Utilisez {{Image 1}} uniquement comme référence d'identité pour le Personnage A. Utilisez {{Image 2}} uniquement comme référence d'identité pour le Personnage B. Utilisez les deux images uniquement pour le visage, la coiffure, la tenue, les accessoires, les couleurs et la silhouette. Seuls le Personnage A et le Personnage B sont de style anime. L'environnement, les accessoires, les passants, l'éclairage, les reflets et l'optique de la caméra doivent être en prises de vues réelles photoréalistes. Il n'y a que deux personnages principaux de type anime : le Personnage A et le Personnage B. Les piétons en arrière-plan sont autorisés, mais ils doivent être des figurants en prises de vues réelles photoréalistes, légèrement flous, situés uniquement au second plan ou à l'arrière-plan, et ne jamais devenir le point focal. Aucun personnage d'anime supplémentaire. Aucun clone. Aucun drone visible. Aucun arrière-plan de style anime. Aucune superposition de texte. Aucun logo. Il s'agit d'une séquence de clip vidéo joyeuse de 15 secondes dans une rue commerçante lumineuse et photoréaliste en plein jour. Scène : Une rue commerçante animée à midi avec des devantures colorées, une lumière du soleil douce, des bannières, des panneaux de signalisation et de nombreux piétons qui passent. La foule semble occupée et joyeuse. Plan 1 : Ouverture en plan large. Le Personnage A et le Personnage B se tiennent au milieu d'une rue commerçante animée. La caméra glisse vers l'avant à travers la foule. Plan 2 : Plan rapproché sur le Personnage A. Elle pointe avec enthousiasme vers un stand de desserts ou de snacks. Plan 3 : Plan rapproché sur le Personnage B. Elle sourit et hoche la tête, puis s'approche. Plan 4 : Plan moyen à deux. Les deux marchent côte à côte dans la foule en tenant des snacks, profitant de l'atmosphère animée. Plan 5 : Plan en contre-plongée près de leurs chaussures pendant qu'elles marchent. La lumière du soleil et les ombres mouvantes se déplacent sur le trottoir. Plan 6 : Gros plans rapides : le Personnage A sourit avec enthousiasme, le Personnage B rit doucement, la foule bouge derrière elles. Plan 7 : Plan en travelling. Elles se faufilent légèrement à travers la rue animée tandis que les passants se déplacent autour d'elles naturellement. Plan 8 : Plan moyen-large. Le Personnage A réagit joyeusement à quelque chose dans une vitrine, le Personnage B regarde également. Plan 9 : Plan mignon à deux. Elles comparent leurs snacks et rient. Plan 10 : Plan final. Toutes deux se tiennent ensemble dans la foule lumineuse, souriant vers la caméra avec la rue commerçante animée en arrière-plan. Style : Clip vidéo de rue en plein jour, lumineux, mignon et animé, cinématique 24 fps.
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Explorez des prompts vidéo Anime gratuits de la bibliothèque de prompts IA de YouMind, regroupés sous styles. Chaque prompt est sélectionné à partir de vrais workflows créatifs et prêt à copier, adapter et réutiliser.
Une animation en vue subjective (FPV) de haute qualité montrant un dirigeable monoplace blanc piloté par une femme. La vidéo finale ne doit comporter aucune ligne rouge, flèche, annotation ou texte. Située dans une magnifique cité portuaire aux tons blanc et or, la caméra vole à ultra-haute vitesse le long d'un itinéraire précis, dans un style rappelant un drone FPV. Débutant juste au-dessus du niveau de la mer, elle glisse sur le port bleu. Elle se faufile entre les yachts, les jetées, les navires blancs et l'architecture portuaire en direction du centre-ville. Elle s'approche d'une cathédrale géante tout en accélérant, puis grimpe brusquement le long de la tour principale juste avant de passer devant. Elle jaillit dans le ciel selon un angle puissant, regardant directement vers la flèche. La transition s'effectue vers une vue aérienne grandiose surplombant toute la ville, le port et les montagnes lointaines, effectuant un large virage incliné dans le sens des aiguilles d'une montre autour de la tour. Elle dévoile avec fluidité des palais blancs, la mer bleue, des ponts, des installations portuaires et des chaînes de montagnes. Ensuite, elle survole à grande vitesse le côté droit de la ville tout en descendant doucement. Elle plane à basse altitude au-dessus des routes longeant les canaux, des places, des jetées et des bâtiments décorés d'or, se dirigeant vers un grand édifice au toit de verre et la rue le long du port. Mettez l'accent sur le côté cinématographique, la très haute définition, une sensation de vitesse saisissante, des mouvements de caméra fluides, un flou de mouvement naturel, une perspective aérienne réaliste, les reflets sur l'eau, le rendu de la lumière du soleil, des nuages en trois dimensions et l'échelle monumentale d'une immense cité portuaire fantastique.
Une mignonne fille anime chibi aux longs cheveux fluides aux nuances de blond, violet et rose, portant une cape de héros rouge, volant énergiquement dans le ciel aux côtés d'un petit robot adorable portant également une cape de héros assortie. Ils s'envolent tous les deux à haute...
Un joueur de volley-ball anime surhumain aux cheveux noirs en bataille, aux yeux vert brillant et aux mouvements athlétiques explosifs, son maillot claquant violemment à chaque saut S'élance pour un smash aérien impossible lors d'un match de championnat, sautant si haut que le stade entier se fige momentanément tandis que le ballon s'enflamme d'énergie avant l'impact Stade géant sous une lumière vive, fans en délire, bannières flottant violemment, poussière et ondes d'énergie se propageant sur le terrain Commence par un suivi de terrain style caméra à l'épaule, panoramiques ultra-rapides entre les joueurs, gros plans au ralenti sur les yeux et le jeu de jambes, plan orbital pendant le saut, images de mouvement exagérées style MAPPA et flashs d'impact lors du smash, effets visuels d'onde de choc déformant l'air autour du ballon, se terminant par le smash transperçant la défense adverse alors que le sol se fissure sous l'impact et que le stade entier explose de joie tandis que la caméra tourne vers le ciel au-dessus de l'arène
Cette vidéo est une séquence de 15 secondes au style clip musical émotionnel, se déroulant dans un univers de toit entièrement photoréaliste en prises de vues réelles. Utilisez {{Image 1}} uniquement comme référence d'identité pour le Personnage A. Utilisez {{Image 2}} uniquement comme référence d'identité pour le Personnage B. Utilisez les images uniquement pour le visage, la coiffure, la tenue, les accessoires, les couleurs et la silhouette. Seuls le Personnage A et le Personnage B sont de style anime. Le toit, le ciel, la ville, les lumières, les accessoires, les reflets, l'optique de la caméra et l'atmosphère doivent ressembler à de véritables images en prises de vues réelles. Ne copiez pas le style anime de 「アット」Image1 ou 「アット」Image2 dans l'arrière-plan. Règles pour les personnages : Exactement deux personnages : le Personnage A et le Personnage B. Aucune troisième personne, aucun clone, aucun personnage en double, aucune personne en arrière-plan, aucune personne en reflet, aucune personne en ombre. Ne transformez pas les personnages en humains réalistes. Gardez les deux personnages fidèles au modèle, avec des visages, des tenues, des cheveux et des accessoires stables. Environnement : Un toit urbain réaliste au coucher du soleil passant à l'heure bleue. Béton humide, marquages d'héliport, garde-corps en métal, porte de toit, tuyaux, climatiseurs, boîtiers électriques, lumières d'avertissement rouges, flaques d'eau, lumières de la ville au loin et une véritable ligne d'horizon. Un vent fort agite les cheveux, les rubans, les manches, les jupes et les tissus légers. À éviter strictement : Pas d'arrière-plan anime. Pas de toit illustré. Pas de ciel peint. Pas de bâtiments en cel-shading. Pas de drone visible. Pas de texte en surimpression. Pas de logos. Pas de membres supplémentaires. Pas de changement de costume. Pas de distorsion faciale. Plan 1 (0-1,5s) : Ouverture large sur le toit. Le Personnage A se tient près du garde-corps à gauche, le Personnage B se tient plus loin à droite. La caméra basse glisse vers l'avant sur le béton humide et les marquages de l'héliport. Plan 2 (1,5-3s) : Plan rapproché sur le Personnage A. Elle tourne la tête vers la caméra sur le rythme. Les cheveux et le ruban bougent avec le vent. L'arrière-plan reste photoréaliste et flou. Plan 3 (3-4,5s) : Plan rapproché sur le Personnage B. Elle regarde vers le bas, puis lève les yeux vers le Personnage A. La lumière rasante du coucher du soleil souligne ses cheveux. Plan 4 (4,5-6s) : Plan moyen large à deux personnages. Personnage A à gauche, Personnage B à droite, tous deux déjà visibles. Le Personnage B fait un petit pas vers le Personnage A. La caméra suit latéralement. Exactement deux personnages. Plan 5 (6-7,5s) : Plan en contre-plongée héroïque. Les deux personnages sur fond de ciel au coucher du soleil. Le vent s'intensifie. Les lumières d'avertissement du toit clignotent doucement. Plan 6 (7,5-9s) : Deux gros plans rapides : les yeux du Personnage A, puis les yeux du Personnage B. Pas d'écran divisé, pas de visages supplémentaires. Plan 7 (9-10,5s) : Plan dynamique à deux personnages en orbite. La caméra tourne autour d'eux alors qu'ils se croisent lentement dos à dos sans se toucher. Aucun drone visible. Plan 8 (10,5-12s) : Plan en plongée au-dessus du cercle de l'héliport. Les deux personnages se tiennent à distance, tournés dans des directions différentes. Le béton humide ne reflète que le ciel abstrait et les lumières de la ville. Plan 9 (12-13,5s) : Plan moyen émotionnel à deux personnages près du bord du toit. Le Personnage A regarde la ville. Le Personnage B se tient légèrement derrière, puis se tourne vers la ligne d'horizon. Plan 10
Suivez exactement ce storyboard @Image1. Générez une vidéo d'anime comique de combat au corps à corps de 10 secondes entre Silver Queen et Shea. 5 clips de 2 secondes chacun. Style anime comique rapide, expressif et déjanté avec des effets d'étincelles stylisés.
Feuille de storyboard fantastique ultra-détaillée, « Jeune Reine & Loup Blanc », storyboard de film d'animation inspiré du Studio Ghibli, illustration de livre d'histoires à l'aquarelle premium, aventure fantastique cinématographique, concept art peint à la main, esthétique royale élégante, atmosphère de royaume enneigé, planche de pré-production d'animation professionnelle, narration de personnage hautement détaillée, mise en page de storyboard propre avec 10 panneaux cinématographiques, éclairage hivernal doux, monde fantastique magique. PERSONNAGES PRINCIPAUX Jeune Reine : Une gracieuse jeune reine âgée de 18 à 20 ans, longs cheveux châtain clair flottants, élégante couronne bleu argenté, yeux émeraude expressifs, traits du visage délicats, luxueuse robe royale d'hiver avec cape bordée de fourrure, personnalité noble et compatissante. Loup Blanc : Un majestueux loup blanc comme neige avec une fourrure épaisse et duveteuse, yeux bleu glacier perçants, posture noble, expression intelligente, compagnon gardien loyal. PANNEAUX DU STORYBOARD Panneau 01 — Royaume Gelé : Plan large cinématographique établissant un magnifique royaume couvert de neige à l'aube. La jeune reine se tient sur un balcon du château surplombant les montagnes et les forêts. Panneau 02 — La Découverte : La reine trouve un louveteau blanc blessé se reposant sous un pin enneigé au cœur de la forêt. Panneau 03 — Guérison et Confiance : À l'intérieur d'une chambre royale chaleureuse, la reine soigne doucement le loup tandis que la neige tombe à l'extérieur des fenêtres. Panneau 04 — Lien d'Amitié : Le loup a grandi et est devenu plus fort. La reine et le loup marchent ensemble à travers des jardins enneigés sous les flocons qui tombent. Panneau 05 — Le Voyage Commence : Le duo quitte le royaume et voyage à travers de vastes vallées gelées et des sentiers de montagne imposants. Panneau 06 — Aurores Boréales : La reine et le loup se tiennent ensemble sous des aurores vertes et violettes à couper le souffle illuminant le ciel nocturne. Panneau 07 — Ruines Anciennes : Exploration de ruines de pierre oubliées enfouies sous la neige, éclairées par des lanternes magiques et des cristaux scintillants. Panneau 08 — Sommet du Destin : Plan large héroïque au sommet d'un pic montagneux enneigé surplombant des paysages infinis. Panneau 09 — Retour des Héros : La reine et le loup retournent au royaume alors que les citoyens célèbrent leur arrivée. Panneau 10 — Gardiens pour Toujours : Coucher de soleil doré sur le royaume. La reine et le loup se tiennent ensemble sur un balcon du château surplombant leur domaine. SECTION FEUILLE DE PERSONNAGE Inclure : Vues de rotation de la reine (face, profil, dos) Expressions faciales de la reine Études détaillées de la couronne Références de design pour la cape et la robe Vues de rotation du loup blanc Expressions du loup Poses de course et poses héroïques Tableau de comparaison de taille Designs d'insignes royaux Nuancier de couleurs STYLE VISUEL Studio Ghibli × Disney Fantasy × Princesse Mononoké × concept art de La Reine des Neiges, textures aquarelle peintes à la main, illustrations de développement d'animation premium, composition cinématographique, narration environnementale détaillée, atmosphère fantastique émotionnelle, esthétique royale élégante, qualité chef-d'œuvre. PALETTE DE COULEURS bleu glacier, blanc argenté, bleu marine royal, lavande douce, gris hivernal, crème nacré, lumière du soleil dorée
Les lignes rouges et les flèches ne seront pas affichées dans la vidéo finale. Une vidéo d'anime en vue subjective (POV) montrant une pilote dans un avion blanc, au-dessus d'une magnifique cité portuaire blanche et dorée. Le rendu doit être cinématographique, esthétique, dynamique et immersif, digne d'un film d'animation de haute qualité. L'avion approche la ville à grande vitesse depuis les montagnes au loin. Il survole la mer bleue, les bâtiments blancs, le port et une tour centrale gigantesque depuis une altitude légèrement élevée. Ensuite, il entame une descente marquée vers le port sur la gauche et vole à basse altitude, juste au-dessus de la surface de l'eau. Il effectue un large détour le long du chenal, frôlant les reflets de l'eau, les vagues, les yachts, les jetées, les quais et les bâtiments portuaires. Après ce détour, il accélère vers la magnifique tour blanche et dorée au centre. Après être passé entre les bâtiments, au moment où la tour est en vue, le nez de l'appareil se cabre soudainement pour une ascension abrupte. En vue subjective, l'avion longe la flèche de la tour, les détails de l'édifice défilant à toute vitesse, tandis qu'une vue panoramique de la ville et du port se déploie en contrebas. Il franchit ensuite le sommet de la tour pour s'élancer vers le ciel bleu et les nuages. Le final passe de la vue subjective à l'intérieur du cockpit. La pilote affiche un sourire radieux, empreint d'accomplissement et d'exaltation, sous la lumière du ciel bleu, ses cheveux flottant au vent. Anime de haute qualité, cinématographique, mouvements de caméra fluides, forte sensation de vitesse, flou de mouvement naturel, reflets scintillants sur l'eau, ciel bleu éclatant, nuages en relief et échelle grandiose. Aucune ligne rouge, flèche rouge, marque manuscrite, annotation, texte, interface utilisateur ou superposition.
