Introduction de la chaîne / Actif de marque

Créez un mograph de 2 lignes pour la date du 24/10/26 illustrant que 10^2 + 24^2 = 26^2, en soulignant qu'il s'agit de la dernière date pythagoricienne du siècle.

<Créez une composition promotionnelle Remotion réutilisable déclinée en trois thèmes de marque et trois formats : 1080x1350, 1080x1920 et 1920x1080. Définissez des props pour le titre (headline), la palette, les médias et le rythme (tempo). Attribuez à chaque format sa propre échelle typographique, ses retours à la ligne et ses zones de sécurité. Générez le rendu des neuf combinaisons et présentez-moi une planche-contact pour les passer en revue.>

Utilise p5.js pour créer une intro de marque de 7 secondes, en 1920x1080 à 60 fps, mettant en avant le texte « Your Brand Name ». Style : typographie cinétique + morphing de blobs liquides, flat design, sans dégradés ni 3D. Palette limitée à 4 couleurs : #111, #EFEBE3, #1F3FB5 et la couleur d'accent #F05A28. Polices : utilise Archivo Black pour les grands cartons-titres et DM Serif pour le nom de la marque.

Créez une vidéo de motion design à partir du brief suivant : Rôle : Directeur de création. Format : [format vidéo]. Histoire : Découpage scène par scène du récit. Palette : Codes hexadécimaux précis des couleurs. Typographie : Choix des polices et hiérarchie visuelle. Langage du mouvement : Description du style d'animation (ex. : fluide, saccadé). Synchronisation audio : Consignes sur l'alignement entre les visuels et le son. À éviter : Liste des contraintes ou des styles à proscrire. Utilisez uniquement de véritables éléments graphiques (logo, polices, captures d'écran). Ne redessinez rien et ne faites aucune supposition sur les assets. Après le rendu, extrayez 20 images, critiquez-les sans concession, corrigez les 3 plus grandes faiblesses, puis relancez le rendu jusqu'à ce que chaque note atteigne 8/10.

