Videoclipe

Sequência de dança ultra-cinemática de videoclipe coreano, apresentando uma jovem coreana bonita executando coreografia estilosa de K-pop sozinha em uma rua noturna atmosférica de Seul iluminada por neon. O vídeo deve ter a sensação de um MV de K-pop real de alto orçamento misturado com cinematografia de comercial de moda, com movimento contínuo e dinâmico da câmera ao longo de toda a sequência, em vez de um ângulo fixo. A garota veste streetwear coreano moderno e fashion: jeans azuis ajustados, top cropped estiloso, acessórios prateados sobrepostos, tênis descolados, maquiagem natural suave e cabelo escuro longo e fluido que reage naturalmente ao movimento, vento e ação. Ela possui visuais elegantes dignos de ídolos, presença de palco carismática, expressões confiantes e energia profissional de performance de dança fluida. Ambiente: beco estético vazio em Seul à noite, com letreiros de neon coreanos brilhantes, luzes de lojas de conveniência, pavimento molhado e reflexivo, névoa cinematográfica, neblina suave, brilho neon azul-magenta, postes de rua quentes, faróis distantes, reflexos urbanos, bokeh atmosférico e visuais premium de vida noturna de K-drama. A rua deve parecer cinematográfica, imersiva e estilosa sem distrair do performer. A coreografia flui naturalmente como uma performance profissional de K-pop: pose de introdução, aceno de mão, balanço de quadril, passo lateral, giro de cabelo, extensão dos braços, transição de giro, salto no meio da dança, pose sincronizada afiada de coreografia, body roll, trabalho de pés detalhado, inclinação dinâmica, movimento de virar, postura confiante, finalização elegante e pose cinematográfica final voltada para a câmera. IMPORTANTE: A própria câmera se move constantemente de forma dinâmica, como em uma produção real de videoclipe. Use movimentos de câmera cinematográficos durante todo o vídeo: dolly-in lento durante a introdução, planos laterais suaves (side panning), tracking shots seguindo os passos, planos baixos em movimento, realismo sutil de câmera na mão, zooms dramáticos de push-in, zoom-outs cinematográficos, movimento orbital da câmera durante os giros, tilt-up shots durante os saltos, movimento de paralaxe entre primeiro plano e sujeito, reenquadramento dinâmico, transições em ângulo holandês (Dutch-angle), transições de close-up para plano aberto, movimento varredor de gimbal, efeitos de respiração de lente, transições de rack focus, oscilações de câmera com motion blur, energia de follow-cam cinematográfico, movimento suave de Steadicam, enquadramento editorial de alta moda, coreografia de câmera estilo videoclipe. Os ângulos de câmera devem evoluir constantemente: planos abertos de estabelecimento, tracking shots médios, hero shots em ângulo baixo, perfis laterais dinâmicos, momentos emocionais em close-up, enquadramento de dança corpo inteiro, movimento cinematográfico over-the-shoulder, composições heroicas dramáticas. Estilo visual: ultra-realista, estética fotorealística de ídolo coreano, iluminação cinematográfica premium, reflexos brilhantes, rim lighting dramático, névoa volumétrica, física realista dos tecidos, textura natural da pele, motion blur cinematográfico, movimento realista do cabelo, profundidade de campo rasa, atmosfera urbana noturna altamente detalhada, visual luxuoso de comercial de K-pop. O vídeo inteiro deve ter a sensação de uma sessão de filmagem de videoclipe dirigida profissionalmente.

Ela executa uma coreografia energética de grupo feminino de K-pop, perfeitamente no ritmo. Movimentos afiados e precisos: isolamentos de braços nítidos, movimentos rápidos da cabeça, um giro confiante de cabelo, um balanço de quadril seguido de um passo e giro, e depois uma coreografia poderosa apontando com ambos os braços. Suave...

Crie um videoclipe de K-pop em motion graphics sincronizado com a batida para esta música. Use este mood board, o design do personagem da vocalista principal de K-pop, bem como os dançarinos de apoio e os personagens Agentes. Adicione movimento e lip-syncing para os cantores e Agentes para dar vida ao videoclipe inteiro. Capriche. <music style> <lyrics>

dançando como se estivesse ouvindo ao vivo a música “SHE”, de Alice Phoebe Lou — ótima escolha para um passeio na praia. A playlist da Beth é excelente...

Crie um vídeo musical intitulado 'Claude Ban Song'. Gerencie a escrita da letra, a composição, a síntese vocal, a produção de vídeo e a edição inteiramente através de código.

Synthwave cinematográfico com um toque futurista elegante, pulso de andamento médio envolvente, baixo analógico profundo, sintetizadores arpejados cintilantes, baterias programadas impactantes e pads atmosféricos amplos. Produção neon brilhante com crescendos dinâmicos, transientes nítidos e uma sensação fria e polida de movimento e energia noturna. Sem canto.