Utilisez l'Image A et l'Image B comme les deux personnages principaux dans tous les plans. Image A{{image A }} : préservez son identité d'illustration d'anime exacte, sa coiffure, son visage, son accessoire de cheveux fleur bleue, sa tenue, ses proportions et son design global. Image B{{image B }} : préservez son identité d'illustration d'anime exacte, sa coiffure, son grand ruban rayé, sa coiffure en double chignon, son visage, sa tenue gothique rayée, ses proportions et son design global. Les deux personnages doivent rester des illustrations de style anime avec un trait net et précis, des couleurs plates en cel-shading, des yeux d'anime expressifs et aucun photoréalisme sur les personnages. Tous les autres éléments — l'intérieur du café digne d'Instagram, les tables en marbre, les coupes de parfait en verre, les fruits, la crème, la feuille d'or, les desserts, les assiettes, les boissons, les fenêtres, l'éclairage, les autres clients, les plantes, les reflets et l'architecture de fond — sont entièrement photoréalistes. Cadre : un café tendance et instagrammable l'après-midi. Lumière naturelle douce à travers de grandes fenêtres, décor pastel, tables en marbre, présentoirs de desserts élégants, plantes suspendues, étagères en verre, lumières bokeh chaleureuses, clients élégants en arrière-plan, atmosphère à la fois cosy et luxueuse. L'ambiance est mignonne, à la mode, joyeuse et onirique. La disposition des sièges doit rester fixe dans chaque plan. L'Image A est toujours assise du côté gauche du spectateur / côté gauche de la caméra, plus près de la fenêtre. L'Image B est toujours assise du côté droit du spectateur / côté droit de la caméra, plus près de l'intérieur du café. Elles sont assises côte à côte sur le même élégant banc de canapé, et non face à face de part et d'autre de la table. Le parfait ultra-luxueux surdimensionné est placé sur la table en marbre directement devant elles, centré entre l'Image A et l'Image B. N'échangez pas leurs places. Ne changez pas leurs positions gauche-droite. Ne faites pas apparaître l'Image A du côté droit. Ne faites pas apparaître l'Image B du côté gauche. Maintenez la règle des 180 degrés tout au long de la vidéo. La caméra peut avancer, reculer, s'incliner ou glisser doucement sur le côté, mais elle ne doit jamais franchir le côté opposé de la table. Évitez les plans orbitaux complets autour de la table car ils pourraient inverser les positions des personnages. Le dessert principal est un parfait ultra-luxueux surdimensionné placé entre les deux filles : un grand verre en cristal rempli de nombreuses couches colorées de gelée de fraise, crème vanille, mousse au chocolat, fraises fraîches, myrtilles, melon, tranches de pêche, macarons, bâtonnets de gaufrette, sauce brillante, crème fouettée, fleurs comestibles, sucre pétillant et délicate feuille d'or. Le parfait doit paraître énorme, premium, photoréaliste et extrêmement digne des réseaux sociaux. Vidéo cinématographique de 15 secondes, 24 fps, mouvement fluide, flux émotionnel clair, cohérence des personnages sur tous les plans. Plan 1 [ENTRÉE DU CAFÉ — DÉCOUVERTE] L'Image A et l'Image B entrent ensemble dans un magnifique café digne des réseaux sociaux. Elles regardent autour d'elles avec des yeux pétillants, impressionnées par l'intérieur élégant et la vitrine de desserts. La caméra recule devant elles alors qu'elles entrent. Les autres clients et le personnel du café bougent naturellement dans l'arrière-plan photoréaliste. Leurs expressions montrent de la curiosité et de l'enthousiasme. Coupe vers le Plan 2 [TABLE — L'ARRIVÉE DU PARFAIT] Les deux filles sont assises côte à côte sur le même élégant banc de canapé à une table de café en marbre près d'une grande fenêtre ensoleillée. L'Image A est du côté gauche du spectateur / côté gauche de la caméra, plus près de la fenêtre. L'Image B est du côté droit du spectateur / côté droit de la caméra, plus près de l'intérieur du café. Un serveur place un parfait ultra-luxueux surdimensionné au centre de la table directement devant elles. L'Image A se penche en avant avec une surprise ravie. Les yeux de l'Image B s'écarquillent doucement, l'air émerveillée. Gros plan sur l'énorme parfait scintillant sous l'éclairage du café, puis coupe sur leurs visages heureux. Coupe vers le Plan 3 [MOMENT RÉSEAUX SOCIAUX — PRISE DE PHOTOS] L'Image A et l'Image B admirent avec enthousiasme le parfait avant de manger. L'Image A ajuste doucement l'angle du parfait, tandis que l'Image B tient un smartphone pour prendre une jolie photo. Le parfait brille magnifiquement avec les fruits, la crème, les macarons, les fleurs comestibles et la feuille d'or. La caméra avance lentement et glisse doucement de gauche à droite sans franchir l'axe de la table, gardant l'Image A à gauche du spectateur et l'Image B à droite du spectateur à tout moment. Leur humeur est ludique, élégante et enthousiaste. Coupe vers le Plan 4 [PREMIÈRE BOUCHÉE — DOUCEUR ET BONHEUR] Les deux filles prennent leurs cuillères et goûtent le parfait. L'Image A sourit doucement avec une expression calme et élégante. L'Image B réagit avec un sourire brillant et adorable, profitant clairement de la douceur. Gros plan sur les cuillères prélevant de la crème, des fruits, de la gelée et des couches de chocolat du parfait. Leurs mains doivent rester naturelles et correctement dessinées. Focus sur leurs yeux d'anime expressifs et leurs réactions joyeuses. Coupe vers le Plan 5 [JOIE AU CAFÉ — PARTAGER LE MOMENT] Les deux filles continuent de manger le luxueux parfait ensemble, riant doucement et discutant. L'Image A pointe du doigt une jolie décoration en macaron sur le dessus du parfait. L'Image B réagit joyeusement et se penche légèrement en souriant. La caméra recule pour un plan cinématographique large : les deux filles de style anime assises au centre d'un café photoréaliste onirique, entourées de lumière chaude, de décor pastel, de desserts et de lumières bokeh douces. Terminez par une grue qui s'éloigne doucement tout en gardant la caméra du même côté de la table afin que l'Image A reste à gauche et l'Image B à droite. Ton émotionnel : mignon, joyeux, luxueux, élégant, amical, onirique et digne des réseaux sociaux. Concentrez-vous sur les expressions des filles à chaque instant : curiosité, surprise, plaisir, douceur et bonheur détendu. Gardez l'Image A et l'Image B visuellement cohérentes dans chaque plan. Ne changez pas leurs tenues, coiffures, accessoires, proportions ou design de base. Ne rendez pas les personnages photoréalistes. Ne générez pas de texte lisible, de logos, de noms de café, de texte de menu ou de signalétique déformée. Évitez les contours tremblants, le scintillement, les mains déformées, les doigts en trop, les membres supplémentaires, les visages déformés, les desserts fondants ou les détails de personnages incohérents. Le parfait doit rester photoréaliste, grand, luxueux, coloré et visuellement délicieux tout au long de la vidéo. Les clients en arrière-plan doivent bouger naturellement et de manière réaliste, sans détourner l'attention des deux filles et du parfait.
séquence de combat cinématographique de style anime dans une ruelle urbaine, durée de 15 secondes, personnage masculin d'arrière-plan faible se faisant dominer dans une bagarre de rue, environnement sombre éclairé par des néons avec reflets sur le sol mouillé, combat au corps à corps rapide avec mouvements de caméra dynamiques et flou de mouvement de 0 à 3 secondes : le personnage est visiblement faible, se fait pousser et frapper par un adversaire plus fort, plans rapprochés chaotiques, lutte réaliste au sol de 3 à 6 secondes : effet de glitch visuel soudain dans la vision du personnage, une interface système holographique subtile commence à apparaître avec du texte UI fragmenté tel que « ANALYZING OPPONENT » et « PATTERN DETECTED », le temps semble légèrement ralenti de 6 à 10 secondes : le personnage commence à s'adapter en plein combat, esquives améliorées et contres partiels, l'interface affiche « DODGE WINDOW: 0.4s » et « COUNTER POSSIBILITY DETECTED », la caméra devient plus serrée et plus contrôlée de 10 à 13 secondes : moment décisif, le personnage exécute une contre-attaque propre, mouvement de combat fluide, l'adversaire est touché et repoussé, l'interface affiche « SKILL LEARNED: BASIC COMBAT » de 13 à 15 secondes : l'adversaire s'arrête sous le choc, l'expression du personnage devient calme et concentrée, une interface système subtile affiche « LEVEL UP IN PROGRESS », fin dramatique en suspens, qualité de production anime, haut niveau de détail, éclairage cinématographique, superposition subtile d'interface de jeu futuriste, transformation émotionnellement intense d'un combattant faible vers un combattant adaptatif, fin accrocheuse à fort potentiel viral
Les ailes de la fée apparaissent et elle s'envole à travers un royaume fantastique, style donghua hyperréaliste
Référez-vous à {{Image 1}} pour le personnage principal. {{Image 2}} sert de référence pour la pose d'invocation explosive, l'esprit géant derrière le personnage, la fumée, les débris, le cercle magique et les lignes d'impact typiques du manga. Une scène d'invocation de combat anime dynamique. La fille aux rayures bleues plaque sa paume sur un immense cercle rituel noir. Au moment du contact, une onde de choc massive se propage, fissurant le sol et projetant de l'encre, de la poussière, des fragments de parchemin et des pierres noires dans les airs. Son expression est calme et intrépide. Ses yeux bleus brillent légèrement. Un esprit gardien invoqué géant se forme derrière elle à partir de fumée et de rubans, dominant la scène comme une entité contractuelle ancienne. La caméra zoome rapidement du cercle magique vers son visage, puis recule pour révéler l'énorme gardien. Lignes de vitesse marquées, fumée tourbillonnante, éclairs bleu-blanc dramatiques, séquence d'ouverture d'anime à haute énergie, échelle épique, 5 secondes. Ne générez pas de texte lisible ni d'écriture japonaise. Maintenez la cohérence du design du personnage de l'image B. Ne cachez ni son visage ni ses yeux. Prompt négatif fille différente, costume différent, mauvaise couleur de cheveux, flammes rouges, magie de feu, texte lisible, lettres japonaises, légendes, logo, filigrane, déformation du visage, mauvaises mains, doigts supplémentaires, anatomie médiocre, scène chaotique illisible
Une vidéo d'animation professionnelle ultra-esthétique en vue à la première personne montrant une femme pilotant un dirigeable blanc monoplace. Les lignes et flèches rouges ne doivent pas apparaître dans la vidéo finale. Située dans la majestueuse cité portuaire de l'image de référence, aux tons blanc et or, la caméra vole fidèlement à ultra-haute vitesse le long de l'itinéraire indiqué par les flèches rouges, tel un drone FPV. La caméra démarre depuis la mer sur le côté gauche de l'écran, filant à basse altitude au-dessus de la surface du port bleu. Naviguant entre les yachts, les jetées, les navires blancs et l'architecture portuaire, elle traverse la ville côtière à grande vitesse de la gauche vers le centre. Elle accélère ensuite vers la cathédrale géante au centre, s'en approchant de près comme pour frôler les bâtiments. Juste avant de passer devant la façade de la cathédrale, la caméra monte en flèche le long de la tour principale. S'élevant brusquement avec l'effet de perspective de la flèche vue d'en bas, elle bascule vers une vue aérienne grandiose de toute la ville, du port et des montagnes lointaines. Après avoir franchi le sommet de la tour, la caméra s'incline fortement vers la droite et entame une orbite. Gardant la tour de la cathédrale au centre de l'écran, elle tourne dynamiquement dans le sens des aiguilles d'une montre, révélant les rues aux allures de palais blancs, la mer bleue, les ponts, les installations portuaires et les montagnes lointaines de manière fluide. Ensuite, la caméra survole la ville sur la droite à haute vitesse et descend doucement le long de la trajectoire de la ligne rouge. Elle glisse à basse altitude au-dessus des canaux, des places, des jetées et des bâtiments aux décorations dorées, volant vers le grand bâtiment au toit de verre et la rue côté port au premier plan à droite. La vidéo est cinématographique, en ultra-haute définition, avec un mouvement de caméra fluide, une forte sensation de vitesse, un flou de mouvement naturel, une atmosphère réaliste, des reflets sur l'eau, de la lumière du soleil, des nuages en trois dimensions, et met l'accent sur l'échelle d'une grande cité portuaire fantastique. N'affichez aucune ligne de guidage rouge, flèche, marque dessinée à la main, annotation ou texte.
Créez une vidéo de match de tennis style anime cinématographique au coucher du soleil sur un court extérieur avec une clôture grillagée, une lumière dorée chaleureuse, un doux reflet d'objectif, des ombres de court réalistes et une atmosphère de match énergique.
