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音樂影片 (MV)

在 YouMind AI 提示詞庫裡探索免費的 音樂影片 (MV) 影片 提示詞,歸類於 使用場景。每一條都精選自真實的創作流程,可以直接複製、改用與重用。

423 條提示詞每日精選
作者 @Meem
Seedance 2.5
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超電影級韓國音樂錄影帶舞蹈序列,展現一位美麗年輕的韓國女孩在充滿氛圍感、霓虹閃爍的首爾夜間街道上,獨自表演時尚的 K-Pop 編舞。影片應呈現出高預算真實 K-Pop MV 與時尚廣告攝影相結合的質感,整個序列採用持續的動態運鏡,而非固定角度。 女孩身穿時尚現代韓系街頭服飾:修身藍色牛仔褲、時髦短版上衣、層次感銀色飾品、潮流運動鞋、柔和自然妝容,以及長而飄逸的深色頭髮,隨著動作、微風和移動自然擺動。她擁有優雅如偶像般的視覺形象、迷人的舞台氣場、自信的表情,以及流暢專業的舞蹈表演能量。 環境:夜晚美學空無一人的首爾巷弄,發光的韓國霓虹招牌、便利商店燈光、濕潤反光的柏油路面、電影級霧霾、柔和薄霧、藍紫色霓虹光暈、溫暖路燈、遠處車頭燈、都市倒影、大氣散景(bokeh),以及高級韓劇夜生活視覺效果。街道應具備電影感、沉浸感與時尚感,同時不搶走表演者的風采。 編舞如專業 K-Pop 表演般自然流暢:開場姿勢、揮手、臀部搖擺、側步移動、甩髮、手臂伸展、旋轉過渡、中段舞蹈跳躍、精準同步的編舞定格、身體滾動、細膩腳步動作、動態傾身、轉身動作、自信站姿、結尾華麗動作、最終面對鏡頭的電影級定格姿勢。 重要:攝影機本身必須像真實音樂錄影帶製作一樣,持續進行動態移動。 全程使用電影級運鏡手法:開場緩慢推軌(dolly-in)、平滑側向搖鏡、跟隨腳步的追蹤鏡頭、低角度移動鏡頭、微妙的手持寫實感、戲劇性推進變焦、電影級拉遠鏡頭、圍繞旋轉的環繞運鏡、跳躍時的仰拍鏡頭、前景與主體間的視差運動、動態重新構圖、荷蘭角(Dutch-angle)轉場、特寫至全景的轉換、掃動雲台運鏡、鏡頭呼吸效應、焦點轉移(rack focus)、動態模糊的鏡頭搖晃、電影級跟拍能量、平滑斯坦尼康(Steadicam)運鏡、高級時尚編輯式構圖、音樂錄影帶風格的鏡頭編排。 鏡頭角度應不斷演變:廣角建立鏡頭、中景追蹤鏡頭、低角度英雄鏡頭、動態側面輪廓、特寫情感時刻、全身舞蹈構圖、電影級過肩運鏡、戲劇性英雄式構圖。 視覺風格:超寫實、照片級韓國偶像美學、高級電影照明、光亮反射、戲劇性輪廓光、體積霧、真實布料物理效果、自然皮膚紋理、電影級動態模糊、真實頭髮動態、淺景深、高度細節化的都市夜景氛圍、奢華 K-Pop 廣告外觀。 整部影片應感覺像是由專業導演執導的音樂錄影帶拍攝現場。

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作者 @Eesha
Seedance 2.5
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製作一段超寫實的影片,內容為一對成年 K-pop 情侶在專業韓國舞蹈工作室中跳舞。 角色:一位美麗的女性,留著長而波浪狀的薑銅色頭髮和兩條小辮子,身穿短版夾克、緊身上衣、工裝褲和運動鞋。一位帥氣的男性,穿著現代 K-pop 街頭服飾、黑色夾克、工裝褲和運動風格的運動鞋。 0–3 秒:兩人進行同步的肩膀彈動、快速的側步移動和銳利的手部動作,同時面帶微笑。 3–6 秒:他們表演充滿活力的腳步動作、身體律動、協調的手臂動作以及同步轉身。