにつなぐ。回転完了後、主人公が片足を軽く上げ、両腕を斜めに開く。髪、衣装、紙テープが曲の最後の音に合わせて柔らかく遅れて止まる。 ### 5.1–6.0 秒 **カメラ E:ダイナミックなクローズアップ。** 主人公が上げた足を下ろしながら、両手を肩の高さに戻す。反対側に軽く首を傾け、楽しそうに微笑む。片目をつぶるウィンクではなく、両目でカメラを見ながら明るく笑う。周囲の紙エフェクトがページの中に折りたたまれるように収納される。最後に両手を肩の高さにした開始時の姿勢に戻って終了。肩が次のビートに入る直前で終わらせることで、ループが冒頭の肩の動きへ自然につながる。 ## 表情の演技 短い時間の中でも表情を固定しないでください。 * 冒頭:少し驚いた目 * 前半:楽しそうな笑顔 * カメラへの視線戻し:少しいたずらっぽい表情 * シグネチャー・ムーブ:自信に満ちた笑顔 * 最後:親しみやすく明るい笑顔 極端な変顔や、顔のパーツが大きく歪むような表情は避けてください。 ## バイラル(拡散)を意識した演出 * キャラクターと背景の両方が開始時から同時に動く * 0.3 秒以内に表情の変化を入れる * 手の動きだけでなく、足の動きにも明確な特徴を持たせる * ビートに同期した短いカットインを挿入する * 振り付けの核を 2 ~ 3 秒付近に配置する * 最後のポーズを開始時の準備姿勢と合わせる * 一時停止しても可愛く見えるシルエットを作る * 小さな画面でも顔、手、足の動きが判別できる構図にする * 情報を詰め込みすぎず、主人公に注目を集める ## 制約事項 * 主人公以外の人物を登場させない * すべてのカットで参照画像のキャラクターを維持する * 顔、髪型、髪色、目、体格、頭身、見た目の年齢を変えない * 衣装、靴、アクセサリーを変更したり消失させたりしない * カメラ切り替え時にキャラクターを変更しない * 5 台のカメラの使い分けを明確にする * カメラを切り替えても動作と位置を連続させる * 足を画面から切り取りすぎない * 不自然な高速回転や大きなジャンプを入れない * 手足の数や関節を歪ませない * 過度なカメラシェイク、モーションブラー、魚眼レンズの歪みを使用しない * 実写風の爆発、煙、火、雷を使用しない * グリッチ、画面分割、ストロボライトを使用しない * テキスト、字幕、歌詞、ロゴ、UI、ウォーターマークを表示しない * 既存の曲や既存の振り付けを再現しない ## 理想的な出力 強力なオープニングのフック、軽快なフットワーク、記憶に残るシグネチャー・ムーブ、5 台のカメラによる詳細な視点変化、音楽との同期、そして 6 秒という短時間での自然なループを確立してください。視聴者がリピート再生したくなり、音楽に合わせて「パタパタ・ステップ」を真似したくなるような、キュートでアップテンポなバイラル特化型のアニメダンス動画を作成してください。
彼女が「Hearts Content」の冒頭を歌っている様子を想像してください。「Maybe you thought I hung the moon Maybe you thought we were Jimmy and June. Maybe you thought it was just us two, maybe we spoke too soon.(私が月を吊るしたと思ったのかもしれない、私たちがジミーとジューンのようなものだと思ったのかもしれない。私たち二人だけだと思ったのかもしれない、少し早まったのかもしれない。)」
@Image1 がパフォーマーです。彼女の容姿を正確に維持してください:コーンロウから流れる長いダークカーリーヘア、シルバーのドロップピアス、ゴールドのペンダントネックレス、ウォッシュドグリーンのデニムコルセットトップ、艶やかな唇。@Audio1 が完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声や、勝手な音楽、新しいボーカルは追加しないでください。 彼女がカメラに向かってラップを披露します。正確なリップシンクが最優先事項です。@Audio1 のすべての音節に合わせて口を動かし、ボーカルのライン中は常に顔を鮮明に映してください。