Crie um vídeo ultra-realista de um casal adulto de K-pop dançando em um estúdio profissional de dança coreano. Personagens: Uma mulher linda com cabelo longo, ondulado e cor cobre-ruivo, preso em duas tranças pequenas, vestindo uma jaqueta cropped, top justo, calças cargo e tênis. Um homem bonito vestindo streetwear moderno de K-pop, jaqueta preta, calças cargo e tênis esportivos. 0–3 segundos: Ambos realizam saltos sincronizados nos ombros, passos laterais rápidos e movimentos precisos das mãos enquanto sorriem. 3–6 segundos: Eles executam footwork energético, grooves corporais, movimentos coordenados dos braços e uma volta sincronizada. O cabelo da mulher se move naturalmente. 6–8 segundos: Eles se aproximam, espelham os movimentos de dança um do outro, trocam olhares românticos e sorriem de forma brincalhona. 8–10 segundos: Eles realizam um movimento final sincronizado e terminam em uma pose estilosa de casal, sorrindo um para o outro. Música: Instrumental de K-pop animado com batidas eletrônicas fortes, baixo energético e sintetizadores cativantes a 125–135 BPM. A música toca continuamente de 0–10 segundos. Sem diálogo. Câmera: Planos de corpo inteiro, tracking suave, iluminação cinematográfica, espelhos e reflexos realistas. Qualidade: Fotorealismo em 4K, movimentos naturais, consistência facial e de roupas, física de cabelo realista. Prompt Negativo: No cartoon, CGI faces, distorted anatomy, extra limbs, robotic dancing, face morphing, outfit changes, flickering, blur, camera shake, or sudden transitions.

Prompt de Vídeo IA — Aventura Neon Subaquática com Sydney Sweeney Vídeo cinematográfico vertical 9:16, 10 segundos, estrelado por Sydney Sweeney como personagem principal, com seus traços faciais reconhecíveis, cabelos loiros ondulados e sorriso expressivo. Ritmo ultra-rápido, transições whip-pan e cortes sincronizados com a batida aproximadamente a cada segundo. 0–2 segundos: Sydney Sweeney, vestindo um traje de mergulho livre preto elegante com uma pequena câmera de ação presa à alça do peito, nada rapidamente através de águas turquesa cristalinas sobre areia branca. Raios de sol cintilam em seu rosto enquanto a câmera a acompanha com movimento dinâmico subaquático. 2–4 segundos: Ela passa velozmente por recifes de coral vibrantes em direção a uma cortina cintilante de contas iridescentes. Uma rampa de velocidade dramática segue enquanto ela atravessa a cortina brilhante. A câmera faz um whip-pan para uma misteriosa caverna de corais escura, onde luz violeta ilumina a água ao redor. 4–6 segundos: Revelação explosiva de uma boate futurista subaquática cheia de lasers neon, strobes coloridos, óculos de sol luminosos em forma de estrela flutuantes e peixes tropicais se movendo ritmicamente com a música. Sydney emerge através de um portal violeta brilhante enquanto luzes ciano, magenta e roxas iluminam seu rosto. 6–10 segundos: Sydney coloca óculos de sol gigantes em forma de estrela neon, gira brincalhona na gravidade zero subaquática e ri enquanto bolhas e partículas brilhantes giram ao seu redor. A câmera circula rapidamente ao redor dela com zooms energéticos, whip-pans afiados e transições suaves de speed-ramp, terminando em um close dramático de seu rosto sorrindo contra o fundo da boate vibrante. Estilo visual: Filmagem cinematográfica hiper-realista, detalhes faciais realistas, aparência consistente do personagem, física subaquática realista, iluminação volumétrica, água turquesa vívida, destaques neon magenta e ciano, brilho violeta, partículas flutuantes, motion blur suave, alto contraste, estética premium de videoclipe, 24 fps. Áudio: Música eletrônica dançante energética, whooshes profundos subaquáticos, efeitos sonoros cintilantes e um bass drop durante a revelação da boate. Continuidade: Mantenha Sydney Sweeney reconhecível e visualmente consistente em todas as cenas. Sem distorção facial, personagens duplicados, piscar de características faciais, texto indesejado, logos ou marcas d'água.