女性的頭髮自然飄動。 6–8 秒:他們靠近彼此,鏡像對方的舞蹈動作,交換浪漫的視線,並俏皮地微笑。 8–10 秒:他們執行同步的最終動作,並以時尚的情侶姿勢結束,互相微笑。 音樂:節奏明快的 K-pop 器樂曲,具有強勁的電子節拍、充滿活力的低音和朗朗上口的合成器音效,速度為 125–135 BPM。音樂從 0–10 秒持續播放。無對白。 攝影機:全身鏡頭、流暢的跟蹤拍攝、電影級照明、逼真的鏡子和反射。 品質:照片級真實感的 4K、自然的動作、一致的面孔和服裝、逼真的頭髮物理效果。 負面提示:無卡通、CGI 面孔、解剖結構扭曲、多餘肢體、機械式舞蹈、面孔變形、服裝變化、閃爍、模糊、相機震動或突然轉場。

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作者 @Rizi
Grok Imagine
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AI 影片提示 — Sydney Sweeney 水下霓虹冒險 直式 9:16 電影感影片,時長 10 秒,由 Sydney Sweeney 擔任主角,保留其辨識度高的面部特徵、波浪狀金髮及富有表現力的笑容。採用極快節奏、甩鏡轉場(whip-pan),並配合音樂節拍進行剪輯,約每秒一次。 0–2 秒:Sydney Sweeney 身穿流線型黑色自由潛水衣,胸前綁著小型運動攝影機,在清澈見底的綠松石色水域中快速游動,下方是白色沙灘。陽光透過水面折射在她臉上閃爍,鏡頭以動態的水下視角追蹤她的動作。 2–4 秒:她飛速掠過色彩繽紛的珊瑚礁,衝向一道閃耀著虹彩光芒的珠簾。隨後出現戲劇性的速度變化(speed ramp),她穿過閃亮的珠簾。鏡頭迅速甩入一個神秘的深色珊瑚洞穴,紫色光線照亮周圍的水域。 4–6 秒:震撼揭示一座未來主義風格的水下夜總會,充滿霓虹雷射、彩色頻閃燈、漂浮的發光星形太陽眼鏡,以及隨著音樂節奏律動的熱帶魚群。Sydney 從發光的紫色傳送門中現身,青色、洋紅色和紫色的燈光映照在她的臉龐上。 6–10 秒:Sydney 戴上超大號的霓虹星形太陽眼鏡,在水下零重力環境中俏皮地旋轉,當發光的氣泡和粒子圍繞她迴旋時,她開心地大笑。鏡頭以充滿活力的變焦、銳利的甩鏡和平滑的速度變化環繞拍攝她,最後定格在她對著熱鬧夜總會微笑的戲劇性特寫鏡頭。 視覺風格:超寫實電影級畫面,生動的面部細節,角色外觀保持一致,真實的水下物理效果,體積光照明,鮮豔的綠松石色水域,霓虹洋紅與青色高光,紫色光暈,漂浮粒子,平滑的動態模糊,高對比度,頂級 MV 美學,24 fps。 音訊:充滿活力的電子舞曲,深沉的水下呼嘯聲,閃爍的音效,以及在夜總會揭示時的低音爆發(bass drop)。 連貫性:確保 Sydney Sweeney 在所有鏡頭中保持可辨識且視覺一致。無面部扭曲、重複角色、面部特徵閃爍、不需要的文字、標誌或浮水印。

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Seedance 2.0
