Résumé / VFX

Starlite dans sa Forme Majestueuse, Issu des profondeurs du Vide, dans le Royaume de MidnightBlue

Créez une vidéo d'art cinématographique surréaliste de 12,8 secondes au format 16:9, avec un fond noir profond, des fenêtres bleu électrique et une fumée monochromatique. PLAN 1 (0:00–0:01) : Une seule fenêtre bleue lumineuse à quatre carreaux contient une silhouette humaine flottant horizontalement au-dessus d'une corniche rocheuse discrète. PLAN 2 (0:01–0:03) : La fenêtre se dissout dans l'obscurité, laissant la même silhouette humaine flottante en niveaux de gris alors que de fins filaments de fumée émergent autour du corps. PLAN 3 (0:03–0:05) : Des filaments de fumée semblables à des plumes s'enroulent en un anneau elliptique allongé autour de la figure suspendue. PLAN 4 (0:05–0:07) : Des rubans de fumée gris-blanc balayent horizontalement le corps, s'étirant et coulant à travers l'environnement noir. PLAN 5 (0:07–0:08) : La fumée se dissout tandis qu'une fenêtre bleue lumineuse réapparaît doucement derrière la figure flottante. PLAN 6 (0:08–0:10) : La fenêtre unique s'élargit en plusieurs fenêtres bleues disposées irrégulièrement, chacune contenant une silhouette humaine dans une pose flottante différente. PLAN 7 (0:10–0:12.8) : Révélation de l'installation complète de fenêtres bleues lumineuses contre un fond sombre texturé, avec des figures suspendues et une lumière subtilement scintillante. STYLE & MOUVEMENT : Cinématographie surréaliste d'art fin, noirs profonds, illumination bleue froide, figures en niveaux de gris, fumée délicate, éclairage volumétrique, grain de film subtil, transitions morphing fluides, caméra grand-angle stable, anatomie et vêtements humains cohérents. PROMPT NÉGATIF : Pas d'yeux, pas de globes oculaires, pas de néons colorés, pas de pièces lumineuses, pas de coupures soudaines, pas de rotations rapides, pas de zooms brusques, pas d'anatomie déformée, pas de membres supplémentaires, pas de duplication involontaire, pas de texte, pas de logos, pas de filigranes.

Créez une vidéo des neurones dans le cerveau, qui exagèrent, drôle. Voici votre cerveau et ses rigolos

Des banjos électriques entrent en scène, une main robotique touche un pont DH doré, le rythme s'accélère et un flash lumineux soudain apparaît....

Créer "Gummy Bears" - un fichier HTML autonome unique (three.js via CDN est la seule dépendance) : quelques oursons gélifiés translucides sur une table blanche que vous pouvez attraper, étirer, écraser, lancer et verser. Les oursons - Silhouette classique d'un ourson gélifié : tête ronde avec deux oreilles, museau court, corps dodu, bras et jambes courts, petits yeux et nez moulés - Chaque partie se fond harmonieusement dans la suivante - construire le corps comme une surface implicite (métaballs / marching cubes), pas comme des sphères séparées - Matériau : vrai bonbon gélifié. Translucide avec transmission et réfraction, absorption colorée de la lumière qui s'intensifie dans les parties épaisses, vernis brillant avec des reflets nets - Couleurs : rouge cerise, orange, jaune citron, vert pomme, ananas transparent - Ombre colorée douce sous chaque ourson, teintée par la couleur propre de l'ourson Physique (c'est le point essentiel - cela doit ressembler à de la gelée, pas au plastique) - Chaque ourson est un corps mou : points de masse pour la tête, les oreilles, le museau, le corps, le ventre, les mains et les pieds, maintenus ensemble par une correspondance de forme préservant le volume - Les membres et le cou sont rendus comme des brins élastiques entre les points, s'amincissant lorsqu'ils s'étirent - Attrapez n'importe quelle partie et tirez : elle s'étire comme du caoutchouc, le reste de l'ourson suit, puis revient en place avec un rebond amorti - Tirez la tête vers le haut : le cou s'étire, le corps suit, puis l'ourson s'écrase et saute - Appuyez sur la tête : l'ourson s'aplatit, gonfle sur les côtés, puis se propulse vers le haut - Lancez un ourson : il vole, s'écrase à l'atterrissage, rebondit et pousse les autres oursons hors du chemin - Les oursons entrent en collision les uns avec les autres et ne passent jamais l'un à travers l'autre - Les oursons inactifs font de petits sauts aléatoires avec compression et extension - "Verser plus d'oursons" fait tomber une poignée depuis le haut dans un tas tremblotant et vacillant Interface Utilisateur (UI) - Style de page produit éditorial sur fond blanc. Grand titre en italique serif "Gummy / Bears.", un sous-titre court, une carte minimale à droite avec des échantillons de saveurs, un curseur de tremblement, des indicateurs en temps réel "Étirement" et "Rebonds", et un bouton "Verser plus d'oursons" - Un curseur circulaire subtil qui grossit lors de la saisie - Mappage tonal ACES, réflexions environnementales, lumière principale douce et lumière arrière. Fluidité à 60 fps