Narrativa cinematográfica fotorealista de micro videoclipe K-pop, vertical 9:16, exatamente a mesma identidade fictícia adulta(s) e roupas da imagem inicial. Movimento humano natural e anatomia estável, ambiente fotografado real, sem texto, sem logotipos, sem novas pessoas, sem cantar ou sincronizar lábios. MAGNETAR. Baseado nas letras 'Meu rosto refletido na janela do metrô / um pouco mais ousada que o habitual.' Comece com a mesma Lea usando jaqueta de couro vermelho-cereja no metrô à noite. 0-4s plano médio com reflexo único fisicamente preciso na janela: as luzes do túnel se movem, ela estuda seu rosto, respira devagar e endireita os ombros com determinação. 4-7s ela olha para baixo em seu celular, faz um toque decisivo como se escolhesse tomar a iniciativa; sua expressão torna-se discretamente corajosa. 7-10s a câmera faz um arco sutil em direção a um close frontal três-quartos, ela levanta o olhar em direção às portas do trem e dá um pequeno sorriso confiante. Mantenha o reflexo sincronizado, preserve o cabelo rosa e o rosto exato, sem desfoque rápido ou pessoa duplicada. Romance urbano noturno íntimo com iluminação fria de aço/vermelho. Configurações: Seedance 2.0 Fast / 720p / 9:16 / fonte de 10 segundos / áudio gerado desativado. Faixa original do Suno adicionada via FFmpeg.

Dança de Dupla Zumbi de Halloween | 9:16 Vertical | Dois Dançarinos | Fundo Fixo | Câmera Fixa | Zoom e Close-Up Sincronizados com a Batida | Hip-Hop Trap de Terror MÚSICA / ENERGIA: Uma batida intensa que entra subitamente desde o início, hip-hop trap de terror a 155 BPM. Baterias pesadas, graves profundos, alta velocidade, acentos agudos, energético e dinâmico. TRAVA ABSOLUTA: Exatamente dois dançarinos apenas. O Dançarino A permanece sempre à ESQUERDA, o Dançarino B permanece sempre à DIREITA. Mesmo rosto, corpos, penteados, roupas, posições, fundo, iluminação, cores e sombras ao longo do vídeo. Sem trocas, sem cruzar lugares, sem deformações, sem dançarinos extras, sem cortes. O fundo nunca muda. Dança de Zumbi (Prioridade Máxima): Ambos os dançarinos estendem os braços retos para a frente na altura dos ombros, dobram os pulsos precisamente 90 graus para baixo e espalham os dedos naturalmente e retos, liberando uma "dança de zumbi" incrivelmente rápida, agressiva e de alta energia. A performance apresenta uma sequência de movimentos incluindo "passos de zumbi" rápidos com pernas rígidas, ações explosivas de ombro, pops intensos no peito, movimentos bruscos de cabeça, levantamentos poderosos de joelho, agachamentos com joelhos abertos, avanços súbitos e balanços corporais vigorosos e rítmicos. Use footwork em DOUBLE-TIME a 155 BPM, aceleração rápida, congelamentos abruptos, reinícios explosivos e acentos fortes na batida. Inclua algumas seções onde ambos os dançarinos realizam diferentes movimentos de dança ao mesmo tempo, mantendo a pose permanente de braço de zumbi. REGRA DE DANÇA EM DUPLA: Esta é uma dança em dupla, mas eles não devem estar perfeitamente sincronizados o tempo todo. Eles se movem no mesmo ritmo geral, mas com leves deslocamentos de tempo, acentos alternados e diferentes ações corporais. FINALIZAÇÃO: Os dois assumem uma pose de zumbi, e a câmera faz um zoom in para um close-up de seus olhos brilhando em vermelho enquanto encaram a câmera. TRAVA DE APARÊNCIA — PRIORIDADE ABSOLUTA: Preserve exatamente como mostrado no quadro inicial os rostos originais dos dançarinos, tons de pele naturais, penteados e maquiagem. Sem maquiagem de zumbi, maquiagem de terror, maquiagem de cadáver, pele pálida ou cinza, órbitas oculares escurecidas, descoloração facial ou efeitos faciais grotescos. Sem sangue, sangue falso, sangramento, feridas, cicatrizes, hematomas ou lesões visíveis. Expresse o personagem zumbi exclusivamente através de movimentos corporais rígidos, inclinações antinaturais da cabeça, passos arrastados, impactos secos nos ombros e expressões faciais arrepiantes. Não altere a aparência de nenhum dos dançarinos ao longo do vídeo. CÂMERA: Somente câmera frontal fixa. Sem movimento de câmera, sem pan, sem tilt, sem dolly. Use apenas zoom óptico rápido sincronizado com a batida, snap zoom-outs e enquadramentos breves de close-up punch-in para criar velocidade e impacto, mantendo a posição da câmera fixa. Mantenha o mesmo fundo o tempo todo.