{ "title": "Mouvement créatif et fluide - boucle de typographie cinétique", "task": "Recréer ce motion design vertical en typographie cinétique à partir de zéro, avec une précision à l'image près, et utiliser la piste audio originale fournie sans aucune modification (ne pas générer, recalculer le timing ni altérer le son).", "output": { "resolution": "720x1280", "aspect_ratio": "9:16", "fps": 30, "total_frames": 155, "duration_seconds": 5.167, "codec": "H.264 yuv420p, haute qualité", "loop": "Transparent : l'image 155 (Motion, énorme + dédoublement horizontal) passe le relais à l'image 1 (Creative, énorme + lettres superposées)", "motion_blur": "Flou d'obturateur réaliste (~180 degrés, 6 sous-images en temps normal ; ~1.1 obturateur / 10 sous-images sur les images rapides 1-12, 78-90, 107-117, 126-130, 150-155)" }, "audio": { "mode": "KEEP_ORIGINAL", "instruction": "Copier le flux audio original tel quel (ffmpeg -c:a copy). Ne pas le régénérer ni le modifier.", "format": "AAC (HE-AACv2), 44.1 kHz, stéréo, 5.18 s", "sync_map": [ {"time_s": 0.00, "frame": 1, "event": "impact d'ouverture / montée sonore lorsque 'Creative' apparaît brusquement depuis un état flou géant"}, {"time_s": 1.40, "frame": 43, "event": "accentuation lorsque '&' et 'Smooth' se posent"}, {"time_s": 2.25, "frame": 68, "event": "LE PLUS GROS impact du début : '&' se contracte en un point"}, {"time_s": 2.75, "frame": 83, "event": "pic de la montée : les mots explosent en amas de lettres, '+' apparaît"}, {"time_s": 3.75, "frame": 113, "event": "impact sur le flash blanc après l'effondrement de l'amas"}, {"time_s": 4.30, "frame": 130, "event": "impact lorsque les lettres mélangées forment brusquement 'Motion'"}, {"time_s": 5.00, "frame": 151, "event": "montée/impact final lorsque 'Motion' zoome vers le point de boucle"} ] }, "canvas": { "orientation": "portrait", "text_direction": "TOUT le texte est pivoté de 90 degrés dans le sens horaire : lecture de haut en bas, le haut des lettres pointant vers la droite", "background": { "type": "dégradé maillé animé doux (taches floues), sans bords nets, sans grain", "base_color": "#FEFCFF (presque blanc)", "blob_color": "#FECCFF à #FEC6FF (rose magenta clair)", "behavior": "4 à 5 grandes taches roses gaussiennes dérivent lentement sur des orbites elliptiques pendant les 155 images ; positions des taches : concentration rose en haut à gauche au début, en haut à droite et en bas à droite au milieu du clip, sur le bord gauche à la fin", "max_pink_coverage": "environ 75-80 %" }, "ink_color": "#020003 (presque noir)", "font": { "family": "Style grotesque type Helvetica Neue Bold / Inter Bold (Liberation Sans Bold utilisé pour la réplique)", "base_size_px": 80, "cap_height_px": 58, "tracking": "légèrement serré" } }, "elements": { "word_creative": {"text": "Creative", "rest_length_px": 302, "rest_center": [360, 636]}, "word_ampersand": {"text": "&", "rest_center": [360, 680]}, "word_smooth": {"text": "Smooth", "rest_length_px": 268, "rest_bottom_y": 990}, "plus": {"glyph": "+", "center": [359, 667], "size_px": 43, "stroke_px": 5}, "word_motion": {"text": "Motion", "rest_center": [360, 639]} }, "timeline": [ { "frames": "1-19", "name": "Apparition brusque de Creative", "action": "'Creative' commence à une échelle de glyphe de 2.3x avec un interlettrage écrasé à ~51 % pour que les lettres se chevauchent (on lit 'Oreative'), fort flou fantôme. Accélération sortante (expo) jusqu'à une échelle de 1.0x et un espacement normal à l'image 19.", "easing": "expo out" }, { "frames": "19-27", "name": "Maintien", "action": "'Creative' reste centré, dérivant à peine vers le haut (~4 px)." }, { "frames": "27-39", "name": "Soulèvement de Creative, apparition de Smooth", "action": "'Creative' accélère vers le haut de y=636 à y~480 (centre) avec une accélération entrante-sortante puis sortante. Aux images 38-39, 'Smooth' apparaît en fondu/glissement depuis le bas (bord inférieur de y~1180 à 1090) et '&' surgit entre les deux (échelle de 0.2 à 1.15, rotation de -180 à 90 deg).", "easing": "io then out" }, { "frames": "39-61", "name": "Installation de 'Creative & Smooth'", "action": "Les mots se resserrent vers l'empilement final : centre de Creative y de 480 à 467, bord inférieur de Smooth de 1090 à 990, '&' y de 720 à 680. Les espaces se réduisent avec une accélération sortante. L'empilement final s'étend de y=316 à y=990, centré sur 360.", "easing": "out" }, { "frames": "62-75", "name": "Effondrement de l'esperluette", "action": "'&' rétrécit de 1.0 à 0.75 (i62-67) puis à 0 (i72-74) tout en tournant de 300 degrés et en devenant flou pour former une petite tache noire qui disparaît." }, { "frames": "75-82", "name": "Apparition du plus + début de l'explosion des mots", "action": "'+' surgit à (359,667) : échelle de 0 à 1.25 (à i79) puis 1.0 (i82). Simultanément, à partir de i77, les lettres de 'Creative' et 'Smooth' commencent à tourner et à devenir floues, s'écrasant dans le sens de la longueur." }, { "frames": "77-87", "name": "Explosion en deux amas de lettres", "action": "Chaque lettre des deux mots effectue une interpolation (accélération sortante) de sa position sur la ligne vers sa pose dans l'amas avec un important flou de rotation. Amas supérieur = 'Creative' empilé autour d'un anneau 'C' géant ; amas inférieur = 'Smooth' empilé autour d'un 'S' géant.", "easing": "out quartic" }, { "frames": "87-99", "name": "Maintien des amas", "action": "Poses maintenues avec une très légère dérive ; '+' reste à (359,667)." }, { "frames": "99-112", "name": "Effondrement en un point", "action": "Toutes les lettres des amas glissent vers (410,725), rétrécissent à ~15 %, s'étirent verticalement 3.5x et pivotent de +25 deg, accélération entrante. À l'image 109, '+' disparaît en rétrécissant. L'image 112 est une fine traînée verticale de traits flous ; ~l'image 113 est un flash blanc pur de l'arrière-plan.", "easing": "ease-in cubic" }, { "frames": "113-115", "name": "Apparition du mélange", "action": "Les 6 lettres de 'Motion' passent brusquement d'une échelle de 20 % à 100 % (accélération sortante) pour former une disposition mélangée." }, { "frames": "115-125", "name": "Dérive du mélange", "action": "Les lettres dérivent de ~25 % vers le centre (360,640) et pivotent de +20 deg, accélération entrante-sortante, en rétrécissant de ~10 %." }, { "frames": "125-129", "name": "Alignement sur le mot", "action": "Les lettres pivotent/se déplacent pour former la ligne droite 'Motion' (rotation de 90 deg, longueur ~138 px) avec un alignement net présentant un flou de mouvement.", "easing": "ease-in-out" }, { "frames": "129-151", "name": "Zoom de Motion", "action": "'Motion' centré à (360,639), grandit continuellement (longueur en px) : i129=138, i131=186, i133=206, i135=218, i137=226, i139=234, i141=242, i143=254, i145=266, i147=290, i149=314, i151=346. Sortie rapide au début, milieu lent, fin en accélération." }, { "frames": "151-155", "name": "Transition de boucle", "action": "L'échelle des glyphes passe de 1.0 à ~2.1x tandis que l'interlettrage se comprime à ~50 %, avec un fort dédoublement horizontal, correspondant à l'état initial de l'image 1." } ], "letter_poses_px": { "note": "x,y = centre du glyphe sur le canevas 720x1280 ; rot = degrés dans le sens horaire ; s = échelle par rapport à la base de 80px", "creative_cluster": [ {"ch": "C", "x": 325, "y": 288, "rot": -25, "s": 4.0, "note": "anneau géant, l'ouverture fait face au coin supérieur droit"}, {"ch": "r", "x": 285, "y": 325, "rot": -60, "s": 1.9, "note": "dans le trou du C"}, {"ch": "e", "x": 322, "y": 368, "rot": 190, "s": 1.6, "note": "dans le trou du C, à l'envers"}, {"ch": "a", "x": 440, "y": 145, "rot": -45, "s": 1.7}, {"ch": "t", "x": 505, "y": 295, "rot": 55, "s": 2.3}, {"ch": "i", "x": 355, "y": 165, "rot": 60, "s": 2.6}, {"ch": "v", "x": 380, "y": 235, "rot": -35, "s": 1.5}, {"ch": "e", "x": 470, "y": 245, "rot": -30, "s": 2.0} ], "smooth_cluster": [ {"ch": "S", "x": 580, "y": 1055, "rot": -40, "s": 2.3, "note": "S géant"}, {"ch": "m", "x": 470, "y": 1160, "rot": -30, "s": 2.3}, {"ch": "o", "x": 435, "y": 1068, "rot": 0, "s": 1.25}, {"ch": "o", "x": 395, "y": 1015, "rot": 0, "s": 1.5}, {"ch": "t", "x": 365, "y": 1085, "rot": -30, "s": 1.6}, {"ch": "h", "x": 290, "y":