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寫實電影敘事風格 K-Pop 微音樂錄影帶,垂直 9:16 比例,角色身份(虛構成人)與服裝必須與起始圖片完全一致。自然的人體動作與穩定的解剖結構,真實拍攝環境,無文字、無標誌、無新增人物、無歌唱或口型同步。MAGNETAR。基於歌詞「我的臉映在地鐵車窗上 / 比平常更勇敢一點」。開場為身穿櫻桃紅皮革夾克的 Lea 在夜間地鐵中。0-4 秒中景鏡頭,呈現物理準確的單一車窗倒影:隧道燈光移動,她審視自己的臉龐,緩慢呼吸並挺直肩膀展現決心。4-7 秒她低頭看手機,做出一次果斷的點擊動作,彷彿決定主動聯繫;表情轉為安靜的勇敢。7-10 秒攝影機微妙地弧形移動至正面四分之三側面特寫,她抬起目光望向列車門,露出自信的微笑。保持倒影同步,保留玫瑰色頭髮與精確的面部特徵,無快速模糊或重複人物。結合冷調鋼色/紅色燈光的親密都市夜色浪漫。 設定:Seedance 2.0 Fast / 720p / 9:16 / 10 秒源素材 / 生成音訊關閉。原始 Suno 曲目透過 FFmpeg 添加。

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Grok Imagine
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15 秒萬聖節殭屍雙人舞 | 9:16 直式 | 兩位舞者 | 固定背景 | 固定鏡頭 | 節奏同步變焦與特寫 | Horror Trap Hip-Hop 音樂 / 能量: 從一開始就突然切入的強烈節奏,155 BPM 的 horror trap hip-hop。沉重的鼓點、厚重的低音、高速、銳利的重音,充滿活力且動態十足。 絕對鎖定: 僅有兩位舞者。舞者 A 始終位於左側,舞者 B 始終位於右側。全程保持相同的面孔、身體、髮型、服裝、位置、背景、燈光、色彩和陰影。禁止交換位置、交叉移動、變形、增加額外舞者或剪輯切換。背景永不改變。 殭屍舞蹈(最高優先級): 兩位舞者將手臂在肩膀高度向前伸直,手腕精確向下彎曲 90 度,手指自然伸直張開,展現極快、具攻擊性且高能量的「殭屍舞」。表演包含一系列動作,包括腿部僵硬的快速「殭屍步」、爆發性的肩部動作、強烈的胸部 pop、銳利的頭部動作、有力的抬膝、寬距深蹲、突然的前衝,以及劇烈且有節奏的身體搖晃。 在 155 BPM 下使用雙倍速步伐(Double-time footwork),快速加速、突然凍結、爆發性重新啟動,以及強勁的重音。 包含某些段落,讓兩位舞者在保持永久性殭屍手臂姿勢的同時,執行不同的舞蹈動作。 雙人舞規則: 這是一支雙人舞,但他們不必全程完美同步。 他們遵循相同的整體節奏,但帶有細微的時間差、交替的重音和不同的肢體動作。 結束: 兩人擺出殭屍姿勢,鏡頭推近至特寫,捕捉他們盯著鏡頭時發著紅光的眼睛。 外觀鎖定 — 絕對優先: 完全保留初始畫面中兩位舞者的原始面孔、自然膚色、髮型和化妝。禁止使用殭屍妝、恐怖妝、屍體妝、蒼白或灰色皮膚、加深的眼窩、面部變色或怪異的面部特效。禁止血液、假血、流血、傷口、疤痕、瘀傷或可見傷害。僅通過僵硬的身體動作、不自然的頭部傾斜、拖沓的步伐、銳利的肩部撞擊和詭異的面部表情來表現殭屍角色。在整個影片中不得改變任何一位舞者的外觀。 鏡頭: 僅使用固定的正面鏡頭。無鏡頭移動、無平移、無俯仰、無推拉。 僅使用快速的節奏同步光學變焦推進、瞬間拉遠变焦,以及短暫的推近特寫構圖,以創造速度和衝擊力,同時保持鏡頭位置固定。全程保持相同的背景。

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作者 @WR
Seedance 2.5