単語の途中でカットしないでください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを 2 回目、より激しく繰り返す 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルの余韻 ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、NYC のコインランドリー。監督のテーマは「スピンサイクルの女王」。蛍光灯が灯る近所のコインランドリーで彼女がラップし、背後では洗濯機が丸い窓のように回転しています。街角のありふれた場所でのハッスル・グラマー。ブラックガールズのハッスルな雰囲気。 ビジュアルの世界観:NYC の狭いコインランドリー。丸いガラス扉のついたスチール製洗濯機が 2 列に並び、折りたたみテーブル、ワイヤー製のランドリーカート、洗剤の棚、点滅する蛍光灯、濡れた床の看板。店舗のガラス越しに見える夜の風景。バックダンサー 2 名:リラックスしたグラマラスなスタイルの黒人女性。1 人はクロップド丈のベビーティーにファッションアイテムとしてシルクのボンネットを被り、ドアノッカーピアスを着用。もう 1 人はフィット感のあるベロアのセットアップに長いアクリルネイル。2 人とも自信たっぷりにふわふわの Slides を履いています。カラーパレット:蛍光灯のクールホワイト、スチール、洗剤箱の原色、デニムグリーン、ゴールド。ネオンエフェクトやパーティクルはなし。 ショットの流れ(洗濯機の列に沿ったクラッシュズーム): 0–0.5 秒:洗濯機の間にある通路を対称的に捉えた静止画のワイドショット。彼女は通路の奥にある折りたたみテーブルに足を組んで座っている。 0.5 秒:最初の単語に合わせて通路全体から彼女の顔へ CRASH ZOOM。彼女は座ったまま、顎を上げてラップする。 2.8–3.2 秒:「Hey!」のタイミングで、2 人のダンサーが折りたたみテーブルの後ろから一斉に飛び出し、ポーズを決める。 3.2–6.7 秒:彼女がテーブルから飛び降り、通路を前進しながらラップし、カメラは後退する。「tense」と「consequence」で CRASH ZOOM。ダンサーたちは彼女の横でランドリーカートを同期させて滑らせ、スネアドラムに合わせてカートを回転させる。彼女は「come correct」のタイミングで洗濯機のドアを閉め、レンズに指を向ける。 7.5 秒:キックのタイミングで CRASH ZOOM。タイトなクローズアップ。彼女の顔が背後の丸い洗濯機の窓に収まり、ドラムが回転する。2 回目のフックは強度が倍増。 10–13.7 秒:通路中央でのゆっくりとしたオービタルショット。彼女がラップする間、ダンサーたちは隣り合う洗濯機の上に座り、スネアドラムに合わせて足を組み替え、髪をかき上げる。ハイハットのロールに合わせて蛍光灯が一度点滅。最後の「come correct」でさらにもう一度クラッシュズーム。
@ Image1 はパフォーマーです。彼女のアイデンティティ(コーンロウのブレイズ、セプタムリング、ステートメントイヤリング、彫刻的な白いデザイナーズトップス、ダークインディゴのデニム)を正確に維持してください。 @ Audio1 は完成済みのマスタートラックです。これ以外の音声は使用せず、音楽の創作や新しいボーカルの追加は行わないでください。 彼女がカメラに向かってラップを歌います。正確なリップシンクが最優先事項です。 @ Audio1 のすべての音節を正確なタイミングで口が動くようにし、ボーカルラインの最中は常に顔を鮮明に映し、言葉の途中でカットを入れないでください。 