Créez une planche de continuité de personnage photoréaliste. Elle doit comprendre : une fiche descriptive du personnage, un turnaround complet du corps sous cinq angles, des gros plans du visage (yeux, nez, bouche et texture de la peau), dix expressions, neuf poses, les détails du costume, une palette de couleurs et de matières, ainsi qu'une checklist des éléments à ne pas modifier. Veillez à conserver exactement le même visage, la même coiffure, les mêmes proportions corporelles, les mêmes vêtements et les mêmes accessoires dans chaque vignette.

Créez une vidéo de motion design dynamique de 15 secondes qui démontre votre talent exceptionnel de motion designer. Comme pour un showreel destiné à un CV, donnez le meilleur de vous-même, sans aucune restriction.

Vous êtes un motion designer exceptionnel. Je vous fournis notre brief de solution. Suivez la palette de couleurs du site web et créez une vidéo dynamique de 30 secondes en motion design qui met en valeur notre offre et nos compétences. Toute personne regardant cette vidéo doit pouvoir comprendre immédiatement ce que fait Guard0.

Créez une scène de fête surprise pour Leo, la mascotte de lanars_inc, célébrant son 10e anniversaire. N'utilisez aucun asset externe. Modélisez la pièce, les lions, le gâteau, les mouvements de caméra et tous les sons directement dans le code au sein d'un seul fichier three.js. Assurez-vous que tout est généré de manière programmatique sans dessin ni enregistrement.