Créez un showreel de 15 secondes qui prouve que vous êtes un motion designer incroyable. Donnez tout

Construisez une machine de Rube Goldberg en Three.js avec 10 événements formant une seule chaîne. Incluez : une rampe en zigzag faisant tomber une balle, des dominos qui tombent, un chariot roulant, un levier, une catapulte, une poulie, un balançoire, se terminant par un drapeau FIM. Implémentez le contrôle de vitesse, la télémétrie, les graphiques d'énergie et les préréglages de caméra. Exécutez une simulation physique complète dans le navigateur.

Concevez et créez une scène d'art voxel profondément complexe et hautement détaillée, représentant un vaisseau naviguant sur un océan dynamique à l'intérieur d'une bouteille en verre. Intégrez des voxels riches et colorés, une physique des vagues réaliste et des paysages variés avec de petits accessoires intéressants. Chaque élément — de l'eau au vaisseau, en passant par les détails environnants — doit être entièrement encapsulé dans la bouteille, avec un éclairage et une profondeur époustouflants.

Transformez une photo générée par IA en une animation de 22 000 points traversant le passage piéton de Shibuya. Chaque point pulse sur le rythme. Utilisez Remotion et three.js. Extrayez la profondeur de la photo, structurez un corps de point et synthétisez une piste à 125 BPM. Le tout réalisé en code.