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[片段 D:原始時間 26.667-35.900s;生成 10s,保留前 9.233s 供剪輯] Seedance 2.5,參考圖生影片,9:16 豎屏,生成 10 秒,啟用音訊輸出。3D 電影級 CG 體育場大型演唱會,一次性生成此片段所有鏡頭:主唱、鼓手、大鼓踏板、貝斯手、主唱。正常速度,按時間切分,不要壓縮停留時間。音訊在鏡頭間連續播放。 參考綁定: @Image1:龍女,主唱兼電吉他手,銀白色高馬尾,青色額飾,青綠白配色服裝,紅色鞋帶與金色飾品。 @Image2:忍者,貝斯手,金色高馬尾,頭帶,紫色服裝,綠色披風與金色肩飾。 @Image3:女警,鼓手,紫色短髮,白色帽子,眼鏡,藍色制服,黑色短褲與披風。 每張圖片均為多視角角色設定圖。保持原始臉型、身體比例、服裝與配色方案。不要生成拼貼畫或重複角色。不要將主要角色複製到觀眾席中。 @Audio1:此片段專屬的 10 秒歌曲音訊,從原始時間 26.667s 開始;作為連續的主音樂與現有 vocals,而非僅作為節奏/音色參考。 場地、定位與燈光: 夜間露天體育場,巨型主舞台橫跨一端,寬達數十米,厚實的平台基座;中央 LED 主螢幕尺寸遠高於人物數倍,側翼螢幕,高大的燈塔,以及延伸至螢幕邊緣的頂部鋼架燈陣。螢幕播放藍紫色抽象音樂波紋,無文字、標誌或人物圖像。場地佈滿觀眾,兩側多層弧形看台覆蓋著連綿的光海。 常規定位:龍女位於前方中央麥克風架處,女警位於後方左側抬高的鼓組處,忍者位於後方右側。龍女使用白青綠金配色的 6 弦電吉他,忍者使用深紫色 4 弦貝斯,女警使用皇家藍鼓組、銀色支架與金色鈸。白色聚光燈照亮臉部與手部,成排的藍紫色光束射向夜空,暖金色輪廓光勾勒頭髮與衣擺;薄霧集中於舞台,不遮擋看台。人物與樂器之間比例自然,周圍舞台結構明顯大於人物。 時間從 0 開始: 0.000-2.233s,主唱:龍女正面略低角度中近景特寫,臉部與麥克風架位於中心軸線,吉他上部位於畫面底緣。右手輕握麥克風下方支架,左手支撐琴頸,背帶穩定支撐吉他,尚未撥弦。她跟隨音軌展開演唱語句,然後自然抬頭,眼神專注。鏡頭僅有克制的緩慢推進,白色聚光燈照亮臉部,背景可見部分巨型螢幕與光束。 2.233-3.867s,鼓手:直接切至女警正面上半身特寫,鼓邊佔據底部,可見雙手與鼓棒。交替敲擊,鼓棒擊打後反彈,鈸產生共鳴,身體小幅度點頭打拍子,表情專注清晰。抬高的鼓組與巨型螢幕位置延續同一場地。 3.867-5.267s,大鼓踏板:單一硬切至鼓組內部低角度側面特寫,僅顯示女警穿著原始黑色高跟鞋的一隻腳、踏板、連桿、擊槌與鼓皮。前腳掌平穩踩在踏板上,腳踝隨節拍下壓;踏板下降驅動擊槌擊打鼓皮,隨後反彈。利用此連續機械過程表現鼓點力度,鏡頭穩定,無第二隻重複的腳,無男式靴子替換,無品牌文字。 5.267-6.800s,貝斯:直接切至忍者略低角度半身特寫,臉部、貝斯琴身、琴頸與手部清晰可見。身體自然前傾,左手在指板上變換位置,右手持續撥弦,低頭看琴頸後輕輕點頭。鏡頭略微靠近,保持完整的手部動作,背景為高大的舞台燈架與藍紫色巨型螢幕。 6.800-9.233s,主唱恢復演奏:直接切至龍女正面略斜角腰部以上中近景特寫,右手恢復撥弦,左手按弦。她先低頭看琴頸,然後抬起目光對著麥克風繼續同步演唱。鏡頭緩慢靠近,保留吉他琴身、手部與臉部,麥克風不遮擋整張臉;後方樂手略微模糊但位置正確,燈光連貫。 9.233-10.000s:僅繼續龍女的演奏/演唱作為剪輯緩衝區,不要過早拉遠至全景。 聲音: (@Audio1 作為唯一的主音樂與現有 vocal 來源,從 0s 以原始速度連續播放,所有切鏡保持歌曲時間進度;觀眾鏡頭也繼續播放相同音樂,無重啟,無新 BGM,無額外前奏。口型同步、吉他撥弦、貝斯彈撥與鼓棒落地均遵循參考音軌。不要合成额外的演唱、對白、旁白或起止音效。環境音微弱,低於主音軌,不蓋過歌曲。) 一致性與排除項: 精緻的 3D 電影級 CG 材質,正常膚色,生動表情,保留原始服裝的深色部分,無暗色妝容。手指接觸琴弦與指板,鼓棒擊打後反彈,頭髮/衣擺僅自然移動。不要生成小型場地、酒吧、小型圓形舞台、空蕩看台、稀疏觀眾。無額外肢體、重複角色、樂器變形、穿模、身份互換、服裝漂移、骨架、蜘蛛網、鬼臉、魔法陣或戰鬥法術。無字幕、文字、標誌、浮水印、角色標籤或遊戲 UI。