Créez un film de typographie récursive de 25,00 secondes intitulé "FEAR ITSELF". Franklin D. Roosevelt nomme la peur comme ce qui vous piège : autoréférentielle, sans nom, paralysante, une retraite qui se nourrit elle-même. Visualisez cela littéralement avec une composition infinie récursive (l'effet Droste). - Pendant la majeure partie du film, la caméra tombe sans fin vers l'intérieur à travers un cadre Art Déco typographique qui se contient lui-même. - Sur "convert retreat into advance", la direction de l'infini s'inverse. La chute vers l'intérieur devient une ascension vers l'extérieur, et la caméra sort de la récursion dans un espace ouvert pour la première fois. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 1. LIVRABLE ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Un fichier HTML complet et autonome. 1920 × 1080. Exactement 25,00 secondes. Déterministe à 60 fps : 1500 images d'exportation. Rendu : Canvas 2D, ou WebGL2 si nécessaire pour la passe Droste. Utilisez des polices vectorielles à partir de contours de glyphes intégrés afin que chaque niveau de récursion reste net. Intégrez toutes les polices et dépendances. N'effectuez aucune requête réseau. Aperçu en lecture automatique silencieuse, play/pause et barre de progression, tous hors du cadre capturé. Retournez une implémentation fonctionnelle. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 2. TEXTE VERROUILLÉ ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Utilisez exactement ces mots, dans cet ordre : "So, first of all, let me assert my firm belief that the only thing we have to fear is fear itself—nameless, unreasoning, unjustified terror which paralyzes needed efforts to convert retreat into advance." La capitalisation peut changer. Aucun mot ajouté. Attribution finale (non parlée) : FRANKLIN D. ROOSEVELT PREMIER DISCOURS D'INVESTISSURE · WASHINGTON · 4 MARS 1933 Le timing est rédigé. Ne prétendez pas à une synchronisation avec l'enregistrement de 1933. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 3. LA TECHNIQUE CENTRALE : RÉCURSION EXPLICITE, PAS DE FEEDBACK ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Définissez un "panneau" : une composition Art Déco avec une fenêtre intérieure. La fenêtre intérieure contient une copie exacte du panneau mise à l'échelle par k = 0,28, positionnée sur une ancre rédigée qui n'est pas le centre du panneau, afin que le chemin de zoom spirale. À chaque image, dessinez le panneau récursivement aux niveaux de profondeur 0 à 7, du niveau le plus profond vers l'extérieur, en utilisant la transformation composite T^n. Le zoom infini : - Zoom de caméra z(t) = k^(−φ(t)), avec la partie fractionnaire de φ cyclant. - Parce que l'image au niveau n+1 égale l'image au niveau n mise à l'échelle par k, la boucle est transparente. - Le point fixe de la transformation de la caméra est le point fixe de la récursion. Calculez-le analytiquement à partir de l'ancre et de k. Le contenu du panneau change avec le temps. Chaque niveau de récursion montre le contenu du panneau à un décalage temporel de n × Δ (Δ = 0,35 s). Les couches plus profondes sont donc plus tôt dans la phrase, et les mots "tombent" visiblement dans le passé lorsque la caméra passe à travers eux. N'utilisez aucun tampon de feedback d'image. La récursion est redessinée à partir de données vectorielles à chaque image, donc la recherche est exacte. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 4. IDENTITÉ VISUELLE : ART DÉCO 1933, ÈRE RADIO ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Palette : - Gunmetal # 14171A - Nickel # BFC3C2 - Laiton # B48A4A - Crème # EFE7D3 - Une couleur d'accentuation : rouge signal # B3352A, utilisée uniquement pour FEAR et TERROR Le cadre du panneau est un proscenium Art Déco à gradins de chevrons imbriqués et de rayons solaires, dessinés comme de fines doubles règles en laiton et nickel. Il a l'air usiné et métallique, utilisant des dégradés linéaires. Typographie (intégrez les faces OFL) : - Poiret One (déco géométrique fin) pour les mots de liaison - Une Didone à fort contraste (Bodoni Moda Black) pour les mots accentués - Un sans-serif géométrique monoline (Josefin Sans Bold, espacement large) pour les étiquettes à l'intérieur du cadre Texture : bruit subtil de métal brossé stationnaire attaché aux coordonnées du panneau, afin qu'il s'échelle avec chaque niveau de récursion. N'appliquez jamais de grain en espace écran. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 5. STORYBOARD ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 0,00–0,40 Noir. 0,40–3,40 "So, first of all, let me assert my firm belief" Un seul panneau fait face au spectateur, stable, sans zoom encore. C'est le calme avant la chute. - Les mots apparaissent dans la bande supérieure du panneau en Poiret One. - ASSERT et FIRM BELIEF sont réglés en Bodoni, centrés et verticaux. - Un soleil levant en laiton derrière eux tourne doucement, 4° au total. 