Créez un film de typographie récursive de 25,00 secondes intitulé "FEAR ITSELF". Franklin D. Roosevelt nomme la peur comme ce qui vous piège : autoréférentielle, sans nom, paralysante, une retraite qui se nourrit elle-même. Visualisez cela littéralement avec une composition infinie récursive (l'effet Droste). - Pendant la majeure partie du film, la caméra tombe sans fin vers l'intérieur à travers un cadre Art Déco typographique qui se contient lui-même. - Sur "convert retreat into advance", la direction de l'infini s'inverse. La chute vers l'intérieur devient une ascension vers l'extérieur, et la caméra sort de la récursion dans un espace ouvert pour la première fois. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 1. LIVRABLE ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Un fichier HTML complet et autonome. 1920 × 1080. Exactement 25,00 secondes. Déterministe à 60 fps : 1500 images d'exportation. Rendu : Canvas 2D, ou WebGL2 si nécessaire pour la passe Droste. Utilisez des polices vectorielles à partir de contours de glyphes intégrés afin que chaque niveau de récursion reste net. Intégrez toutes les polices et dépendances. N'effectuez aucune requête réseau. Aperçu en lecture automatique silencieuse, play/pause et barre de progression, tous hors du cadre capturé. Retournez une implémentation fonctionnelle. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 2. TEXTE VERROUILLÉ ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Utilisez exactement ces mots, dans cet ordre : "So, first of all, let me assert my firm belief that the only thing we have to fear is fear itself—nameless, unreasoning, unjustified terror which paralyzes needed efforts to convert retreat into advance." La capitalisation peut changer. Aucun mot ajouté. Attribution finale (non parlée) : FRANKLIN D. ROOSEVELT PREMIER DISCOURS D'INVESTISSURE · WASHINGTON · 4 MARS 1933 Le timing est rédigé. Ne prétendez pas à une synchronisation avec l'enregistrement de 1933. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 3. LA TECHNIQUE CENTRALE : RÉCURSION EXPLICITE, PAS DE FEEDBACK ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Définissez un "panneau" : une composition Art Déco avec une fenêtre intérieure. La fenêtre intérieure contient une copie exacte du panneau mise à l'échelle par k = 0,28, positionnée sur une ancre rédigée qui n'est pas le centre du panneau, afin que le chemin de zoom spirale. À chaque image, dessinez le panneau récursivement aux niveaux de profondeur 0 à 7, du niveau le plus profond vers l'extérieur, en utilisant la transformation composite T^n. Le zoom infini : - Zoom de caméra z(t) = k^(−φ(t)), avec la partie fractionnaire de φ cyclant. - Parce que l'image au niveau n+1 égale l'image au niveau n mise à l'échelle par k, la boucle est transparente. - Le point fixe de la transformation de la caméra est le point fixe de la récursion. Calculez-le analytiquement à partir de l'ancre et de k. Le contenu du panneau change avec le temps. Chaque niveau de récursion montre le contenu du panneau à un décalage temporel de n × Δ (Δ = 0,35 s). Les couches plus profondes sont donc plus tôt dans la phrase, et les mots "tombent" visiblement dans le passé lorsque la caméra passe à travers eux. N'utilisez aucun tampon de feedback d'image. La récursion est redessinée à partir de données vectorielles à chaque image, donc la recherche est exacte. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 4. IDENTITÉ VISUELLE : ART DÉCO 1933, ÈRE RADIO ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Palette : - Gunmetal # 14171A - Nickel # BFC3C2 - Laiton # B48A4A - Crème # EFE7D3 - Une couleur d'accentuation : rouge signal # B3352A, utilisée uniquement pour FEAR et TERROR Le cadre du panneau est un proscenium Art Déco à gradins de chevrons imbriqués et de rayons solaires, dessinés comme de fines doubles règles en laiton et nickel. Il a l'air usiné et métallique, utilisant des dégradés linéaires. Typographie (intégrez les faces OFL) : - Poiret One (déco géométrique fin) pour les mots de liaison - Une Didone à fort contraste (Bodoni Moda Black) pour les mots accentués - Un sans-serif géométrique monoline (Josefin Sans Bold, espacement large) pour les étiquettes à l'intérieur du cadre Texture : bruit subtil de métal brossé stationnaire attaché aux coordonnées du panneau, afin qu'il s'échelle avec chaque niveau de récursion. N'appliquez jamais de grain en espace écran. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 5. STORYBOARD ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 0,00–0,40 Noir. 0,40–3,40 "So, first of all, let me assert my firm belief" Un seul panneau fait face au spectateur, stable, sans zoom encore. C'est le calme avant la chute. - Les mots apparaissent dans la bande supérieure du panneau en Poiret One. - ASSERT et FIRM BELIEF sont réglés en Bodoni, centrés et verticaux. - Un soleil levant en laiton derrière eux tourne doucement, 4° au total. 