[Segmento D: Original 26,667-35,900s; Gerar 10s, manter os primeiros 9,233s para edição] Seedance 2.5, referência para vídeo, tela vertical 9:16, gerar 10 segundos, habilitar saída de áudio. Concerto em grande escala em estádio CG cinematográfico 3D, gerar todas as tomadas deste segmento de uma vez: vocalista principal, baterista, pedal de bumbo, baixista, vocalista principal. Velocidade normal, cortes por tempo, não comprimir a permanência. O áudio flui continuamente através das tomadas. Vinculação de referências: @Image1: Dragon Girl, vocalista principal e guitarrista elétrica, rabo de cavalo alto prateado-branco, ornamento frontal ciano, roupa verde-ciano-branca, cadarços vermelhos e acessórios dourados. @Image2: Shinobi, baixista, rabo de cavalo alto dourado, faixa na cabeça, roupa roxa, capa verde e ornamentos de ombro dourados. @Image3: Female Police, baterista, cabelo curto roxo, chapéu branco, óculos, uniforme azul, shorts pretos e capa. Cada imagem é uma folha de personagem multiview. Manter formato original do rosto, proporções corporais, roupas e esquema de cores. Não gerar colagens ou duplicar personagens. Não copiar personagens principais para a plateia. @Audio1: Áudio musical dedicado de 10 segundos para este segmento, começando do original 26,667s; como música principal contínua e vocais existentes, não apenas referência de ritmo/timbre. Local, Posicionamento e Iluminação: Estádio ao ar livre à noite, palco principal gigante abrangendo uma extremidade, dezenas de metros de largura, base de plataforma espessa; tela LED central superdimensionada várias vezes mais alta que as figuras, telas laterais, faróis altos e arranjos de luz de estrutura de aço superior estendendo-se às bordas das telas. As telas exibem ondas musicais abstratas azul-roxas, sem texto, logos ou imagens de figuras. Campo cheio de público, arquibancadas curvas multi-níveis dos dois lados cobertas por um mar contínuo de luzes. Posicionamento normal: Dragon Girl no centro frontal no suporte de microfone, Female Police no kit de bateria elevado traseiro esquerdo, Shinobi no traseiro direito. Dragon Girl usa guitarra elétrica de 6 cordas branca-ciano-verde-dourada, Shinobi usa baixo de 4 cordas roxo profundo, Female Police usa kit de bateria azul royal, suportes prateados e pratos dourados. Holofote branco ilumina rostos e mãos, fileiras de feixes azul-roxos disparam para o céu noturno, luz de contorno dourada quente delineia cabelos e bainhas; névoa fina concentrada no palco, não bloqueando as arquibancadas. Proporções naturais entre figuras e instrumentos, estruturas de palco circundantes significativamente maiores que as figuras. O tempo começa em 0: 0,000-2,233s, Vocalista Principal: Close médio ligeiramente angular frontal de Dragon Girl, rosto e suporte de microfone no eixo central, parte superior da guitarra na borda inferior. Mão direita segura levemente abaixo do microfone no suporte, mão esquerda apoia o braço, alça sustenta a guitarra estavelmente, ainda não há batida. Ela segue a faixa de áudio para desenvolver a frase cantada, então olha naturalmente para cima, olhos engajados. A câmera tem apenas um empurrão lento restrito, holofote branco ilumina o rosto, parte da tela gigante e feixes de luz ao fundo. 2,233-3,867s, Baterista: Corte direto para close frontal do torso superior de Female Police, borda da bateria ocupa a parte inferior, mãos e baquetas visíveis. Batidas alternadas, baquetas quicam após atingir, ressonância de prato, pequeno movimento corporal de cabecear no ritmo, expressão focada clara. Kit de bateria elevado e posições da tela gigante continuam o mesmo local. 3,867-5,267s, Pedal de Bumbo: Único corte seco para close lateral angular baixo dentro do kit de bateria, mostrando apenas um pé de Female Police usando sapatos de salto alto pretos originais, pedal, conexão, martelo e pele da bateria. Sola frontal aterrissa estavelmente no pedal, tornozelo pressiona para baixo com o ritmo; descida do pedal impulsiona o martelo para atingir a pele da bateria, então quica. Use este processo mecânico contínuo para expressar a potência da bateria, tomada estável, sem segundo pé duplicado, sem troca por botas masculinas, sem texto de marca. 5,267-6,800s, Baixo: Corte direto para close de meio corpo angular ligeiramente baixo de Shinobi, rosto, corpo do baixo, braço e mãos claros. Corpo inclina naturalmente para frente, mão esquerda muda de posição no diapasão, mão direita palhetta continuamente, olha para baixo no braço então acena gentilmente com a cabeça. Câmera aproxima-se ligeiramente, mantendo ação completa das mãos, fundo são racks de luz de palco altos e tela gigante azul-roxa. 6,800-9,233s, Vocalista Principal retoca a tocar: Corte direto para close médio frontal ligeiramente angular da cintura para cima de Dragon Girl, mão direita retoca a batida, mão esquerda freta. Ela primeiro olha para baixo no braço, então levanta os olhos para o microfone continuando o canto sincronizado. Câmera aproxima-se lentamente, retendo corpo da guitarra, mãos e rosto, microfone não cobre todo o rosto; músicos traseiros ligeiramente desfocados mas corretamente posicionados, iluminação coerente. 9,233-10,000s: Apenas continue Dragon Girl tocando/cantando como buffer de edição, não afaste prematuramente para plano aberto. Som: (@Audio1 como única fonte de música principal e vocais existentes, toca continuamente desde 0s na velocidade original, todos os cortes mantêm a progressão do tempo da música; tomadas da plateia também continuam a mesma música, sem reinício, sem novo BGM, sem introdução adicionada. Sincronização labial, batida de guitarra, palhetada de baixo e aterrissagem de baquetas seguem a faixa de referência. Não sintetizar canto adicional, diálogo, narração ou efeitos sonoros de início/fim. Som ambiente leve, menor que a faixa principal, não cobrindo a música.) Consistência e Exclusões: Materiais finos de CG cinematográfico 3D, tom de pele normal, expressões vívidas, reter partes escuras das roupas originais, sem maquiagem escura. Dedos contactam cordas e diapasão, baquetas quicam após atingir, cabelos/bainhas movem-se naturalmente apenas. Não gerar locais pequenos, bares, palcos redondos pequenos, arquibancadas vazias, público escasso. Sem membros extras, personagens duplicados, deformação de instrumento, clipping, troca de identidade, deriva de roupa, esqueletos, teias de aranha, rostos fantasma, círculos mágicos ou feitiços de combate. Sem legendas, texto, logos, marcas d'água, tags de personagem ou UI de jogo.

