Video musicale flash mob K-pop
Un prompt completo per generare un video musicale continuo di 30 secondi con una ballerina K-pop a Seoul, completo di istruzioni specifiche per audio e movimenti.
Istruzione
Video iPhone in orizzontale, ripresa unica di 30 secondi senza tagli. LUOGO / ORARIO Hongdae, Seoul, ora blu. Il marciapiede è ancora bagnato dalla pioggia. Le insegne al neon iniziano ad accendersi. Utilizza un lungo tratto rettilineo di marciapiede fiancheggiato da vetrine, con una profondità sufficiente affinché l'artista e la telecamera possano percorrere circa 40 metri ininterrottamente. COLONNA SONORA Questo è un video musicale. La traccia è l'intero audio. La musica NON viene riprodotta all'interno della scena. È una registrazione in studio finita, sovrapposta direttamente al filmato in fase di montaggio, esattamente come la colonna sonora di un video musicale professionale. La musica deve essere: - Pulita - Ad alto volume - A spettro completo - Masterizzata - Immediata e in primo piano - In grado di riempire l'intero spettro di frequenze, incluse le basse frequenze (sub). Stile musicale: strumentale dance-break K-pop a circa 104 BPM. Elementi musicali: - Sub 808 decisa - Clap secchi e definiti - Synth stabs in tonalità minore sparsi - Ad-lib vocali femminili stratificati - Hook vocali sovrapposti senza parole intelligibili. Progressione dell'energia: la traccia inizia in modo essenziale e contenuto, per poi passare a un drop completo che sostiene l'intera seconda metà. RESTRIZIONI AUDIO IMPORTANTI: NESSUN rumore ambientale di strada. NESSUN rumore di traffico. NESSUN rumore di passi. NESSUN rumore di folla. NESSUNA voce. NESSUN vento. NESSUN suono ambientale. NESSUN riverbero di stanza. NESSUN eco esterno sulla musica. La colonna sonora NON deve suonare come: - Un altoparlante di un telefono - Un'autoradio - Un altoparlante di strada - Musica proveniente da un negozio vicino - Musica udita dall'altra parte della strada. Nessun suono ovattato. Nessun effetto di distanza. Nessun filtro passa-banda. La musica deve rimanere pulita come in studio, a frequenza piena, forte e immediata per tutta la durata. L'ARTISTA Una donna coreana sulla ventina. Aspetto: - Coda di cavallo alta - Giacca varsity oversize - T-shirt corta sotto - Pantaloni neri larghi - Sneakers massicce. È una ballerina professionista di video musicali e la qualità dei suoi movimenti lo rende immediatamente evidente. Si muove in avanti per TUTTI i 30 secondi della ripresa. Balla per TUTTI i 30 secondi della ripresa. La camminata in avanti è essa stessa coreografia. Camminare non viene mai usato come pausa tra le frasi di danza. Vocabolario dei movimenti: - Rimbalzo hip-hop con azione delle ginocchia forte e visibile - Isolamenti del torace - Isolamenti delle costole - Pop delle spalle - Circonduzioni delle braccia (waacking) - Scatti secchi dei polsi - Accenti coreografici tipici del K-pop - Rapidi passi tacco-punta integrati nei suoi passi in avanti. Densità dei movimenti: mantenere circa 4-6 accenti coreografici chiaramente visibili al secondo. Il movimento rimane sostenuto per tutto il tempo. NON passa MAI a una camminata ordinaria. Ogni accento deve essere ritmicamente collegato alla colonna sonora. L'ampiezza dei suoi movimenti segue la musica: - Più piccola e contenuta durante l'apertura essenziale - Sempre più sicura man mano che la traccia cresce - Più ampia ed esplosiva durante il drop finale. Comportamento durante l'esibizione: occasionalmente canta a metà voce seguendo la traccia senza produrre voci diegetiche udibili. Cattura l'obiettivo della telecamera, sorride, interrompe il contatto visivo in modo naturale e poi si riconnette con l'obiettivo. Appare sicura di sé, giocosa, spontanea ed estremamente a suo agio nell'esibirsi direttamente davanti alla telecamera. LA TELECAMERA Ripresa con iPhone a mano. Orientamento orizzontale. Un'unica ripresa continua di 30 secondi. NESSUN taglio. L'operatore cammina all'indietro davanti all'artista per l'intera ripresa, seguendo il suo passo in avanti. Altezza della telecamera: circa all'altezza del torace. Inquadratura: mantenerla centrata e inquadrata dalla testa alle sneakers per gran parte della ripresa. Utilizzare una prospettiva grandangolare dell'iPhone. Deve rimanere abbastanza grande nell'inquadratura affinché: - Il suo viso rimanga chiaramente definito - I suoi occhi rimangano leggibili - Le sue mani rimangano chiaramente visibili - I dettagli della sua danza rimangano facili da comprendere. Il comportamento della telecamera deve sembrare autenticamente a mano: - Leggero movimento naturale della mano - Lieve oscillazione dell'otturatore (rolling shutter) - Piccole imperfezioni nell'inquadratura - L'autofocus cerca il fuoco una o due volte - L'esposizione si regola sottilmente mentre passa davanti a vetrine luminose. Il marciapiede bagnato e l'asfalto riflettono le insegne al neon e le luci circostanti. NON utilizzare: - Fluidità da gimbal - Movimenti di rotazione della telecamera - Zoom - Rotazioni della telecamera - Slow motion - Riprese con drone - Tracking cinematografico stabilizzato. CRESCITA DELLA FOLLA 0-4 SECONDI L'artista balla in avanti da sola. I pedoni comuni si muovono già naturalmente sullo sfondo e intorno a lei. Nessuno sembra sapere cosa stia per accadere. 