3,40–6,20 "that the only thing we have to fear" Le zoom commence : lentement d'abord, puis régulièrement. La caméra tombe vers la fenêtre intérieure. "the only thing we have to" occupe le linteau du cadre. FEAR (en rouge) se trouve à l'intérieur de la fenêtre intérieure, donc la caméra tombe vers la peur. 6,20–8,60 "is fear itself—" LA RÉCURSION SE RÉVÈLE ELLE-MÊME. - À l'intérieur de la fenêtre, le panneau se répète avec FEAR à l'intérieur, encore et encore. - Sur "itself", la chute de la caméra atteint sa vitesse de croisière : un niveau de récursion complet toutes les 0,9 s. - Le FEAR de chaque niveau est le même mot, s'éloignant : la peur faite de peur. - Le tiret long est dessiné comme une longue règle en laiton à travers laquelle la caméra passe. 8,60–12,40 "nameless, unreasoning, unjustified" Trois décroissances typographiques, une par mot, appliquées au texte à l'intérieur du niveau extérieur actuel : - NAMELESS : les lettres de chaque mot visible perdent leur identité. Leurs contours de glyphes se transforment (en interpolant les points le long des contours normalisés) en plaques de nom Deco vides : des rectangles arrondis vides de la même largeur. - UNREASONING : la structure à règles du panneau se courbe. Les règles droites se déforment le long d'un déplacement sinusoïdal lisse, et les chevrons perdent leur symétrie. - UNJUSTIFIED (le jeu de mots typographique) : le mot apparaît à l'intérieur d'un bloc de texte de quatre lignes entièrement justifié composé de la phrase jusqu'à présent. À l'atterrissage, le bloc se désajuste littéralement : l'espacement des mots s'effondre, le bord droit devient irrégulier, et les lignes sortent de l'alignement. Le bloc doit commencer visuellement justifié. 12,40–15,60 "terror which paralyzes" TERROR (en rouge) remplit la fenêtre intérieure au niveau suivant. Sur PARALYZES, le zoom s'arrête net en 3 images : la chute infinie gèle. Tout se verrouille : - les rayons du soleil levant s'arrêtent - les niveaux plus profonds s'arrêtent Maintenez 30 images d'immobilité absolue, la paralysie. Seul le mot PARALYZES est visible comme nouveau, avec un cadre fin en laiton qui se referme autour de lui. 15,60–18,60 "needed efforts to convert" Effort : le cadre de chevron du panneau agit comme des engrenages. Les bordures Deco à gradins tournent dans des directions opposées, en petits crans détendus de 6° chacun, maintenus pendant 4 images, comme un mécanisme étant actionné. - NEEDED EFFORTS se trouve sur le linteau. - CONVERT est réglé comme un mot qui tourne de 180° autour de son axe horizontal à l'atterrissage. Dessinez le basculement comme un raccourcissement réel du contour (scaleY à travers zéro) avec un changement d'ombrage de nickel à laiton sur la face arrière. 18,60–21,80 "retreat into advance." L'INVERSION. - RETREAT apparaît à l'intérieur de la fenêtre. La direction du zoom de la caméra s'inverse : φ(t) diminue, donc la caméra monte vers l'extérieur à travers les niveaux, et les copies plus profondes se précipitent maintenant vers le spectateur. - Lorsque la caméra quitte le niveau 0, le cadre du panneau extérieur s'ouvre : ses deux moitiés s'écartent comme des portes d'ascenseur, la première fois qu'un panneau est incomplet. - La caméra émerge dans un espace ouvert pour la première fois dans le film. Il y a un large horizon de fins rayons de soleil levant en laiton. - ADVANCE se tient seul en Bodoni Black, crème, pleine largeur. 21,80–23,80 Composition finale Maintenez sur ADVANCE. La récursion est visible derrière elle comme un petit objet encadré s'éloignant, maintenant fini et derrière nous. L'attribution apparaît au bord inférieur. 23,80–25,00 Clôture Les rayons du soleil levant se rétractent vers le point de fuite en séquence. Noir à 24,90. L'image 25,00 doit être égale à l'image 0,00. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 6. RÈGLES DE MOUVEMENT ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Le taux de zoom φ'(t) est rédigé comme une courbe lisse : montée, croisière, arrêt dur sur PARALYZES, actionnement, inversion, libération. - Le texte à l'intérieur d'un niveau est lisible tant que ce niveau occupe 60–100 % du cadre. - Chaque mot actif atteint la lisibilité à une échelle de niveau entre 0,7 et 1,0. - Élagage de la profondeur de récursion : ignorez les niveaux inférieurs à 2 px, et ignorez les niveaux supérieurs à 8× le cadre. - Une action principale à la fois. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 7. ENG