Um videoclipe cinematográfico e onírico de fantasia, apresentando duas jovens asiáticas graciosas vestindo trajes etéreos e celestiais. Uma das mulheres usa um chapéu branco fofo de inverno com textura, brincos de pérola e um vestido branco felpudo, enquanto segura uma ovelha branca peluda e um coelho branco. A outra veste roupas nômades azuis bordadas inspiradas na tradição, com longas fitas esvoaçantes. As cenas transitam por uma paisagem surreal e mágica: caminhando sobre uma escadaria branca brilhante que desce através de nuvens e campos de margaridas brancas, pedalando juntas em uma bicicleta vintage por um vasto campo de margaridas brancas sob um céu azul crepuscular, dançando descalças cercadas por tecidos translúcidos brancos esvoaçantes, sentadas à beira de um lago sereno de azul escuro sob a luz da lua, e colocando delicadamente uma margarida branca nos cabelos uma da outra. Alto valor de produção comercial, iluminação volumétrica suave, névoa atmosférica sonhadora, partículas de glitter mágico flutuando no ar, humor emocional e caprichoso, filmado com lente de 35mm, resolução 4k, color grading cinematográfico.

Crie um vídeo musical totalmente interativo para esta música como um único arquivo HTML, no nível de um showreel de motion designer, engenheiro de som e diretor criativo. O primeiro quadro precisa parar a rolagem e prender a atenção do espectador. Vá além do esperado. As letras estão abaixo. Sincronize-as palavra por palavra com o vocal real. Separe as faixas (stems) primeiro, depois cronometre cada palavra da faixa vocal em vez de estimar. Detecte o tempo, as batidas, os bumbos e as caixas, e guie os visuais a partir deles. Regras: - Um sistema visual e tipográfico consistente em todas as seções. As seções mais calmas devem parecer parte do mesmo vídeo, apenas com a energia contida, não um estilo diferente. - Cada palavra deve ser nítida e legível sobre os efeitos. Brilhos e rastros vão atrás do texto, nunca através dele. - Dê a cada letra sua própria ideia visual onde couber. Nenhuma seção deve ser preenchimento. - Não adicione nenhum áudio à música, a menos que eu peça. - Interações: segure para abafar a banda, toque para uma faísca quantizada na batida, role para ajustar o ganho, botões para silenciar faixas (stems), uma linha do tempo arrastável. - Inclua um botão "Exportar vídeo 1080p" que renderize cada quadro em um relógio fixo e salve um MP4 1920x1080 16:9 (H.264 + AAC) com o áudio incorporado. - Faça o arquivo HTML funcionar sozinho ao ser aberto com dois cliques no Chrome, com o áudio embutido. [LETRAS COM TAGS DE SEÇÃO]

Bring me to life, da banda Evanescence, com Amy Lee cantando em uma sacada que dá para o fogo e sua banda ao fundo. Torne a cena dramática: escura, defumada, elegante e com estética gótica.