@Image 1 = Personnage protagoniste. @Image 2 = Référence de storyboard. Basé sur l'image du storyboard ci-jointe, créez une vidéo d'animation de 15 secondes au format horizontal 16:9 représentant une évasion palpitante. Thème : Jeune voleuse. Animez la scène de manière rythmée et rapide en suivant l'ordre des panneaux du storyboard. Déroulement : Commencez par une vue aérienne d'une cité festive aux champignons géants. Une fille à capuche bleue, se fondant dans la chaleur et les décorations de la foule, dérobe un rare champignon lumineux au centre du festival. Alternez les gros plans sur les mains et les expressions pendant le vol, et montrez un sourire excité comme si elle prenait du plaisir juste après avoir réussi. Ensuite, elle s'échappe vivement en utilisant les plateformes à plusieurs niveaux du lieu du festival, les toits des stands, les allées décorées et les espaces remplis de cordes et de tissus. Les poursuivants et la foule environnante sont surpris et commencent à la poursuivre ; la fille se faufile entre les gens, saute par-dessus eux, glisse et s'échappe avec agilité. Terminez par une fuite vers une plateforme élevée ou un pont en courant à travers les lumières festives. Style : Style film d'animation de haute qualité, éclairage cinématographique, animation de premier ordre, haute définition, couleurs vives, atmosphère festive et somptueuse, foules animées, décorations de champignons géants et un monde énergique où dansent confettis et décorations en tissu. Faites en sorte que la fille incarne à la fois la mignonnerie et l'agilité, avec une aura mêlant amusement et danger. Montage : Utilisez des coupes rapides et rythmées, des gros plans, des très gros plans, des angles bas, des prises de vue aériennes, des panoramiques rapides et des raccords fluides. Intégrez des gros plans sur les mains au moment du vol, des gros plans sur les expressions au début de la course, des plans de suivi lorsqu'elle se faufile dans la foule, des vues aériennes lors des sauts entre les plateformes, des très gros plans sur les pieds à l'atterrissage et des compositions diagonales dynamiques utilisant des cordes ou des tissus pour le mouvement. Créez une vidéo énergique et stylisée, en tirant parti des différences de hauteur et de la congestion propres à une cité festivalière pour une évasion palpitante. Important : Ne faites pas un diaporama d'images fixes. Animez la course et le vol de manière naturelle. Maintenez la même atmosphère de cité champignon festive et le style d'animation de haute qualité tout au long de la vidéo. N'incluez aucun texte, sous-titre, logo ou filigrane. Réalisez le suspense et le frisson sous forme de scène vive. Maintenez une cohérence constante du visage de la protagoniste, de sa capuche bleue, de sa tenue, de son panier et de la forme du champignon lumineux.
Utilisez l'Image A et l'Image B comme les deux personnages principaux dans tous les plans. Image A : préservez son identité d'illustration anime exacte, sa coiffure, son visage, sa tenue, ses proportions et son design global. Image B : préservez son identité d'illustration anime exacte, sa coiffure, son visage, sa tenue, ses proportions et son design global. Les deux personnages doivent rester des illustrations de style anime avec un trait net et précis, des couleurs plates en cel-shading, des yeux expressifs typiques de l'anime, et aucun photoréalisme sur les personnages eux-mêmes. Tous les autres éléments — l'intérieur du centre commercial, les vitrines des magasins, les présentoirs, les escalators, les sols polis, les sacs de shopping, la foule, l'éclairage et l'architecture en arrière-plan — sont entièrement photoréalistes. Cadre : un centre commercial moderne et animé un après-midi de week-end. Intérieur élégant, éclairage naturel et commercial lumineux, grandes vitrines en verre, signalétique numérique, sols polis, atrium ouvert, nombreux clients qui circulent. L'atmosphère est vivante, tendance et joyeuse. Vidéo cinématographique de 15 secondes, 24 fps, mouvement fluide, flux émotionnel clair, cohérence des personnages sur tous les plans. Plan 1 [ENTRÉE DU CENTRE COMMERCIAL — ARRIVÉE] L'Image A et l'Image B marchent côte à côte dans un centre commercial moderne bondé, souriantes et discutant. De nombreux clients passent autour d'elles. La caméra recule devant elles alors qu'elles entrent dans l'atrium lumineux et ouvert. Elles ont l'air enthousiastes à l'idée de passer une journée amusante à faire du lèche-vitrine. Coupe vers le Plan 2 [LÈCHE-VITRINE — DÉCOUVERTE] Les deux filles s'arrêtent devant une boutique de mode élégante avec une grande vitrine en verre. Elles se penchent légèrement et admirent les articles à l'intérieur. L'Image A pointe du doigt quelque chose de mignon dans la vitrine. L'Image B réagit avec un sourire éclatant et des yeux curieux. Plan moyen, puis gros plan sur leurs visages heureux et leur geste de désignation. Coupe vers le Plan 3 [DANS LE CENTRE COMMERCIAL] L'Image A et l'Image B continuent de marcher dans le centre commercial animé, passant devant des vitrines élégantes, des comptoirs de cosmétiques et des présentoirs d'accessoires. Elles rient ensemble et font des gestes naturels en discutant. La caméra se déplace à leurs côtés. La foule en arrière-plan circule naturellement autour d'elles. Leur humeur est détendue, vivante et enjouée. Coupe vers le Plan 4 [ENTHOUSIASME DEVANT UNE VITRINE] Elles s'arrêtent devant une autre vitrine avec des accessoires à la mode et une décoration saisonnière. L'Image B remarque quelque chose en premier et tire doucement sur la manche de l'Image A pour le lui montrer. L'expression de l'Image A se transforme en une surprise ravie. Gros plan sur leurs visages, puis coupe vers un plan plus large montrant les deux filles encadrées par la vitrine lumineuse et la foule animée derrière elles. Coupe vers le Plan 5 [JOIE PURE DU WEEK-END] L'Image A et l'Image B continuent leur lèche-vitrine plus loin dans le centre commercial, portant chacune quelques petits sacs de shopping. Elles sourient, rient et profitent de l'atmosphère animée du week-end. Plan cinématographique large de l'intérieur du centre commercial moderne, les deux filles marchant joyeusement ensemble au centre du cadre, entourées par la foule photoréaliste et les vitrines lumineuses. Fin avec un léger mouvement de grue vers l'arrière.
@Image 1 = Personnage protagoniste. @Image 2 = Référence de storyboard. En vous basant sur l'image du storyboard ci-jointe, créez une vidéo d'animation de 15 secondes au format horizontal 16:9 représentant une évasion palpitante. Thème : La jeune voleuse. Animez la scène de manière rythmée et vive en suivant l'ordre des panneaux du storyboard. Déroulement : Commencez par une vue plongeante sur un marché de ville portuaire aux champignons s'étendant sur l'eau. Une jeune fille à capuche bleue se cache au bord du quai ou du marché et dérobe un rare champignon à lueur violette. Représentez de manière saisissante le moment du vol avec des gros plans sur les mains, les yeux pétillants de la jeune fille et la lueur du champignon rare. Une fois le vol découvert, la jeune fille s'échappe rapidement en utilisant des jetées en bois, des chemins au bord de l'eau, des quais, des ponts de corde et des plateformes flottantes. Alors que les poursuivants se rapprochent, montrez une fuite à haute vitesse où elle court sur des ponts étroits, manque de glisser mais se rattrape, saute par-dessus des canaux et frôle des bateaux et des cordages. Incluez des mouettes en vol ainsi que des textures d'éclaboussures d'eau et de bois humide. Terminez par sa course sur un long pont vers la lumière, laissant la ville portuaire derrière elle. Style : Style film d'animation de haute qualité, éclairage cinématographique, animation de premier ordre, haute définition, couleurs vives, eau transparente, texture de bois humide, ouverture de la ville portuaire et un monde aventureux rempli d'étals de champignons et d'architecture flottante. La jeune fille doit paraître petite et agile, espiègle mais déterminée, comme si elle s'échappait tout en appréciant l'adrénaline. Montage : Utilisez des coupes rapides et rythmées, des gros plans, des très gros plans, des angles bas, des prises de vue en plongée, des panoramiques rapides et des raccords fluides. Mélangez un panorama du marché en plongée, des gros plans sur les mains pendant le vol, un gros plan sur le visage de la jeune fille, des plans de suivi lors de la fuite, des angles bas près de la surface de l'eau, des très gros plans sur les pieds frappant le quai, des plans larges des sauts au-dessus des canaux et des compositions diagonales dynamiques utilisant le mouvement des cordes ou des points de vue élevés. Créez une vidéo énergique et stylisée, en exploitant le côté précaire du bord de l'eau et la continuité des ponts propres à une ville portuaire flottante. Important : Ne faites pas un diaporama d'images fixes. Animez la course et le vol de manière naturelle. Maintenez la même atmosphère de ville portuaire aux champignons et le style d'animation de haute qualité tout au long de la vidéo. N'incluez aucun texte, sous-titre, logo ou filigrane. Réalisez cette scène de suspense comme une séquence vive. Maintenez une cohérence constante pour le visage, la capuche bleue, la tenue, le panier et le champignon violet lumineux de la protagoniste.
Adopter un style anime rétro. Un dragon tient un enfant au-dessus de sa tête, s'apprêtant à le lancer ; soudain, un gant magique blanc flottant apparaît de nulle part, surprenant le dragon. Il fixe intensément la main gantée alors qu'elle s'approche lentement de son aisselle. La caméra zoome pour un gros plan montrant le gant utilisant ses doigts agiles et frétillants pour chatouiller le creux de l'aisselle du dragon ; le mouvement est doux et fluide, accompagné d'effets sonores comiques. Au moment où le bout des doigts touche l'aisselle, l'expression du dragon devient hilarante : les yeux plissés, la bouche grande ouverte dans un sourire infini, émettant des rires étouffés. Le gant continue de chatouiller et le dragon éclate d'un rire sonore ; il lâche soudainement l'enfant et se serre contre lui, essayant d'arrêter les démangeaisons persistantes et le rire. Lorsque le gant disparaît, le dragon finit par se calmer ; il est à la fois confus par ce qui s'est passé et agacé car il a le sentiment que son adversaire a « triché », reportant sa colère sur l'enfant. La langue du doublage est le japonais. Le dragon a une voix grave et profonde.
Utilisez {{Image 1}} uniquement comme référence d'identité pour le Personnage A. Utilisez {{Image 2}} uniquement comme référence d'identité pour le Personnage B. Utilisez les deux images uniquement pour le visage, la coiffure, la tenue, les accessoires, les couleurs et la silhouette. Seuls le Personnage A et le Personnage B sont de style anime. L'environnement, les accessoires, les passants, l'éclairage, les reflets et l'optique de la caméra doivent être en prises de vues réelles photoréalistes. Il n'y a que deux personnages principaux de type anime : le Personnage A et le Personnage B. Les piétons en arrière-plan sont autorisés, mais ils doivent être des figurants en prises de vues réelles photoréalistes, légèrement flous, situés uniquement au second plan ou à l'arrière-plan, et ne jamais devenir le point focal. Aucun personnage d'anime supplémentaire. Aucun clone. Aucun drone visible. Aucun arrière-plan de style anime. Aucune superposition de texte. Aucun logo. Il s'agit d'une séquence de clip vidéo joyeuse de 15 secondes dans une rue commerçante lumineuse et photoréaliste en plein jour. Scène : Une rue commerçante animée à midi avec des devantures colorées, une lumière du soleil douce, des bannières, des panneaux de signalisation et de nombreux piétons qui passent. La foule semble occupée et joyeuse. Plan 1 : Ouverture en plan large. Le Personnage A et le Personnage B se tiennent au milieu d'une rue commerçante animée. La caméra glisse vers l'avant à travers la foule. Plan 2 : Plan rapproché sur le Personnage A. Elle pointe avec enthousiasme vers un stand de desserts ou de snacks. Plan 3 : Plan rapproché sur le Personnage B. Elle sourit et hoche la tête, puis s'approche. Plan 4 : Plan moyen à deux. Les deux marchent côte à côte dans la foule en tenant des snacks, profitant de l'atmosphère animée. Plan 5 : Plan en contre-plongée près de leurs chaussures pendant qu'elles marchent. La lumière du soleil et les ombres mouvantes se déplacent sur le trottoir. Plan 6 : Gros plans rapides : le Personnage A sourit avec enthousiasme, le Personnage B rit doucement, la foule bouge derrière elles. Plan 7 : Plan en travelling. Elles se faufilent légèrement à travers la rue animée tandis que les passants se déplacent autour d'elles naturellement. Plan 8 : Plan moyen-large. Le Personnage A réagit joyeusement à quelque chose dans une vitrine, le Personnage B regarde également. Plan 9 : Plan mignon à deux. Elles comparent leurs snacks et rient. Plan 10 : Plan final. Toutes deux se tiennent ensemble dans la foule lumineuse, souriant vers la caméra avec la rue commerçante animée en arrière-plan. Style : Clip vidéo de rue en plein jour, lumineux, mignon et animé, cinématique 24 fps.
Une mignonne fille anime chibi aux longs cheveux fluides aux nuances de blond, violet et rose, portant une cape de héros rouge, volant énergiquement dans le ciel aux côtés d'un petit robot adorable portant également une cape de héros assortie. Ils s'envolent tous les deux à haute...