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作者 @Julia
Seedance 2.5
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一部具有電影質感、如夢似幻的奇幻音樂影片,主角為兩位優雅的年輕亞洲女性,身著飄逸的天界服飾。其中一位女性佩戴蓬鬆的白色紋理冬季帽、珍珠耳環,身穿白色蓬鬆洋裝,懷抱一隻毛茸茸的白色綿羊與一隻白兔;另一位則穿著傳統風格的藍色刺繡游牧民族服飾,搭配長長的飄帶。場景流轉於超現實的魔法風景之中:漫步於穿過雲層與白色雛菊花田的發光白色階梯上;在暮色藍天下,兩人共騎一輛復古自行車穿越廣闊的白色雛菊花海;赤腳起舞,周圍環繞著翻飛的白色半透明布料;靜坐於月光下寧靜的深藍色湖畔;並溫柔地將白色雛菊別在對方的髮間。具備高階商業製作水準,柔和的體積光照明,夢幻的大氣霧感,空氣中漂浮著魔法閃粉顆粒,情緒飽滿且充滿奇思妙想的氛圍,使用 35mm 鏡頭拍攝,4K 解析度,電影級色彩調校。

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作者 @klöss
Claude Opus 5.5
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請為這首歌製作一支完全互動式的音樂影片,以單一 HTML 檔案呈現,達到動態設計師、音效工程師與創意總監作品集的水準。第一幀畫面必須能立即吸引目光並抓住觀眾的注意力。請盡情發揮。 歌詞如下。請將歌詞逐字與實際人聲同步。首先分離音軌(stems),然後根據人聲軌道精確標記每個單字的時間點,而非僅憑估算。偵測速度、節拍、大鼓(kick)和小鼓(snare),並以此驅動視覺效果。 規則: - 在所有段落中使用統一的視覺與字型系統。安靜的段落應感覺像是同一支影片中能量被克制住,而不是轉換成另一種風格。 - 每個單字在特效之上都必須清晰易讀。光暈和拖尾效果應位於文字後方,切勿覆蓋或穿透文字。 - 若適合,請為每句歌詞賦予獨特的視覺構想。任何段落都不應只是填充內容。 - 除非我提出要求,否則不要為歌曲添加任何額外音訊。 - 互動功能:按住可讓樂隊聲音變悶、點擊產生對齊節拍的火花、滾動調整增益、音軌靜音按鈕、可拖曳的時間軸。 - 包含一個「匯出 1080p 影片」按鈕,該按鈕需在固定時鐘下渲染每一幀,並儲存為 1920x1080 16:9 MP4 格式(H.264 + AAC),且已混入音訊。 - 確保此 HTML 檔案可在 Chrome 瀏覽器中透過雙擊獨立執行,且內建音訊。 [含段落標籤的歌詞]

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Claude Opus 5.5