Crie um videoclipe musical vertical de 50 segundos usando renderização programática (Three.js) em vez de IA de vídeo nativa. 1. Gere a música com o Suno. Extraia as letras dos metadados incorporados. 2. Separe as faixas (stems) com o Demucs (vocais, bateria, baixo, outros). 3. Transcreva os vocais com o mlx_whisper. Alinhe com as letras oficiais para criar um roteiro onde '1 linha da letra = 1 cena'. 4. Escreva o storyboard: defina 'O que mostrar em 3D', 'Câmera' e 'Palavra-chave principal' para cada linha da letra. 5. Faça com que 4 sub-agentes Opus paralelos escrevam os programas das cenas. 6. Exporte uma folha de contato de 16 quadros para verificação visual. 7. Renderize no Chrome headless em resolução 1080x1920, 60fps. 8. Normalize o volume para -14 LUFS. Estilo: Linhas semelhantes a gravuras, cores limitadas a Preto, Osso e Laranja.

<inputs> Peça-me: uma narração ou música com uma fala (o arquivo de áudio) e sua transcrição, 10-12 pequenos objetos que resumem minha vida, duas silhuetas iluminadas como por uma câmera térmica (um perfil da cabeça e uma mão levantada), e as 3 palavras que quero destacar mais. Se eu pular alguma, use os padrões: disco de vinil, livro, câmera, gato, moeda, controle de jogo, boné, coração, dinheiro, planta, claquete, skate; silhuetas CC0 gratuitas do Openverse; ação, intenção, curiosidade. </inputs> <direction> Um filme de 20 segundos em proporção 4:3, 1440x1080 a 60fps, cortado conforme a voz. Papel branco-off-white, preto, um vermelho, um amarelo, Geist para cada palavra. Grão de filme em tudo, uma vinheta suave e uma câmera que nunca descansa: um flutuante lento à mão sob tudo, além de um push-in lento dentro de cada cena. Sem cortes de cena para a próxima: cada transição começa no exato último frame da cena anterior. Os únicos cortes secos são as viradas de ritmo na última palavra. Cada objeto é pixel art desenhada por você: uma grade de 16x16 por objeto, cada célula com cor colocada manualmente, renderizada como um bloco 3D (extrusão mais escura para baixo-direita, chanfro fino em cada célula) com sombra de contato suave. As silhuetas são iluminadas como por uma câmera térmica: o calor vem da espessura do corpo em cada ponto, então nariz, cabelo e pontas dos dedos ficam mais frios, além de um hotspot e ruído movendo-se lentamente, mapeados através de uma rampa preto > vermelho > laranja > creme. A borda permanece afiada, com brilho suave fora dela. Regras de movimento: nada aparece abruptamente (deslizamentos suavizados de cerca de 0,5s com início suave), movimentos rápidos têm motion blur real em vez de cópias fantasma, e legendas digitam com a voz atrás de um cursor em bloco. Proibido: stock footage, vídeo gerado por IA, movimentos de câmera 3D, partículas, glitch. </direction> <structure> Prenda cada cena aos tempos das palavras da transcrição (meça-os com timestamps de palavras do faster-whisper, um trecho curto por vez): 1. A primeira palavra preenche um cartão amarelo. O cartão limpa para a esquerda e a pergunta digita abaixo em duas linhas centralizadas que deslizam para permanecer centradas enquanto crescem, a palavra-chave sublinhada em vermelho ao ser falada. 2. Os objetos passam velozmente em faixas acima e abaixo das palavras, um flare ciano de quatro pontos entra, então a página queima: o preto fecha das bordas sobre a cabeça, atrás de uma borda vermelha quente. 