リップシンクマップ: 0.0–0.5 秒:インストゥルメンタル 0.5–2.8 秒:「I'm standing on the edge / Say it with your chest / Or keep it on the deck」+「Hey!」 3.2–6.7 秒:「I walk in, whole room gets tense / I don't need luck, I'm the consequence / If you really want to test my intent / Come correct, come correct or get bent」+「Woo!」 7.5–13.7 秒:同じフックを2回目、より激しく繰り返す 14.5–15.0 秒:インストゥルメンタルのホールド ミュージックビデオの方向性:パフォーマンス、ブルータリズム彫刻庭園。監督の意図:彼女がレンズに向かってラップし、コンクリートの台座に乗った 6 人のダンサーが彼女の言葉に合わせて彫像のようなポーズを次々と切り替える。彼女の声が建築に命を吹き込むという演出。 視覚的世界観:ブルータリズムのコンクリートアトリウム、高さが互い違いになった巨大な無骨な台座、冷たい天窓からの光、光の中に舞う自然な埃。背景の 6 人のダンサーはオートミール色とボーン色のニットウェアを着用し、美術館の彫像のようなスタイリング。カラーパレット:ボーン、オートミール、コンクリートグレー、彼女のインディゴのアクセント。ネオンや人工的なパーティクルは使用しない。 ショットの流れ: 0–2.8 秒:アトリウムの床からのミディアムショット。彼女がカメラに向かって冒頭のラインをラップし、背後の台座では彫像たちが静止している。 2.8–3.2 秒:「Hey!」の掛け声に合わせて、すべての彫像が一斉に新しいポーズをとる。 3.2–6.7 秒:前方の柱の視差を利用した横方向のトラッキングショット。彼女が台座の間を歩きながらラップし、スネアの音に合わせてダンサーたちが次々とポーズを変える波を作る。彼女の顔は中央に固定し、口元にフォーカスを合わせる。「come correct」の箇所で指をレンズに向ける。 7.5–10 秒:キック音に合わせてカットし、光の筋を背景にしたローアングルのクローズアップ。2回目のフックはより激しく、埃が漂い、顎が子音を刻み、フレーズ間で頭をアイソレーションさせる。 10–13.7 秒:彼女がラップを続ける中、ゆっくりとしたクレーンによる旋回ショット。6 人のダンサー全員がそれぞれの台座の上で連続的に動き、ハイハットの音に合わせてストップモーションのようなリズムを刻む。 13.7–15 秒:「Woo!」の掛け声で、彼女が一番低い台座に上がり、腕を高く上げて静止。下のダンサーたちもポーズの途中で静止し、そのままホールド。 パフォーマンスのルール:ストイックで精密、美術館のような静かな威圧感。明瞭で読み取れるアーティキュレーション。ダンサーは無表情。連続性:同じ 7 人、同じアトリウム。音声の意図: @ Audio1 のみを使用し、口の動きを完全に同期させる。かすかな環境音と足音のみ。品質基準:美術館レベルのアートディレクションによるラップビデオ。AI 特有の光沢感は排除する。
@Image1 はロゴの参照画像です。黒い流れるような曲線リボンのマークが入った、ネオンライムグリーンの角丸正方形です。すべての紙幣のベンジャミン・フランクリンの肖像画をこれに置き換えてください。彫刻スタイルの 100 ドル札で、肖像画の楕円部分に曲線マーク、ライムグリーンの色調のアクセントを加えてください。@Image2 は場所の参照画像です。このニューヨークのブラウンストーンが並ぶ通りのゴールデンアワーの風景を、パレット、光、レンズの質感を正確に再現してください。 シーン:ミュージックビデオの連続したシーンを挿入してください。リップシンクやセリフは不要です。バリエーション E — アフターマス・ポエトリー:ジャックポットがすでに発生した後の様子です。嵐のピークの真っ只中から始まり、静かで美しい結末へと向かいます。近所の子供たち(黒人やヒスパニック系、8〜14 歳、パファージャケット、パーカー、ドゥーラグを着用、1 人はスケートボードを持っています)が至る所にいます。 構図 — クレイジーなアングル、中央配置は避けること: 0〜2 秒:コールドオープン、最大のカオス。屋上の高さからの極端なハイアングルで真下を見下ろす。歩道は舞い上がる紙幣のスノードームのようになり、子供たちがゴッホの渦巻きのように回転し、左下隅では ATM がまだ紙幣を吐き出しています。 