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使用程式化渲染(Three.js)而非原生影片 AI,製作一支 50 秒的垂直音樂錄影帶。 1. 使用 Suno 生成歌曲。從內嵌元數據中提取歌詞。 2. 使用 Demucs 分離音軌(人聲、鼓、貝斯、其他)。 3. 使用 mlx_whisper 轉錄人聲。與官方歌詞對齊,建立「1 行歌詞 = 1 個場景」的腳本。 4. 撰寫故事板:為每行歌詞定義「3D 中要展示的內容」、「鏡頭」和「關鍵字」。 5. 讓 4 個平行的 Opus sub-agents 撰寫場景程式碼。 6. 匯出 16 幀接觸表以進行視覺驗證。 7. 使用無頭 Chrome 以 1080x1920、60fps 進行渲染。 8. 將音量正規化為 -14 LUFS。 風格:類似雕刻的線條,顏色僅限於黑色、骨白色和橙色。

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作者 @zero
Claude Opus 5.5
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<inputs> 請向我索取:一段帶有對白或歌詞的音訊檔案(旁白或歌曲)及其文字稿、10-12 個能概括我生活的小物件、兩個需以熱成像方式點亮的輪廓(側臉頭部和舉起的手),以及我想強調的 3 個單字。若我未提供,請使用預設值:黑膠唱片、書籍、相機、貓、硬幣、遊戲控制器、帽子、愛心、錢幣、植物、場記板、滑板;來自 Openverse 的免費 CC0 授權輪廓圖;動作、意圖、好奇心。 </inputs> <direction> 一部 20 秒、4:3 比例的影片,解析度為 1440x1080,幀率 60fps,依語音剪輯。背景為米白色紙張,配色僅限黑色、一種紅色、一種黃色,所有文字均使用 Geist 字型。整體覆蓋底片顆粒感,加上柔和暗角,鏡頭永不靜止:每個場景下方都有緩慢的手持漂浮效果,並伴隨向內的緩慢推進。 場景之間無硬切:每個轉場從前一個場景的最後一幀精確開始。唯一的硬切發生在最後一個單字的節拍轉換處。 每個物件都是你親手繪製的像素藝術:每個物件基於 16x16 網格,每個格子皆為手工放置的色彩,渲染為 3D 方塊(右下方向有較深的擠出層,每個格子邊緣有細微倒角),並帶有柔和的接觸陰影。 輪廓圖以熱成像方式點亮:熱量取決於身體各點的厚度,因此鼻子、頭髮和指尖溫度較低,另有一個熱點和緩慢移動的噪聲,通過黑色 > 紅色 > 橙色 > 奶油色的漸變映射。邊緣保持銳利,外部帶有柔和光暈。 動態規則:無彈入效果(約 0.5 秒的平滑滑動,起始柔和),快速移動產生真實運動模糊而非殘影複製,字幕隨語音逐字打出,背後有區塊游標。 禁止事項:庫存素材、AI 生成影片、3D 鏡頭移動、粒子效果、故障藝術。 </direction> <structure> 每個場景均依據文字稿的字詞時間戳進行編排(使用 faster-whisper 字詞時間戳測量,每次處理一個短片段): 1. 第一個單字填滿一張黃色卡片。卡片向左擦除,問題在下方兩行居中打出,隨著內容增長平滑調整以保持居中,關鍵單字在發音時以紅色下劃線標示。 2. 物件在文字上方和下方的軌道中掠過,一道青色四點閃光掃過,隨後頁面燃燒殆盡:黑色從邊緣向頭部閉合,背後是熾熱的紅色邊緣。 3. 頭部在黑色背景上升溫,同時答案在左下方打出。一條細白色軌道環繞頭部自行繪製,其遠端半圓穿過頭部後方。在最後一個單字時,紙張從頭部內部綻放,其中包含物件,鏡頭向下穿越:頭部急速掠過鏡頭,直到只剩紙張可見。 4. 物件位於一個透視傾斜的圓環上(前方物件較大且位置較低,最後繪製),緩慢旋轉,每個物件上下浮動;硬幣翻轉落地並迸出火花。 5. 對於那 3 個單字中的每一個,對應物件從圓環飛出至左側並放大,頁面從該物件處湧現黑色,單字在其旁邊打出(相機:紅色快門星芒;書籍:紅色絲帶掃描;唱片:兩個白色軌道和紅色音符)。