Cette vidéo est une séquence de 15 secondes au style clip musical émotionnel, se déroulant dans un univers de toit entièrement photoréaliste en prises de vues réelles. Utilisez {{Image 1}} uniquement comme référence d'identité pour le Personnage A. Utilisez {{Image 2}} uniquement comme référence d'identité pour le Personnage B. Utilisez les images uniquement pour le visage, la coiffure, la tenue, les accessoires, les couleurs et la silhouette. Seuls le Personnage A et le Personnage B sont de style anime. Le toit, le ciel, la ville, les lumières, les accessoires, les reflets, l'optique de la caméra et l'atmosphère doivent ressembler à de véritables images en prises de vues réelles. Ne copiez pas le style anime de 「アット」Image1 ou 「アット」Image2 dans l'arrière-plan. Règles pour les personnages : Exactement deux personnages : le Personnage A et le Personnage B. Aucune troisième personne, aucun clone, aucun personnage en double, aucune personne en arrière-plan, aucune personne en reflet, aucune personne en ombre. Ne transformez pas les personnages en humains réalistes. Gardez les deux personnages fidèles au modèle, avec des visages, des tenues, des cheveux et des accessoires stables. Environnement : Un toit urbain réaliste au coucher du soleil passant à l'heure bleue. Béton humide, marquages d'héliport, garde-corps en métal, porte de toit, tuyaux, climatiseurs, boîtiers électriques, lumières d'avertissement rouges, flaques d'eau, lumières de la ville au loin et une véritable ligne d'horizon. Un vent fort agite les cheveux, les rubans, les manches, les jupes et les tissus légers. À éviter strictement : Pas d'arrière-plan anime. Pas de toit illustré. Pas de ciel peint. Pas de bâtiments en cel-shading. Pas de drone visible. Pas de texte en surimpression. Pas de logos. Pas de membres supplémentaires. Pas de changement de costume. Pas de distorsion faciale. Plan 1 (0-1,5s) : Ouverture large sur le toit. Le Personnage A se tient près du garde-corps à gauche, le Personnage B se tient plus loin à droite. La caméra basse glisse vers l'avant sur le béton humide et les marquages de l'héliport. Plan 2 (1,5-3s) : Plan rapproché sur le Personnage A. Elle tourne la tête vers la caméra sur le rythme. Les cheveux et le ruban bougent avec le vent. L'arrière-plan reste photoréaliste et flou. Plan 3 (3-4,5s) : Plan rapproché sur le Personnage B. Elle regarde vers le bas, puis lève les yeux vers le Personnage A. La lumière rasante du coucher du soleil souligne ses cheveux. Plan 4 (4,5-6s) : Plan moyen large à deux personnages. Personnage A à gauche, Personnage B à droite, tous deux déjà visibles. Le Personnage B fait un petit pas vers le Personnage A. La caméra suit latéralement. Exactement deux personnages. Plan 5 (6-7,5s) : Plan en contre-plongée héroïque. Les deux personnages sur fond de ciel au coucher du soleil. Le vent s'intensifie. Les lumières d'avertissement du toit clignotent doucement. Plan 6 (7,5-9s) : Deux gros plans rapides : les yeux du Personnage A, puis les yeux du Personnage B. Pas d'écran divisé, pas de visages supplémentaires. Plan 7 (9-10,5s) : Plan dynamique à deux personnages en orbite. La caméra tourne autour d'eux alors qu'ils se croisent lentement dos à dos sans se toucher. Aucun drone visible. Plan 8 (10,5-12s) : Plan en plongée au-dessus du cercle de l'héliport. Les deux personnages se tiennent à distance, tournés dans des directions différentes. Le béton humide ne reflète que le ciel abstrait et les lumières de la ville. Plan 9 (12-13,5s) : Plan moyen émotionnel à deux personnages près du bord du toit. Le Personnage A regarde la ville. Le Personnage B se tient légèrement derrière, puis se tourne vers la ligne d'horizon. Plan 10
Feuille de storyboard fantastique ultra-détaillée, « Jeune Reine & Loup Blanc », storyboard de film d'animation inspiré du Studio Ghibli, illustration de livre d'histoires à l'aquarelle premium, aventure fantastique cinématographique, concept art peint à la main, esthétique royale élégante, atmosphère de royaume enneigé, planche de pré-production d'animation professionnelle, narration de personnage hautement détaillée, mise en page de storyboard propre avec 10 panneaux cinématographiques, éclairage hivernal doux, monde fantastique magique. PERSONNAGES PRINCIPAUX Jeune Reine : Une gracieuse jeune reine âgée de 18 à 20 ans, longs cheveux châtain clair flottants, élégante couronne bleu argenté, yeux émeraude expressifs, traits du visage délicats, luxueuse robe royale d'hiver avec cape bordée de fourrure, personnalité noble et compatissante. Loup Blanc : Un majestueux loup blanc comme neige avec une fourrure épaisse et duveteuse, yeux bleu glacier perçants, posture noble, expression intelligente, compagnon gardien loyal. PANNEAUX DU STORYBOARD Panneau 01 — Royaume Gelé : Plan large cinématographique établissant un magnifique royaume couvert de neige à l'aube. La jeune reine se tient sur un balcon du château surplombant les montagnes et les forêts. Panneau 02 — La Découverte : La reine trouve un louveteau blanc blessé se reposant sous un pin enneigé au cœur de la forêt. Panneau 03 — Guérison et Confiance : À l'intérieur d'une chambre royale chaleureuse, la reine soigne doucement le loup tandis que la neige tombe à l'extérieur des fenêtres. Panneau 04 — Lien d'Amitié : Le loup a grandi et est devenu plus fort. La reine et le loup marchent ensemble à travers des jardins enneigés sous les flocons qui tombent. Panneau 05 — Le Voyage Commence : Le duo quitte le royaume et voyage à travers de vastes vallées gelées et des sentiers de montagne imposants. Panneau 06 — Aurores Boréales : La reine et le loup se tiennent ensemble sous des aurores vertes et violettes à couper le souffle illuminant le ciel nocturne. Panneau 07 — Ruines Anciennes : Exploration de ruines de pierre oubliées enfouies sous la neige, éclairées par des lanternes magiques et des cristaux scintillants. Panneau 08 — Sommet du Destin : Plan large héroïque au sommet d'un pic montagneux enneigé surplombant des paysages infinis. Panneau 09 — Retour des Héros : La reine et le loup retournent au royaume alors que les citoyens célèbrent leur arrivée. Panneau 10 — Gardiens pour Toujours : Coucher de soleil doré sur le royaume. La reine et le loup se tiennent ensemble sur un balcon du château surplombant leur domaine. SECTION FEUILLE DE PERSONNAGE Inclure : Vues de rotation de la reine (face, profil, dos) Expressions faciales de la reine Études détaillées de la couronne Références de design pour la cape et la robe Vues de rotation du loup blanc Expressions du loup Poses de course et poses héroïques Tableau de comparaison de taille Designs d'insignes royaux Nuancier de couleurs STYLE VISUEL Studio Ghibli × Disney Fantasy × Princesse Mononoké × concept art de La Reine des Neiges, textures aquarelle peintes à la main, illustrations de développement d'animation premium, composition cinématographique, narration environnementale détaillée, atmosphère fantastique émotionnelle, esthétique royale élégante, qualité chef-d'œuvre. PALETTE DE COULEURS bleu glacier, blanc argenté, bleu marine royal, lavande douce, gris hivernal, crème nacré, lumière du soleil dorée
Utilisez l'Image A et l'Image B comme les deux personnages principaux dans tous les plans. Image A{{image A }} : préservez son identité d'illustration d'anime exacte, sa coiffure, son visage, son accessoire de cheveux fleur bleue, sa tenue, ses proportions et son design global. Image B{{image B }} : préservez son identité d'illustration d'anime exacte, sa coiffure, son grand ruban rayé, sa coiffure en double chignon, son visage, sa tenue gothique rayée, ses proportions et son design global. Les deux personnages doivent rester des illustrations de style anime avec un trait net et précis, des couleurs plates en cel-shading, des yeux d'anime expressifs et aucun photoréalisme sur les personnages. Tous les autres éléments — l'intérieur du café digne d'Instagram, les tables en marbre, les coupes de parfait en verre, les fruits, la crème, la feuille d'or, les desserts, les assiettes, les boissons, les fenêtres, l'éclairage, les autres clients, les plantes, les reflets et l'architecture de fond — sont entièrement photoréalistes. Cadre : un café tendance et instagrammable l'après-midi. Lumière naturelle douce à travers de grandes fenêtres, décor pastel, tables en marbre, présentoirs de desserts élégants, plantes suspendues, étagères en verre, lumières bokeh chaleureuses, clients élégants en arrière-plan, atmosphère à la fois cosy et luxueuse. L'ambiance est mignonne, à la mode, joyeuse et onirique. La disposition des sièges doit rester fixe dans chaque plan. L'Image A est toujours assise du côté gauche du spectateur / côté gauche de la caméra, plus près de la fenêtre. L'Image B est toujours assise du côté droit du spectateur / côté droit de la caméra, plus près de l'intérieur du café. Elles sont assises côte à côte sur le même élégant banc de canapé, et non face à face de part et d'autre de la table. Le parfait ultra-luxueux surdimensionné est placé sur la table en marbre directement devant elles, centré entre l'Image A et l'Image B. N'échangez pas leurs places. Ne changez pas leurs positions gauche-droite. Ne faites pas apparaître l'Image A du côté droit. Ne faites pas apparaître l'Image B du côté gauche. Maintenez la règle des 180 degrés tout au long de la vidéo. La caméra peut avancer, reculer, s'incliner ou glisser doucement sur le côté, mais elle ne doit jamais franchir le côté opposé de la table. Évitez les plans orbitaux complets autour de la table car ils pourraient inverser les positions des personnages. Le dessert principal est un parfait ultra-luxueux surdimensionné placé entre les deux filles : un grand verre en cristal rempli de nombreuses couches colorées de gelée de fraise, crème vanille, mousse au chocolat, fraises fraîches, myrtilles, melon, tranches de pêche, macarons, bâtonnets de gaufrette, sauce brillante, crème fouettée, fleurs comestibles, sucre pétillant et délicate feuille d'or. Le parfait doit paraître énorme, premium, photoréaliste et extrêmement digne des réseaux sociaux. Vidéo cinématographique de 15 secondes, 24 fps, mouvement fluide, flux émotionnel clair, cohérence des personnages sur tous les plans. Plan 1 [ENTRÉE DU CAFÉ — DÉCOUVERTE] L'Image A et l'Image B entrent ensemble dans un magnifique café digne des réseaux sociaux. Elles regardent autour d'elles avec des yeux pétillants, impressionnées par l'intérieur élégant et la vitrine de desserts. La caméra recule devant elles alors qu'elles entrent. Les autres clients et le personnel du café bougent naturellement dans l'arrière-plan photoréaliste. Leurs expressions montrent de la curiosité et de l'enthousiasme. Coupe vers le Plan 2 [TABLE — L'ARRIVÉE DU PARFAIT] Les deux filles sont assises côte à côte sur le même élégant banc de canapé à une table de café en marbre près d'une grande fenêtre ensoleillée. L'Image A est du côté gauche du spectateur / côté gauche de la caméra, plus près de la fenêtre. L'Image B est du côté droit du spectateur / côté droit de la caméra, plus près de l'intérieur du café. Un serveur place un parfait ultra-luxueux surdimensionné au centre de la table directement devant elles. L'Image A se penche en avant avec une surprise ravie. Les yeux de l'Image B s'écarquillent doucement, l'air émerveillée. Gros plan sur l'énorme parfait scintillant sous l'éclairage du café, puis coupe sur leurs visages heureux. Coupe vers le Plan 3 [MOMENT RÉSEAUX SOCIAUX — PRISE DE PHOTOS] L'Image A et l'Image B admirent avec enthousiasme le parfait avant de manger. L'Image A ajuste doucement l'angle du parfait, tandis que l'Image B tient un smartphone pour prendre une jolie photo. Le parfait brille magnifiquement avec les fruits, la crème, les macarons, les fleurs comestibles et la feuille d'or. La caméra avance lentement et glisse doucement de gauche à droite sans franchir l'axe de la table, gardant l'Image A à gauche du spectateur et l'Image B à droite du spectateur à tout moment. Leur humeur est ludique, élégante et enthousiaste. Coupe vers le Plan 4 [PREMIÈRE BOUCHÉE — DOUCEUR ET BONHEUR] Les deux filles prennent leurs cuillères et goûtent le parfait. L'Image A sourit doucement avec une expression calme et élégante. L'Image B réagit avec un sourire brillant et adorable, profitant clairement de la douceur. Gros plan sur les cuillères prélevant de la crème, des fruits, de la gelée et des couches de chocolat du parfait. Leurs mains doivent rester naturelles et correctement dessinées. Focus sur leurs yeux d'anime expressifs et leurs réactions joyeuses. Coupe vers le Plan 5 [JOIE AU CAFÉ — PARTAGER LE MOMENT] Les deux filles continuent de manger le luxueux parfait ensemble, riant doucement et discutant. L'Image A pointe du doigt une jolie décoration en macaron sur le dessus du parfait. L'Image B réagit joyeusement et se penche légèrement en souriant. La caméra recule pour un plan cinématographique large : les deux filles de style anime assises au centre d'un café photoréaliste onirique, entourées de lumière chaude, de décor pastel, de desserts et de lumières bokeh douces. Terminez par une grue qui s'éloigne doucement tout en gardant la caméra du même côté de la table afin que l'Image A reste à gauche et l'Image B à droite. Ton émotionnel : mignon, joyeux, luxueux, élégant, amical, onirique et digne des réseaux sociaux. Concentrez-vous sur les expressions des filles à chaque instant : curiosité, surprise, plaisir, douceur et bonheur détendu. Gardez l'Image A et l'Image B visuellement cohérentes dans chaque plan. Ne changez pas leurs tenues, coiffures, accessoires, proportions ou design de base. Ne rendez pas les personnages photoréalistes. Ne générez pas de texte lisible, de logos, de noms de café, de texte de menu ou de signalétique déformée. Évitez les contours tremblants, le scintillement, les mains déformées, les doigts en trop, les membres supplémentaires, les visages déformés, les desserts fondants ou les détails de personnages incohérents. Le parfait doit rester photoréaliste, grand, luxueux, coloré et visuellement délicieux tout au long de la vidéo. Les clients en arrière-plan doivent bouger naturellement et de manière réaliste, sans détourner l'attention des deux filles et du parfait.
Les ailes de la fée apparaissent et elle s'envole à travers un royaume fantastique, style donghua hyperréaliste
Une vidéo d'animation professionnelle ultra-esthétique en vue à la première personne montrant une femme pilotant un dirigeable blanc monoplace. Les lignes et flèches rouges ne doivent pas apparaître dans la vidéo finale. Située dans la majestueuse cité portuaire de l'image de référence, aux tons blanc et or, la caméra vole fidèlement à ultra-haute vitesse le long de l'itinéraire indiqué par les flèches rouges, tel un drone FPV. La caméra démarre depuis la mer sur le côté gauche de l'écran, filant à basse altitude au-dessus de la surface du port bleu. Naviguant entre les yachts, les jetées, les navires blancs et l'architecture portuaire, elle traverse la ville côtière à grande vitesse de la gauche vers le centre. Elle accélère ensuite vers la cathédrale géante au centre, s'en approchant de près comme pour frôler les bâtiments. Juste avant de passer devant la façade de la cathédrale, la caméra monte en flèche le long de la tour principale. S'élevant brusquement avec l'effet de perspective de la flèche vue d'en bas, elle bascule vers une vue aérienne grandiose de toute la ville, du port et des montagnes lointaines. Après avoir franchi le sommet de la tour, la caméra s'incline fortement vers la droite et entame une orbite. Gardant la tour de la cathédrale au centre de l'écran, elle tourne dynamiquement dans le sens des aiguilles d'une montre, révélant les rues aux allures de palais blancs, la mer bleue, les ponts, les installations portuaires et les montagnes lointaines de manière fluide. Ensuite, la caméra survole la ville sur la droite à haute vitesse et descend doucement le long de la trajectoire de la ligne rouge. Elle glisse à basse altitude au-dessus des canaux, des places, des jetées et des bâtiments aux décorations dorées, volant vers le grand bâtiment au toit de verre et la rue côté port au premier plan à droite. La vidéo est cinématographique, en ultra-haute définition, avec un mouvement de caméra fluide, une forte sensation de vitesse, un flou de mouvement naturel, une atmosphère réaliste, des reflets sur l'eau, de la lumière du soleil, des nuages en trois dimensions, et met l'accent sur l'échelle d'une grande cité portuaire fantastique. N'affichez aucune ligne de guidage rouge, flèche, marque dessinée à la main, annotation ou texte.