3. A cabeça esquenta sobre fundo preto enquanto a resposta digita baixa à esquerda. Uma órbita branca fina se desenha ao redor da cabeça, sua metade distante passando atrás dela. Na última palavra, papel floresce de dentro da cabeça com os objetos nela, e a câmera atravessa: a cabeça passa rápido pela lente até que o papel seja tudo o que vemos. 4. Os objetos repousam num anel inclinado visto em perspectiva (os frontais maiores e mais baixos, desenhados por último), girando lentamente, cada um balançando; a moeda gira e cai com faíscas. 5. Em cada uma das 3 palavras, aquele objeto voa para fora do anel à esquerda e cresce, a página inunda de preto a partir dele, e a palavra digita ao lado (câmera: estrela de obturador vermelha; livro: varredura de fita vermelha; disco: duas órbitas brancas e notas vermelhas). Então a inundação drena de volta ao objeto enquanto ele voa para casa, e a câmera mergulha mais perto no anel. Coloque cada objeto herói no slot frontal-esquerdo quando sua palavra chegar. 6. O anel encolhe um pouco, explode para fora, todo objeto vira tinta, e manchas de tinta crescem e engolem a página. 7. A mão sobe no quadro, quente, com a frase dividida de ambos os lados. O coração cai na palma, então levanta ao centro no tamanho que a próxima cena mantém. 8. A última palavra, uma letra por batida, o fundo alternando papel / preto / vermelho, o coração mantendo seu lugar através do corte, o objeto central mudando pixel por pixel para o próximo. 9. Traços finos de pincel varrem, as letras se afastam e flutuam, então assentam de volta na palavra com o coração acima. A câmera continua fazendo push-in durante a pausa. </structure> <build> 1. Um canvas HTML. Cada frame é uma função pura do tempo dentro de seek(t). 2. Asse cada sprite de pixel uma vez num canvas offscreen (camadas de extrusão, depois a face), então desenhe-o escalado e rotacionado. 3. O calor: pré-calcule o calor base de cada silhueta uma vez (transformada de distância da máscara, mantida no valor da borda fora dela para que nada escuro vaze quando ampliada). Todo frame, adicione o hotspot e duas oitavas de value noise em resolução de quarto, mapeie através de lookup de 256 passos, amplifique, e corte com a máscara em resolução completa. 4. A travessia da cabeça: desenhe a cena do anel numa camada offscreen, máscar-e com a cabeça ampliada sobre um ponto dentro do crânio, e cresça essa escala numa curva cúbica até que a cabeça cubra o quadro. O anel dentro amplia menos que a cabeça, lendo como profundidade. 5. A morphing de pixels: pareie cada célula do objeto A com uma célula do objeto B e deslize posição e cor de cada uma, com pequeno atraso aleatório por célula. 6. Renderize com Playwright a 60fps com 8 subframes de motion blur, então coloque o áudio original de volta com ffmpeg. </build> <gotchas> Uma máscara PNG sem canal alfa preenche toda a caixa com calor, então coloque a silhueta no alfa. Um membro cortado pela borda da foto mostra como borda reta, então estenda a máscara além do quadro. Uma transição só lê como suave quando o último frame de uma cena é o primeiro da próxima: desenhe a cena de saída sob a transição, e dê cenas que mostram o mesmo anel uma função de zoom compartilhada. Uma inundação ainda recuando quando a próxima cena começa lê como corte seco, então deixe-a terminar primeiro. Uma inundação ease-out rápida lê como salto; use início suave. </gotchas> <start> Peça-me os inputs, meça os tempos das palavras, então mostre-me 8 stills antes de renderizar. </start>