4-9 SECONDI Un ragazzo già visibile dietro di lei inizia a seguire il ritmo. Inizia a copiare la coreografia delle spalle con circa mezzo battito di ritardo. La sua partecipazione deve inizialmente sembrare accidentale piuttosto che preparata. 9-15 SECONDI Altre tre o quattro persone si uniscono gradualmente. Ogni ballerino deve staccarsi naturalmente dal flusso di pedoni esistente. Le entrate possono provenire da: - Il lato sinistro del marciapiede - Una vetrina visibile - Più dietro l'artista - Altre posizioni già stabilite all'interno dell'inquadratura. Nessuno deve materializzarsi improvvisamente o entrare da una posizione impossibile. Ogni persona era già logicamente presente all'interno dell'ambiente continuo. 15-21 SECONDI Il gruppo cresce fino a circa 12-15 ballerini dietro di lei. Rimangono sparsi piuttosto che formare una formazione perfetta. Copiano i suoi accenti con lievi ritardi a onda. Le differenze di tempo dovrebbero rendere la sequenza spontanea e contagiosa piuttosto che perfettamente provata. 21-30 SECONDI Il numero di ballerini ora SI STABILIZZA. Non aggiungere altre persone. Invece, aumenta l'energia. Il gruppo si stringe gradualmente in una formazione a cuneo dietro l'artista principale. L'intensità coreografica raggiunge il suo apice. L'artista principale rimane l'inconfondibile punto focale visivo. ULTIMI 2 SECONDI Esegue il suo accento coreografico più forte e netto direttamente verso l'obiettivo della telecamera. Tutti dietro di lei colpiscono lo stesso battito insieme a lei. Il movimento ha un impatto forte e risulta soddisfacente. L'inquadratura NON si blocca. I ballerini rimangono fisicamente vivi dopo l'accento. I corpi continuano a respirare e ad assestarsi naturalmente mentre il frame di 30 secondi termina. PEDONI DI SFONDO Alcuni pedoni NON si uniscono MAI alla coreografia. Continuano a camminare normalmente intorno ai ballerini. Le loro reazioni variano naturalmente: - Leggermente infastiditi - Curiosi - Divertiti - Indifferenti. Alcuni aggirano con cautela il gruppo di danza in crescita mentre proseguono verso la loro destinazione. Questo contrasto tra ballerini e pedoni non coinvolti è essenziale per rendere il momento reale. REALISMO FISICO Biomeccanica umana realistica per tutta la durata. Ogni movimento deve mostrare: - Trasferimento di peso visibile - Corretto appoggio dei piedi - Momento reale - Equilibrio credibile - Articolazione naturale delle giunture - Corretta meccanica corporea. Niente piedi che scivolano. Niente galleggiamento. Niente movimenti impossibili degli arti. Niente giunture gommose. Niente accelerazioni innaturali. Niente persone che si teletrasportano. Niente pedoni duplicati. L'artista principale rimane il chiaro punto focale durante l'intera ripresa. Mantenere una vicinanza e una chiarezza d'immagine tali che viso, mani, espressioni, abbigliamento e coreografia rimangano chiaramente definiti anche con l'obiettivo grandangolare.
Come usare questo prompt
- 1
Copia il prompt completo qui sopra.
- 2
Apri una piattaforma che supporta Seedance 2.0, come YouMind, e incolla il prompt.
- 3
Cambia soggetto, stile o dettagli in base alla tua idea, poi genera.
Questo è un prompt IA gratuito della libreria di prompt di YouMind. Esplora altre migliaia di prompt video ia, tutti liberi da copiare e adattare.
Esplora altri prompt video iaAltro da Seedance 2.0
Video musicale cinematografico Neon City
@M. Asif
Da griglia di immagini ad animazione MV di apertura
@咲山(AIイラスト・AI動画垢)
Prompt per Video Musicale Neon Rain
@Calira
Anime Dance con effetti a pastello disegnati a mano
@Roco @ AIアニメ
Mappatura delle azioni di danza K-pop con video di profondità
@John
Video musicale rap con lipsync
@Kiber Alla
Tutte le categorie Video IA
01
Casi d’uso
02
Stili
Altre funzioni per prompt
Libreria IA
Ricerca prompt con IA
Lascia che l'IA cerchi tra decine di migliaia di prompt. Filtra per modello, intervallo di date e parole chiave e ordina per interazione: visualizzazioni, preferiti, condivisioni e altro.
Strumenti visivi
Da immagine a prompt
Trasforma qualsiasi foto in un prompt di immagine AI dettagliato. Il convertitore gratuito da immagine a prompt analizza composizione, stile e luce per ricreare ogni look in pochi secondi.
Altre funzioni per prompt
Per modello
Pensato per i creator. Gratis per sempre.
YouMind è il copilota creativo IA scelto da creator in tutto il mondo. Ogni prompt è curato per aiutarti a creare meglio e più velocemente.