@Image 1 = Personnage protagoniste. @Image 2 = Référence de storyboard. Basé sur l'image du storyboard ci-jointe, créez une vidéo d'animation de 15 secondes au format horizontal 16:9 représentant une évasion palpitante. Thème : Jeune voleuse. Animez la scène de manière rythmée et rapide en suivant l'ordre des panneaux du storyboard. Déroulement : Commencez par une vue aérienne d'une cité festive aux champignons géants. Une fille à capuche bleue, se fondant dans la chaleur et les décorations de la foule, dérobe un rare champignon lumineux au centre du festival. Alternez les gros plans sur les mains et les expressions pendant le vol, et montrez un sourire excité comme si elle prenait du plaisir juste après avoir réussi. Ensuite, elle s'échappe vivement en utilisant les plateformes à plusieurs niveaux du lieu du festival, les toits des stands, les allées décorées et les espaces remplis de cordes et de tissus. Les poursuivants et la foule environnante sont surpris et commencent à la poursuivre ; la fille se faufile entre les gens, saute par-dessus eux, glisse et s'échappe avec agilité. Terminez par une fuite vers une plateforme élevée ou un pont en courant à travers les lumières festives. Style : Style film d'animation de haute qualité, éclairage cinématographique, animation de premier ordre, haute définition, couleurs vives, atmosphère festive et somptueuse, foules animées, décorations de champignons géants et un monde énergique où dansent confettis et décorations en tissu. Faites en sorte que la fille incarne à la fois la mignonnerie et l'agilité, avec une aura mêlant amusement et danger. Montage : Utilisez des coupes rapides et rythmées, des gros plans, des très gros plans, des angles bas, des prises de vue aériennes, des panoramiques rapides et des raccords fluides. Intégrez des gros plans sur les mains au moment du vol, des gros plans sur les expressions au début de la course, des plans de suivi lorsqu'elle se faufile dans la foule, des vues aériennes lors des sauts entre les plateformes, des très gros plans sur les pieds à l'atterrissage et des compositions diagonales dynamiques utilisant des cordes ou des tissus pour le mouvement. Créez une vidéo énergique et stylisée, en tirant parti des différences de hauteur et de la congestion propres à une cité festivalière pour une évasion palpitante. Important : Ne faites pas un diaporama d'images fixes. Animez la course et le vol de manière naturelle. Maintenez la même atmosphère de cité champignon festive et le style d'animation de haute qualité tout au long de la vidéo. N'incluez aucun texte, sous-titre, logo ou filigrane. Réalisez le suspense et le frisson sous forme de scène vive. Maintenez une cohérence constante du visage de la protagoniste, de sa capuche bleue, de sa tenue, de son panier et de la forme du champignon lumineux.
@Image 1 = Personnage protagoniste. @Image 2 = Référence de storyboard. En vous basant sur l'image du storyboard ci-jointe, créez une vidéo d'animation de 15 secondes au format horizontal 16:9 représentant une évasion palpitante. Thème : La jeune voleuse. Animez la scène de manière rythmée et vive en suivant l'ordre des panneaux du storyboard. Déroulement : Commencez par une vue plongeante sur un marché de ville portuaire aux champignons s'étendant sur l'eau. Une jeune fille à capuche bleue se cache au bord du quai ou du marché et dérobe un rare champignon à lueur violette. Représentez de manière saisissante le moment du vol avec des gros plans sur les mains, les yeux pétillants de la jeune fille et la lueur du champignon rare. Une fois le vol découvert, la jeune fille s'échappe rapidement en utilisant des jetées en bois, des chemins au bord de l'eau, des quais, des ponts de corde et des plateformes flottantes. Alors que les poursuivants se rapprochent, montrez une fuite à haute vitesse où elle court sur des ponts étroits, manque de glisser mais se rattrape, saute par-dessus des canaux et frôle des bateaux et des cordages. Incluez des mouettes en vol ainsi que des textures d'éclaboussures d'eau et de bois humide. Terminez par sa course sur un long pont vers la lumière, laissant la ville portuaire derrière elle. Style : Style film d'animation de haute qualité, éclairage cinématographique, animation de premier ordre, haute définition, couleurs vives, eau transparente, texture de bois humide, ouverture de la ville portuaire et un monde aventureux rempli d'étals de champignons et d'architecture flottante. La jeune fille doit paraître petite et agile, espiègle mais déterminée, comme si elle s'échappait tout en appréciant l'adrénaline. Montage : Utilisez des coupes rapides et rythmées, des gros plans, des très gros plans, des angles bas, des prises de vue en plongée, des panoramiques rapides et des raccords fluides. Mélangez un panorama du marché en plongée, des gros plans sur les mains pendant le vol, un gros plan sur le visage de la jeune fille, des plans de suivi lors de la fuite, des angles bas près de la surface de l'eau, des très gros plans sur les pieds frappant le quai, des plans larges des sauts au-dessus des canaux et des compositions diagonales dynamiques utilisant le mouvement des cordes ou des points de vue élevés. Créez une vidéo énergique et stylisée, en exploitant le côté précaire du bord de l'eau et la continuité des ponts propres à une ville portuaire flottante. Important : Ne faites pas un diaporama d'images fixes. Animez la course et le vol de manière naturelle. Maintenez la même atmosphère de ville portuaire aux champignons et le style d'animation de haute qualité tout au long de la vidéo. N'incluez aucun texte, sous-titre, logo ou filigrane. Réalisez cette scène de suspense comme une séquence vive. Maintenez une cohérence constante pour le visage, la capuche bleue, la tenue, le panier et le champignon violet lumineux de la protagoniste.
Une animation en vue subjective (FPV) de haute qualité montrant un dirigeable monoplace blanc piloté par une femme. La vidéo finale ne doit comporter aucune ligne rouge, flèche, annotation ou texte. Située dans une magnifique cité portuaire aux tons blanc et or, la caméra vole à ultra-haute vitesse le long d'un itinéraire précis, dans un style rappelant un drone FPV. Débutant juste au-dessus du niveau de la mer, elle glisse sur le port bleu. Elle se faufile entre les yachts, les jetées, les navires blancs et l'architecture portuaire en direction du centre-ville. Elle s'approche d'une cathédrale géante tout en accélérant, puis grimpe brusquement le long de la tour principale juste avant de passer devant. Elle jaillit dans le ciel selon un angle puissant, regardant directement vers la flèche. La transition s'effectue vers une vue aérienne grandiose surplombant toute la ville, le port et les montagnes lointaines, effectuant un large virage incliné dans le sens des aiguilles d'une montre autour de la tour. Elle dévoile avec fluidité des palais blancs, la mer bleue, des ponts, des installations portuaires et des chaînes de montagnes. Ensuite, elle survole à grande vitesse le côté droit de la ville tout en descendant doucement. Elle plane à basse altitude au-dessus des routes longeant les canaux, des places, des jetées et des bâtiments décorés d'or, se dirigeant vers un grand édifice au toit de verre et la rue le long du port. Mettez l'accent sur le côté cinématographique, la très haute définition, une sensation de vitesse saisissante, des mouvements de caméra fluides, un flou de mouvement naturel, une perspective aérienne réaliste, les reflets sur l'eau, le rendu de la lumière du soleil, des nuages en trois dimensions et l'échelle monumentale d'une immense cité portuaire fantastique.
Un joueur de volley-ball anime surhumain aux cheveux noirs en bataille, aux yeux vert brillant et aux mouvements athlétiques explosifs, son maillot claquant violemment à chaque saut S'élance pour un smash aérien impossible lors d'un match de championnat, sautant si haut que le stade entier se fige momentanément tandis que le ballon s'enflamme d'énergie avant l'impact Stade géant sous une lumière vive, fans en délire, bannières flottant violemment, poussière et ondes d'énergie se propageant sur le terrain Commence par un suivi de terrain style caméra à l'épaule, panoramiques ultra-rapides entre les joueurs, gros plans au ralenti sur les yeux et le jeu de jambes, plan orbital pendant le saut, images de mouvement exagérées style MAPPA et flashs d'impact lors du smash, effets visuels d'onde de choc déformant l'air autour du ballon, se terminant par le smash transperçant la défense adverse alors que le sol se fissure sous l'impact et que le stade entier explose de joie tandis que la caméra tourne vers le ciel au-dessus de l'arène
Suivez exactement ce storyboard @Image1. Générez une vidéo d'anime comique de combat au corps à corps de 10 secondes entre Silver Queen et Shea. 5 clips de 2 secondes chacun. Style anime comique rapide, expressif et déjanté avec des effets d'étincelles stylisés.
Les lignes rouges et les flèches ne seront pas affichées dans la vidéo finale. Une vidéo d'anime en vue subjective (POV) montrant une pilote dans un avion blanc, au-dessus d'une magnifique cité portuaire blanche et dorée. Le rendu doit être cinématographique, esthétique, dynamique et immersif, digne d'un film d'animation de haute qualité. L'avion approche la ville à grande vitesse depuis les montagnes au loin. Il survole la mer bleue, les bâtiments blancs, le port et une tour centrale gigantesque depuis une altitude légèrement élevée. Ensuite, il entame une descente marquée vers le port sur la gauche et vole à basse altitude, juste au-dessus de la surface de l'eau. Il effectue un large détour le long du chenal, frôlant les reflets de l'eau, les vagues, les yachts, les jetées, les quais et les bâtiments portuaires. Après ce détour, il accélère vers la magnifique tour blanche et dorée au centre. Après être passé entre les bâtiments, au moment où la tour est en vue, le nez de l'appareil se cabre soudainement pour une ascension abrupte. En vue subjective, l'avion longe la flèche de la tour, les détails de l'édifice défilant à toute vitesse, tandis qu'une vue panoramique de la ville et du port se déploie en contrebas. Il franchit ensuite le sommet de la tour pour s'élancer vers le ciel bleu et les nuages. Le final passe de la vue subjective à l'intérieur du cockpit. La pilote affiche un sourire radieux, empreint d'accomplissement et d'exaltation, sous la lumière du ciel bleu, ses cheveux flottant au vent. Anime de haute qualité, cinématographique, mouvements de caméra fluides, forte sensation de vitesse, flou de mouvement naturel, reflets scintillants sur l'eau, ciel bleu éclatant, nuages en relief et échelle grandiose. Aucune ligne rouge, flèche rouge, marque manuscrite, annotation, texte, interface utilisateur ou superposition.
séquence de combat cinématographique de style anime dans une ruelle urbaine, durée de 15 secondes, personnage masculin d'arrière-plan faible se faisant dominer dans une bagarre de rue, environnement sombre éclairé par des néons avec reflets sur le sol mouillé, combat au corps à corps rapide avec mouvements de caméra dynamiques et flou de mouvement de 0 à 3 secondes : le personnage est visiblement faible, se fait pousser et frapper par un adversaire plus fort, plans rapprochés chaotiques, lutte réaliste au sol de 3 à 6 secondes : effet de glitch visuel soudain dans la vision du personnage, une interface système holographique subtile commence à apparaître avec du texte UI fragmenté tel que « ANALYZING OPPONENT » et « PATTERN DETECTED », le temps semble légèrement ralenti de 6 à 10 secondes : le personnage commence à s'adapter en plein combat, esquives améliorées et contres partiels, l'interface affiche « DODGE WINDOW: 0.4s » et « COUNTER POSSIBILITY DETECTED », la caméra devient plus serrée et plus contrôlée de 10 à 13 secondes : moment décisif, le personnage exécute une contre-attaque propre, mouvement de combat fluide, l'adversaire est touché et repoussé, l'interface affiche « SKILL LEARNED: BASIC COMBAT » de 13 à 15 secondes : l'adversaire s'arrête sous le choc, l'expression du personnage devient calme et concentrée, une interface système subtile affiche « LEVEL UP IN PROGRESS », fin dramatique en suspens, qualité de production anime, haut niveau de détail, éclairage cinématographique, superposition subtile d'interface de jeu futuriste, transformation émotionnellement intense d'un combattant faible vers un combattant adaptatif, fin accrocheuse à fort potentiel viral
Référez-vous à {{Image 1}} pour le personnage principal. {{Image 2}} sert de référence pour la pose d'invocation explosive, l'esprit géant derrière le personnage, la fumée, les débris, le cercle magique et les lignes d'impact typiques du manga. Une scène d'invocation de combat anime dynamique. La fille aux rayures bleues plaque sa paume sur un immense cercle rituel noir. Au moment du contact, une onde de choc massive se propage, fissurant le sol et projetant de l'encre, de la poussière, des fragments de parchemin et des pierres noires dans les airs. Son expression est calme et intrépide. Ses yeux bleus brillent légèrement. Un esprit gardien invoqué géant se forme derrière elle à partir de fumée et de rubans, dominant la scène comme une entité contractuelle ancienne. La caméra zoome rapidement du cercle magique vers son visage, puis recule pour révéler l'énorme gardien. Lignes de vitesse marquées, fumée tourbillonnante, éclairs bleu-blanc dramatiques, séquence d'ouverture d'anime à haute énergie, échelle épique, 5 secondes. Ne générez pas de texte lisible ni d'écriture japonaise. Maintenez la cohérence du design du personnage de l'image B. Ne cachez ni son visage ni ses yeux. Prompt négatif fille différente, costume différent, mauvaise couleur de cheveux, flammes rouges, magie de feu, texte lisible, lettres japonaises, légendes, logo, filigrane, déformation du visage, mauvaises mains, doigts supplémentaires, anatomie médiocre, scène chaotique illisible
Créez une vidéo de match de tennis style anime cinématographique au coucher du soleil sur un court extérieur avec une clôture grillagée, une lumière dorée chaleureuse, un doux reflet d'objectif, des ombres de court réalistes et une atmosphère de match énergique.