Você é um motion designer de elite e engenheiro criativo. Por favor, crie um vídeo de card de faixa musical para postagens em redes sociais apresentando a música anexada. ## Entregáveis - MP4 de 1920×1080 (16:9), 60fps, aproximadamente 15 segundos (com áudio, AAC 192kbps, -14 LUFS) -

Vídeo de dança estilo rua de Tóquio, ultra-realista, live-action, formato 16:9, cinematográfico, de 15 segundos. APENAS DUAS DANÇARINAS JAPONESAS. TRAVA DE IDENTIDADE: Preservar exatamente o rosto, estrutura facial, olhos, nariz, lábios, sobrancelhas, penteado e identidade da @image1. Preservar exatamente o rosto, estrutura facial, olhos, nariz, lábios, sobrancelhas, penteado e identidade da @image2. Manter os outfits e acessórios exatos das referências em todas as cenas. Proporções humanas naturais. Não alterar nenhum dos rostos em momento algum. MÚSICA (orienta toda a ação): Faixa animada de city-pop japonês x dance-pop, 120 BPM (uma batida a cada 0,5s). Baixo slap funky, stabs de sintetizador brilhantes, palmas rápidas, gancho vocal feminino leve. Estrutura: groove introdutório (0–5s), drop principal pesado no baixo (5–10s), breakdown com um hit final (10–15s). Cada movimento cai exatamente na batida, e a energia da coreografia segue a música. ESTILO DE DANÇA: Brincalhão, cool e confiante, uma mistura de hip-hop comercial, groove city-pop e energia de performance K-pop. Contato visual provocador, sorrisinhos sutis, ênfases nos ombros. Estiloso e controlado, nunca exagerado. Momentos sincronizados onde ambas dançam juntas, e momentos espelhados onde elas interagem entre si. CENA 1 (0–5s): Estúdio de dança minimalista na golden hour Parede de concreto cinza, piso polido com reflexos suaves, uma grande janela mostrando o skyline de Tóquio ao pôr do sol. Luz quente transbordando pelo chão. 0.0–1.0s: Ambas entram no quadro lado a lado, param abruptamente na primeira nota do baixo, golpe rápido no ombro. 1.0–2.0s: Varredura afiada do braço direito pelo peito, passo lateral, então o braço esquerdo se estira para fora com ênfase no quadril. 2.0–3.0s: Isolamento do peito em rotação de ombro, e uma dançarina toca brincalhona seu cabelo enquanto a outra aponta para a câmera. 3.0–4.0s: Footwork de dois passos com socos alternados de braços, então os braços cruzam e abrem rapidamente no stab do sintetizador. 4.0–5.0s: Inclinação sincronizada do corpo para a direita e depois para a esquerda, com um braço varrendo sobre a cabeça. Na última batida, elas giram e fazem whip-pan em direção à janela. TRANSIÇÃO: Whip-pan rápido com motion blur natural, sincronizado com a batida. Sem efeitos glitch ou CGI. CENA 2 (5–10s): Beco neon em Shibuya à noite Pavimento molhado refletindo letreiros neon rosa e azul, lanternas de papel, névoa de garoa leve, alguns pedestres desfocados ao fundo distante. 5.0–6.0s: O baixo entra. Ambas avançam em direção à câmera com um gesto de braço sincronizado e confiante. 6.0–7.0s: Bounce baixo de hip-hop com joelhos dobrados, dois golpes de ombro, então um body roll controlado e um flick afiado da mão. 7.0–8.0s: As dançarinas se dividem: uma desliza para a esquerda, a outra para a direita, ondas de braço espelhadas de baixo até a altura do ombro, então elas trocam de lugar. 8.0–9.0s: Troca rápida de pés, forte golpe de braço para baixo, um olhar brincalhão por cima do ombro para a câmera. 9.0–10.0s: Subir varrendo ambos os braços diagonalmente para cima, uma virada de cabeça afiada com movimento do cabelo, e flares de luz neon em seus rostos. TRANSIÇÃO: Corte seco na batida para um rooftop, com um pequeno push-through de câmera para continuidade. CENA 3 (10–15s): Rooftop na blue hour, luzes da cidade brilhando atrás Céu suave de crepúsculo azul, skyline cintilante, brisa gentil movendo cabelo e roupas. 10.0–11.0s: A música faz um breakdown. Caminhada lenta e confiante em direção à câmera, quadris balançando levemente a cada batida. 11.0–12.0s: Isolamentos suaves de estalar dedos e um hair flip gentil, com contato visual compartilhado entre as duas. 12.0–13.0s: A música volta com força. Combo sincronizado rápido: cruzar braços, abrir, golpe de ombro, jump-step. 13.0–14.0s: Ambas entram em uma formação simétrica: uma mão na cintura, a outra estendida para fora. 14.0–15.0s: Pose final confiante em direção à câmera, sorriso brincalhão e forte contato visual, um breve freeze na última batida. CÂMERA: Cena 1: Enquadramento full-body de baixo a médio porte, tracking sutil para frente, então um pequeno slide lateral. Cena 2: Micro-movimento handheld, tracking ao lado das dançarinas, subtle push-in no drop. Cena 3: Arco lento ao redor das dançarinas, terminando com uma pausa cinematográfica curta. Suave e fisicamente realista. Sem tremores excessivos, sem zoom aleatório. Ambas as dançarinas sempre claramente visíveis. Profundidade de campo natural, pequena paralaxe de lente, motion blur realista apenas em movimentos rápidos. PERFORMANCE: Coreografia limpa e rápida com transferência de peso natural, contato realista dos pés, articulação natural de joelhos e quadris, momentum de braços crível. Cabelo e roupas reagem naturalmente ao movimento. ILUMINAÇÃO & COR: Cena 1: Luz quente de golden hour com sombras suaves. Cena 2: Rim light neon rosa e azul em superfícies molhadas. Cena 3: Ambience fresco de blue hour com highlights quentes das luzes da cidade. Color grading cinematográfico, tons de pele naturais limpos, contraste controlado, dynamic range filmico suave, look premium de fashion-film japonês. REALISMO: Humanos live-action ultra-realistas, textura de pele e poros visíveis, fios de cabelo individuais, reflexos oculares realistas, tecido e sombras fisicamente precisos. NEGATIVO ESTRITO: Sem pele plástica, sem CGI, sem anime, sem render 3D, sem beauty filter, sem movimento rígido ou robótico, sem morphing facial, sem substituição de rosto, sem mudança de identidade, sem mudança de penteado ou outfit, sem olhos brilhantes, sem dedos ou membros extras, sem dançarinas duplicadas, sem distorção corporal, sem texto ou marcas d'água, sem teletransporte.