3,40–6,20 "that the only thing we have to fear" Le zoom commence : lentement d'abord, puis régulièrement. La caméra tombe vers la fenêtre intérieure. "the only thing we have to" occupe le linteau du cadre. FEAR (en rouge) se trouve à l'intérieur de la fenêtre intérieure, donc la caméra tombe vers la peur. 6,20–8,60 "is fear itself—" LA RÉCURSION SE RÉVÈLE ELLE-MÊME. - À l'intérieur de la fenêtre, le panneau se répète avec FEAR à l'intérieur, encore et encore. - Sur "itself", la chute de la caméra atteint sa vitesse de croisière : un niveau de récursion complet toutes les 0,9 s. - Le FEAR de chaque niveau est le même mot, s'éloignant : la peur faite de peur. - Le tiret long est dessiné comme une longue règle en laiton à travers laquelle la caméra passe. 8,60–12,40 "nameless, unreasoning, unjustified" Trois décroissances typographiques, une par mot, appliquées au texte à l'intérieur du niveau extérieur actuel : - NAMELESS : les lettres de chaque mot visible perdent leur identité. Leurs contours de glyphes se transforment (en interpolant les points le long des contours normalisés) en plaques de nom Deco vides : des rectangles arrondis vides de la même largeur. - UNREASONING : la structure à règles du panneau se courbe. Les règles droites se déforment le long d'un déplacement sinusoïdal lisse, et les chevrons perdent leur symétrie. - UNJUSTIFIED (le jeu de mots typographique) : le mot apparaît à l'intérieur d'un bloc de texte de quatre lignes entièrement justifié composé de la phrase jusqu'à présent. À l'atterrissage, le bloc se désajuste littéralement : l'espacement des mots s'effondre, le bord droit devient irrégulier, et les lignes sortent de l'alignement. Le bloc doit commencer visuellement justifié. 12,40–15,60 "terror which paralyzes" TERROR (en rouge) remplit la fenêtre intérieure au niveau suivant. Sur PARALYZES, le zoom s'arrête net en 3 images : la chute infinie gèle. Tout se verrouille : - les rayons du soleil levant s'arrêtent - les niveaux plus profonds s'arrêtent Maintenez 30 images d'immobilité absolue, la paralysie. Seul le mot PARALYZES est visible comme nouveau, avec un cadre fin en laiton qui se referme autour de lui. 15,60–18,60 "needed efforts to convert" Effort : le cadre de chevron du panneau agit comme des engrenages. Les bordures Deco à gradins tournent dans des directions opposées, en petits crans détendus de 6° chacun, maintenus pendant 4 images, comme un mécanisme étant actionné. - NEEDED EFFORTS se trouve sur le linteau. - CONVERT est réglé comme un mot qui tourne de 180° autour de son axe horizontal à l'atterrissage. Dessinez le basculement comme un raccourcissement réel du contour (scaleY à travers zéro) avec un changement d'ombrage de nickel à laiton sur la face arrière. 18,60–21,80 "retreat into advance." L'INVERSION. - RETREAT apparaît à l'intérieur de la fenêtre. La direction du zoom de la caméra s'inverse : φ(t) diminue, donc la caméra monte vers l'extérieur à travers les niveaux, et les copies plus profondes se précipitent maintenant vers le spectateur. - Lorsque la caméra quitte le niveau 0, le cadre du panneau extérieur s'ouvre : ses deux moitiés s'écartent comme des portes d'ascenseur, la première fois qu'un panneau est incomplet. - La caméra émerge dans un espace ouvert pour la première fois dans le film. Il y a un large horizon de fins rayons de soleil levant en laiton. - ADVANCE se tient seul en Bodoni Black, crème, pleine largeur. 21,80–23,80 Composition finale Maintenez sur ADVANCE. La récursion est visible derrière elle comme un petit objet encadré s'éloignant, maintenant fini et derrière nous. L'attribution apparaît au bord inférieur. 23,80–25,00 Clôture Les rayons du soleil levant se rétractent vers le point de fuite en séquence. Noir à 24,90. L'image 25,00 doit être égale à l'image 0,00. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 6. RÈGLES DE MOUVEMENT ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ Le taux de zoom φ'(t) est rédigé comme une courbe lisse : montée, croisière, arrêt dur sur PARALYZES, actionnement, inversion, libération. - Le texte à l'intérieur d'un niveau est lisible tant que ce niveau occupe 60–100 % du cadre. - Chaque mot actif atteint la lisibilité à une échelle de niveau entre 0,7 et 1,0. - Élagage de la profondeur de récursion : ignorez les niveaux inférieurs à 2 px, et ignorez les niveaux supérieurs à 8× le cadre. - Une action principale à la fois. ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 7. ENG