Utilisez l'Image A et l'Image B comme les deux personnages principaux dans tous les plans. Image A : préservez son identité d'illustration anime exacte, sa coiffure, son visage, sa tenue, ses proportions et son design global. Image B : préservez son identité d'illustration anime exacte, sa coiffure, son visage, sa tenue, ses proportions et son design global. Les deux personnages doivent rester des illustrations de style anime avec un trait net et précis, des couleurs plates en cel-shading, des yeux expressifs typiques de l'anime, et aucun photoréalisme sur les personnages eux-mêmes. Tous les autres éléments — l'intérieur du centre commercial, les vitrines des magasins, les présentoirs, les escalators, les sols polis, les sacs de shopping, la foule, l'éclairage et l'architecture en arrière-plan — sont entièrement photoréalistes. Cadre : un centre commercial moderne et animé un après-midi de week-end. Intérieur élégant, éclairage naturel et commercial lumineux, grandes vitrines en verre, signalétique numérique, sols polis, atrium ouvert, nombreux clients qui circulent. L'atmosphère est vivante, tendance et joyeuse. Vidéo cinématographique de 15 secondes, 24 fps, mouvement fluide, flux émotionnel clair, cohérence des personnages sur tous les plans. Plan 1 [ENTRÉE DU CENTRE COMMERCIAL — ARRIVÉE] L'Image A et l'Image B marchent côte à côte dans un centre commercial moderne bondé, souriantes et discutant. De nombreux clients passent autour d'elles. La caméra recule devant elles alors qu'elles entrent dans l'atrium lumineux et ouvert. Elles ont l'air enthousiastes à l'idée de passer une journée amusante à faire du lèche-vitrine. Coupe vers le Plan 2 [LÈCHE-VITRINE — DÉCOUVERTE] Les deux filles s'arrêtent devant une boutique de mode élégante avec une grande vitrine en verre. Elles se penchent légèrement et admirent les articles à l'intérieur. L'Image A pointe du doigt quelque chose de mignon dans la vitrine. L'Image B réagit avec un sourire éclatant et des yeux curieux. Plan moyen, puis gros plan sur leurs visages heureux et leur geste de désignation. Coupe vers le Plan 3 [DANS LE CENTRE COMMERCIAL] L'Image A et l'Image B continuent de marcher dans le centre commercial animé, passant devant des vitrines élégantes, des comptoirs de cosmétiques et des présentoirs d'accessoires. Elles rient ensemble et font des gestes naturels en discutant. La caméra se déplace à leurs côtés. La foule en arrière-plan circule naturellement autour d'elles. Leur humeur est détendue, vivante et enjouée. Coupe vers le Plan 4 [ENTHOUSIASME DEVANT UNE VITRINE] Elles s'arrêtent devant une autre vitrine avec des accessoires à la mode et une décoration saisonnière. L'Image B remarque quelque chose en premier et tire doucement sur la manche de l'Image A pour le lui montrer. L'expression de l'Image A se transforme en une surprise ravie. Gros plan sur leurs visages, puis coupe vers un plan plus large montrant les deux filles encadrées par la vitrine lumineuse et la foule animée derrière elles. Coupe vers le Plan 5 [JOIE PURE DU WEEK-END] L'Image A et l'Image B continuent leur lèche-vitrine plus loin dans le centre commercial, portant chacune quelques petits sacs de shopping. Elles sourient, rient et profitent de l'atmosphère animée du week-end. Plan cinématographique large de l'intérieur du centre commercial moderne, les deux filles marchant joyeusement ensemble au centre du cadre, entourées par la foule photoréaliste et les vitrines lumineuses. Fin avec un léger mouvement de grue vers l'arrière.
Adopter un style anime rétro. Un dragon tient un enfant au-dessus de sa tête, s'apprêtant à le lancer ; soudain, un gant magique blanc flottant apparaît de nulle part, surprenant le dragon. Il fixe intensément la main gantée alors qu'elle s'approche lentement de son aisselle. La caméra zoome pour un gros plan montrant le gant utilisant ses doigts agiles et frétillants pour chatouiller le creux de l'aisselle du dragon ; le mouvement est doux et fluide, accompagné d'effets sonores comiques. Au moment où le bout des doigts touche l'aisselle, l'expression du dragon devient hilarante : les yeux plissés, la bouche grande ouverte dans un sourire infini, émettant des rires étouffés. Le gant continue de chatouiller et le dragon éclate d'un rire sonore ; il lâche soudainement l'enfant et se serre contre lui, essayant d'arrêter les démangeaisons persistantes et le rire. Lorsque le gant disparaît, le dragon finit par se calmer ; il est à la fois confus par ce qui s'est passé et agacé car il a le sentiment que son adversaire a « triché », reportant sa colère sur l'enfant. La langue du doublage est le japonais. Le dragon a une voix grave et profonde.
Utilisez {{Image 1}} uniquement comme référence d'identité pour le Personnage A. Utilisez {{Image 2}} uniquement comme référence d'identité pour le Personnage B. Utilisez les deux images uniquement pour le visage, la coiffure, la tenue, les accessoires, les couleurs et la silhouette. Seuls le Personnage A et le Personnage B sont de style anime. L'environnement, les accessoires, les passants, l'éclairage, les reflets et l'optique de la caméra doivent être en prises de vues réelles photoréalistes. Il n'y a que deux personnages principaux de type anime : le Personnage A et le Personnage B. Les piétons en arrière-plan sont autorisés, mais ils doivent être des figurants en prises de vues réelles photoréalistes, légèrement flous, situés uniquement au second plan ou à l'arrière-plan, et ne jamais devenir le point focal. Aucun personnage d'anime supplémentaire. Aucun clone. Aucun drone visible. Aucun arrière-plan de style anime. Aucune superposition de texte. Aucun logo. Il s'agit d'une séquence de clip vidéo joyeuse de 15 secondes dans une rue commerçante lumineuse et photoréaliste en plein jour. Scène : Une rue commerçante animée à midi avec des devantures colorées, une lumière du soleil douce, des bannières, des panneaux de signalisation et de nombreux piétons qui passent. La foule semble occupée et joyeuse. Plan 1 : Ouverture en plan large. Le Personnage A et le Personnage B se tiennent au milieu d'une rue commerçante animée. La caméra glisse vers l'avant à travers la foule. Plan 2 : Plan rapproché sur le Personnage A. Elle pointe avec enthousiasme vers un stand de desserts ou de snacks. Plan 3 : Plan rapproché sur le Personnage B. Elle sourit et hoche la tête, puis s'approche. Plan 4 : Plan moyen à deux. Les deux marchent côte à côte dans la foule en tenant des snacks, profitant de l'atmosphère animée. Plan 5 : Plan en contre-plongée près de leurs chaussures pendant qu'elles marchent. La lumière du soleil et les ombres mouvantes se déplacent sur le trottoir. Plan 6 : Gros plans rapides : le Personnage A sourit avec enthousiasme, le Personnage B rit doucement, la foule bouge derrière elles. Plan 7 : Plan en travelling. Elles se faufilent légèrement à travers la rue animée tandis que les passants se déplacent autour d'elles naturellement. Plan 8 : Plan moyen-large. Le Personnage A réagit joyeusement à quelque chose dans une vitrine, le Personnage B regarde également. Plan 9 : Plan mignon à deux. Elles comparent leurs snacks et rient. Plan 10 : Plan final. Toutes deux se tiennent ensemble dans la foule lumineuse, souriant vers la caméra avec la rue commerçante animée en arrière-plan. Style : Clip vidéo de rue en plein jour, lumineux, mignon et animé, cinématique 24 fps.
Un joueur de volley-ball anime surhumain aux cheveux noirs en bataille, aux yeux vert brillant et aux mouvements athlétiques explosifs, son maillot claquant violemment à chaque saut S'élance pour un smash aérien impossible lors d'un match de championnat, sautant si haut que le stade entier se fige momentanément tandis que le ballon s'enflamme d'énergie avant l'impact Stade géant sous une lumière vive, fans en délire, bannières flottant violemment, poussière et ondes d'énergie se propageant sur le terrain Commence par un suivi de terrain style caméra à l'épaule, panoramiques ultra-rapides entre les joueurs, gros plans au ralenti sur les yeux et le jeu de jambes, plan orbital pendant le saut, images de mouvement exagérées style MAPPA et flashs d'impact lors du smash, effets visuels d'onde de choc déformant l'air autour du ballon, se terminant par le smash transperçant la défense adverse alors que le sol se fissure sous l'impact et que le stade entier explose de joie tandis que la caméra tourne vers le ciel au-dessus de l'arène
Feuille de storyboard fantastique ultra-détaillée, « Jeune Reine & Loup Blanc », storyboard de film d'animation inspiré du Studio Ghibli, illustration de livre d'histoires à l'aquarelle premium, aventure fantastique cinématographique, concept art peint à la main, esthétique royale élégante, atmosphère de royaume enneigé, planche de pré-production d'animation professionnelle, narration de personnage hautement détaillée, mise en page de storyboard propre avec 10 panneaux cinématographiques, éclairage hivernal doux, monde fantastique magique. PERSONNAGES PRINCIPAUX Jeune Reine : Une gracieuse jeune reine âgée de 18 à 20 ans, longs cheveux châtain clair flottants, élégante couronne bleu argenté, yeux émeraude expressifs, traits du visage délicats, luxueuse robe royale d'hiver avec cape bordée de fourrure, personnalité noble et compatissante. Loup Blanc : Un majestueux loup blanc comme neige avec une fourrure épaisse et duveteuse, yeux bleu glacier perçants, posture noble, expression intelligente, compagnon gardien loyal. PANNEAUX DU STORYBOARD Panneau 01 — Royaume Gelé : Plan large cinématographique établissant un magnifique royaume couvert de neige à l'aube. La jeune reine se tient sur un balcon du château surplombant les montagnes et les forêts. Panneau 02 — La Découverte : La reine trouve un louveteau blanc blessé se reposant sous un pin enneigé au cœur de la forêt. Panneau 03 — Guérison et Confiance : À l'intérieur d'une chambre royale chaleureuse, la reine soigne doucement le loup tandis que la neige tombe à l'extérieur des fenêtres. Panneau 04 — Lien d'Amitié : Le loup a grandi et est devenu plus fort. La reine et le loup marchent ensemble à travers des jardins enneigés sous les flocons qui tombent. Panneau 05 — Le Voyage Commence : Le duo quitte le royaume et voyage à travers de vastes vallées gelées et des sentiers de montagne imposants. Panneau 06 — Aurores Boréales : La reine et le loup se tiennent ensemble sous des aurores vertes et violettes à couper le souffle illuminant le ciel nocturne. Panneau 07 — Ruines Anciennes : Exploration de ruines de pierre oubliées enfouies sous la neige, éclairées par des lanternes magiques et des cristaux scintillants. Panneau 08 — Sommet du Destin : Plan large héroïque au sommet d'un pic montagneux enneigé surplombant des paysages infinis. Panneau 09 — Retour des Héros : La reine et le loup retournent au royaume alors que les citoyens célèbrent leur arrivée. Panneau 10 — Gardiens pour Toujours : Coucher de soleil doré sur le royaume. La reine et le loup se tiennent ensemble sur un balcon du château surplombant leur domaine. SECTION FEUILLE DE PERSONNAGE Inclure : Vues de rotation de la reine (face, profil, dos) Expressions faciales de la reine Études détaillées de la couronne Références de design pour la cape et la robe Vues de rotation du loup blanc Expressions du loup Poses de course et poses héroïques Tableau de comparaison de taille Designs d'insignes royaux Nuancier de couleurs STYLE VISUEL Studio Ghibli × Disney Fantasy × Princesse Mononoké × concept art de La Reine des Neiges, textures aquarelle peintes à la main, illustrations de développement d'animation premium, composition cinématographique, narration environnementale détaillée, atmosphère fantastique émotionnelle, esthétique royale élégante, qualité chef-d'œuvre. PALETTE DE COULEURS bleu glacier, blanc argenté, bleu marine royal, lavande douce, gris hivernal, crème nacré, lumière du soleil dorée
séquence de combat cinématographique de style anime dans une ruelle urbaine, durée de 15 secondes, personnage masculin d'arrière-plan faible se faisant dominer dans une bagarre de rue, environnement sombre éclairé par des néons avec reflets sur le sol mouillé, combat au corps à corps rapide avec mouvements de caméra dynamiques et flou de mouvement de 0 à 3 secondes : le personnage est visiblement faible, se fait pousser et frapper par un adversaire plus fort, plans rapprochés chaotiques, lutte réaliste au sol de 3 à 6 secondes : effet de glitch visuel soudain dans la vision du personnage, une interface système holographique subtile commence à apparaître avec du texte UI fragmenté tel que « ANALYZING OPPONENT » et « PATTERN DETECTED », le temps semble légèrement ralenti de 6 à 10 secondes : le personnage commence à s'adapter en plein combat, esquives améliorées et contres partiels, l'interface affiche « DODGE WINDOW: 0.4s » et « COUNTER POSSIBILITY DETECTED », la caméra devient plus serrée et plus contrôlée de 10 à 13 secondes : moment décisif, le personnage exécute une contre-attaque propre, mouvement de combat fluide, l'adversaire est touché et repoussé, l'interface affiche « SKILL LEARNED: BASIC COMBAT » de 13 à 15 secondes : l'adversaire s'arrête sous le choc, l'expression du personnage devient calme et concentrée, une interface système subtile affiche « LEVEL UP IN PROGRESS », fin dramatique en suspens, qualité de production anime, haut niveau de détail, éclairage cinématographique, superposition subtile d'interface de jeu futuriste, transformation émotionnellement intense d'un combattant faible vers un combattant adaptatif, fin accrocheuse à fort potentiel viral
Créez une vidéo de match de tennis style anime cinématographique au coucher du soleil sur un court extérieur avec une clôture grillagée, une lumière dorée chaleureuse, un doux reflet d'objectif, des ombres de court réalistes et une atmosphère de match énergique.