然後黑色退潮回縮至物件內,當它飛回原位時,鏡頭更深入圓環。將每個主角物件放置在單字落地時處於左前方的槽位。 6. 圓環輕微收緊,向外爆發,每個物件化為墨跡,墨漬擴大並吞噬頁面。 7. 手部進入畫面,呈現高溫狀態,台詞分佈在手部兩側。愛心落入掌心,然後升至中心,大小與下一個場景所持一致。 8. 最後一個單字,每個字母對應一個節拍,背景在紙張/黑色/紅色之間切換,愛心跨越剪切保持位置不變,中心物件逐像素變形為下一個物件。 9. 細筆觸掃過,字母散開並漂浮,然後帶著上方的愛心重新聚合為單字。鏡頭持續推進直至結束。 </structure> <build> 1. 單一 HTML canvas。每一幀皆是 seek(t) 內關於時間的純函數。 2. 將每個像素精靈烘焙一次至離屏 canvas(先繪製擠出層,再繪製正面),然後按比例縮放並旋轉繪製。 3. 熱效應:預計算每個輪廓的基本熱度一次(遮罩的距離變換,在邊緣外保留邊緣值以防止放大時出現黑色滲漏)。每幀添加熱點和四分之一解析度的兩倍頻值噪聲,通過 256 步查找表映射,放大後用全解析度遮罩裁剪。 4. 穿越頭部的下落效果:將圓環場景繪製到離屏圖層,使用以顱骨內某點為中心放大的頭部進行遮罩,並以三次曲線增長該比例直到頭部覆蓋整個畫面。圓環內部的縮放幅度小於頭部,從而營造深度感。 5. 像素變形:將物件 A 的每個格子與物件 B 的一個格子配對,平滑滑動每個格子的位置和顏色,每個格子帶有微小的隨機延遲。 6. 使用 Playwright 以 60fps 渲染,包含 8 個運動模糊子幀,然後使用 ffmpeg 將原始音訊疊加回去。 </build> <gotchas> 無 Alpha 通道的遮罩 PNG 會使整個框充滿熱度,因此請將輪廓放入 Alpha 通道。被照片邊界切斷的四肢會顯示為直邊,因此請將遮罩延伸至畫框之外。只有當一個場景的最後一幀是下一個場景的第一幀時,交接才顯得流暢:在轉場期間繪製退出場景,並讓展示同一圓環的場景共用一個縮放函數。如果下一個場景開始時黑色退潮尚未完成,會被視為硬切,因此請確保其先完成。快速的緩出式退潮會被視為跳躍;請使用柔和起始。 </gotchas> <start> 請向我索取輸入資料,測量字詞時間戳,然後在渲染前向我展示 8 張靜態截圖。 </start>

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Seedance 2.5
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15 秒電影級 16:9 超寫實真人拍攝東京街頭風格舞蹈影片。 僅限兩位日本女舞者。 身分鎖定: 保留 @image1 的準確臉部、面部結構、眼睛、鼻子、嘴唇、眉毛、髮型與身分特徵。 保留 @image2 的準確臉部、面部結構、眼睛、鼻子、嘴唇、眉毛、髮型與身分特徵。 在所有場景中保持其準確的參考服裝與配飾。自然的人體比例。在任何時刻都不要改變任何一張臉。 音樂(驅動所有動作): 輕快的日本 City-Pop x Dance-Pop 曲目,120 BPM(每拍 0.5 秒)。放克 slap bass、明亮的合成器重音、清脆的掌聲、輕柔的女聲鉤子旋律。結構:前奏律動(0–5s)、低音強勁的主段落下(5–10s)、帶有最終重音的過場(10–15s)。每個動作都精確落在節拍上,編舞的能量隨音樂起伏。 舞蹈風格: 俏皮、酷帥且自信,結合商業嘻哈、City-Pop 律動與 K-Pop 表演能量。