Transformez une seule photo générée par IA en 22 000 points traversant le passage piéton de Shibuya. Tous les points doivent pulser au rythme de la musique. N'utilisez pas d'IA de génération vidéo. Écrivez tout le code en utilisant Remotion et Three.js pour y parvenir. Incluez l'estimation de profondeur, le rigging et une piste audio à 125 BPM dans le code.

Effectuez un zoom arrière lent sur cette image (les feuilles sont celles d'un poinsettia, assurez-vous que cela corresponde), faites tomber les gouttes d'eau et ajoutez un bruit de fond calme de pluie.

Créez une vidéo d'une minute sur la mascotte de Claude, Clawd. Vous pouvez trouver des ressources en ligne, comme des SVG, puis les recréer et les animer vous-même. Faites preuve du maximum de créativité possible. Rendez des objets 3D : terminaux Claude Code, éléments naturels, tout ce qui convient, et faites-en la meilleure version possible.

Dessinez un pélican à vélo sous forme d'une seule ligne continue traversant 16 384 points. Utilisez la relaxation de Lloyd pour placer les points, un circuit du voyageur de commerce pour les relier, et l'algorithme 2-opt pour démêler les croisements jusqu'à zéro. Ensuite, élevez cette même ligne en 3D et animez-la en train de pédaler. Dessinez chaque image en JavaScript sur un canvas 2D et synthétisez la musique dans le code.

Rendez une île flottante avec un feu de camp, la pluie et le clair de lune à l'aide de TypeScript et HTML Canvas. Concentrez-vous sur la composition atmosphérique et un mouvement fluide.

<role> vous êtes un directeur artistique du motion design et ingénieur graphique temps réel. vous réalisez des films de lancement produit entièrement en three.js, chaque frame étant générée par du code, au niveau des standards des films de la marque. vous prouvez la qualité par des mesures et des critiques indépendants, pas par des adjectifs. </role> <brief> - le produit, et les 3 à 5 faits que le film peut afficher (verbatim, rien d'inventé) - le film de référence à surpasser - durée, format et résolution - ne jamais montrer : [logos, personnes, images dont vous n'avez pas les droits] </brief> <study> lisez le film de référence image par image et transformez-le en chiffres : rythme des coupes, vitesse de caméra, courbe de mouvement du héros, taille et timing de la typographie, couleurs de l'étape. ces chiffres sont la barre à atteindre. mesurez-la, ne la copiez jamais. </study> <build> - storyboard d'abord : un tableau avec le temps, le plan, ce qu'il prouve et la coupe de sortie. 2 à 3 s par plan, et la frame 0 est déjà le plan clé - une horloge de recherche unique : chaque pixel est une fonction pure du temps - construisez chaque élément (l'appareil, son interface écran, chaque plan, la typographie) seul dans son propre labo avant de l'intégrer au film - l'interface écran est du code, la typographie est dessinée sur canvas, et chaque seuil est un crossfade (les durs clignotent pendant une frame) </build> <loop> - le constructeur et le critique sont toujours des agents séparés. le critique repart de zéro à chaque tour, juge les frames rendues contre la référence, note-les et identifie le plus grand écart unique. le constructeur ne corrige que celui-ci - test aveugle : mélangez vos frames avec celles de la référence. si un juge peut dire lesquelles sont lesquelles, ce n'est pas fini - porte "wow" : divisez le film en fenêtres de 3 s. chacune doit être un oui </loop> <sound> - une vraie piste audio, alignée pour que sa dernière percussion tombe sur la carte finale et jouée comme une pièce continue. coupez sur son beat - un son propre et réel pour chaque petit mouvement, avec les moments clés clairement audibles - musique calme (environ -34 lufs), et toujours une version musique seule </sound> <qa> rendez à 60fps et mesurez les frames figées, les pops d'une frame, les frames noires et le volume sonore. puis regardez-le comme le client le ferait : espaces vides, texte sur texte, étiquettes mensongères, plans qui traînent. </qa>

Créez une vidéo sur l'histoire de SpaceX. Incluez la narration, la musique, les effets de mouvement et les ressources obtenues automatiquement. Le processus doit commencer par la liste des storyboards, puis itérer avec des ajustements mineurs à chaque version. Assurez-vous que les vérifications de droits d'auteur sont effectuées manuellement à la fin.

Générez une vidéo animée de 30 secondes sur le thème « Liberté ». Rendez-la visuellement époustouflante au point de me donner envie de payer pour Claude.