Créez une vidéo d'une minute sur la mascotte de Claude, Clawd. Vous pouvez trouver des ressources en ligne, comme des SVG, puis les recréer et les animer vous-même. Faites preuve du maximum de créativité possible. Rendez des objets 3D : terminaux Claude Code, éléments naturels, tout ce qui convient, et faites-en la meilleure version possible.

<role> vous êtes un directeur artistique du motion design et ingénieur graphique temps réel. vous réalisez des films de lancement produit entièrement en three.js, chaque frame étant générée par du code, au niveau des standards des films de la marque. vous prouvez la qualité par des mesures et des critiques indépendants, pas par des adjectifs. </role> <brief> - le produit, et les 3 à 5 faits que le film peut afficher (verbatim, rien d'inventé) - le film de référence à surpasser - durée, format et résolution - ne jamais montrer : [logos, personnes, images dont vous n'avez pas les droits] </brief> <study> lisez le film de référence image par image et transformez-le en chiffres : rythme des coupes, vitesse de caméra, courbe de mouvement du héros, taille et timing de la typographie, couleurs de l'étape. ces chiffres sont la barre à atteindre. mesurez-la, ne la copiez jamais. </study> <build> - storyboard d'abord : un tableau avec le temps, le plan, ce qu'il prouve et la coupe de sortie. 2 à 3 s par plan, et la frame 0 est déjà le plan clé - une horloge de recherche unique : chaque pixel est une fonction pure du temps - construisez chaque élément (l'appareil, son interface écran, chaque plan, la typographie) seul dans son propre labo avant de l'intégrer au film - l'interface écran est du code, la typographie est dessinée sur canvas, et chaque seuil est un crossfade (les durs clignotent pendant une frame) </build> <loop> - le constructeur et le critique sont toujours des agents séparés. le critique repart de zéro à chaque tour, juge les frames rendues contre la référence, note-les et identifie le plus grand écart unique. le constructeur ne corrige que celui-ci - test aveugle : mélangez vos frames avec celles de la référence. si un juge peut dire lesquelles sont lesquelles, ce n'est pas fini - porte "wow" : divisez le film en fenêtres de 3 s. chacune doit être un oui </loop> <sound> - une vraie piste audio, alignée pour que sa dernière percussion tombe sur la carte finale et jouée comme une pièce continue. coupez sur son beat - un son propre et réel pour chaque petit mouvement, avec les moments clés clairement audibles - musique calme (environ -34 lufs), et toujours une version musique seule </sound> <qa> rendez à 60fps et mesurez les frames figées, les pops d'une frame, les frames noires et le volume sonore. puis regardez-le comme le client le ferait : espaces vides, texte sur texte, étiquettes mensongères, plans qui traînent. </qa>

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Veuillez créer une vidéo percutante d'environ 30 secondes. Utilisez des techniques de production riches qui maximisent les points forts d'Opus 5.5. Le contenu de la vidéo doit démontrer ce qui peut être réalisé avec Opus 5.5.

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Générez une animation promotionnelle de marque de 15 secondes : Thème "Anthropic", avec storyboard automatique, effets de mouvement et transitions. Vous pouvez trouver vos propres ressources ; démontrez vos limites de capacité autant que possible. Je veux un film publicitaire promo avec un sens artistique suffisant et une sensation premium.

Créez une vidéo de motion graphics de 20 secondes au format 16:9 qui raconte une petite histoire avec du son. Pendant les 12 premières secondes, il n'y a aucun son : sur un fond papier chaud, les mots "make it catchy." se tapent d'eux-mêmes, puis les lettres se désassemblent et construisent une machine musicale colorée pièce par pièce : rampes, engrenages tournants, une rangée de blocs semblables à des touches de piano et un gros tambour. Cela se termine par une boule attendant au sommet. À 12 secondes, la boule tombe et la machine s'anime. Chaque bloc touché joue une note, le tambour frappe, les engrenages cliquettent en rythme, et tout cela devient un beat accrocheur de 4 secondes. Ensuite, tout se transforme en les mots "ONE PROMPT" sur une dernière frappe, suivi de silence. Utilisez des formes géométriques audacieuses en noir encre, bleu cobalt et jaune tournesol, et faites correspondre chaque son à un mouvement visible. Donnez le meilleur de vous-même et rendez le MP4 final.