挑逗的眼神接觸、微小的 smirk、肩部強調動作。時尚且受控,絕不誇張。包含兩人同步跳舞的時刻,以及互相呼應鏡像動作的時刻。 場景 1(0–5s):黃金時刻的極簡主義舞蹈工作室 灰色混凝土牆面、帶有柔和反射的拋光地板、一扇展示日落時分東京天際線的大窗戶。溫暖的光線灑滿地板。 0.0–1.0s:兩人並排走入鏡頭,在第一聲低音貝斯時突然停止,快速肩部撞擊動作。 1.0–2.0s:右臂橫掃胸前,側步移動,接著左臂向外彈出並伴隨臀部強調動作。 2.0–3.0s:胸部隔離動作轉入肩部滾動,一位舞者俏皮地撥弄頭髮,另一位指向鏡頭。 3.0–4.0s:雙步腳法配合交替手臂揮拳,然後手臂交叉並在合成器重音時迅速打開。 4.0–5.0s:同步身體向右傾斜然後向左,一隻手臂掠過頭頂。在最後一拍時旋轉並甩鏡朝向窗戶。 轉場:快速甩鏡搭配自然動態模糊,與節拍匹配。無故障或 CGI 特效。 場景 2(5–10s):夜晚澀谷霓虹小巷 濕潤的路面反射粉色和藍色霓虹燈招牌、紙燈籠、細雨薄霧,背景遠處有幾位模糊的行人。 5.0–6.0s:低音落下。兩人帶著自信的同步手勢走向鏡頭。 6.0–7.0s:低重心嘻哈彈跳,膝蓋彎曲,兩次肩部撞擊,然後是受控的身體滾動和Sharp hand flick。 7.0–8.0s:舞者分開:一人滑向左侧,另一人滑向右侧,從低位到肩高的鏡像手臂波浪,然後交換位置。 8.0–9.0s:快速腳步切換,強有力的向下手臂揮擊,回頭俏皮地看向鏡頭。 9.0–10.0s:向上揮動雙臂呈對角線,Sharp head turn 伴隨頭髮飄動,霓虹燈光閃耀在她們臉上。 轉場:硬切至節拍上的屋頂場景,伴有小型相機推進以保持連續性。 場景 3(10–15s):藍調時刻的屋頂,身後城市燈光閃爍 柔和的藍色暮色天空,閃爍的天際線,微風吹動頭髮和衣物。 10.0–11.0s:音樂進入過場。緩慢自信地走向鏡頭,臀部隨節拍輕輕搖擺。 11.0–12.0s:流暢的手指響指隔離動作和溫柔的甩髮,兩人之間有眼神交流。 12.0–13.0s:音樂猛然回歸。快速同步組合:手臂交叉、打開、肩部撞擊、跳步。 13.0–14.0s:兩人都進入對稱隊形:一手叉腰,另一手向外伸展。 14.0–15.0s:面向鏡頭的最终自信姿勢,俏皮微笑和強烈眼神接觸,在最後一拍短暫定格。 攝影機: 場景 1:低至中景全身構圖,微妙的前向跟蹤,然後是小幅度橫向滑動。 場景 2:手持微幅晃動,沿著舞者跟蹤,在段落落下時微妙推近。 場景 3:繞著舞者緩慢弧形移動,以短暫的電影級定格結束。 平滑且物理真實。無過度晃動,無隨機變焦。兩位舞者始終清晰可見。自然景深,微小透視差,僅在快速動作時出現真實動態模糊。 表演: 乾淨、快速的編舞,具有自然的重量轉移、真實的腳部接觸、自然的膝蓋和髖關節活動度、可信的手臂動量。頭髮和衣物對動作做出自然反應。 燈光與色彩: 場景 1:溫暖的黃金時刻光線,帶有柔和陰影。場景 2:濕潤表面上的霓虹粉藍輪廓光。場景 3:冷調藍調時刻氛圍,帶有溫暖的城市燈光高光。電影級調色,乾淨自然的膚色,受控對比度,柔和的膠片動態範圍,高級日本時尚電影質感。 真實感: 超寫實真人人類,可見皮膚紋理和毛孔,單根髮絲,真實的眼部反射,物理準確的織物和陰影。 嚴格負面提示: 無塑料皮膚,無 CGI,無動漫,無 3D 渲染,無美顏濾鏡,無僵硬或機器人般的動作,無面部變形,無換臉,無身分改變,無髮型或服裝變化,無發光眼睛,無多餘手指或肢體,無重複舞者,無身體扭曲,無文字或浮水印,無瞬移。

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