2〜4.5 秒:舗装路から真上を見上げる反転したローアングル。紙幣が鳥の群れのように、コーニスの間の黄金色の空にシルエットとして浮かび上がり、子供たちが飛び跳ねる姿が太陽のフレアを遮り、ダッチアングルで地平線がゆっくりと回転します。 4.5〜8 秒:ウルトラスローモーション。この映画の象徴となる紙幣が、目の高さで回転しながらカメラを通り過ぎます。肖像画の楕円の中にはロゴが鮮明に映り、ライムグリーンの光が輝き、彫刻の線が揺らめきます。背景のカオスは柔らかな黄金色のボケ味に変わり、小さな手がフレーム内に伸びて、あと少しで届きません。その後、通常の速度に戻ります。 8〜11 秒:嵐が収まっていく様子。膝の高さでステディカムが滑るように移動し、落ち着いていく紙幣の中を捉えます。子供たちが膝をついて帽子やフードに紙幣を集め、1 人の子供が歩道に仰向けになって紙幣の山で「スノーエンジェル」を作り、空を見上げて笑っています。 11〜15 秒:静寂の瞬間。舗装路の高さからゆっくりとズームイン。スケートボードがフレームの右から左へ、3 枚の紙幣を荷物のように載せて通り過ぎます。背景のソフトフォーカスの中、最後の子供たちが通りの対角線に沿って家路につき、最後の一枚の紙幣が風に揺れて右下の 3 分の 1 の位置に表向きで落ち着きます。ロゴが上を向き、長い影が伸び、左上のフレアが消えていきます。
プロフェッショナル・シネマティック・ショート — Sapphire Storm。反転水墨画スタイル、漆黒の背景に白墨、16:9、合計 15 秒、6 カット。 キャラクター:女性、20 ~ 25 歳、鋭く凛とした美しさ。長く真っ直ぐな漆黒の髪、顔にかかる太い一房の髪。明るく温かみのある肌。床まで届く深いサファイアブルーの儀式用ローブ、幅広でドラマチックな袖、黒のインナーラップ。存在感:獰猛で強烈、危険なほどに静か。 スタイル:反転水墨画 — 漆黒に映える白墨。豊かな階調、柔らかなグレーから眩い白まで。表現力豊かでエネルギッシュな筆致。女性の姿は光り輝く白墨のシルエットとなり、縁には光の輪が宿る。動きに合わせてローブからサファイアブルーのインクが滴る。白墨とサファイアブルー以外の色は使用しない。 00:00–00:03 — STORM AWAKEN ローアングル、24mm。ダンサーが黒い虚無から斜めに現れ、サファイアのローブが翻る。暗闇を切り裂く最初の眩い白墨の弧。ローブの縫い目に沿って青いインクが滲む。神話的なオープニング。 00:03–00:05 — BLADE SPIRAL ワイド、オービット。深く攻撃的なランジの姿勢で、腕を大きく回転させるダンサー。爆発的な白墨のリボンが虚無を切り裂く。サファイアのローブの軌跡が激しく砕け散る。パララックス効果を伴うカメラの旋回。 00:05–00:07 — ASCENDING CURRENT ワイド、クラッシュプッシュ。カメラが前方に急接近。ダンサーが低く沈み込み、上方へ爆発的に跳ね上がる。彼女の身長の 3 倍に達する巨大な白墨の柱が垂直に噴出。白い奔流の中でサファイアの糸が螺旋を描く。極端なスケールの対比。 00:07–00:11 — HALO DRIFT ワイド、スロー・スパイラル・トラック。ダンサーが円を描くように一回転し、シルエットの周囲に眩い白墨の円相を形成する。円の縁には淡いサファイアの光輪が輝く。姿はインクの中に部分的に溶け込み、再び現れる。催眠的で儀式的な動き。 00:11–00:14 — THUNDER STRIKE ワイド、静止インパクトショット。ダンサーが激しく打ち下ろす。衝撃点から巨大な白墨のスターバーストが放射される。基部ではサファイアの衝撃波の輪が脈動する。作品中で最も爆発的な瞬間。 00:14–00:15 — STORM'S SIGNATURE トップビュー、ドリーアウト。鳥瞰視点で上方へ退避。白いシルエットが小さくなり、黒い床全体に描かれたインクの軌跡が浮かび上がる。中央フレームに youngfilm25 のロゴが力強い白墨の筆致で現れる。ロゴの周囲にはサファイアのインクの滴が散らばる。プレミアムなシネマティック・ラストフレーム。