@Image 1 = Personnage protagoniste. @Image 2 = Référence de storyboard. En vous basant sur l'image du storyboard ci-jointe, créez une vidéo d'animation de 15 secondes au format horizontal 16:9 représentant une évasion palpitante. Thème : La jeune voleuse. Animez la scène de manière rythmée et vive en suivant l'ordre des panneaux du storyboard. Déroulement : Commencez par une vue plongeante sur un marché de ville portuaire aux champignons s'étendant sur l'eau. Une jeune fille à capuche bleue se cache au bord du quai ou du marché et dérobe un rare champignon à lueur violette. Représentez de manière saisissante le moment du vol avec des gros plans sur les mains, les yeux pétillants de la jeune fille et la lueur du champignon rare. Une fois le vol découvert, la jeune fille s'échappe rapidement en utilisant des jetées en bois, des chemins au bord de l'eau, des quais, des ponts de corde et des plateformes flottantes. Alors que les poursuivants se rapprochent, montrez une fuite à haute vitesse où elle court sur des ponts étroits, manque de glisser mais se rattrape, saute par-dessus des canaux et frôle des bateaux et des cordages. Incluez des mouettes en vol ainsi que des textures d'éclaboussures d'eau et de bois humide. Terminez par sa course sur un long pont vers la lumière, laissant la ville portuaire derrière elle. Style : Style film d'animation de haute qualité, éclairage cinématographique, animation de premier ordre, haute définition, couleurs vives, eau transparente, texture de bois humide, ouverture de la ville portuaire et un monde aventureux rempli d'étals de champignons et d'architecture flottante. La jeune fille doit paraître petite et agile, espiègle mais déterminée, comme si elle s'échappait tout en appréciant l'adrénaline. Montage : Utilisez des coupes rapides et rythmées, des gros plans, des très gros plans, des angles bas, des prises de vue en plongée, des panoramiques rapides et des raccords fluides. Mélangez un panorama du marché en plongée, des gros plans sur les mains pendant le vol, un gros plan sur le visage de la jeune fille, des plans de suivi lors de la fuite, des angles bas près de la surface de l'eau, des très gros plans sur les pieds frappant le quai, des plans larges des sauts au-dessus des canaux et des compositions diagonales dynamiques utilisant le mouvement des cordes ou des points de vue élevés. Créez une vidéo énergique et stylisée, en exploitant le côté précaire du bord de l'eau et la continuité des ponts propres à une ville portuaire flottante. Important : Ne faites pas un diaporama d'images fixes. Animez la course et le vol de manière naturelle. Maintenez la même atmosphère de ville portuaire aux champignons et le style d'animation de haute qualité tout au long de la vidéo. N'incluez aucun texte, sous-titre, logo ou filigrane. Réalisez cette scène de suspense comme une séquence vive. Maintenez une cohérence constante pour le visage, la capuche bleue, la tenue, le panier et le champignon violet lumineux de la protagoniste.
Une animation en vue subjective (FPV) de haute qualité montrant un dirigeable monoplace blanc piloté par une femme. La vidéo finale ne doit comporter aucune ligne rouge, flèche, annotation ou texte. Située dans une magnifique cité portuaire aux tons blanc et or, la caméra vole à ultra-haute vitesse le long d'un itinéraire précis, dans un style rappelant un drone FPV. Débutant juste au-dessus du niveau de la mer, elle glisse sur le port bleu. Elle se faufile entre les yachts, les jetées, les navires blancs et l'architecture portuaire en direction du centre-ville. Elle s'approche d'une cathédrale géante tout en accélérant, puis grimpe brusquement le long de la tour principale juste avant de passer devant. Elle jaillit dans le ciel selon un angle puissant, regardant directement vers la flèche. La transition s'effectue vers une vue aérienne grandiose surplombant toute la ville, le port et les montagnes lointaines, effectuant un large virage incliné dans le sens des aiguilles d'une montre autour de la tour. Elle dévoile avec fluidité des palais blancs, la mer bleue, des ponts, des installations portuaires et des chaînes de montagnes. Ensuite, elle survole à grande vitesse le côté droit de la ville tout en descendant doucement. Elle plane à basse altitude au-dessus des routes longeant les canaux, des places, des jetées et des bâtiments décorés d'or, se dirigeant vers un grand édifice au toit de verre et la rue le long du port. Mettez l'accent sur le côté cinématographique, la très haute définition, une sensation de vitesse saisissante, des mouvements de caméra fluides, un flou de mouvement naturel, une perspective aérienne réaliste, les reflets sur l'eau, le rendu de la lumière du soleil, des nuages en trois dimensions et l'échelle monumentale d'une immense cité portuaire fantastique.
Cette vidéo est une séquence de 15 secondes au style clip musical émotionnel, se déroulant dans un univers de toit entièrement photoréaliste en prises de vues réelles. Utilisez {{Image 1}} uniquement comme référence d'identité pour le Personnage A. Utilisez {{Image 2}} uniquement comme référence d'identité pour le Personnage B. Utilisez les images uniquement pour le visage, la coiffure, la tenue, les accessoires, les couleurs et la silhouette. Seuls le Personnage A et le Personnage B sont de style anime. Le toit, le ciel, la ville, les lumières, les accessoires, les reflets, l'optique de la caméra et l'atmosphère doivent ressembler à de véritables images en prises de vues réelles. Ne copiez pas le style anime de 「アット」Image1 ou 「アット」Image2 dans l'arrière-plan. Règles pour les personnages : Exactement deux personnages : le Personnage A et le Personnage B. Aucune troisième personne, aucun clone, aucun personnage en double, aucune personne en arrière-plan, aucune personne en reflet, aucune personne en ombre. Ne transformez pas les personnages en humains réalistes. Gardez les deux personnages fidèles au modèle, avec des visages, des tenues, des cheveux et des accessoires stables. Environnement : Un toit urbain réaliste au coucher du soleil passant à l'heure bleue. Béton humide, marquages d'héliport, garde-corps en métal, porte de toit, tuyaux, climatiseurs, boîtiers électriques, lumières d'avertissement rouges, flaques d'eau, lumières de la ville au loin et une véritable ligne d'horizon. Un vent fort agite les cheveux, les rubans, les manches, les jupes et les tissus légers. À éviter strictement : Pas d'arrière-plan anime. Pas de toit illustré. Pas de ciel peint. Pas de bâtiments en cel-shading. Pas de drone visible. Pas de texte en surimpression. Pas de logos. Pas de membres supplémentaires. Pas de changement de costume. Pas de distorsion faciale. Plan 1 (0-1,5s) : Ouverture large sur le toit. Le Personnage A se tient près du garde-corps à gauche, le Personnage B se tient plus loin à droite. La caméra basse glisse vers l'avant sur le béton humide et les marquages de l'héliport. Plan 2 (1,5-3s) : Plan rapproché sur le Personnage A. Elle tourne la tête vers la caméra sur le rythme. Les cheveux et le ruban bougent avec le vent. L'arrière-plan reste photoréaliste et flou. Plan 3 (3-4,5s) : Plan rapproché sur le Personnage B. Elle regarde vers le bas, puis lève les yeux vers le Personnage A. La lumière rasante du coucher du soleil souligne ses cheveux. Plan 4 (4,5-6s) : Plan moyen large à deux personnages. Personnage A à gauche, Personnage B à droite, tous deux déjà visibles. Le Personnage B fait un petit pas vers le Personnage A. La caméra suit latéralement. Exactement deux personnages. Plan 5 (6-7,5s) : Plan en contre-plongée héroïque. Les deux personnages sur fond de ciel au coucher du soleil. Le vent s'intensifie. Les lumières d'avertissement du toit clignotent doucement. Plan 6 (7,5-9s) : Deux gros plans rapides : les yeux du Personnage A, puis les yeux du Personnage B. Pas d'écran divisé, pas de visages supplémentaires. Plan 7 (9-10,5s) : Plan dynamique à deux personnages en orbite. La caméra tourne autour d'eux alors qu'ils se croisent lentement dos à dos sans se toucher. Aucun drone visible. Plan 8 (10,5-12s) : Plan en plongée au-dessus du cercle de l'héliport. Les deux personnages se tiennent à distance, tournés dans des directions différentes. Le béton humide ne reflète que le ciel abstrait et les lumières de la ville. Plan 9 (12-13,5s) : Plan moyen émotionnel à deux personnages près du bord du toit. Le Personnage A regarde la ville. Le Personnage B se tient légèrement derrière, puis se tourne vers la ligne d'horizon. Plan 10
Les lignes rouges et les flèches ne seront pas affichées dans la vidéo finale. Une vidéo d'anime en vue subjective (POV) montrant une pilote dans un avion blanc, au-dessus d'une magnifique cité portuaire blanche et dorée. Le rendu doit être cinématographique, esthétique, dynamique et immersif, digne d'un film d'animation de haute qualité. L'avion approche la ville à grande vitesse depuis les montagnes au loin. Il survole la mer bleue, les bâtiments blancs, le port et une tour centrale gigantesque depuis une altitude légèrement élevée. Ensuite, il entame une descente marquée vers le port sur la gauche et vole à basse altitude, juste au-dessus de la surface de l'eau. Il effectue un large détour le long du chenal, frôlant les reflets de l'eau, les vagues, les yachts, les jetées, les quais et les bâtiments portuaires. Après ce détour, il accélère vers la magnifique tour blanche et dorée au centre. Après être passé entre les bâtiments, au moment où la tour est en vue, le nez de l'appareil se cabre soudainement pour une ascension abrupte. En vue subjective, l'avion longe la flèche de la tour, les détails de l'édifice défilant à toute vitesse, tandis qu'une vue panoramique de la ville et du port se déploie en contrebas. Il franchit ensuite le sommet de la tour pour s'élancer vers le ciel bleu et les nuages. Le final passe de la vue subjective à l'intérieur du cockpit. La pilote affiche un sourire radieux, empreint d'accomplissement et d'exaltation, sous la lumière du ciel bleu, ses cheveux flottant au vent. Anime de haute qualité, cinématographique, mouvements de caméra fluides, forte sensation de vitesse, flou de mouvement naturel, reflets scintillants sur l'eau, ciel bleu éclatant, nuages en relief et échelle grandiose. Aucune ligne rouge, flèche rouge, marque manuscrite, annotation, texte, interface utilisateur ou superposition.
Les ailes de la fée apparaissent et elle s'envole à travers un royaume fantastique, style donghua hyperréaliste
Une vidéo d'animation professionnelle ultra-esthétique en vue à la première personne montrant une femme pilotant un dirigeable blanc monoplace. Les lignes et flèches rouges ne doivent pas apparaître dans la vidéo finale. Située dans la majestueuse cité portuaire de l'image de référence, aux tons blanc et or, la caméra vole fidèlement à ultra-haute vitesse le long de l'itinéraire indiqué par les flèches rouges, tel un drone FPV. La caméra démarre depuis la mer sur le côté gauche de l'écran, filant à basse altitude au-dessus de la surface du port bleu. Naviguant entre les yachts, les jetées, les navires blancs et l'architecture portuaire, elle traverse la ville côtière à grande vitesse de la gauche vers le centre. Elle accélère ensuite vers la cathédrale géante au centre, s'en approchant de près comme pour frôler les bâtiments. Juste avant de passer devant la façade de la cathédrale, la caméra monte en flèche le long de la tour principale. S'élevant brusquement avec l'effet de perspective de la flèche vue d'en bas, elle bascule vers une vue aérienne grandiose de toute la ville, du port et des montagnes lointaines. Après avoir franchi le sommet de la tour, la caméra s'incline fortement vers la droite et entame une orbite. Gardant la tour de la cathédrale au centre de l'écran, elle tourne dynamiquement dans le sens des aiguilles d'une montre, révélant les rues aux allures de palais blancs, la mer bleue, les ponts, les installations portuaires et les montagnes lointaines de manière fluide. Ensuite, la caméra survole la ville sur la droite à haute vitesse et descend doucement le long de la trajectoire de la ligne rouge. Elle glisse à basse altitude au-dessus des canaux, des places, des jetées et des bâtiments aux décorations dorées, volant vers le grand bâtiment au toit de verre et la rue côté port au premier plan à droite. La vidéo est cinématographique, en ultra-haute définition, avec un mouvement de caméra fluide, une forte sensation de vitesse, un flou de mouvement naturel, une atmosphère réaliste, des reflets sur l'eau, de la lumière du soleil, des nuages en trois dimensions, et met l'accent sur l'échelle d'une grande cité portuaire fantastique. N'affichez aucune ligne de guidage rouge, flèche, marque dessinée à la main, annotation ou texte.
Utilisez l'Image A et l'Image B comme les deux personnages principaux dans tous les plans. Image A : préservez son identité d'illustration anime exacte, sa coiffure, son visage, sa tenue, ses proportions et son design global. Image B : préservez son identité d'illustration anime exacte, sa coiffure, son visage, sa tenue, ses proportions et son design global. Les deux personnages doivent rester des illustrations de style anime avec un trait net et précis, des couleurs plates en cel-shading, des yeux expressifs typiques de l'anime, et aucun photoréalisme sur les personnages eux-mêmes. Tous les autres éléments — l'intérieur du centre commercial, les vitrines des magasins, les présentoirs, les escalators, les sols polis, les sacs de shopping, la foule, l'éclairage et l'architecture en arrière-plan — sont entièrement photoréalistes. Cadre : un centre commercial moderne et animé un après-midi de week-end. Intérieur élégant, éclairage naturel et commercial lumineux, grandes vitrines en verre, signalétique numérique, sols polis, atrium ouvert, nombreux clients qui circulent. L'atmosphère est vivante, tendance et joyeuse. Vidéo cinématographique de 15 secondes, 24 fps, mouvement fluide, flux émotionnel clair, cohérence des personnages sur tous les plans. Plan 1 [ENTRÉE DU CENTRE COMMERCIAL — ARRIVÉE] L'Image A et l'Image B marchent côte à côte dans un centre commercial moderne bondé, souriantes et discutant. De nombreux clients passent autour d'elles. La caméra recule devant elles alors qu'elles entrent dans l'atrium lumineux et ouvert. Elles ont l'air enthousiastes à l'idée de passer une journée amusante à faire du lèche-vitrine. Coupe vers le Plan 2 [LÈCHE-VITRINE — DÉCOUVERTE] Les deux filles s'arrêtent devant une boutique de mode élégante avec une grande vitrine en verre. Elles se penchent légèrement et admirent les articles à l'intérieur. L'Image A pointe du doigt quelque chose de mignon dans la vitrine. L'Image B réagit avec un sourire éclatant et des yeux curieux. Plan moyen, puis gros plan sur leurs visages heureux et leur geste de désignation. Coupe vers le Plan 3 [DANS LE CENTRE COMMERCIAL] L'Image A et l'Image B continuent de marcher dans le centre commercial animé, passant devant des vitrines élégantes, des comptoirs de cosmétiques et des présentoirs d'accessoires. Elles rient ensemble et font des gestes naturels en discutant. La caméra se déplace à leurs côtés. La foule en arrière-plan circule naturellement autour d'elles. Leur humeur est détendue, vivante et enjouée. Coupe vers le Plan 4 [ENTHOUSIASME DEVANT UNE VITRINE] Elles s'arrêtent devant une autre vitrine avec des accessoires à la mode et une décoration saisonnière. L'Image B remarque quelque chose en premier et tire doucement sur la manche de l'Image A pour le lui montrer. L'expression de l'Image A se transforme en une surprise ravie. Gros plan sur leurs visages, puis coupe vers un plan plus large montrant les deux filles encadrées par la vitrine lumineuse et la foule animée derrière elles. Coupe vers le Plan 5 [JOIE PURE DU WEEK-END] L'Image A et l'Image B continuent leur lèche-vitrine plus loin dans le centre commercial, portant chacune quelques petits sacs de shopping. Elles sourient, rient et profitent de l'atmosphère animée du week-end. Plan cinématographique large de l'intérieur du centre commercial moderne, les deux filles marchant joyeusement ensemble au centre du cadre, entourées par la foule photoréaliste et les vitrines lumineuses. Fin avec un léger mouvement de grue vers l'arrière.
Une mignonne fille anime chibi aux longs cheveux fluides aux nuances de blond, violet et rose, portant une cape de héros rouge, volant énergiquement dans le ciel aux côtés d'un petit robot adorable portant également une cape de héros assortie. Ils s'envolent tous les deux à haute...
Suivez exactement ce storyboard @Image1. Générez une vidéo d'anime comique de combat au corps à corps de 10 secondes entre Silver Queen et Shea. 5 clips de 2 secondes chacun. Style anime comique rapide, expressif et déjanté avec des effets d'étincelles stylisés.
Utilisez l'Image A et l'Image B comme les deux personnages principaux dans tous les plans. Image A{{image A }} : préservez son identité d'illustration d'anime exacte, sa coiffure, son visage, son accessoire de cheveux fleur bleue, sa tenue, ses proportions et son design global. Image B{{image B }} : préservez son identité d'illustration d'anime exacte, sa coiffure, son grand ruban rayé, sa coiffure en double chignon, son visage, sa tenue gothique rayée, ses proportions et son design global. Les deux personnages doivent rester des illustrations de style anime avec un trait net et précis, des couleurs plates en cel-shading, des yeux d'anime expressifs et aucun photoréalisme sur les personnages. Tous les autres éléments — l'intérieur du café digne d'Instagram, les tables en marbre, les coupes de parfait en verre, les fruits, la crème, la feuille d'or, les desserts, les assiettes, les boissons, les fenêtres, l'éclairage, les autres clients, les plantes, les reflets et l'architecture de fond — sont entièrement photoréalistes. Cadre : un café tendance et instagrammable l'après-midi. Lumière naturelle douce à travers de grandes fenêtres, décor pastel, tables en marbre, présentoirs de desserts élégants, plantes suspendues, étagères en verre, lumières bokeh chaleureuses, clients élégants en arrière-plan, atmosphère à la fois cosy et luxueuse. L'ambiance est mignonne, à la mode, joyeuse et onirique. La disposition des sièges doit rester fixe dans chaque plan. L'Image A est toujours assise du côté gauche du spectateur / côté gauche de la caméra, plus près de la fenêtre. L'Image B est toujours assise du côté droit du spectateur / côté droit de la caméra, plus près de l'intérieur du café. Elles sont assises côte à côte sur le même élégant banc de canapé, et non face à face de part et d'autre de la table. Le parfait ultra-luxueux surdimensionné est placé sur la table en marbre directement devant elles, centré entre l'Image A et l'Image B. N'échangez pas leurs places. Ne changez pas leurs positions gauche-droite. Ne faites pas apparaître l'Image A du côté droit. Ne faites pas apparaître l'Image B du côté gauche. Maintenez la règle des 180 degrés tout au long de la vidéo. La caméra peut avancer, reculer, s'incliner ou glisser doucement sur le côté, mais elle ne doit jamais franchir le côté opposé de la table. Évitez les plans orbitaux complets autour de la table car ils pourraient inverser les positions des personnages. Le dessert principal est un parfait ultra-luxueux surdimensionné placé entre les deux filles : un grand verre en cristal rempli de nombreuses couches colorées de gelée de fraise, crème vanille, mousse au chocolat, fraises fraîches, myrtilles, melon, tranches de pêche, macarons, bâtonnets de gaufrette, sauce brillante, crème fouettée, fleurs comestibles, sucre pétillant et délicate feuille d'or. Le parfait doit paraître énorme, premium, photoréaliste et extrêmement digne des réseaux sociaux. Vidéo cinématographique de 15 secondes, 24 fps, mouvement fluide, flux émotionnel clair, cohérence des personnages sur tous les plans. Plan 1 [ENTRÉE DU CAFÉ — DÉCOUVERTE] L'Image A et l'Image B entrent ensemble dans un magnifique café digne des réseaux sociaux. Elles regardent autour d'elles avec des yeux pétillants, impressionnées par l'intérieur élégant et la vitrine de desserts. La caméra recule devant elles alors qu'elles entrent. Les autres clients et le personnel du café bougent naturellement dans l'arrière-plan photoréaliste. Leurs expressions montrent de la curiosité et de l'enthousiasme. Coupe vers le Plan 2 [TABLE — L'ARRIVÉE DU PARFAIT] Les deux filles sont assises côte à côte sur le même élégant banc de canapé à une table de café en marbre près d'une grande fenêtre ensoleillée. L'Image A est du côté gauche du spectateur / côté gauche de la caméra, plus près de la fenêtre. L'Image B est du côté droit du spectateur / côté droit de la caméra, plus près de l'intérieur du café. Un serveur place un parfait ultra-luxueux surdimensionné au centre de la table directement devant elles. L'Image A se penche en avant avec une surprise ravie. Les yeux de l'Image B s'écarquillent doucement, l'air émerveillée. Gros plan sur l'énorme parfait scintillant sous l'éclairage du café, puis coupe sur leurs visages heureux. Coupe vers le Plan 3 [MOMENT RÉSEAUX SOCIAUX — PRISE DE PHOTOS] L'Image A et l'Image B admirent avec enthousiasme le parfait avant de manger. L'Image A ajuste doucement l'angle du parfait, tandis que l'Image B tient un smartphone pour prendre une jolie photo. Le parfait brille magnifiquement avec les fruits, la crème, les macarons, les fleurs comestibles et la feuille d'or. La caméra avance lentement et glisse doucement de gauche à droite sans franchir l'axe de la table, gardant l'Image A à gauche du spectateur et l'Image B à droite du spectateur à tout moment. Leur humeur est ludique, élégante et enthousiaste. Coupe vers le Plan 4 [PREMIÈRE BOUCHÉE — DOUCEUR ET BONHEUR] Les deux filles prennent leurs cuillères et goûtent le parfait. L'Image A sourit doucement avec une expression calme et élégante. L'Image B réagit avec un sourire brillant et adorable, profitant clairement de la douceur. Gros plan sur les cuillères prélevant de la crème, des fruits, de la gelée et des couches de chocolat du parfait. Leurs mains doivent rester naturelles et correctement dessinées. Focus sur leurs yeux d'anime expressifs et leurs réactions joyeuses. Coupe vers le Plan 5 [JOIE AU CAFÉ — PARTAGER LE MOMENT] Les deux filles continuent de manger le luxueux parfait ensemble, riant doucement et discutant. L'Image A pointe du doigt une jolie décoration en macaron sur le dessus du parfait. L'Image B réagit joyeusement et se penche légèrement en souriant. La caméra recule pour un plan cinématographique large : les deux filles de style anime assises au centre d'un café photoréaliste onirique, entourées de lumière chaude, de décor pastel, de desserts et de lumières bokeh douces. Terminez par une grue qui s'éloigne doucement tout en gardant la caméra du même côté de la table afin que l'Image A reste à gauche et l'Image B à droite. Ton émotionnel : mignon, joyeux, luxueux, élégant, amical, onirique et digne des réseaux sociaux. Concentrez-vous sur les expressions des filles à chaque instant : curiosité, surprise, plaisir, douceur et bonheur détendu. Gardez l'Image A et l'Image B visuellement cohérentes dans chaque plan. Ne changez pas leurs tenues, coiffures, accessoires, proportions ou design de base. Ne rendez pas les personnages photoréalistes. Ne générez pas de texte lisible, de logos, de noms de café, de texte de menu ou de signalétique déformée. Évitez les contours tremblants, le scintillement, les mains déformées, les doigts en trop, les membres supplémentaires, les visages déformés, les desserts fondants ou les détails de personnages incohérents. Le parfait doit rester photoréaliste, grand, luxueux, coloré et visuellement délicieux tout au long de la vidéo. Les clients en arrière-plan doivent bouger naturellement et de manière réaliste, sans détourner l'attention des deux filles et du parfait.
Référez-vous à {{Image 1}} pour le personnage principal. {{Image 2}} sert de référence pour la pose d'invocation explosive, l'esprit géant derrière le personnage, la fumée, les débris, le cercle magique et les lignes d'impact typiques du manga. Une scène d'invocation de combat anime dynamique. La fille aux rayures bleues plaque sa paume sur un immense cercle rituel noir. Au moment du contact, une onde de choc massive se propage, fissurant le sol et projetant de l'encre, de la poussière, des fragments de parchemin et des pierres noires dans les airs. Son expression est calme et intrépide. Ses yeux bleus brillent légèrement. Un esprit gardien invoqué géant se forme derrière elle à partir de fumée et de rubans, dominant la scène comme une entité contractuelle ancienne. La caméra zoome rapidement du cercle magique vers son visage, puis recule pour révéler l'énorme gardien. Lignes de vitesse marquées, fumée tourbillonnante, éclairs bleu-blanc dramatiques, séquence d'ouverture d'anime à haute énergie, échelle épique, 5 secondes. Ne générez pas de texte lisible ni d'écriture japonaise. Maintenez la cohérence du design du personnage de l'image B. Ne cachez ni son visage ni ses yeux. Prompt négatif fille différente, costume différent, mauvaise couleur de cheveux, flammes rouges, magie de feu, texte lisible, lettres japonaises, légendes, logo, filigrane, déformation du visage, mauvaises mains, doigts supplémentaires, anatomie médiocre, scène chaotique illisible
@Image 1 = Personnage protagoniste. @Image 2 = Référence de storyboard. Basé sur l'image du storyboard ci-jointe, créez une vidéo d'animation de 15 secondes au format horizontal 16:9 représentant une évasion palpitante. Thème : Jeune voleuse. Animez la scène de manière rythmée et rapide en suivant l'ordre des panneaux du storyboard. Déroulement : Commencez par une vue aérienne d'une cité festive aux champignons géants. Une fille à capuche bleue, se fondant dans la chaleur et les décorations de la foule, dérobe un rare champignon lumineux au centre du festival. Alternez les gros plans sur les mains et les expressions pendant le vol, et montrez un sourire excité comme si elle prenait du plaisir juste après avoir réussi. Ensuite, elle s'échappe vivement en utilisant les plateformes à plusieurs niveaux du lieu du festival, les toits des stands, les allées décorées et les espaces remplis de cordes et de tissus. Les poursuivants et la foule environnante sont surpris et commencent à la poursuivre ; la fille se faufile entre les gens, saute par-dessus eux, glisse et s'échappe avec agilité. Terminez par une fuite vers une plateforme élevée ou un pont en courant à travers les lumières festives. Style : Style film d'animation de haute qualité, éclairage cinématographique, animation de premier ordre, haute définition, couleurs vives, atmosphère festive et somptueuse, foules animées, décorations de champignons géants et un monde énergique où dansent confettis et décorations en tissu. Faites en sorte que la fille incarne à la fois la mignonnerie et l'agilité, avec une aura mêlant amusement et danger. Montage : Utilisez des coupes rapides et rythmées, des gros plans, des très gros plans, des angles bas, des prises de vue aériennes, des panoramiques rapides et des raccords fluides. Intégrez des gros plans sur les mains au moment du vol, des gros plans sur les expressions au début de la course, des plans de suivi lorsqu'elle se faufile dans la foule, des vues aériennes lors des sauts entre les plateformes, des très gros plans sur les pieds à l'atterrissage et des compositions diagonales dynamiques utilisant des cordes ou des tissus pour le mouvement. Créez une vidéo énergique et stylisée, en tirant parti des différences de hauteur et de la congestion propres à une cité festivalière pour une évasion palpitante. Important : Ne faites pas un diaporama d'images fixes. Animez la course et le vol de manière naturelle. Maintenez la même atmosphère de cité champignon festive et le style d'animation de haute qualité tout au long de la vidéo. N'incluez aucun texte, sous-titre, logo ou filigrane. Réalisez le suspense et le frisson sous forme de scène vive. Maintenez une cohérence constante du visage de la protagoniste, de sa capuche bleue, de sa tenue, de son panier et de la forme du champignon lumineux.
Adopter un style anime rétro. Un dragon tient un enfant au-dessus de sa tête, s'apprêtant à le lancer ; soudain, un gant magique blanc flottant apparaît de nulle part, surprenant le dragon. Il fixe intensément la main gantée alors qu'elle s'approche lentement de son aisselle. La caméra zoome pour un gros plan montrant le gant utilisant ses doigts agiles et frétillants pour chatouiller le creux de l'aisselle du dragon ; le mouvement est doux et fluide, accompagné d'effets sonores comiques. Au moment où le bout des doigts touche l'aisselle, l'expression du dragon devient hilarante : les yeux plissés, la bouche grande ouverte dans un sourire infini, émettant des rires étouffés. Le gant continue de chatouiller et le dragon éclate d'un rire sonore ; il lâche soudainement l'enfant et se serre contre lui, essayant d'arrêter les démangeaisons persistantes et le rire. Lorsque le gant disparaît, le dragon finit par se calmer ; il est à la fois confus par ce qui s'est passé et agacé car il a le sentiment que son adversaire a « triché », reportant sa colère sur l'enfant. La langue du doublage est le japonais. Le dragon a une voix grave et profonde.